基于前沿理念的艺术设计育人模式改革与实践研究

霍楷，刘润孟

（东北大学，辽宁沈阳 110819）

1 相关理论概述

1.1 前沿理念与育人模式

前沿教育理念即领先于时代与社会发展的新教育理念；育人模式则是在一定社会条件下形成的教育模式。当今时代，社会发展迅速，科学技术的迭代、产业的升级变革越来越多地作用于艺术设计的发展，艺术设计作为一门涉及多种专业知识的应用型学科，呈现出跨学科综合性发展的趋势，显现出独特的艺术特性和社会功能。在育人模式方面，艺术设计学科教育要与社会前沿接轨，努力培养学生的创新精神和创造能力以及独立思考的能力。

设计学作为一级学科，近些年在国内发展迅速。然而，目前很多高校的艺术设计学科都采用美术学的育人模式和教学路径，已不适应社会发展需求。近年来，越来越多的教育界人士在教学研究中逐步探索适应我国产业升级的、基于前沿理念的育人模式。

1.2 艺术设计前沿理念的发展

第一，艺术设计与新兴科技呈现交汇综合发展的趋势。近年来，随着人机交互技术、多媒体技术、虚拟现实技术以及人工智能技术的发展，艺术设计的应用领域和范畴扩大。艺术设计作为集成创新的重要手段，结合新兴科技，应用于许多领域。第二，艺术设计人才跨学科综合发展。艺术设计与商业生产、物质创造越来越紧密地结合到一起，面对不同群体消费者的审美价值以及文化取向，艺术设计专业越来越体现出多学科综合发展的趋势。第三，艺术设计为区域产业经济赋能。艺术设计应用的范围广泛，涉及制造业、金融业、服务业等各大行业。艺术设计对打造我国产品品牌、加速我国产业升级有着极大的助益。目前越来越多的高校与企业以及当地政府合作，以艺术助力地方产品品牌打造，打造文创产业园，实现区域经济发展。艺术设计和地方产业的交汇融合，对提升当地的经济水平、提高民众的艺术鉴赏能力起到了不可忽视的作用。

2 艺术设计前沿理念育人状况调查

2.1 国外艺术设计前沿理念育人状况调查

得益于信息技术的发展，全世界先进的艺术设计理念可以快速地在艺术设计教育界传播。目前，很多国际顶尖的艺术设计院校或综合院校中的艺术设计专业都运用了具有前沿理念的育人模式。美国新泽西州罗格斯大学艺术与人工智能实验室主要研究人工智能与艺术设计之间的关系以及发展、应用。Ahmed Elgemmal运用人工智能模式识别技术，利用其开发的软件AICAN，绘制出区别于传统绘画的智能数字绘画，促进了艺术设计和科技的交汇融合[1]。英国皇家艺术学院积极与海内外高校、学术机构合作，鼓励学院内各二级学院进行合作，跨学科组成研究小组，并且在研究内容上对社会意识、社会发展以及绿色设计、人性化设计都有深入地探讨。皇家艺术学院的研究项目“Biomanufacturing Textiles from Waste（利用废品生物制造纺织品）”集结了来自皇家艺术学院、利兹大学、约克大学的生物技术、材料科学、工程设计和生命周期分析的人才，组成了研究小组，开展从废品中利用生物技术制造出纺织品的实验，以期达到节约资源、促进社会可持续发展的目的。与此同时，皇家艺术学院还和多家企业建立了合作关系，合作的企业有飞利浦、微软等。目前，国外很多高校都开设了项目制的艺术设计课程，着重培养学生实践能力。但是，在多学科交叉的项目背景下，项目的相关知识课程与艺术设计主干课程学科跨度大，如何平衡小组内不同学术背景成员之间的学习实践，就成了亟须探讨的问题。

2.2 国内艺术设计前沿理念育人状况调查

我国现代艺术设计脱胎于“工艺美术”，此类根植于美术基础之上的艺术设计，在学科教育上往往会出现忽视艺术和经济、技术之间关系的状况[2]。国内一些高校敏锐地捕捉到了艺术设计的前沿趋势，开始推进艺术设计教育体系的改革。同济大学设立了“智能大数据可视化实验室”“设计与算法实验室”等以前沿

