沉浸式文旅的表现手法和应用场景

文/艾佳

近年，“沉浸式”包罗万象，在很多行业成为热词。各种主体通过对文化IP的挖掘，加上AR、VR等科技应用，再加上虚实结合的空间营造，打造出沉浸式环境，让人体验到感官的震撼和思维的认同。其中，作为事关人民群众美好生活的幸福产业，文旅业与新业态结合紧密。放眼国内，沉浸式体验几乎覆盖新兴文旅消费的所有领域，正成为文旅产业的下一个风口。

目前，沉浸式文旅项目繁多，比如沉浸式博物馆、沉浸式演艺、沉浸式展览等，充分体现了文化+科技的魅力；沉浸式主题公园、沉浸式体验馆、沉浸式光影秀等，完美放大了旅游+科技的娱乐效果。尤其是沉浸式夜游产品，有强烈的画面感和代入感，有身临其境的互动和娱乐体验，深得游客宠爱。

表现手法

一、场景故事沉浸

沉浸不仅仅是科技沉浸，通过场景的营造塑造沉浸感也至关重要。场景革命是文旅开发新模式。面对“80后”“90后”的个性化需求，文旅开发需要有革命性的思路和突破式的路径。文旅场景应该更具沉浸感，围绕文旅故事主题实现场景营造，使旅游者置身其中。

沉浸式景观体验，不是形似神非地打造景观，而是通过艺术手法的介入，使原有的花卉苗木、乡村农舍、溪流河岸、园艺场地、绿化地带等自然、人文景观产生独特的艺术魅力，并以此为核心，融入文化、旅游、休闲元素，打造艺术节、文化村等活动与项目，为旅游者构建以艺术观光及休闲为主要内容的产品。也可以将景观与科技相融合，营造出人景互动的场景体验。

城市集市·江湖文旅项目位于瑞虹天地太阳宫的城市集市，定位怀旧主题，将记忆中的武侠时代、影视经典浓缩在1900平方米的空间里，是上海首家武侠江湖沉浸式主题城市集市。其中有龙门客栈、大漠孤烟、集市街巷等影视经典场景，一步一景观，一步一武林，还原出武侠江湖世界。或许一个转角，还能与电影、小说中的英雄豪杰打个照面。在品牌业态搭配上，则是选择魔都新晋网红夜包子、苏州400年老字号陆稿荐、川菜破店小酒馆、七宝茶社等充满江湖气的美食，为消费者带来十足体验感。

江西武功山臻福里文旅综合体在酒店及商业综合体领域的落地突破，是全产业链一体化解决方案的又一创新案例。该项目结合当地福文化，融入年轻人喜欢的燃文化，把臻福里打造成年轻、时尚、富有活力的夜游网红打卡地。在运营过程中，充分结合各业态商户实际情况，通过常态活动及主题活动中进行有效联动，成为吉安市武功山片区新地标。

二、技术互动沉浸

近年来，随着元宇宙、VR、AR等技术的深入应用，文旅项目不再是空洞的概念，而是实实在在的多感官奇妙体验。想爬珠峰、潜深海、去外太空来场星球大战？只要戴上VR眼镜，一秒即可置身虚拟场景，随意切换角色，穿梭于过去和未来。

文旅项目聚焦年轻家庭和活力青年，利用互联网、云计算、大数据、5G、VR、AI等高新技术赋能，线上线下多平台联动，软硬件有效集成，全面助力智慧景区升级，打造出具有科技创新、潮玩体验、活力社交、亲子共创的新潮体验和数字化社交生活空间。

三、心灵感受沉浸

城市工作生活的快节奏和大压力催生出了巨大的减压市场，花钱买快乐、买放松成为城市年轻人追逐的热点，强调心灵感受的沉浸业态层出不穷，文旅项目也频频聚焦减压和治愈等细分业态。减压、治愈的字面意思是让人动起来释放压力，广义上可以理解为让人乐于停留、心情变好。毫无疑问，体验类场馆能够凭借其新奇玩法迅速吸引喜欢尝鲜的年轻群体。

1.萌宠治愈：近年来，能边喝咖啡边撸猫的咖啡馆在全国各大城市兴起，逐渐成为喜欢萌宠的年轻人周末放松、休闲的新去处。撸猪、撸狗等业态也时有呈现。

2.国潮服饰体验馆和摄影馆：多个城市出现国潮摄影体验馆的网红打卡地。

3.音乐治愈：面对非专业歌手的音乐录制工作室开始受职场人欢迎。

4.运动治愈：拳击馆、室内蹦极等能满足城市“高压”人群利用碎片化时间减压放松的诉求。

四、教育体验沉浸

生活在城市的亲子家庭，每周都要考虑带孩子去哪里玩的问题，无动力乐园？购物中心？动物园？科技馆？生态教育空间？“85后”“90后”新生代家长成为亲子消费主力军，他们对形式新颖的亲子体验具有较强的付费意愿，场景体验、情感体验居于潮头，亲子业态呈现纵深化、细分化、品质化、复合化发展趋势。城市中陆续出现“亲子+”服务业态、儿童场景式体验消费、亲子文旅综合体等。文旅项目不再仅仅是研学旅行，而是开始深耕沉浸体验，让孩子在沉浸场景中学习新知识，掌握新技能，实现新交流。

