新媒体视域下声乐演唱专业教学改革与实践研究

郑 蕴

新媒体是依托新技术支撑体系出现的传播形态。目前，新媒体已经深入社会生活的各个方面，新媒体是利用数字技术以及现代电子信息设备，向用户提供信息和服务的传播形态，从空间和时间突破了传统媒体的限制。新媒体具有实时性和交互性，对于高校教学也具有重要意义。对声乐演唱教学而言，运用新媒体可以提升声乐教学的质量，增强声乐教学的互动，推进高校声乐教学改革。新媒体在教学中的应用，是创新教学模式的必由之路，新媒体技术也可以用于辅助教学，促使教学过程数字化，增强学生学习和教师教学的开放性。因此，本文以新媒体视域下高校声乐演唱教学现状为基础，探索新媒体视域下高校声乐演唱艺术教学的核心，分析新媒体视域下高校声乐演唱的教学改革路径。

一、新媒体视域下高校声乐演唱教学现状

（一）声乐专业课程设置单一

现阶段，高校声乐专业课程设置单一，影响了声乐教学的教学质量，以及学生学习的积极性。课程设置对教学质量具有一定影响，单一的课程设置不仅不符合现阶段我国对于教育的要求，也不能满足学生对于声乐学习的需求。具体而言，高校声乐课程设置单一，课程不具备多样性，并且存在重实践轻理论的情形。在高校声乐专业的课程中，较为重点的课程是钢琴课程、和声课程、作品分析和乐理课程等。同时，声乐演唱专业演唱技巧的课程，在课程设置中占比重较大。由此可以看出，高校声乐课程设置将重点放置在了学生声乐演唱技能上，缺乏相应的、系统的声乐理论课程设置。声乐理论课程是声乐演唱教学的基础，缺乏系统的声乐理论梳理，将导致学生的理论基础薄弱，单一地从技能角度学习技巧方法，使得学生不能掌握声乐演唱的精髓，达到教育目标。另外，课程设置单一不利于学科的进步和专业的发展，多样性的课程才能突破高校声乐演唱教学的固有模式，提升教学质量与效率。多样性的课程设置将促进声乐演唱教学向实用综合性的方向迈进，例如，开设声乐理论综合课程、创作声乐课程，这样才能促进学生的全面发展，全面提升学生的综合能力和素质，培养和提高学生良好的声音演唱水平和鉴赏能力。

（二）教师信息素养不足

目前，新媒体视域下高校声乐教师缺乏信息素养，导致新媒体技术和设备在教学过程中的应用效果不理想，进而导致教学效果不佳，教学质量亟待提升。在新媒体时代，新媒体基于数字技术，例如人工智能、5G 技术、大数据等现代科技而产生的传播新形态，目前，新媒体已经融入了高校教学，但是部分高校教师在声乐演唱课程中，鲜少运用新媒体辅助教学，依然采用传统的教学方式，不利于教学质量的提升和教学改革的推进。其根本原因是教师的信息素养不足，尚未意识到新媒体技术对于教育教学的重要性。具体而言，教师信息素养薄弱，缺乏对信息技术与课程整合的能力，以及对现代信息技术的应用能力，不能正确应用新媒体和现代信息技术进行教学。对于高校教师而言，信息意识是提升教师信息素养的关键，而信息意识的培养，一方面需要教师自觉提升自身的信息意识，另一方面则需要高校对教师的信息意识和信息素养进行培养，这样才能不断提升教师的信息素养，加强教师在授课过程中对信息技术的应用能力，提升其对信息技术与课程整合的能力。另外，教师的信息素养也决定了教师的信息技术能力。在新媒体时代，现代技术的不断发展，促使教学内容不断变革，教师只有具备良好的信息技术能力，才能正确应用新媒体技术辅助教学。教师需要不断提升自身的信息意识和素养，意识到新媒体技术的重要作用，并且牢牢把握其在教学中的应用价值。