概念为导向的实验室，探索设计与前沿科技的融合。中央美术学院在艺术设计教育上，打破了专业壁垒，构建了多学科融合的教学机制。在2021年6月发布的项目“媒体艺术21——2000年以来全球媒体实践与反思，及其教学探索”中，集结了加州大学伯克利分校的人才，联合了伯克利艺术+设计专项计划，开展了全球媒体艺术研究和在线展览系列项目。2021年3月，中国美术学院与浙江省机场集团有限公司签订校企合作框架协议，就打造彰显文化特色的人文机场、提升空港规划美学品位达成了全面合作，通过将文化、艺术植入机场空间，打造具有浙江特色的乘机体验。目前国内开设艺术设计专业的院校众多，学术资源及院校平台水平参差不齐，像同济大学、中央美术学院、中国美术学院等艺术设计优势院校实践范围广、实践方式多样，但是很多资源有限的学校在课程教育上比较传统，教学模式亟须改革。

2.3 艺术设计前沿理念育人模式改革的重要性及必要性

2020年，《中国文化产业发展报告》提出，我国文化艺术生产消费与互联网、大数据等新兴科技相融合催生出新兴业态，文化新业态明显的16个行业小类比去年同期增长18.2%，增速较第一个季度高出2.7%。其中网络游戏领域、短视频领域、云展览、云音乐等领域蓬勃发展。在市场上，艺术设计与经济和科技发展相交融，在这些新兴业态中发挥出巨大的生产能量。如今，我国有1 400多所院校都开设了艺术设计专业，每年培养出几十万艺术设计人才，艺术设计教育越来越为国家所重视，艺术设计作为企业集成创新的重要途径，为我国经济转型、产业升级贡献了强大的活力。艺术设计教育作为促进艺术设计相关行业发展的主要途径，必须打破原有的育人模式，保持对前沿理念的敏感度，注重教学与市场的对接，改变依托工艺美术的教育方式，转向强调提高学生创新创意理念和实践能力的育人模式。

3 艺术设计前沿理念育人模式改革策略

3.1 引入国际化办学理念

随着经济全球化和我国高校艺术设计专业教学水平的提升，我国高校对外交流越来越广泛，引入国际化办学理念已经是大势所趋。

第一，安身本土，放眼海外，开发特色实践项目。我国是一个拥有着深厚艺术底蕴的国家，在学科教育上，将我国特色与国际标准相融合，能够提升办学水平，拓展艺术设计教育的新方向。第二，搭建海内外艺术设计教育合作平台。随着经济全球化的发展，我国和其他国家的联系越来越紧密，目前，我国很多大学都和海外大学建立了合作关系，搭建起全方位的沟通交流平台。通过学生交换、项目合作、线上教育等方式，艺术设计教育打破地域限制，提升教育水平，拓宽专业广度。第三，拟定具备国际理念的教学大纲和评价标准、学生培育方案。在艺术设计教育上，国内外教学方式、教学理念、评价标准有很大的差异。在海内外交流日益频繁的今天，传统的方案已经不能满足时代发展的需求。目前国内的很多高校在教学上，都是在打好坚实的理论基础之上进行实践性学习，国外很多高校则走的是理论和实践同时开展的道路，在实践教学的过程中，注重培养学生的创新思维。以此为契机，在教学大纲安排上，可以主干课程为基础，增设相关交叉学科知识课程。在评价标准上，可以增强灵活性，在教师评价的基础上，增设学生评价、相关行业专业人士评价等多重评价方式。在培养方案上，可以适当增加实践课程，培养学生的实践能力[3]（如图 1所示）。

图1 引入国际化办学理念

3.2 更新前沿性教学内容

艺术设计作为一个具有前瞻性的学科，必须时刻保持对前沿动态的敏感度。在课程内容的组织形式上，要注意新课题、新项目与专业主干课程和其他课程的衔接。面对具有综合性的课程内容，需要注意各板块知识的比例分配，如有必要，可以跨专业、跨系开设课题及项目，增加与科学技术、行业变化息息相关的课程内容[4]。与此同时，在教学过程中，注重培养学生的创新能力和综合素质、对行业的敏感度，使学生掌握艺术设计的方法，形成解决问题的多元化思考方式。

