姚晨 勇敢与真实

戴小蛮

循环牛仔系列上衣和循环牛仔系列裤子均为Chloé

灰色做旧牛仔夹克、黑色无袖针织衫和灰色做旧牛仔长裤均为 MiuMiu

2023年新年，“解封”是所有人挂在嘴边的词汇。这两个字中的喜怒哀乐解构了焦虑和平凡的岁月，每个经历过的人也都接受过它们的多重洗礼。

尼采说：“在自己身上克服这个时代。”这是姚晨认为对当下芸芸众生悠悠万物最好的注解，因为她观察到许多人，尤其是那些普通人都在极尽全力地调整自己，调整生活的方向。“你会发现人的适应能力还是很强的，世界已经发生了变化，我们只能去接受它、面对它。你也会突然有了感觉，艺术都是来源于真实生活，我深深感受到，生活实苦，勇敢活着的人们最值得赞叹。”

这些人，与她饰演的角色或多或少产生了重叠。

人类总能在低谷中创作出某种意义上的辉煌，不少文艺作品也就是这样诞生的。

最近几年，姚晨在《都挺好》《送我上青云》《摇滚狂花》等片中饰演的角色，就是我们在日常生活中真实存在——生活实苦，勇敢活着，不轻易言败的人。通常情况，我们很难想到要深入了解，公开探讨人物以及她们身上具备的某个话题。

“《找到你》《送我上青云》《都挺好》，这三部几乎是在那一两年连轴完成的，其中加入了我自己在那一人生阶段的思考，这会放到对人物的塑造中去。”这个出道二十年，主演的电视剧不过八部的女演员，日常花了比较多的时间，去观察、去思考。她像一位敏感的观察者，观察生活，也观察生存的这个时代，观察环境里的每一个个体，也包括自身。她想过，这个社会有一些固定规则，很多过去的规则不一定适应当下正处于变化中的人们，甚至反过来会束缚人，而这时往往就会出现一些矛盾，它们会让社会氛围开始有所变化，让人们开始思考，这时，故事、角色就此应运而生，它与当下是契合的，因此，更容易让观众产生共情。

“我演绎的这几个女性人物都是生活在这一时代的女性。她们身上所发生的故事不一定与我的人生有重叠，但表达她们、诠释她们的故事寄予了我某些理想化的东西，是我想要表达的态度。她们可能遇到了人生的困惑，或是正在思考的一些问题，这些也可能恰好是我想要去寻求的答案。我是个敏感的人，但最近几年似乎比从前更敏感了，因为我把自己的关注点更往下沉，不过度悬浮地去塑造角色，投射过于理想化的形象，而是更贴近普通人的平凡与真实。出于遵从自己内心的声音而接了这几个角色，有时，在演绎这些角色的过程中，也像是我寻找一些答案的过程。某种程度上，饰演这些角色也见证了我自身的成长和改变，它是一个记录。”

2019年，《都挺好》播出，姚晨饰演了女主角苏明玉，“演苏明玉的那个阶段，很多独立女性渴望被看见，虽然她们在社会中已经独当一面了，创造了许多社会价值，也实现了自身的价值。而关于她们个人的故事却很少，她们其实是被忽略的，这种忽略可能存在于家庭中，有些甚至是被家庭有意识忽视的。苏明玉这一角色的出现，相对客观呈现了这些女性的故事”。

在家庭中，苏明玉因是女孩而被家庭忽略照顾，甚至被严重伤害，完全依靠独立奋斗有了成功人生。剧中一开始她就不得不面对因母亲突然离世而支离破碎的家庭关系，同时也勇敢面对了自己曾受过的原生家庭伤害，浴火重生成为了家庭关系中的中坚力量。

姚晨感觉这几年大环境在变化，随着时代的变化人们也在不断改变。而她的创作也在下沉，她的关注点也在更往下走，创作苏明玉这一角色时，她也没过度去塑造一个事业成功女性完美的形象，“与家庭消弭矛盾，重叙天伦的结局虽然某种程度上也投射了大家的某种理想，也给了很多人一种与过去和解的可能性，在那個阶段，她至少鼓励到了很多人”。

看到这些角色或多或少被人谈论和认同，作为创作者的姚晨是会受到鼓舞的，但所有的热闹都是暂时的，都会过去，就像一阵风一样，随着时间推进，新的观察产生，新的矛盾出现，她的关注点也会发生变化。

