从脱胎漆器髹饰技艺谈传统手工艺的传承与创新

2023-01-15张璐

陶瓷 2022年2期

张璐

(长春光华学院长春 130033)

1 脱胎漆器髹饰技艺的起源

福州的脱胎漆器髹饰技艺约始创于乾隆年间,当时的漆艺名匠沈少安曾在漆器工艺生活中剖析了古代门匾,为何内心木头早已腐朽了,但其用的夏布(纪麻布)所涂大漆的表层,却完整不损。于是在我国传统“夹纱胎”技术的基础上,又带来了脱胎漆器霖饰技术。他首先用泥巴雕成了佛陀的胚芽,接着再用夏布和大漆裱满了几层,荫干大漆以后,再用水泡过形成了烂泥坯,将溶化的水泥砂浆倒过来以后又形成了漆布胎,接着再进行多道的上灰、揉漆,接着又在表层上施以颜料,最后便形成了一个轻巧坚固颜色明亮的现代脱胎佛像。

2 改进和创新艺术形态

世界上没有永恒的事物存在,只有顺应时代的改变,才能满足于人们物质需求与精神需求。从传统手工艺的发展史来看,传统手工艺扎根于人们的日常生活,它的发展是与社会的发展、人们的需求密不可分,它的传承与发展会缓慢适应社会、适应生活,从而满足消费者的需求,带动社会及民族审美[1]。

数千年来,我国不同朝代、不同派别创作、生产出了各式各样的手工艺品,有的雅致、有的豪放、有的狂野、有的轻巧等等,这些风格、造型迥异的作品恰恰是最能讲述手工艺顺应时代发展而不断变化进步的过程。

传统的脱胎漆器表现形式相对单调,但随着人们消费要求的变化,脱胎漆器艺术表现形式更加丰富多彩,且具备了相当的经济使用价值,使脱胎漆器艺术受到了更多人的重视,与之相应的髹饰技术运用也更为灵活,以实现继承和革新传统工艺技术的目的。传统的脱胎漆器髹饰技艺在经历沈少安重新开发前,仅仅只是制造佛像、观音像之类的。但随着时代的变迁,人们的需求也有所提高,生产技术也得到了快速的进步,因此器物的造型也愈加多样,逐渐发展出瓶、盘、茶具等日用产物,甚至后期还模仿西方器物制造出了烟具、咖啡杯等器物[2]。

传统工艺品需要不断丰富其艺术表现形式,更贴近于当代消费人群的多样化需要,同时更需要借鉴新时代,进行对传统工艺品的“当代再设计”,把传统文化魅力再次带到人们的日常生活中,从而进行对传统工艺品的改良和革新。

3 加强技术力量与能力

由于科技的快速进步,批量化生产的工厂大量诞生,便出现了大量的机械生产工艺品。虽然生产这样的工艺品大大缩短了产品时间,但提升了产品效益,却对传统手工艺造成了强烈的冲击。

与机械生产的千篇一律的产物不同,传统手工艺的产物具有唯一性。这是因为传统手工艺的传承始终只能坚持“人工”,人是手工技艺的学习者和承载者,不仅是每个手艺人之间存在着差异,哪怕是同一个手艺人也不能用相同材料和技艺创造出完全一致的作品。这样一来,手工艺品就蕴藏了无限的可能。

在手工艺的制作过程中,“手工”便是绝对的核心,但这并不代表照本宣科式的继承,而是需要推陈出新。在手工技艺的历史长河中,手工艺的诞生大多是由于当时的环境条件不允许,没有更简易便捷的方法,因此才从材料的采集、制作等都采用纯手工。以福建福州脱胎漆器髹饰技艺为例,漆器的制作需要用到天然漆,这种漆喜热喜潮,不易干。在过去的漆器制作工艺中,漆表面干透在整个漆器制作流程中尤为重要,人们常常采用洒水降温、密室保存等方法帮助漆器干透,但这些方法对于温度与湿度无法进行精确的把控,从而导致漆器的制造产能较低。