（三）学生学习积极性较低

1.教学过程枯燥

高校声乐演唱教学过程中，学生学习积极性较低。教师在教学过程中，缺乏对新媒体技术的应用，导致课程教学过程较为枯燥，教学形式单一。现阶段，高校声乐演唱教学过于注重“演唱”这一环节，而忽略了声乐教学本身，导致学生的音乐审美和音乐素养没有得到相应的培养。音乐审美和音乐素养也是决定学生声乐演唱水平的关键，人们可以通过音乐审美感受到演唱者的情感抒发，深入理解和感受音乐；音乐素养是音乐思想性和艺术性的统一，音乐素养决定了音乐表达能力、表现能力、感知能力等，是教学中必不可少的一部分。［1］

2.缺乏体验式学习环节

现阶段的教学模式、教学方法、教学内容，不能满足学生对于声乐演唱学习的需求。这是由于高校声乐演唱教学还在使用传统的教学模式，这种教学模式忽略了学生在课程中的体验感。尤其是声乐演唱课程，学生的音乐体验与审美体验尤为重要，无论是声乐理论课程，还是声乐实践课程，都需要保证学生在学习的过程中，深入体会和理解声乐演唱，如此才能使得学生热爱声乐演唱，自觉学习和提升自己的声乐演唱能力。

3.缺乏师生互动

高校声乐演唱专业教学过程中缺乏师生互动。具体而言，课堂教学过程枯燥，缺乏师生互动以及吸引学生的教学模式，导致学生在课堂上学习积极性较低。同时，教师在教学中缺乏创新性，很难吸引学生的注意力。对此，教师还需要增加课程中新媒体设备和技术的运用，增强声乐演唱教学过程中的师生互动，增强教学中的趣味性，提升学生在课堂中的积极性。

二、新媒体视域下高校声乐演唱专业教学改革的核心要义

（一）促进新媒体与声乐演唱专业教学有效融合

新媒体视域下高校声乐演唱艺术教学的核心之一是新媒体与声乐演唱艺术教学的有效融合。只有二者有效融合，才能真正发挥新媒体技术在教育教学中的重要作用和价值。如何做到二者的有效融合，关键是教师能否正确运用和认识新媒体技术，以及高校是否重视新媒体技术的应用。具体而言，新媒体技术打破了传统教学在时间和空间上的限制，运用新媒体技术，可以在很大程度上拓展声乐演唱艺术教学的资源。例如，在网络中选取最新的声乐演唱比赛视频，或知名演唱者的表演，在课堂中与学生共同分析和学习其演唱技巧和情感的表达，以此丰富教学经验。另外，还可以选取声乐演唱相关的最新资讯或国外声乐演唱相关的最新成果，帮助学生普及相关知识。对于高校声乐演唱艺术教学而言，这是一门理论与实践相结合的课程，选择与时俱进的教学案例，可以使得学生更容易理解教学的内容。从教育教学的角度而言，一方面，选择创新的教学资源，能够增强学生在课堂中的积极性，提升教学质量；另一方面，教学资源的更新和创新，也能够潜移默化地提升教师的综合能力，使得教师的教学内容不断优化。基于此，新媒体与声乐演唱艺术教学的有效融合，关键点在于教师需要善于运用新媒体技术，为声乐演唱的教育教学过程提供帮助。

（二）运用新媒体培养学生的综合能力

新媒体视域下高校声乐演唱艺术教学的核心之一是运用新媒体培养学生的综合能力。新媒体在教育教学中的应用愈发普遍，新媒体技术和设备切实为教育教学带来了便利。高校声乐演唱艺术教学应当运用新媒体培养学生的综合能力。具体而言，该专业的学生应当具备良好的声乐演唱水平、音乐审美、音乐鉴赏能力、情感表达能力等。为了促进学生的全面发展，突破声乐专业将教育的重心放置在演唱技巧上的问题，应当运用新媒体，针对性地培养学生的创作能力和创新能力。例如，在课堂上，教师可以运用新媒体技术和设备，如智能投影、智能电子钢琴、线上演唱APP、语音识别设备等，为学生准备若干题材和音乐小节，学生随机选取后，以小组的形式进行创作，以此培养学生的创作能力和创新能力。教师也可以选择近期的声乐演唱视频，要求学生讨论和分析其情感表达和音乐传递的思想，培养学生的音乐鉴赏能力和音乐审美。［2］在此基础上，可以要求学生选择合适的歌曲，对歌曲进行音乐分析，掌握歌曲的节奏、情感表达和语调等，最终掌握良好的演唱技巧，明确应当如何呈现。在声乐演唱实训中，教师可以根据理论课程的内容，要求学生展示自身的学习成果，在学生演唱完成后，教师可以对学生的演唱技能进行指导，例如，发音和喉咙的调整、音高和音调的掌握、歌唱表达技巧等，包括使用喉咙、嘴唇、舌头等各种部位来产生声音和控制音高、音量等方面的技能，以此提升学生的综合能力。

