陶瓷文创产品设计的文化创意与表现探讨

章 明

景德镇学院 江西景德镇 333000

文创设计，赋予了作品无限的可能性。在陶瓷工艺背景下，基于陶瓷文创开发需要，越来越多的文创作品得以蓬勃发展，但应该看到，文创设计关键在于文化创意与艺术表现的挖掘。陶瓷作为传统工艺的典型代表，也是融入文化创意的重要载体。文化创意是什么？简言之，立足文创作品的形象特点，反映社会生活，表达深刻的思想情感，与之相伴的文艺形式、结构与表现技巧等等。[1]当下，在标准化、时尚化、科技化趋势下，对文创作品的文化创意带来更多冲击和影响。陶瓷文创产品设计，没有了文化创意，丧失了艺术表现与精神内涵，何谈陶瓷文创？据此，着重提出几点发展建议。

一、陶瓷文创设计中文化创意的缺失

（一）标准化带来文化创意的大众化表现

在工业设计领域，标准化与艺术性之间的论战，最终以标准化获胜，从而奠定了现代设计的基础，但随着标准化设计的日趋普遍，越来越多的人们发现，标准化带来的现代主义设计理念，缺乏艺术性、人文性、情感性，特别是在文创产品设计中，文化创意的表达，更多的是对人们精神、美感的一种抚慰和情感诉求。以陶瓷文创设计为例，也受到标准化的深刻影响，流水线式的文创设计，让陶瓷文创产品变得庸俗。通过走访各地陶瓷文创市集，所见的陶瓷文创作品，在造型、款式、风格、手法等方面，同质化问题突出，仅仅在一些材质、肌理等方面略有变化，除此之外，别无可圈可点之特色。标准化所带来的创意设计，将满足大众的审美潮流作为目标，必然让文创设计毫无生气可言。

（二）“为艺术而艺术”的文创设计背离艺术初衷

文震亨在《长物志》中提出：“闲适玩好之事，自古就有雅俗之分。”[2]对于文化创意，原本应该强调不同于庸众的高雅趣味，但在陶瓷文创产品设计中，文化创意变得“为艺术而艺术”。从艺术创作实践来看，表面上“为艺术而艺术”是在追求艺术性表现，但实则是背离艺术性初衷。从陶瓷文创作品艺术形式来看，艺术家所刻意追求的审美情趣，似乎是一种孤芳自赏般的艺术追求，或者是刻意与大众审美相分开的造作之作。[3]从文化创意表现上，脱离大众的艺术审美需求，近乎是虚伪的艺术创作。在文震亨看来，“高雅趣味”源于大众生活的审美艺术情趣。从各地陶瓷文创设计作品鉴赏中，很多参展作品，一味地追求“高雅艺术”，而极少能联系大众，联系生活，这样的文创设计，只能是奇奇怪怪的艺术作品。如一些陶瓷花瓶，形状怪诞，一些陶瓷水杯，扭曲变形，丧失了文创艺术的真正趣味。

（三）缺失文化创意与艺术表现

在陶瓷文创产品设计中，很多设计师将目光聚焦市场、用户需求，过于追求经济效益。追求效益固然无可厚非，但功利性设计，丧失了文创作品的文化创意与艺术表现。文化创意，应该代表了设计者的文化水平和艺术修养，不能因为市场需求哪些文创作品，便纷纷抄袭、照搬、模仿，必然陷入同质化窠臼。康定斯基在《艺术的精神》中强调，艺术创作，不能沉迷于市场。在陶瓷文创设计中，忽视文化创意，弱化艺术性表现，必然会失去竞争力。缺失文化内涵的文创设计，注定将消失于文创洪流之中。比如，葫芦元素是中华民族传统吉祥艺术符号，其文化内涵是丰富的，寓示着人们对美满生活的向往，[4]但在陶瓷文创设计中，一些设计师将用银质高光亮釉相配合，让葫芦造型充满了科技感。这种求新逐异的创意设计，反而失去对传统意蕴的承继，变得不伦不类。

二、陶瓷文创产品设计中的文化创意与艺术内涵

围绕陶瓷文创设计，对其文化创意及艺术表现的挖掘，来更好地展现文化创意的内涵。唐纳德·诺曼认为，情感化设计可以分为本能层、行为层、反思层。结合陶瓷文创设计，我们将之也分为三个层面：外部层面，如色彩、肌理、造型、装饰等要素，称为“视觉层”；陶瓷的功能、操作感、互动性、安全性等要素，称为“中间行为层”；陶瓷的文化内涵、艺术情感、叙事特性等要素，称为“文化层”。