通过对当代的福州脱胎漆器髹饰技术进行的分析研究,该技术已获得了较专业的保护和发展。在这一过程中,对中国传统的漆器生产技术进行了提升、优化,但同时并没有完全放弃中国传统的手工技术,而只是在保持传统核心工艺技术基础上,采用了一些中国普遍的传统手工业生产环节的先进技术,实现对手工艺者的时间优化,使他们能够得到更多时间去学习、更多精力去创造,从而传承并发扬传统手工艺的价值。

因此,传统手工艺想要在当下得到传承与发扬,首先就需要做好技术力量的调配,合理分配出更多时间和精力,才能使市面上技术较为落后,难以生存却又有着丰富的人文内涵和艺术价值的传统手工艺得到拯救,使更多的传统手工艺得到保护。其次,还需要提升技术能力,从制造技艺上实现传承与创新。例如可以借助那些符合传统手工艺的生产制造需求的现代化器具,如:电动雕刻工具、电子测绘工具、3D建模、3D打印等等。以脱胎漆器为例,它的制作过程中,主要集中在漆器脱胎、漆干透过程、打磨抛光表面中,因此手工艺者可以根据大漆喜热喜潮的特性,设立专门的荫干室,通过电子温感设备与软件的帮助,实现对荫干室的温度、湿度控制,从而较低脱胎漆器在制作过程中的损坏率。故此,我国应大力发展科技,对传统手工艺进行先进的配套设备设计与制造,在保证传统收益的核心价值不会受影响后,帮助其传承与发展。

4 多元化审美的发展

从古自今,人们的审美观念与审美取向都是复杂多样的,有着强烈的个人情感偏好。然而,这些符合创造者的个人审美,符合当时社会审美而产生出的手工艺品却能恰好为我们勾勒出当时社会的手工制造业的全部风貌。在古代,大多的手工艺匠人都是从小拜师或跟随家中长辈进行一对一的专业教育。对于传授的知识技艺全盘接收,而学习一门技艺的最重要原因便是养家糊口。一名手工艺人经过了单一的成长过程、单一的教学模式,哪怕是在后期有所创新,但在学过程中仍会受到师傅的审美影响,这类手工艺人的成长经历大体上并不会有太大不同,这也就造成了他们的审美取向趋于一致。手工艺者和当时艺术家最大的不同在于手工艺制作的产品是为了售卖,所以他们更多偏向于制作大众所喜欢的产品。农耕文明时代,人们对手工艺品的需求更加倾向于实用,因此,在阶级有着明显分化的旧社会,统治者的审美观决定了整个时代、整个社会的审美取向,统治阶级的审美注定也会对官僚、士大夫等文人的审美取向产生影响。而官办的手工艺机构,也是为了讨好上层的统治者而创立的。

然而,传统手工业产品已成为了中国传统农业社会大众的生活用品,在实用功能和社会审美功能的相互融合中,仍反映了民族民间艺术的审美多元化,中国传统官办机关的生活用品则反映了精美典雅的审美趋向。他们在一起构建了审美的多元文化状态。

而如今中国是一个崇尚多元文明的国家,且是一个强调将个人的个性和能力充分体现的时代。无论是作为中国传统手工艺艺术的表达者或是欣赏者,现代社会的包容性都鼓励着人类自主地选择自身审美取向和审美趣味。多元文化产生了交锋,而美学的交锋也会推动传统手工艺的发扬。审美系统发展和经济、政治、社会、人文精神等客观因素密不可分,福建的脱胎漆器髹饰技术适应了新时代审美系统的发展趋势,并不断革新漆器创作风格,使得髹饰技术能够为脱胎漆器创作服务,适应新时代的审美要求。

中国传统工艺品在多元化社会中发展,需在保留自身传统美学特征的基础上,结合新时代审美趋势,积极寻找目标消费人群,形成多样化的艺术表现形式,从而丰富中国传统工艺品的演变路径,助其继承和创新。因此,传统工艺品就需要建立审美系统,在保持传统工艺特点、艺术文化底蕴、工艺技术价值的基石上,创建一些审美观分枝,自福州创建了“漆文化传统名牌”以后,优秀的传统工艺作品就不断推陈新颖,增加名牌内容,完善名牌形式,并不断完善相关产品审美系统,为灵活运用髹饰技法提供了物质基础。