（三）打造新媒体多元化声乐演唱教学模式

新媒体视域下高校声乐演唱艺术教学的核心之一是善用新媒体打造多元化教学模式。多元化教学模式不仅在于打破传统教学模式的单一性，还在于教师需要注重学生个性的培养，尊重不同学生的个性、特点、需求，打造不同的教学模式和方案，引导学生找到适合自身的演唱方法和音乐风格。由于不同学生自身的音质、音色、乐感等都具有独有的特征，使得在不同音乐素质的影响下，学生对于音高、节拍、气息等都有自己个性化的理解与反应速度，而这种理解能力与反应速度其实相对地说明学生的学习速度。［3］为了全面提升教学质量，依据新媒体打造多样化的教学模式，教师需要了解不同学生的需求和学生自身的实际情况，恰当地制定针对性的训练措施，为学生今后的个性化声乐道路提供意见。具体而言，教师可以运用新媒体设备，为学生提供几种不同的音乐风格，尝试引导学生以自己的个性风格为基本方向开展学习，根据学生的不同需求，依据新媒体划分出几种方式进行教学。教师也可以分层次教学，依次设计教学的重点。例如，针对音乐基础好的学生，可以将教学的重点设置为学生个性的培养，利用基于新媒体技术打造的智能声乐演唱教室，培养学生基本演唱技巧之上的能力，如不同曲风的个性演唱；针对音乐基础一般的学生，可以将教学的重点设置为音乐情感表达，利用智能语音识别设备，考查学生的音准，在此基础上，着重培养学生演唱过程中的情感表达与情感抒发；针对音乐基础较弱的学生，可以将教学的重点设置为音乐基础教学或声乐演唱技巧，基于智能语音识别技术，以考查学生演唱时的呼吸方法为主，教会学生正确的呼吸方法与发声技巧，以此提升教学的有效性。

三、新媒体视域下高校声乐演唱教学改革的实践路径

（一）善用新媒体，构建多元化教学模式

新媒体视域下高校声乐演唱的教学改革路径，应在需要善用新媒体的基础上，构建多元化教学模式。声乐演唱教学的多元化教学模式，可以分为三种，即情感体验教学模式、文化修养教学模式、数字化教学模式。

第一种，情感体验教学模式。旨在通过对音乐作品的情感表达进行渲染，引发学生对该音乐的共鸣，使得学生能够提升自身对音乐的理解，进而在进行声乐表演时，提升自身的情感表达。教师可以利用新媒体设备，在课堂上放映与音乐相关的电影、戏剧，促使学生发挥自身的联想能力，提升对音乐的感悟。

第二种，文化修养教学模式。这种教学模式旨在从声乐文化的角度，培养学生的声乐基础和审美，提升学生的修养，以及学生对声乐演唱的兴趣。教师需要将文化融入声乐演唱的各个教学环节当中，增强课程的文化底蕴，转变传统教育观念，突破声乐演唱教学重技巧而轻理论的教学模式，加强该专业的人文素养教育。

第三种，数字化教学模式。高校声乐演唱教学可以结合新媒体技术和设备，建设智能化、数字化声乐演唱教室。这种教学模式具备现代化与信息化的特质，符合当代大学生对于课程教学的需求，同时能够提升学生在课堂中的积极性，有助于学生对教学内容的吸收。

