胸有华彩醉画魂—庞国平先生大写意国画赏析

巩云霞[北京市文化馆 （北京文化艺术活动中心），北京 100083]

20世纪60年代，庞国平先生出生于甘肃省庆阳市，一座被誉为“最富艺术气质”的西部名城。久负盛名的庆阳民俗文化“四绝”：香包、陇绣、剪纸、道情皮影，在悄无声息中延伸着这座小城的艺术触觉。或许是因了这种物华天宝的丰厚滋养，孩提时代的庞国平对绘画有着超乎寻常的痴迷与天赋。庞国平先生的大写意国画笔墨奔放大气，布局疏朗空旷，格调古拙淡雅。笔墨以北宗蓄其实，以南宗添其韵，纵姿挥洒而又圆润凝重。庞先生在对任伯年、吴昌硕、王雪涛等历代花鸟画家艺术风格兼收并蓄的基础上，继承了李苦禅、徐渭、八大山人大写意一路的花鸟画风格，并在此基础上又有所突破和创新。庞先生的花鸟画大致可以分为以下几个系列：荷花系列、牡丹系列、石榴系列、鸡冠花系列、玉米柴系列等。庞先生尤擅画牡丹花。他笔下的牡丹花大气清雅，艳而深沉，浓而古朴，虽有王者之气，但无骄奢霸道之感，更多的是高贵与典雅。尤其是层层叠叠、袅袅婷婷、螺旋而上的花瓣，将牡丹的王者之气渲染得一览无余。这种大气的视觉冲击力，是他受贾广健老师的启发，融合没骨法所成。少了轮廓的勾线，花瓣的张力似乎有了无限的可能性。

庞先生的画，设色简淡冲和，温润古雅。他笔下的荷花，设色清淡隐逸，清丽冷艳中有一种凛然难犯的韵味。在作品《冷淡如秋花色娇》中，他一反诸多花鸟画中，荷叶多用绿、黄、黑等传统色，用的是清冷的淡蓝色，给人耳目一新的感觉，同时这种冷色调的淡蓝，也将荷花的清高孤傲渲染得恰到好处。庞先生用色极为单纯，大多数画作仅有两色，喜用白色、浅豆绿、淡蓝、西洋红、粉红、淡亮黄等色。庄子曰：“淡然无极而众美从之。”这种至淡至简的用色，增强了画作的可读性，使画作显得纯净淡雅，意味无穷。除此以外，他还善用色彩冷暖、黑白相间来增加画面的层次感。庞先生的画墨中有色，色中有墨，墨色浑然天成。他常以大块干湿浓淡相宜的墨来表现叶的润泽和丰茂。大面积的墨显示出构图的严谨持重。以小块色泽温润的色，来点缀出花的鲜妍明媚，以色破墨在无形中增添了画面的灵动性。作品《盛世欢庆民族风》中，人物服装用黑色，鼓用红色。他巧妙地将“随类赋彩”的黑色古源之色与红色心源之色相结合，极尽所能地呈现了一种欢快祥和的场面。

充满情趣是庞先生花鸟画最为生动的地方。笔简意繁，寥寥几笔，一种意想不到的意趣就产生了。姹紫嫣红的花朵上，那只薄翼闪闪、灵动飞舞的俏皮小蜜蜂；宁静幽远的秋塘上空，白鹭凌空声声远；金灿灿、黄莹莹的陇东大柿子，舒适安逸地躺在一个简朴秀气的竹篮里，让人垂涎三尺。作品《陇风行动》中，黑色警犬竖立黑色尖耳，口吐红色长舌，眼神犀利，凝视前方，随时准备一跃而起，使原本严肃沉闷的画面瞬间充满有节奏的动感。“感人心者，莫先乎情”，这种以情入画，以心写心的高古情怀和澡雪精神正是具有水墨之美的中国画经久不衰的魅力之所在。