5 创作主体的多元化

传统手工艺匠人所制作的工艺品若是被认为民间艺术的话,那它就是一门生活的艺术、社会大众的艺术。但要想把外在形态上代表了一般人民群众的艺术审美价值理念的传统民俗手工艺文化进一步发展下去,最基础也是最核心的工作便是对它的创造主体——传统手艺人的传承。“时代改变了当代人类对古老手艺的要求,也在社会发展中对古老手工艺者的责任做出了重新的定义。在物质相对贫乏的农耕社会中,中国传统手工业的形成更多的源于对生活物质的需要,以师徒相传和家庭传承模式为主。而工匠人对由祖辈所传习出来的,以及通过自身潜心研习和磨练后所掌握的手艺、绝活,总是怀着一份敝屣自珍式的心情。这个技能只归属本氏族或是某一氏族拥有,绝对秘密,禁止外传。如此,便造成了我国的传统手工技术在过去沿用了一些口传心授、拜师带徒的传统方法。更有甚者,一些传统手工技艺也采用了家族式的单线方式的继承方法,即一对一的继承,父传子,母传女”。民间俗语“宁帮十吊钱,不把手艺传”,就是中国传统民俗技术传播传承的写照,也是中国这种特殊社会发展阶段的必然结果。而在上文中,由沈少安所恢复和发扬的福州脱胎漆器髹饰技艺,在相当长的一段时间里不仅为沈家特有,而且也只传男不传女、传长不传次。相对封闭的社会与人文环境,是为了维护民族传承文化的稳定性和完整性、让民族民间传承技艺得以在代与代的延续中自然传承的客观条件。我国传统手工技术的特殊流传方式,一方面确定了传统手工艺者的稀有和质优性。但同时,也对现代文明发展与人类生存方式的共同冲击下的传统优良的手工技术的继承和保存,形成了相当的局限。传统民间手工业因一直处在秘密与保守状态,不允许家庭成员以外的其他人士掌握手艺秘密,没有艺术家之间的技术沟通与创造的自由性,使得传统民间工艺技术进展迟缓。在社会环境的变迁和对传统技艺越来越多关注的现代社会进程中,传统工艺的流传方法也慢慢有了变化。更多人不喜欢去掌握这种枯燥的、必须耗费大量时间的和精力的技术。这就代表了,它的传承模式已经不够了,已经适应不了社会、市场上对它的期望与需求了。需要更多的传承方法,去应对这种越来越丰富多样的社会发展需求。

福建脱胎漆器髹饰技艺,在目前先进工艺技术发展的前提下,通过建设文化产业园区,使脱胎漆器放在市场中受供求关系的“考验”,在新时代漆器市场消费特点支撑下,通过充实脱胎漆器传统髹饰技术表现形式,进一步充实传统艺术创作类别,以适应人们日益增长的消费需要,使得该技术能够随着时间优化与创新,从而助力于人们在掌握祖辈传统技术的同时,赋予其新时代印记,促进传统手工艺继承与革新。正基于此,传统工艺技术若想继承与革新,就必须随着市场供求关系的变化,充实创造新市场主体,吸纳社会中更多力量投入到传统工艺革新和弘扬中,使传统手工艺的传承得到良性发展。因此,传统手工艺人可以通过“抱团取暖”,成立传承性文化产业园区,以集聚传统工艺的创新能力和传播能力,并整合传统手工艺发展资源,又如美术设计类专科学校也可提供髹饰技术以及有关的传统手工艺课程,从而带动更多高素质艺术设计人才加入到传统手工艺继承和创造的过程中,进一步充实传统创意主体意识,把先进的设计思维渗透到相关艺术作品中,重新创造艺术形式,以适应社会发展,甚至引导时代审美趋向。