社会生活在现实主义题材绘画创作中的体现*

2023-01-14曹文婧

陶瓷 2022年1期

曹文婧

(景德镇陶瓷大学江西景德镇 333000)

狄德罗论述了艺术创作自由的问题,即自由的内部和外部环境。在自由中,他不仅看到了个人的层面,也了解到了社会层面,他还认识到了两者之间的关系。艺术中具有生命力的流动,这种流动不仅与个人的气质有关,也与社会有关。

早在唐代,张璪就提出了“外师造化”,明确了现实是艺术的根源,还有后来郭熙所提出的“身即山川而取之”,再到清代石涛的绘画理论“搜尽奇峰打草稿”,这些都在强调绘画创作要深入生活,感受生活,在社会生活当中汲取有价值有意义的元素并全面地反应当下的社会生活。

1 社会生活在现实主义题材绘画创作中的体现

现实主义题材创作,又称写实主义题材创作,是一种与现实生活紧密相连的绘画形式。它需要亲身体验社会的真实性。

这种绘画形式选择某种特定的现实生活场景,通过写实的方法表达中心思想。它具有强烈的时代气息,容易引起观众的共鸣。

现实主义理论家尚弗勒在《现实主义宣言》中指出,艺术应当真实地表现当代生活,如蒋兆和的《流民图》、石鲁的《转战陕北》和罗中立的《父亲》、王式廓的《血衣》,这一系列反映现实主义主题的绘画作品成功地证明了这一结论。

2 西方的现实主义题材

法国的现实主义画家库尔贝提出,要客观并且真实地反映我们的时代特征就应该根据我们自身对于事物的判断来表达。现实主义艺术注重描绘过去不受重视的下层民众和农民,并给予特殊待遇,让人们感受到更贴近真实美和朴素美的感受。

老彼得·勃鲁盖尔是16世纪的尼德兰画家,米勒是19世纪法国画家,他们二者都是现实主义的画家。

老彼得·勃鲁盖尔的绘画起源于尼德兰,当时正处于革命爆发的时候,在他的作品中看到的人物形象都是受压迫的,但是我们仍然能够感受到这些人们的乐观和积极向上,他在绘画中反抗西班牙的统治。我们可以在《农民婚礼》和《农民舞蹈》中清楚地感受到这一点。在绘画时,画家把自己当成农民中的一员,身处在农民之中,沉浸在他们生动热闹的气氛里,去感受他们的每一处点滴,然后在绘画中表达出来。

米勒的作品更多的是关于普通的生活,没有特别强烈的激情,他们大多给人一种平静而深刻的情感体验,但画面中的农民形象在他的画笔下拥有了一种史诗般的力量,也是对现实主义劳动者的一种歌颂。在《拾穗者》中,三个农妇在收割过后的田野里拾起散落在地的麦穗,与远处丰收的场景形成鲜明的对比。正是这三位脸庞模糊的妇女,也恰好表明了她们是当时无数农民的缩影。《晚钟》描绘了在农田里干活农民夫妇,听到远处传来的钟声开始默默祈祷。米勒以其沉着深情的艺术语言和厚重朴素的人物形象表达了农民的伟大价值和他们人性的光辉。

3 中国的现实主义题材

3.1 古代反应社会生活的作品

在宋代,画家们把创作题材从描绘神仙、宗教、皇家贵族转移到表现城市乡村百姓生活,这些作品反映了当时城乡生活与城市经济的发展,特别是南宋时期,大量地出现了反映社会生活的风俗画。画家们深入地了解观察百姓的生活,对这些场景进行生动具体的刻画,并且反映了当时百姓的思想以及情感以。张择端的《清明上河图》便展现出当时北宋都城的历史风貌,描绘了此时的清明节的场景,对于繁华的城市以及百姓的生活观察地十分仔细,根据画面主题选材的需求,作者选择了具有代表性的形象又具有当时时代特征的事物、场景以及一些人们生活场景的细节加以表现,全面的反应了宋代此时社会发展。能够创作出这样一幅作品,说明作者在创作之前了解许多关于城市社会生活方面的知识,并且特别深入具体地对当地百姓的生活进行细致地观察,对此具有相当浓厚的情感。