欣赏庞先生的画，观者总能被他画作中的沉稳与静气所震撼，不管是多么躁动不安的一颗心，面对他的画作，总能不由自主地静下来，沉下来，内心的浮躁与焦虑渐渐隐去，甚至能听见内心深处，花瓣一片一片静静飘落的声音。庞先生画作中这种奇妙的抚慰人心的力量来自昔日恩师霍春阳的谆谆教诲。霍先生一再强调：“要沉稳，不要躁动，要平静，不要热烈。要立正像，这个世界的正像本来就是很安静的。奋志之心不能得其正；忧患之心不能得其正；恐惧之心不能得其正；好乐之心不能得其正。要学会养心，将心养平淡、平静了，画作自然就有了静气。”作品《春风时节梨花开》构图虚实相间，疏密有致。气韵灵动淡逸，尤其是那若隐若现的绵延山脉、淡淡扑面而来的梨花香气、在春风中徐徐绽放的白色花蕾，都带有一种禅定的幽静境界。

《春风时节梨花开》 180 cm×96 cm

庞先生的花鸟画充满了书卷气，是典型文人画的代表。他的画更多是靠灵性取胜，而不是技巧。这和他本人的丰富修养是分不开的。国画向来讲究诗、书、画、印四位一体，庞先生也很重视画外功的修养。每有闲暇，他总是手不释卷。《庄子》《古诗词欣赏》《美学概论》等都是他爱看的书籍。庞先生烟酒不沾，总是以清茶待客。故而他的画作在灵动的墨海上空似乎总是氤氲着缕缕淡淡的茶香。庞先生对古典音乐情有独钟，多幅素朴古雅的画作都是在悠扬婉转的古典乐曲声中完成的。养鱼也是他的爱好之一。很难相信一个人将养鱼的习惯坚持了将近三十年。或许是受鱼游水中那种悠然、淡然、舒然姿态潜移默化的影响，他的画作中有一种恬淡闲适的味道。养花也是他的一个重要乐趣来源，庞先生养花就像作画一样，殚精竭虑，至诚至真。庞先生的摄影和他的画作一样，跌宕多姿，意味绵长，他将国画的构图等创作理念运用到摄影中，看他的摄影作品，有时候误以为是画作。看他的画作，尤其是对斑驳光影的捕捉，又像极了摄影作品。

《冷淡如秋花色娇》

《溪水祥云》 180 cm×98 cm

庞先生不遗余力地夯实笔墨功夫。他不管走到哪里，都随身携带一个笔记本，随时记录绘画心得。时至今日，他还能将当年在中国美协上课时记录的东西倒背如流，“实处易，虚处难，妙在虚实相生，无画处皆成妙境”“近取其质，远取其势”。线条的方圆曲直、画面的黑白虚实、用笔的轻重缓急、用墨的枯湿浓淡、设色的亮丽深沉、构图的严谨疏密等，他一年四季都一招一式地跟着大师临摹学习。庞先生的刻苦认真给道友们留下了深刻的印象。在清华大学刘怀勇教授的中国画学习班上，他好多次画画到凌晨天亮，没有回宿舍休息，第二天早上又接着继续上课。通过学习，庞国平先生对国画，尤其是花鸟画的理解达到了一种得鱼忘筌后的彻底体悟，他感到了内心深处从未有过的一种豁然开朗。他的绘画技法也完成了质的飞跃。他画的荷花，中国美协培训中心主任张金荣老师极为赞赏，评价其“大气，粗犷，精彩”。他画的《醉春图》获中国美协培训中心结业美术作品展一等奖并被收藏。

