由“器”向文化创意的转变——环艺设计中陶瓷元素的应用探讨

李兴振

无锡工艺职业技术学院 江苏无锡 214206

陶瓷是一个复合型概念，陶瓷艺术以陶瓷为主要创作载体，将陶瓷的实用性、艺术性、人文性、审美性价值进行融合，展现独特的艺术意蕴与情感内涵。现代陶瓷艺术，从最初的“器”型概念，逐步成为现代环境艺术设计中的重要表现形式。陶瓷艺术，以其全新的艺术表现形式，丰富而多样的文化内涵，赋予现代环艺设计深邃而多元的文化意境。[1]在环艺设计领域，陶瓷元素常作为外部景观、内部陈设等领域的典型材料，共同装扮环艺空间。

一、陶瓷艺术与环艺设计的内在关联性

陶瓷艺术设计，以陶瓷为基础，融入文创理念，来打造与众不同的陶瓷艺术型态。陶瓷艺术与环艺设计具有内在的统一性，两者相互学习、相互融合，共同打造美的环境艺术。

（一）陶瓷工艺与环艺设计具有共性特征

在陶瓷工艺历史中，其工艺造物理念与环境艺术设计具有一致性。在《陶冶图说》中，陶瓷工艺融合了陶瓷文化与制作工艺，两者密不可分。陶瓷艺术设计，与环境艺术本身具有相似的工艺特色。从陶器到瓷器，从青花瓷到彩瓷，制瓷工艺更加纷繁复杂，众多装饰工艺手法，都体现了环艺特征。[2]如拉丝、印花、雕塑、上彩等手法，也是传统建筑、传统家具、传统园林建设的重要工艺之一。在建筑结构上，由木质向砖瓦的转变，无不体现了匠心与智慧。作为环艺设计师，要充分认识到陶瓷艺术与陶瓷元素的装饰价值，将之融入到环艺设计中，展现现代环艺作品的工艺技巧和水准。

（二）陶瓷与环艺具有相似的文化内涵

陶瓷文化中，陶瓷工艺是核心。同时，陶瓷文化内涵是陶艺设计的灵魂。环境艺术设计，离不开文化的丰盈。将陶瓷文化融入环境艺术中，来增强环艺的文化内涵。[3]比如：魏晋时期的佛教文化，对当时的陶瓷艺术设计带来了深刻的影响。莲瓣花纹、莲花尊等，成为这一时期陶瓷工艺的重要文化元素。宋代以来，五大名窑相继展现不同特色的陶瓷艺术，或隽永、或优美、或静谧、或含蓄。明清时期，陶瓷艺术风格更趋多样。如宣德、成化年间，对理学的崇尚，对藏传佛教的追求，成为主要文化趋向。同样，在中国古典园林设计中，魏晋时期，追求自然、闲适；唐宋时期，强调文化意境的彰显；明清时期，以瘦、漏、透、皱等美学观念为设计理念，展现了传统园林艺术的文化价值。

（三）陶瓷与环艺具有相同的民俗性风格

审视陶瓷的民俗性，主要体现在陶瓷与民间生活的对接。挖掘陶瓷艺术历史，民俗性多存在民间陶瓷领域，且具有缓慢变化与持久存在性。在陶瓷工艺制作中，融入民间文化元素，如剪纸、年画、地方戏曲人物、刺绣等乡土文化，展现淳朴、直接的想法，寄寓对美好生活的向往。这些民俗性造型与装饰手法，在内容与形式上具有较强的地域性特征。同样，在环境艺术设计中，也与陶瓷文化一样，更加关注民俗性文化的渗透，如一些传统建筑、传统园林的设计，地方民俗文化元素非常多。北方民居，讲究宏大雄伟；南方民居，注重灵巧、婉约。然而不同的民居造型，又展现了地方传统文化。从地域文化特色中挖掘环艺设计要素，促进传统民俗文化的有效传承。因此，对地方民俗文化的借鉴，成为陶瓷艺术、环艺设计的重要方向。

二、陶瓷元素在环艺设计中的优势

陶瓷融合了传统文化、现代工艺，具有强烈的民族文化艺术特征。在现代环境艺术设计中，融入陶瓷元素，从形式美感、语言表现等方面，具备独特的应用价值和优势。

（一）具备色彩装饰作用

在陶瓷艺术实践中，色彩是视觉审美的重要载体，陶瓷的色彩与其材料密切相关，如白瓷、青瓷等。不同的色彩，又反映了民族文化及陶瓷艺术发展历史特征。对于陶瓷本身，既是工艺品，又是生活用品。在室内装饰领域，陶瓷以其独特的色彩优势而受到大众的喜爱。在陶瓷制作工艺中，对天然矿物质、粘土等材料的混炼，经过一系列成型、煅烧后，形成陶瓷成品。陶瓷成品色彩具有不褪色、耐腐蚀等优点，尤其是独特而细腻的纹理、光滑的表面，非常适宜室内装饰使用。[4]另外，在材料组合上，引入金属，混合其他颜料，烧制不同色彩品类的陶瓷成品，来装饰不同的环艺空间效果。