“其实，我想演绎失败者。”

这几年，衷情观察的姚晨发现，网络上诞生了“躺平”“摆烂”等词语，“它们其实代表着某种情绪和现实的状况。很多人越来越接受一个现实，努力不一定会获得成功与结果，我就很希望去塑造一个‘失败者’的角色”。

2021年10月，当她得知自己要塑造网剧《摇滚狂花》彭莱这一角色时，是挺被吸引的，“我不再给谁一个理想，我是希望更平和地接受。彭莱不是一个寻常意义上的角色。失败自有它的力量，也有它的生命力，即便我们在社会当中不成功，但我们依然还可以充满生命力地活着，我希望这个角色对很多人来说，是一种陪伴和抚慰，哪怕失败如彭莱，也没有什么大不了，人这一生无论到怎样境地终归都要再往前走”。

《摇滚狂花》一播出，就有评价说彭莱这个角色真挚蓬勃，直抵人心。

由堆填区乐队创作的主题曲《她》，歌词贴切到位地描述了这么一个“又烂、又凶猛，但让人离不开眼的的失败者彭莱”：

这女人绝对疯了

聚会都让她破坏了

狂欢因她更激进

游戏都让她破坏了

规则也被她革新了

性别都让她模糊了

意识也被她占领

只是，要去演彭莱这样一个摇滚乐手，前期留给姚晨做田野调查的时间实在紧张。

这也是姚晨第一次演网剧，何况摇滚也并非她日常热爱的音乐领域。按以往做角色准备的惯例来说，她可能要花费个半年先好好练练吉他，现在这么短的时间，她明白，自己再勤奋，也不可能短时间内练成像弹了几十年琴的人那样娴熟。她迅速调整了准备办法，更多是跟一帮玩摇滚的人去交流。

越接触，她越意识到，曾经自己对摇滚的理解如果用在彭莱身上会显得很片面。“摇滚乐手可能跟我的内心结构也不太一样，那时也是强迫自己大量接触调整自己内心节奏。当时恨不得天天都跟他们混在一起，搞清楚这一人物的基调。时间稍微一长，很快就能进入他们的语境了。”那段时间，姚晨常跟他们泡在一个藏在旧小区里的音乐基地里练琴，其他摇滚乐队也常在那儿排练。她和他们在那里遇见，就经常坐下聊一通，慢慢地，姚晨就进入了他们的语境，感知到他们的热爱、愤怒和迷茫。作为摇滚乐手，他们拿起琴，站在舞台上，每个人都发光。当他们放下琴，即可隐入芸芸众生之中，又是如此平凡。“我努力，但我并不一定获得成功或是有个结果，但始终，我都在往前走着。”姚晨看着他们，明白彭莱身上需要呈现的平和力量。

看着他们背着琴来来回回，姚晨也照模样背起了琴，“你经常将琴背在身上，那琴背得就像你自己经常用的物件。这一摇滚人物的信念也就建立起来了”。

姚晨曾看过一个纪录片，年轻的何勇拿起一瓶矿泉水浇在鼓手长发上，他们就这样自由又骄傲地站在那个舞台上，看着所有人跟着他们疯狂。彭莱是一个失败的理想主义者，她不符合正常母亲的标准，也不是一个永恒闪亮的摇滚乐手，她更不是一个逆袭者，她经历过生活的艰难与困苦，也见识过生活最黑暗和最残酷的那一面，但依然个性刚硬，忠于理想，不肯妥协与屈服，也因此付出了代价。

作为创作者，姚晨最常做的日常功课是对环境的观察，对人的观察。她曾饰演的角色都有她正思考的问题，或是正面临着同样的困惑。“我也是血肉之躯，我也曾面临过困境，有时可能更为复杂。我的路是波浪形的山峰，每次费心巴力地爬上，又跌下，再爬起来。这里有我的切肤之痛，也有为理想付出的代价。我也看到身边很多怀揣着理想的朋友在现实中不断受挫，我非常心疼她们，我了解大家对事业的热爱，也深知平凡人的脆弱与渺小。”姚晨觉得，一个好角色存在的意义，是可以给他人带去一分抚慰。即便失败如彭莱，她也可以做自己，她的存在就是有意义的。