总体而言，三种教学模式可以同时进行，在利用新媒体技术和设备构建数字化教学模式的同时，引入文化修养教学模式，巩固学生的声乐基础，提升学生的学习兴趣。在此基础上，采用情感体验教学模式，提升学生对音乐的理解，使得学生提升对于音乐的领悟能力，进而提升自身的声乐演唱水平。

（二）运用新媒体，打造智能声乐教室

新媒体视域下高校声乐演唱的教学，可以运用新媒体技术与设备，例如，电子白板、线上演唱APP、智能电子钢琴、智能语音识别设备等，打造新媒体智能声乐教室，实现乐理、视唱练耳、和声、节奏、音乐制作、声乐、录音、影视制作同步搭配录播系统。具体而言，可以借助新媒体技术和人工智能，实现谱音同步，将乐谱与音频实时对应，支持反复演唱、钢琴伴奏、变调等功能；实现数字化乐理教学，直观点触乐理谱面，即可立即显示音符的模式，从而学生可以三位一体地进行学习［4］；打造视唱练耳智能测试和训练工具，用其辅助教学。并且，在新媒体智能声乐教室中，还可以配备音乐工作站监听耳机和话筒、MIDI键盘、先进的音乐制作系统。对此，教师需要将育人放在第一位，将技能技巧的训练放在第二位，在智能声乐教室里，教师需要使学生体会到学习声乐演唱的乐趣，将音乐作为一种语言去学习，培育学生的创新精神。学生可以通过电子化的智能乐器，在钢琴键盘上进行单音轨MIDI 制作，上传至教师端，合成多轨MIDI 文件，以此来实现师生间的配器互动，培养学生的创造性与合作精神。因此，一方面，教师可以通过智能乐器培养学生的音乐素养，实现学生的全面发展；另一方面，通过智能乐器，将教学与现代科技相结合，可以大幅提升教学质量和效率，对于高校声乐演唱教学具有重要意义。

（三）开设新媒体声乐课程，完善声乐课程体系

新媒体视域下高校声乐演唱的教学改革，可以结合新媒体，完善声乐课程体系。现阶段，新媒体技术、数字化技术、人工智能等现代科技，已经融入社会生活的各个方面，其对于教育教学也具有促进作用，并且，学科的发展也需要新因素的注入，因此，可以将新媒体融入声乐课程体系当中。具体而言，高校需要重视声乐课程理论与实践的平衡，打破以往声乐课程重技巧轻理论的模式，可以开设新媒体声乐课作为创新课程，该课程可以以理论与实践相结合的形式呈现。在课堂中，教师需要运用新媒体设备和技术，以现代化的教学模式进行教学，增加课堂中的师生互动。在课堂后，教师需要善用新媒体设备和技术，引导学生积极进行声乐学习，运用新媒体巩固学习的内容。另外，声乐课程体系的完善，还需要突破课程与课程之间的壁垒，形成“无时不课程、无处不课程”的大课程观，通过跨学科课程的实施促进学生全面发展［5］，促进跨学科之间的融合，不断丰富声乐课程体系，促进专业和学科发展。与此同时，跨学科融合将带动教师的全面发展，面对学生认知方式的改变，教师也将改变其教育方式，教师的知识结构也将更加综合性、体系化。

四、结语

新媒体技术是突破传统媒体的新的传播形态，其以数字技术如大数据、5G 技术、人工智能等为基础，现阶段已经融入社会生活的各个领域，对于我国高校教育也具有促进作用。为了促进高校声乐专业教学改革，提升教学质量和效率，突破传统教学模式的限制，促进学生的全面发展，可以将新媒体技术融入高校声乐演唱教学当中。通过分析高校声乐演唱教学的现状，探索新媒体视域下高校声乐演唱艺术教学的核心，总结新媒体视域下高校声乐演唱的教学改革路径，即善用新媒体，构建多元化教学模式；运用新媒体，打造智能声乐教室；结合新媒体，完善声乐课程体系，可以开设新媒体声乐课作为创新课程，以现代化的教学模式进行教学，促进学生全面发展。