应用场景

一、沉浸式博物馆

新冠疫情加速了新技术在文旅领域的应用，以历史文化、古迹资源为依托的文旅1.0，迅速向以科技为驱动的文旅2.0转型，越来越多的博物馆通过新技术展示历史文化，如全息投影、互动投影、虚拟现实、三维立体等，给参观者营造一种视听觉新体验。

1.中国大运河博物馆

中国大运河博物馆重塑大型沉浸式古代场景，让观众回溯千年历史。知识展示+密室逃脱的互动体验，让观众在游戏的乐趣中获得个性化的文化教育体验；360°多媒体循环剧场，让观众在多维的空间中全面感知文化生命力。沉浸式博物馆使文化教育和娱乐体验达到最佳融合。

360°多媒体循环剧场在“运河上的舟楫”展厅中，创造出截然不同的体验空间。舟楫模型展览展示空间通过互动屏、AR等多媒体交互技术展现古代舟楫的卓越风姿，打造“活起来”的展示空间；沙飞船多媒体体验空间重塑大型古代舟楫，还原古代城市特色场景，打造虚实结合的古代大型沉浸式体验剧场。独创的“三维版画”数字媒体语言，通过多视角的递进体验，营造“人在画中游”的沉浸式体验。

360°多媒体循环剧场以“循环时空”作为设计理念，创造出移步换景的流动参观体验。以一艘船作为环幕媒体的视觉焦点，通过循环环幕、循环造景、循环故事的方式串联起“水、运、诗、画”四个文化主题。

2.故宫《清明上河图3.0》

在故宫的186万余件文物中，《清明上河图》有着不可替代的国宝级地位，是世界上认知度非常高的中国历史画作。为了“让文物活起来”，2018年凤凰卫视与故宫博物院打造了高科技互动艺术展演《清明上河图3.0》。

这一展演挖掘长卷原作的艺术神韵、文化内涵与历史风貌，融合8K超高清数字互动技术、4D动感影像以及各种艺术形态，实现观众与作品的多层次交互沉浸体验，让人们在新颖的感受中领略传统文化的生命力。

那些因年代久远难以直观感知的历史信息与艺术精华，在《清明上河图3.0》的多媒体长卷展厅变得“触手可及”。观众可以通过高清动态的长卷世界，研究舟船楼宇的精妙结构，看清宋人的细微表情，感受当时汴京的先进与发达。

《清明上河图3.0》展演独创性地呈现了北宋的人文生活图景，孙羊店沉浸剧场首次将北宋的气息、光影、乐曲等在360°的全息立体空间中还原，窗外有流动的街市风物，宋人茶余饭后的闲谈吟唱环绕耳畔。

在虹桥球幕影院中，漫步走过充满惊喜的春天雨巷后，观众还可以在4D动感的虹桥球幕影院中踏上一条大船，任河水从脚下流过，柳枝拂面，感受汴河的繁忙和两岸的绮丽。

二、沉浸式主题公园

在主题公园领域，沉浸式概念相对深入和普及。主题公园运营商通过不断挖掘IP资源，丰富沉浸式体验的内容，融合VR、AR等技术，营造虚拟的沉浸世界。

法国狂人国主题乐园前身创立于1977年，以演艺秀起家，并不断发展至今，成为拥有17个表演项目、4个古代村庄、22家主题餐厅和5家主题酒店的大型沉浸式主题乐园。

法国狂人国主题乐园主要通过丰富且优质的演艺项目和凸显主题文化元素的场景，营造文化沉浸感。在演艺活动方面，将法国的历史人文和民间故事等元素融入演艺项目中，同时将多元化舞台技术、新科技元素植入，参与感很强。

其中，La Cinéscénie是全球规模最大的夜间表演。整场表演长达1小时40分钟，采用真人表演、烟花秀、灯光秀、3D投影、无人机等相结合的形式，从海陆空多角度立体呈现。

在场景感营造方面，主题乐园贯彻“游客将忘记二十一世纪”这一核心设计理念，在原有历史建筑的基础上打造出多个具有不同时代氛围的村落，建筑、餐厅与酒店凸显文化情调。

三、沉浸式景区

越来越多的知名景区推出的演艺项目几乎都打上了“沉浸式”的标签：宁波老外滩历史街区上演了18场沉浸式表演、浙江建德推出大型沉浸式实景演出《江清月近人》……“沉浸”正在成为旅游演艺项目满足观众体验的共同策略。

2020年国庆期间，武汉城市地标黄鹤楼正式开放夜间体验项目，《夜上黄鹤楼》以“光影+演艺”的形式亮相，运用激光投影、激光互动、前景纱屏、演员影像互动、3D动画灯、高压水雾等多项光影创新技术，实现光影技术与艺术的完美融合。

《夜上黄鹤楼》打造出辛氏沽酒、崔李题诗、岳飞点兵、仙子起舞以及黄鹤楼变迁等沉浸式故事场景。游客既可深入体验黄鹤楼文化，也可登楼赏月或纵览长江灯光秀，从全新视角体验“大江、大湖、大武汉”的雄奇隽美。

夜幕下的黄鹤楼，曾让无数文人骚客触景生情、借景言志，如今，作为武汉地标，黄鹤楼又添新的科技元素。

基于以上案例，对如何打造沉浸式体验项目，总结出如下步骤：1.围绕主题或IP进行故事构建。2.提炼IP核心价值并转换为沉浸式体验。3.用感官叠加的沉浸式叙事方法来驱动游客的探索兴趣。4.应用沉浸技术与智能环境创造出超现实的幻境。5.提升商业主题化与消费场景化的运营能力。

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