（一）视觉层面上的文化创意与表现

文创产品的视觉层面，以其最直观的外在形态、造型、肌理等为主要表现元素。陶瓷本身，因材质、釉色、肌理等变化，加之不同的装饰构件，如刻、印、划、剔等技法的运用，为陶瓷文创作品增添了艺术表现力和视觉冲击力。比如，在陶瓷文创设计中，将花卉作为单独纹样来修饰边缘，利用具象图案或几何纹样来装饰陶瓷主体部分，以展现陶瓷艺术的文化创意。最常见的有，陶瓷与竹、与木、与金属相结合，来增添文创作品的艺术审美与文化韵味。利用藤编材料，配合陶瓷茶具，制作成提梁构件；或者利用铜条打造成金属提梁。[5]这些装饰元素的运用，其目标在于通过修饰陶瓷文创作品的视觉层面，来展现其独特的艺术内涵与文化属性。

（二）行为层面上的文化创意与表现

在文创艺术创作中，文创作品与艺术品之间还存在差异。文创作品，强调人与作品间的互动，具有一定的功能性、互动性、操作感、安全性等属性。同时，陶瓷文创作品本身，不能仅限于对美的追求，还要突出自身的实用性概念。当然，对于一些博物馆陶瓷文创作品，其本身更加强调艺术性审美。在制作工艺及造型设计上，多是采用微缩手法，以仿制品为主要特色，不具备实用功能，但要看到，在陶瓷文创作品中，对行为层的设计，很多时候将实用性与艺术性、文化性相融合，使其具备互动的和谐之美。通过艺术性表现，来展现陶瓷文创作品的风格；通过功能性设计，来突出陶瓷文创作品的实用性；通过操作感设计，便于其满足艺术与实用并重的设计理念。陶瓷文创作品，文化创意与表现，与其形式、结构、表现元素密切相关，通过各部件、各要素的相互配合，来展现陶瓷文创艺术的文化内涵。比如，对于陶瓷茶杯来说，茶杯得有手柄，手柄的设计，可以是直折结构，也可以是弯曲结构，还可以是复合结构，但不论是哪种结构，其功能都是一样的。[6]在造型表现上，茶杯的“圆”型态与手柄的直角造型搭配，缺乏艺术性，而弯曲的造型，更显得审美统一性。

（三）文化层面上的文化创意与表现

对于文化层面，主要是基于外在造型上隐藏其间的艺术文化内涵或艺术设计语言。陶瓷文创作品中，文化创意与陶瓷文化历史密切相关。设计师在构思陶瓷文创作品时，还要深入了解陶瓷的发展及陶瓷文化，找准艺术性与文化性的锚节点。比如，梅瓶陶瓷，源于宋代，造型优美、典雅。设计师将梅瓶造型运用到陶瓷钥匙扣设计中，独具文化内涵。同样，陶瓷文化的叙事性表达，往往借助于符号化语言来实现。在陶瓷文创产品设计中，引入叙事性符号，来增添文化创意表现力。[7]比如，在陶瓷餐具创意设计中，引入乌篷船造型，开发出带有“蓬”的陶瓷餐具。这一艺术表现方式，独具江南文化意蕴。再者，从文化创意与表现上，增进消费者的情感体验，也是文创作品设计的重要原则。文化创意，所表达的意境，消费者需要在观赏、使用中来获得。陶瓷文创作品设计，要把握好情感化设计理念，聚焦消费者的文化心理和情感诉求，用别样的文化创意、独特的艺术表现手法来触动消费者的心灵。陶瓷文创产品的开发与设计，还要考虑不同人群的审美需要。对于文创与艺术表现，夸张、变形、写实、抽像等不同手法，所折射的艺术文化情感也迥然不同。通过开发多种规格、多种情感趣味的陶瓷文创产品，以满足不同消费者的个性化审美情感需要。

三、结语

陶瓷文创产品的设计，要重视文化创意与艺术表现，通过挖掘陶瓷的艺术特色，彰显独特的创意表现力，关注文化创意艺术性表达，增添陶瓷文创产品的人文底蕴。“情在词外曰隐，状溢目前曰秀”。陶瓷文创产品在开发中，要把握好文化创意的“隐”与“秀”的关系，抓住文化创意，灵活运用不同的工艺创作手法，兼顾其“文化”与“创意”，为消费者带来独特的艺术审美体验。综观陶瓷文化的博大精深，在文创设计实践中，设计师要将商业、人文、生活等理念进行综合，通过文化创意与表现，来打造极富情趣、深蕴文化的陶瓷文创产品。