3.3 培养具有前沿理念的教师

教师是学生学习的引导者，也是教学质量的践行者，培养一批具有前沿理念、高超教学水准、擅长设计沟通及交流的艺术设计专业教师已经是大势所趋。首先，选派优秀教师赴海外进行交流。再者，鼓励在职教师赴海外进行学习，攻读硕士、博士学位。最后，完善日常师资培训机制。在日常的教学培训中要注重教师对行业发展、社会前沿动态、市场发展的高度敏感性。与此同时，鼓励教师吸纳国内外优秀艺术形式，立足中国本土设计发展，使教师成为高水平的设计教育工作者。

3.4 设计前沿性课程体系

第一，夯实专业基础，培育具备多元化创新思维能力的栋梁之材。艺术设计与创新息息相关，而创新是建立在对艺术设计知识具有深刻了解的基础之上的，所以在实际课程中，要注意引导学生对艺术设计基础知识的把握。在课程设置上，建立以学位主干课程为主、其他专业相关课程为辅的课程体系，把握好必修课程和选修课程之间的关系，鼓励跨院、跨系开设选修课程。在教学实践中，引导学生主动探索，发掘科技发展态势和新兴时尚潮流，扩展及延伸知识面，使学生形成多元化思维方式。

第二，联系相关企业打造“产学研”平台。艺术设计作为社会进步的催化剂，可以连接艺术和技术。目前，我国很多高校已经和企业建立起合作关系，但是其中部分高校合作范围有限，合作专业局限于高校个别专业方向或院系，并没有将艺术设计覆盖其中。而在一个实际项目中，往往需要多种类、多学科的专业人才进行合作。高校应该助推艺术设计专业与行业优势企业、当地政府以及相关机构联系，搭建优质平台，以供艺术设计专业师生进行教学实践，促使学生在夯实专业基础知识的前提下完成企业的科研项目，使学生培养和行业需求达成良性互动[5]。

第三，采取课程项目制，冲破专业及学科壁垒。目前，国际上很多高校都采用了项目制教学方式，其目的是让学生接触到行业内的实际项目或者社会上前沿的实验项目。相比于传统教学方式，项目制教学可以提升学生的综合实践能力[6]。学生在研究具体项目时往往更具有主动性，在与项目成员一起合作的过程中，积极进行交流研讨，研究内容比较具有针对性。学生在实际项目中学习到行业中项目运作的相关知识，从而拓宽思路，提升发现问题、分析问题以及解决问题的能力。

4 结语

综上所述，艺术设计教育作为促进我国产业转型的重要手段之一，要不断吸收前沿的发展理念。首先，艺术设计教育要注重与国际接轨，引入国际化办学理念，树立前沿的艺术设计理念。高校应立足中国，放眼世界，增加跨地域跨国界的实践项目。高校要以多种方式加强与海外高校以及相关机构的合作和交流，搭建线上及线下的交流平台。与此同时，高校在制定国际性艺术设计教育方案时，要注意课程大纲、培养方式、评价机制的完善性，构建灵活多样的艺术设计教育方式。其次，艺术设计专业的教学内容要关注社会、行业的前沿设计动态，在把握好主干课程的基础上，增加符合时代趋势的课程内容。再次，高校要注重对具有前沿理念的教师的培养，促进教师团队与各国同行进行交流合作，吸纳发达国家先进的艺术教育成果，提升我国的艺术设计教育水平。最后，高校要设计前沿性课程体系。高校在日常艺术设计学科的教育方面，要注重夯实学生的基础知识，使学生掌握艺术设计理念的多种表达方式，能够做到多学多用、融会贯通。高校要着重打造“产、学、研”平台，增加学生的实践机会，培养他们对行业发展的敏锐度。在夯实专业基础的基准上，培养他们多元化的思考方式，使他们成为全方位发展的复合型人才。对于艺术设计专业人才的培养，要顺应市场和科技发展的潮流，使艺术设计学科与其他学科相融合。在注重学科交叉的时代背景下，以项目制凝聚多方人员，拓宽学生的实践范围，培养学生对专题项目的综合把控能力。