2021年12月31日，《摇滚狂花》杀青，彭莱的出现就有了意义。

“以往一些影视作品中，有时会逃避一些问题，甚至是在美化问题。这些年，我选择角色时就不太喜欢那些过于理想化的角色。”

作为一个表演者的基本追求，她越来越喜欢那些更贴近现实中平凡人物的角色。“这些年在创作上我的追求，就是在我的能力范围之内，我希望角色足够平凡又真实。”

“演戏对我来讲，是一件既痛苦又快乐的事，是我人生的一个乐趣所在。我喜欢观察人，也愿意探索自我。观自身你就知众生苦，这也会牵引着我进入创作当中，你会去试图寻找到那些与自身的灵魂产生共振的角色。”

不仅仅做演员如此，身为坏兔子影业创办者之一，在选择参与的项目上，她与其他合伙人一起，遵从他们共同认定的价值观来选择有趣的项目。“壞兔子”也确实给姚晨带来了更有力度的选择有趣作品的决定权，由她第三次担任监制的电影《脐带》就是其中之一，前两次是2019年上映的《送我上青云》和她2021年拍完的《三贵情史》。

最初，是坏兔子的文学策划在First青年电影展上看到的一个剧本，因为坏兔子的合伙人之一刘辉是内蒙古人，怀着对内蒙古人的特殊情感，他将《脐带》的最初剧本推荐给公司。

由乔思雪编剧并导演的《脐带》是一个特别简单的故事，一位北漂的电子音乐人阿鲁斯，因母亲患上阿尔茨海默症，他就回到故乡陪伴母亲，去寻找母亲记忆中的家，也陪伴她走完生命的最后一程。姚晨看完剧本后，被其中透露出来的诗意打动。但作为一个电影剧本，原剧本还需要更多修改完善。于是，大家从打磨剧本开始，《脐带》也正式成为坏兔子真正意义上从头到尾开始创作起来的一个作品。

两年后，修改后的剧本在金鸡创投上拿到了两个大奖——“评委会推荐项目”、“‘中国好故事’优胜项目”。姚晨认为拍摄时机成熟，决定正式拍摄这部电影。

2021年4月拍摄《脐带》时，他们以无限深情拍了其中一场蒙古族舞蹈，“这是重要的一场戏”。姚晨强调，当时，剧组也找了特别多的视频资料来了解蒙古族舞蹈，但他们看了很久，决定还是继续寻找那些散落民间但懂得跳原汁原味蒙古族舞蹈的人。好不容易找到了，因为时间紧，就借用剧组酒店二楼大堂排练。“一二十号人就挤在那里，一个并不大的空间，大家反复在那排练、调整。”

那劲头像极了认真造梦的孩子，他们怀着理想，但更为严谨、成熟。摄影指导曹郁、剪辑指导张一凡、声音指导富康、美术指导赵紫冉、造型指导李宙、音乐人乌仁娜、道具师王水利都加入剧组，“我们一起探讨如何更好地呈现，因为这部电影展现的并不仅是蒙古族文化，它展现的更是建立其上的情感。我们希望细节是严谨的，因为这样的呈现将足够贴切”。

也因此，这部电影在2022年的海南岛国际电影节拿了最佳技术奖。

“电影本身就是视听艺术，技术确实是它的筋骨，没有技术做支撑，还不如小说更有想象空间。”姚晨很平和地讲述着自己选择与坚持下的成果。

确实，多年来，姚晨做创作上的选择，大多是遵从内心直觉的，哪怕在年轻时，与大部分年轻人面临过的一样，总有许多外来的声音试图引导她去做选择，“在这行多年，一直遵从内心，我来做自己的人生选择。因此，也走过很多弯路，也撞过南墙，但自己的选择自己负责。这些年，在创作上的选择我更是缩短了焦虑、犹豫的时间，安定地按照自身想法做”。

一个人的日渐成熟，表现之一就是她越来越会照顾好自己的心，不会让心被各种杂念、概念化的死亡所劫持。反之，焦虑、犹豫、散乱会削弱心的力量，尤其对于一位衷情创作的人而言，学会放松极为重要。

所幸的是，1979年出生的姚晨，无论从观察周遭、体会自心抑或是创作角色，她都在最近几年逐渐放掉了不少焦虑感和紧张感，越来越放松自在。