（二）具备造型装饰作用

从陶瓷艺术型态来看，形式多样、风格繁多、色彩丰富。将陶瓷元素应用到环境艺术领域，其纯真的釉色、简约的造型、独具一格的装饰效果，让空间变得更美。同样，陶瓷在制作过程中，诸多环节的良好搭配，才能烧制出精美的陶瓷成品。在烧制前，对其型态、造型可以进行修改，但烧制后，就无法改变。陶瓷具有良好的硬度和不变色的特征，如景德镇地标雕塑“昌江之水”，就是利用混凝土与陶瓷片相结合而成，造型灵动而富有美感。利用混凝土做好基体造型，再使用不同颜色的次品进行拼接组合，展现瓷都独特的历史文化意蕴。

（三）具备实用性作用

陶瓷的主要材料是矿物质、水、泥土等，在火的淬炼下形成不同的器皿，主要是满足日常生活的使用功能，如水杯、水缸等。后来，随着审美的变化，陶瓷艺术逐渐成为重要的装饰载体。陶瓷本身质地坚实，釉色鲜亮，陶瓷的制作，使其成为中华民族灿烂文明的瑰宝。在环境艺术设计中，陶瓷碎片材料具有非常广泛的使用价值。[5]比如，在建筑外墙装饰中，利用陶瓷碎片进行拼接、镶嵌、粘贴，来塑造精美、多彩的墙面效果。在景观设计中，利用陶瓷与其他建筑材料，来构建不同类型的雕塑景观。[6]环艺设计中对陶瓷碎片的应用，让环境空间焕然一新，充满了创意与美感。

（四）具备文化传承作用

陶瓷文化是中华历史发展进程中唯一未中断的物质文明，陶瓷文化悠久的历史，不同时期其艺术风格及表现手法也存在差异性。现代环艺设计，对陶瓷文化及陶瓷元素的融入，利用其耐腐蚀性、不褪色、鲜艳的色彩、独特的造型等优势，应用越来越广。比如，在景德镇城市景观设计中，陶瓷柱的使用，彰显瓷都文化意蕴。陶瓷艺术，已经成为文化符号，在环境艺术设计中，陶瓷元素代表着丰富的瓷文化。

三、陶瓷元素在环艺设计中的融入实践

陶瓷元素与环境艺术设计，两者的融合赋予环艺独特的民族特色与文化审美魅力。同时，在文化多元化、审美多样化的今天，陶瓷在色彩、造型、艺术品位等方面，更能展现环艺设计的文化创意，迎合不同消费者的审美需求。

（一）陶瓷元素与室内环境设计的融合

在室内环境艺术设计中，对陶瓷元素的应用，一方面体现在陶瓷用品的使用，如陶瓷厨房用品、陶瓷卫生用品、陶瓷茶具以及陶瓷日用品等等，这些陶瓷元素，以实用性为主；另一方面，利用陶瓷摆件、陶瓷装饰材料，来美化室内环境，增添室内艺术气息。陶瓷艺术形式多样，造型多、品类全，不同室内空间，其大小、规格、特点也有所不同。比如，景德镇的青花瓷装饰摆件，极具文化品味，为室内空间营造出独特的审美意境。室内环境，更要强调对人的艺术、精神文化追求的满足。陶瓷元素融入环艺设计，美化室内空间，让人获得精神的陶冶、文化的洗礼。

（二）陶瓷元素与室外环境设计的融合

在室外环艺设计领域，陶瓷元素的融入，以满足大众文化审美为主，打造独具艺术风格的室外环境氛围。陶瓷及陶瓷艺术，在室外环境装饰中，设计师要善于挖掘陶瓷艺术的文化内涵，特别是发挥陶瓷艺术的装饰价值。陶瓷元素，其造型、色调的不同，所具备的文化意蕴也有所差异。根据室外环境需要，合理布置陶瓷元素，来更好地展现陶瓷艺术的文化特性。比如，对于陶瓷工业废弃物中的陶瓷碎片，堆积占空间，还污染环境。将陶瓷碎片与建筑设计相结合，利用陶瓷碎片来美化墙体、墙面，装饰不同的建筑，实现废物利用，还能营造良好的视觉美感效果，推进陶瓷工业的可持续发展。[7]另外，将陶瓷彩绘工艺融入外墙立面装饰中，提升建筑外立面的视觉效果。

四、结语

环境艺术设计，要重视生态、环保理念的融入，在陶瓷元素挖掘与艺术表现实践中，陶瓷元素独具文化魅力，更显艺术特色，但同时，环境艺术设计要强调创新，要融入创意，促进陶瓷元素与环艺领域其他元素的有效融合，推动环艺设计走向更广阔的天地。