利用深度体验培养学生音乐欣赏能力
2023-02-08朴英花
朴英花
(延吉市教师进修学校,吉林 延吉 133000)
2002 年,教育部印发的《义务教育课程实施方案》《义务教育艺术标准》中,明确提出了有效实施立德树人、五育兼顾、培养端正的文化审美观,以美育人、以美化人、以美润心、以美培元已是新时期美育的新特点。在新一轮教育课程改革的背景下,提高学生的音乐核心素养已经成为我国基础教育在当前和未来很长时间里音乐教育课程改革的必然方向。注重学生在音乐学习过程中的情感感受,调动学生对参加音乐教学活动的兴趣与激情,让学生在丰富审美感受、实践情感的过程中,逐步提高音乐素养与音乐欣赏能力,是在核心素养视域下音乐教育与深化教学活动的根本内容。本文结合中小学当前音乐教学中存在的问题,探讨在核心素养视野下通过深度体验引导学生进行自主深度学习音乐,从而培养学生欣赏能力的基本原则和方法。
一、深度体验与学生音乐欣赏能力的关系
体验是学生以亲身体验作为音乐教学的主要形式的过程,是学习音乐的基本方式,而深度体验是以音乐情感为主线,学生主动参与到音乐体验学习中的同时,通过反复地聆听体验形成音乐记忆,深入理解音乐的具体内涵,逐渐形成从体验到感知的音乐欣赏能力的过程。
音乐是听觉艺术,音乐所有的教学活动都要从听入手,学生在音乐中听到的越多,音乐情感就会越丰富。情感为主线的聆听是音乐学习的基本方式,音乐学科课程内容包括欣赏、表现、创造、联系四个艺术实践,学生要通过聆听体验来进行四个艺术实践的十四个学习内容,而欣赏是四个艺术实践内容中最关键的部分,通过深度体验来自音乐的情绪情感、表现要素、体裁形式、风格流派等培养学生音乐欣赏能力,所以通过聆听的深度体验发展学生以听觉为先的音乐欣赏能力是培养学生音乐审美、情绪情感态度、文化理解素养的必要手段,是培养学生音乐实践能力的基础。
音乐是重复艺术,音乐要通过重复的聆听体验形成音乐记忆,音乐记忆是通过反复地聆听对音乐的速度、力度、节拍、音色等音乐基本要素的特点形成记忆,经过长期的各种音乐的记忆积累,慢慢形成乐感。音乐教学的深度体验就是通过反复聆听体验感知音乐的各种要素在音乐中的表现作用,理解音乐情绪情感。所以,聆听体验是接触音乐的基础,深度体验是通过音乐教学培养学生音乐欣赏能力的必要手段,通过深度体验教师可以引导学生由被动学习到主动学习,主动体验音乐情境、感知音乐细节、参与和创作理解,从而产生一定的情感共鸣。教师要根据学生的不同特点,全方位切入,使学生能够积极主动参与到音乐欣赏活动中,培养学生对音乐情绪情感、表现要素、体裁形式、风格特点的音乐感知能力和演唱、演奏、综合性艺术表演、识读乐谱的音乐表现能力,从而达到培养学生音乐核心素养的需求。
二、培养学生深度体验过程中存在的问题
(一)弱化聆听,导致本末倒置
在音乐课堂教学中,不少教师都比较注重对音乐故事、人物轶事传闻等的讲述,更喜欢用语言来说明乐曲所呈现的意境,而导致学生缺乏对乐曲本身的感知,如对乐曲自身的旋律、力度、韵律等的感知。音乐教育的基础是听,听觉为先的规律,也经常无视时间、内涵、宽度与纵深,甚至总是舍不得丢掉搜集到的全部材料,最终反而让学生听辨不出音乐的内涵,对所聆听的音乐印象不深,舍本逐末。
(二)浅尝辄止,缺乏深度理解
音乐是情感的艺术,不同人在不同的时刻听到音乐,其感觉也不尽相同。但是一些教师在聆听音乐后,总是急于要了解学生在聆听音乐后的情感收获和感受,让学生单纯地用语言文字来形容和总结音乐作品的内容,不去深挖学生通过反复聆听体验后对作品的理解。当学生与教师意见不一致时,教师常常不加引导,直接将自己对音乐内涵的粗略感受生硬地传达给学生,导致学生对音乐特点的认知与理解也很快便被无情地框在教师自认为想当然的正确答案上,忽视了他们是否对音乐进行深度体验。
(三)目标模糊,忽视实践联系