写生应该是花鸟画家的必修功课。然而身处警营的庞国平先生，肩负使命，不能像其他画家那样随意踏青赏春，泛舟江上。他谨记王雪涛先生教诲：“默写比速写更重要。默写是一个从感性上升到理性的过程，是一个有所取舍，强化感受，发挥想象的过程，只有充分熟悉所描绘的物象，才能唤起对大自然浑厚之美的感知，才能在创作中得心应手。”写生的机会少，于是默写便成了他绘画中最重要的一环。“观象悟道”“应目会心”，处处留心皆画景。长期的默写练就了庞先生极其敏锐和迅捷的作画能力。一花一木，一石一鸟，只要他稍稍一瞥，就能立即刻画于心，抓住物象最感人的一瞬，然后等有时间时，便迅速提笔一气呵成。作品《秋天的记忆》中那一竹篮圆圆的、橙黄剔透的陇东大柿子，让人垂涎欲滴。《秋高》中，丰茂散乱、影影绰绰的大片玉米秆下，一只公鸡和母鸡相依相偎，意趣横生。这些都是他在出警途中，匆匆一瞥，默记于心的惊人成果。夜阑泼墨描画魂，独善斋中悟人生。多少个万籁俱寂的深夜，当别的同事已经酣然入梦时，庞先生一个人，还在灯下为这一笔用焦墨好还是渴墨好而绞尽脑汁。累了，听一曲《胡笳十八拍》放松放松；困了，沏一杯绿茶清醒清醒。三十多年来，从不间歇，从不退却。

《盛世欢庆民族风》 235 cm×180 cm

《陇风行动》 180 cm×97 cm

庞国平先生的绘画艺术硕果累累，他在《中国书画报》《中国美术报》《甘肃日报》《甘肃公安》《陇东报》《九龙》等多家报刊及媒体上发表绘画作品一百余幅；已有三十余幅作品在全国、省、市展览中获奖，其中部分作品还被中国美协培训中心、北京万葫堂美术馆、北京艾尚画院美术馆、甘肃金城画院等专业机构收藏。近年来，庞国平先生创作的多部作品频频获奖。例如作品《玉树聚禽图》入选尚意2017年全国中国画写意作品展，作品《玉树聚禽图2》获纪念改革开放40周年甘肃省第二届美术“金驼奖”，作品《南国风韵》入选“南田风骨”第三届恽南田全国花鸟画作品展，作品《盛世欢庆民族风》入选生态龙岩-红色闽西全国中国画作品展，作品《南梁-红色记忆》入选“金城流韵”21世纪新丝绸之路全国中国画作品展，2019年作品《溪水祥云》参加清华大学刘怀勇教授中国画教学35周年师生优秀作品展并在中国国家画院隆重展出，2021年作品《檀心向阳》入选首届中国人民警察节公安部书画摄影展二等奖，2022年作品《陇风行动》入选第二届中国人民警察节优秀美术作品展，部分画作入编《中华当代书画艺术精品荟萃》《甘肃省首届丝绸之路书画大赛优秀作品选》等5部大型书画集。作品曾荣获海峡两岸书画大赛优秀奖，中国文联、湖南省文化厅主办的全国美术展优秀奖，“庐山杯”全国美术作品展银奖，海峡两岸名家书画交流展优秀奖，黑龙江省美协主办的全国美术精品大赛优秀奖，中国美协书协指导的中国常德书画艺术大赛优秀奖，纪念邓小平诞辰100周年全国书画大赛铜奖，湖南省美协主办的纪念抗日战争胜利六十周年全国书画大展优秀奖，甘肃省美协主办的首届丝绸之路书画大赛三等奖，庆阳市“党群心连心，共筑中国梦”美术作品展优秀创作最高奖，甘肃省公安系统美术摄影作品一等奖等。

胸有华彩醉画魂。现为甘肃省美术家协会会员、甘肃公安美协会员、庆阳市美协理事、庆阳市公安美协副主席、庆阳市翰墨书画院副院长、宁县美术家协会副主席的庞国平先生，依然谦虚低调，孜孜不倦，笔耕不辍。一代国画大师李苦禅先生曾说：“人，必先有人格，然后才有画格；人无品格，下笔无方。”庞先生的儒雅、谦虚、宽厚、好学甚是让人敬仰。也正是因为庞先生的这种浩然人格与勤勉精神，深深地滋养着他的画作，他的艺术之路才越走越远。奔放浑厚的笔触、简率大气的笔性、松秀温雅的笔色，有着这样厚实的笔墨情致，笔者坚信，庞先生将会一如既往地笃定前行，登堂入室，为我们创造出更多灵动秀逸、浑厚大气的力作。

《春夏秋冬》

《春酣图》