古风新意 南国华彩——林涛花鸟画散记

□范迪安

数年前，林涛从闽南来中央美术学院中国画系深造，我们常在一起谈书论艺，他给我的印象是感觉敏锐兼勤奋热情。我一向认为，这两方面素质对于青年画家来说都是十分重要的。在艺术信息十分丰富、每个画种都在探索变革之途的今天，从事绘画需要有一种开放的胸怀和宽阔的眼界，尽可能广采博纳，在艺术追求上跟随时代的发展。与此同时，还需要对事业投注真挚的热情，瞄准设定的艺术课题专攻不懈。林涛就是这样去做的，他数年来临池不辍，精益多师，有着比较丰厚的积累。

《手足情深》林涛

林涛少时便与花鸟画结缘，在临摹、写生、创作之途下了苦功。在我看来，林涛对于花鸟画传统的学习是有选择的。他的画风建立在宋人之意与明人之境的基础上，认真研习了宋代花鸟中高古、富贵的一体，在作品的形制和花卉鸟禽的造型上，较多取法宋人之意，但同时吸取了明代花鸟中奔放、热烈的一派，在作品结构特别是花鸟形象的动势上融汇了明人之境。这使得他的花鸟画作品既有一股幽远的古意，又有生动、活跃的气息。他十分注重观察生活中的花鸟形象，在大量写生的基础上提炼素材、积累脚本，致使下笔之际，花木神采和鸟兽形貌均发自心仪，从胸臆中自然流淌出来。

传统工笔花鸟画往往以精细取胜，而林涛则将水墨技法与工笔效果结合起来。他将大面积的设色渲染与主体形象的精勾细刻结合起来，通常以水色铺陈背景，形成全幅统一的色调。花鸟形象被置于浑茫的背景之中，时隐时现，穿插跳跃，形成一片灿烂而活跃的生机。那是画家年轻生命热情的折射，也反映出其怀抱自然、畅怀吐纳的自由心态。

《夏韵》林涛

在林涛的作品中，最有特色的是他对肌理的运用，他追求的不是对形象的具体刻画，而是全幅的感受、画面的气氛和情境。因此，他大量使用了斑驳的肌理语言，综合点染、皴擦多种笔法，特别强化了色彩的魅力，使笔墨服从于全画的气氛。这种风格是从小品花鸟画迈向大境界花鸟画的一种范例，他的画具有现代感，是从传统中产生的创新。

林涛生长在东南海边，他的画是生发于南国热土上的一枝新蕾。画有南北风格之分，缘因地理条件、自然风貌给予画家以不同的感受。林涛在故土上的感受是真切的，南国明媚的空间，茂盛的花木和丰富的鸟禽都被他摄取，在他胸中孕化为一片热烈和绚烂，因此他的画弥漫着温暖的光彩、闪烁着点点光斑，十分明显地传达了一种南国特有的芬芳。林涛正值创作盛期，他的画已有比较成熟的面貌，这是十分可喜的。依林涛的好学敏求，期待他的花鸟画艺术不断发展，再入佳境。

《大红喜柿》林涛

画家简介家简介

林涛，1968年生，祖籍福建莆田，现为中国美术家协会理事，中国工笔画学会常务理事，福建省美术家协会副主席，福建省青年画院副院长，福建省花鸟画学会秘书长，福建省工笔画学会副会长兼秘书长，厦门市美术家协会副主席，厦门大学艺术学院客座教授。

作品曾多次参加国内外大赛并获奖，于北京、台湾、香港、宁波、厦门等地多次举办个人画展，并出版多本个人画集。