在整个音乐教学流程中,欣赏环节尤为关键,它直接影响到了学生的音乐学习成果。不过在此环节中,却面临着不少问题。例如在课堂教学中,教师往往只强调学生在情感上的深度体验,而忽视了学生音乐欣赏能力与情感体验的联系性。表现在课堂教学过程中即只从理论知识上对其加以引导,却没有给学生拓展音乐欣赏实践方面的教学内容。深度体验的教学方法过于片面,使得学生无法长期集中注意力,学生缺乏学习的主动性,对音乐的探究欲不够,体验感受极差,无法正确地表达音乐学习中所获得的情感和音乐的各种元素带来的各种感受。
(四)音乐评价,重心失衡模糊
音乐是听觉艺术,不具备语义的具体化和审美的形象化,存在较大范围的不确定性,所以一般的课堂教学评判往往是由学生唱一唱,根据他们平时上课的成绩作出总结性判断。这种判断是由他的行为评判,而不是在深度体验后对音乐各种要素的听辨能力和欣赏能力的角度的评价,也使音乐课堂教学步入困境。另外,音乐深度体验后评价方式并不健全,部分教师的片面评价也会严重影响学生对音乐的喜爱程度。如果当某个教学任务完成后,教师对学生所进行的评估仅仅存在于音乐基础知识的掌握与效果方面,而忽视了学生的自身情感发展以及整个音乐体验过程,学生的学习激情将被严重挫伤,没有了学习音乐的兴致,限制了学生通过深度体验所获得音乐欣赏能力的发展。
三、深度体验教学方法的原则
(一)以生为本
音乐课堂是学生自主、合作、探究学习的主阵地,为了达到对深度体验教学方法在音乐课堂中的高效运用,就一定要贯彻以生为本的准则。教师要注重学生的学习方式,学生的音乐知识与音乐理解能力受限,再加上由于家庭、性格爱好的差异,学生对音乐的接受能力也存在差异,无法统一。如果只是一味地用一种固定标准去衡量学生音乐学习的质量,就容易走入误区,无法全面准确地掌握学生真正的音乐欣赏能力,无法更好地挖掘学生的音乐潜能。教师要想加大深度体验教学的实效性,就一定要保证所设计的音乐体验方式与学生能力基本一致,激发学生的学习参与度和学习兴趣,创造积极、合作的学习氛围,实现学生之间能力互补,寻找学生学习能力之间的平衡点,以学生为本原则的深度学习也由此得到了彰显。
(二)寓教于乐
寓教于乐是深度体验教学内容合理运用的主要前提。从培养学生的欣赏能力视角出发,激发学生的学习主动性,一定要充分调动学生学习兴趣。教师要通过富于情趣、各种形式的音乐游戏或创意活动,营造一个积极、乐观合作的学习氛围,鼓励学生积极参与音乐体验和音乐表现,增强学生学习感受,同时促进学生的音乐感知、音乐表达能力,使学生一步步地实现对音乐作品的认识与理解,并且由此提高他们的音乐欣赏能力。所以贯彻寓教于乐的原则是确保音乐教学深度体验教学模式有效性的重要原则。
(三)方向明确
深度体验是对于音乐要素的更深入学习,也是学生在主动参与到音乐体验活动过程中得到审美教育、心灵教育,培养音乐想象力,使其在现有的音乐基础知识上更深入的审美体验,理解音乐要素在音乐中的表现作用的感知、体验,理解音乐体裁形式、音乐情境和风格。因此,教师要了解学生对已学习的音乐知识的掌握程度,再将音乐情感的理解与学生生活加以联系,保证全面性,从而能够促进学生形成音乐欣赏能力。但要注意的是,深度体验要以音乐为本,从音响出发,以听赏为先,讲解讨论为辅。
(四)多维标准
因各种文化、语言、民俗习惯的不同,学生从小接触过的音乐大不相同,关注每一位学生的成长,发展每一位学生的个性,所以因材施教多维标准是开展深度体验教学的必要前提。教师要从了解学生开始,要善于观察学生,了解其心理特点、音乐学习特点、音乐实际水平和音乐欣赏能力,比如对某音乐作品或某种音乐教学方式的接受程度有差异或者对已掌握的音乐知识和技能、对音乐的感知能力的差异,教师针对不同学段的学生制定分层分段的多维标准,设计多种学生主动参与的深度体验方式。教师还要关注音乐与其他学科的联系,引导学生将生活经验运用到音乐体验当中,尊重学生对音乐的独特感受和见解,帮助学生将音乐与历史、音乐与地理、音乐与风土人情、音乐与社会生活、音乐与文化习俗、音乐与地方方言的联系,提升学生音乐欣赏能力。
四、深度体验在音乐教学中的实践路径