高宗时期,楼钥曾进献过45幅《耕织图》,描绘了农民劳作以及蚕桑纺织的过程。这一时期,高度活跃的商品经济,以及当时百姓对物质生活的追求,受人们欢迎的题材之一便是货郎图。李嵩的《货郎图》表现货郎带着货物来到农村,当地村里的孩童和妇女围着货郎的货担张望,极其富有生活气息,表现了南宋时期钱塘一带的风土人情,传神地勾画出朴实的形象,把劳动人民的生活作为审美对象来描绘。车船运载也成为流行题材,代表有朱锐的《盘车图》。宋代表现牧童生活的牧牛图也流行一时,代表作如阎次平《牧牛图》、李迪《风雨归牧》等。这些都反映了宋代当时百姓的生活。历史故事画也具有现实意义,宋代历史故事画不仅有着“存乎鉴戒”的用处,并以古喻今,反映了人们对当代现实问题的态度,此时最为流行的题材有表现褒忠贬奸及民族矛盾。

3.2 当代中国的现实主义题材

农民工题材绘画作品是现实主义题材的绘画作品,兴起时间为20世纪90年代初。艺术创作应反映现实生活。这一时期,城市劳动力短缺,一大批农民工来到城市,城市建设的新兴力量就是他们。一些画家转变了创作题材,他们将目光转向在城市打工的农民,他们在作品中描绘农民工的日常生活状态。他们坚持采用现实主义的手法,描绘了农民的辛苦以及伟大形象,表现出他们生活的贫穷单调,作品中包含深情,具有丰富的涵义,同时也表达了对他们为养家糊口而辛苦的同情。《民工图》是李传真的著作。在创作时,她经历了长时间的深入农民工的生活,用绘画语言观察农民工融入城市生活过程中所面临的困难。

还有许多描绘少数民族形象的题材。少数民族题材是我们反映少数民族历史状况、社会生活、民俗传统的绘画,当代的画家在创作少数民族题材绘画时,运用了中国现当代绘画的表现手法,与传统的表现手法相联系又拥有当代的特点,在传统的基础上进行创新与发展,具有十分重要的现实意义。

在当今的中国绘画中占有重要地位的还有少数民族题材的绘画,特别是在今天多元文化发展的需要下就显得尤为重要。少数民族绘画作品主要是通过对日常生活中的自然、动植物的观察,将其在艺术作品中体现,表达他们朴素的哲学思想和民族特色。要准确描述少数民族的民族特征、风俗习惯,传达他们内心的思想感情,就要深入了解他们的社会生活,去实地考察,到当地写生,仔细观察他们的外貌特征、衣着和服饰,创作出好作品。例如,房静的《旌鼓吉祥天》。

4 社会生活对笔者的创作影响

要创作出好的作品,不仅要有成熟的技术,还要在绘画过程中把画家的感受与经历融入到画家的作品当中。米勒从小就住在农村,所以他对周围的工人自然地有一种与生俱来的亲切感。只有当他置身其中时,他才能感受到真正的美。他把自己当做了农民中的一员,长期以来一直与农民共同生活。他能深切感受到农民的内心感受。只有这样,他才能画出如此感人和震撼的作品。

此外,还有我国的当代画家黄胄,他多次到西北部和新疆考察、体验生活,创作了一系列独具特色的、善于歌舞的少数民族形象,注重生命运动和生活理想的表达,创造了豪迈奔放、激越劲健的新艺术风格,无拘无束,充满活力,所塑造的人物具有豪放、粗犷、洒脱、精神昂扬的艺术特点。他把速写和写生作为绘画创作过程当中重要一步,从人们的生活中捕捉生动的形象。他把写生这一种绘画创作的创作方法与深入生活、表现劳动人民的新的形象相结合,将写生同中国画笔墨的表现形式相结合,创造了一个热情奔放、充满活力的新中国人物形象。

这些例子都对笔者的绘画创作影响很大。在空闲之余,也会和家人、同学一起出去写生采景,经常去不同的地方体验生活。写生有着观察、记录与评价生活的作用,它是一种手段,创作者最初的创作资料便是来源于生活感受的速写。在写生过程中,画家需要抓住人的情感,把让自己印象深刻、倍受感动的场面用速写记录下来,进而把自己的情感在绘画创作的过程中更加真切地表达出来。在速写中,通过感受生活、认识生活,从全新的角度观察所处的自然环境,从而获得新的感悟和理解,按照艺术规律加工提炼,创作出比较好的作品。

在创作的一系列关于制瓷题材的作品时,画这些创作稿之前,去了一些陶瓷作坊观察怎样制作瓷器,也有亲自体验这个过程,画了些速写记录了这些场景,回家后根据速写完成创作稿,在一些背景的处理中,根据画面需要来补充相关内容。