(一)重视方式方法,引导学生进行深度体验
在表层的认识上,音乐深度体验就是在学生通过体验对音乐有更加深入的理解,形成音乐记忆,在现有的音乐实践能力的基础上进行更深入的体验,使学生对已学习的音乐有更加精确的理解,再将音乐知识点加以联系,使其对音乐的情绪情感、音乐结构及风格特点有更深入的理解,从而防止教学造成音乐记忆碎片化,影响欣赏效果。所以在音乐课堂中,教师就要将重复体验、深度体验的方式方法运用得更加灵活多样,从而引导学生达到设定的目标。音乐教师可以在课堂中开展情景化教学,例如“西风的话”对学生而言是抽象的、不可捉摸和把握的。教师可以从“风”这个学生可以感知的词入手,让其用wu 的声音来描摹微风、强风,渐强到渐弱,从远到近、由近到远地模仿风的各种声音,从而体验音乐要素强弱在“风”这个角色中起到的作用,然后进行全曲聆听,感受风在音乐中的表现方式,并引导学生用肢体去体验和表演音乐中的节奏和旋律特点,使学生更加了解歌曲的关键点,从而更加深入地了解作者所创作的音乐含义。音乐教师赋予学生更多的主动性,使学生能够自主分析和理解旋律的特点,学生在感受音乐的旋律中,丰富了音乐的情感,从而实现通过深度体验理解音乐要素在音乐中的表现作用的目的,提升学生对音乐的理解能力和欣赏能力。
(二)创设情境,通过音乐联觉提高感知能力
在教学中教师要善于运用情境化教学给学生创设具体的课堂环境,可以适当利用音乐听觉的联觉。在音乐的聆听过程中,利用联觉带领进入情境中,使学生联想音乐情景,对音乐所描述的情景尽情发挥想象提升深度体验的有效性,发散自己的想象力于现实的音乐课堂中。如在“大象”“小象”的教学中,教师用体积大小给音乐带来联觉原理,引导学生展开想象,听辨音乐中大象和小象的音乐并随着音乐的力度、节拍、音色做动作模仿,加深学生对音乐要素的理解。此外,教师还可以引导学生利用联觉,用对日常生活经验的联想唤醒学生的生活经历,引导学生进行音乐实践活动,有意识地表现音乐。比如欣赏《小猫圆舞曲》,教师就可以引导学生在小提琴刚响起来的时间,做一做小猫抹胡子喵喵叫的动作,透过这样的动作来体验音乐中小提琴所特有的声音及其丰富的表现力。又如在教学《顽皮的小闹钟》时,当听到节拍misolsolsol时,与学生一起模拟钟摆的晃动,并随乐曲节奏走路、击掌、捻指、模仿动作等来感受音乐中最有特色的音乐要素的特点。如此不仅提高了音乐课堂教学的有效性,还能够使学生在深度体验中以轻松的心情减轻压力的同时激发其对音乐节奏、节拍、音色、强弱的体验和表现的主动性,进而培养对基本乐感的欣赏能力。
(三)科学评价,注重深度体验的实效性
科学的评价对培养学生音乐欣赏能力起到至关重要的作用。评价要关注到学生在音乐体验中的每个环节、每一个细节,学生是否主动参与到音乐体验活动中,并在体验过程中得到一定的音乐实践能力,深度体验后是否形成有效的音乐思维能力,是否对深度体验过的音乐形成记忆,对音乐的情绪情感和各种音乐要素作用的理解是否正确,能否正确地表述所听到的音乐的感受等。可以按照各项内容设置ABCD 档,每一档评价都要有精细的评价标准,并且提升评价的针对性。比如,第一学段学业质量要求在聆听音乐时,对音乐情绪的反应及对音乐的联想和想象符合音乐基本特征,可设置四档评价标准,A 很好地完成、B 基本完成、C 大致完成、D 没完成,在每一档评价后都标注具体原因,这样就能很好地了解每个学生在通过深度体验以后对音乐的欣赏能力,也能以评价为依据对今后培养的方向和重点做出改进。
综上所述,音乐教学中通过深度体验培养学生音乐欣赏能力探索,可以在提高课堂效率的同时,为学生的音乐实践能力的培养提供保障。学生可以通过深度体验自主理解音乐要素在音乐作品中的表现作用,以此帮助学生在完成音乐知识学习的同时培养音乐欣赏能力,真正做到根据学生的身心发展需求开展音乐教学,让学生可以切身感受到学习音乐的快乐,引发学习音乐的终身欲望,这将为进一步带动音乐实践能力,促进学生终身发展打下坚实的基础。