声乐钢琴伴奏中的和声应用研究

孙雅宁

（新疆应用职业技术学院 新疆 奎屯 833200）

声乐钢琴伴奏是钢琴演奏艺术的重要分支，同时在声乐表演艺术中，声乐钢琴伴奏也是重要的组成因素。所以，不管是声乐演唱，还是专业音乐教育，声乐钢琴伴奏的作用都较为重要。伴随我国音乐事业的快速发展，声乐钢琴伴奏也越来越受到重视，专业伴奏人才也逐渐增多。但是从整体市场情况看，依旧存在专业钢琴伴奏人才数量不足的困境，现有的专业伴奏人才大多具有良好的正谱表演能力，但是在伴奏方面如和声、织体等却存在一些瑕疵，出现这种问题的很大一部分原因是他们没有掌握良好的和声基础理论。因此，在实践中如何更加有效地将和声融入声乐钢琴伴奏中是一个值得深思的问题。

一、和声与伴奏的关系

（一）四部和声与键盘和声的关系

对于学习和声的人而言，四部和声是最熟悉的存在，也是和声学习中最基本的练习方式，其包含低音、次中音、中音和高音，这同S、A、T、B 四部合唱的声部音域较为一致，具有丰满的音响效果，并且声部之间也较为平衡。在掌握和声后，键盘和声在坚持四部和声纵向上的和声功能基础上，注重横向运动的线条性，从而更好地表现四声部合唱式织体。四部和声可以说是键盘和声的基础，在和声学习中，四部和声是我们最早接触到的。和声中的各种和弦排列方法、和弦连接规则等，都是在四部和声写作的前提下进行的。可以说四部和声与键盘和声之间具有相互依存的关系，四部和声提供了最基本的和弦理论知识，而键盘和声则是对四部和声进行高层次应用，实现对四部和声的补充。

（二）键盘和声同伴奏之间的关系

伴奏形式十分多样，有人声伴奏、乐器伴奏、混合伴奏等多种。键盘和声与伴奏之间有着十分紧密的关联，比如在乐队演奏中，如果缺少了键盘和声的支撑，那么不管有多好的条件，都无法演奏出高质量的音乐。乐队伴奏是诸多伴奏形式中的一种，即便是某个单体键盘乐器，也与和声有很大关联，伴奏与和声之间的关系可以用“理论指导实践，实践推动理论”来概括。和声属于理论性内容，而演奏则是实践过程，和声可以为伴奏提供必要的理论支持，而伴奏则是和声实践的体现，两者相互促进。

二、声乐钢琴伴奏中和声的地位及作用

由于声乐伴奏相对比较简单，其应用也最为广泛，因此声乐钢琴伴奏技巧成为演奏者必备的技能。在声乐钢琴伴奏中，和声则起着至关重要的作用。首先，和声在塑造特定音乐形象方面具有重要作用。创作者有时为了实现对音乐形象的塑造，经常会用到一些特定手法，可以让音乐形象更加直观、生动，能充分调动演奏者的情绪，实现对声乐作品的完美演绎；其次，和声可以进一步突出作品的艺术特征。在声乐作品演奏中，和声可以说是灵魂般的存在，声乐作品的风格特征都会通过和声来表现。不同风格的声乐作品本身具有十分独特的和声特征，声乐作品对和声的不同要求也进一步体现出和声在声乐伴奏中的关键地位；最后，和声可以对作品的关键部分起到“画龙点睛”的作用。在作品的伴奏部分，和声的开展、织体的选用都会对音乐感染力带来不同程度的影响，也可以调动演奏者的不同情绪。可以说，和声是音乐的灵魂所在，和声的选择情况将会直接对作品的演绎带来重要影响，所以注重和声的设计具有十分重要的意义。

三、声乐钢琴伴奏中和声的应用

（一）和弦外音处理

和弦外音主要是由旋律运动构成的。在某段旋律中，和弦外音、弦音是同时存在的，并且和弦外音与弦音共同起着丰富旋律的作用。和弦外音会通过自由多样的方式来对和弦音进行装饰，是音乐中很重要的因素，一方面可以让旋律变得更加流畅生动，增强旋律的歌唱性；另一方面和弦外音还能增强和声的不协和性。由于和弦外音的加入，和弦会出现新的不协和因素，这会使音乐的稳定性在继续发展的过程中展现出较大潜力。一般情况下，倚音、辅助音、先现音等都是常见的和弦外音。

（二）倚音

倚音是指在没有准备的情况下出现在强拍上并且能够被顺利解决的和弦外音。倚音在声乐钢琴伴奏中经常出现，一般而言，倚音需要下行解决。例如在《同一首歌》中，歌曲是F 大调，旋律中的“+”号音就是倚音，其在强拍上构成增四度关系，可以促进音乐不协和因素的增加。

（三）先现音

先现音是后面和弦的一个或是多个音通过和弦外音出现在前面和弦的弱位。一般情况下，先现音具有较短的时值，在后面和弦的强拍强位上，通过同音反复方式变成和弦音。我们需要注意的是，和弦音、和弦外音是相对存在的，在同一个旋律中，不同的演奏者会采取不同的和弦配选方式，而和弦选择的差异又会引起和弦、和弦外音的不同。在创作声乐作品的时候，为了丰富和声的音效、旋律以及增强感情的细致性，作曲家经常会加入弦外音，这就要求在声乐演奏过程中，演奏者要合理地选择和弦，并且要抓住旋律中的和弦外音。

（四）辅助音

辅助音主要在相同的和弦音中间，通过级进的方式插入和弦外音，同和弦音的时值相对比，辅助音的时值较小或者相同，在伴奏过程中，自然辅助音、半音辅助音等是常用的辅助音形式。辅助音还可以在其上下方附加具有音程关系的音，从而增强音响效果，并且辅助音还能被应用在低声部，从而强化低声部的旋律性。例如在歌剧《唐璜》中，女主犯错后为了得到丈夫的原谅而深情地唱起了《鞭打我吧》。为了让音乐变得更加流利通畅并且使女主的情绪更加突出，演奏者在伴奏的时候左手部分通过分解和弦式织体，同时考虑到低声部旋律性因素，将辅助音加入其中，形成欢快音阶，从而与女主的情绪更好地融合。

（五）伴奏织体的选择及运用

和声仅仅是旋律伴奏的第一步，要想真正地使伴奏声音动听悦耳，演奏者还需要特别注重伴奏织体的巧妙选择。伴奏织体是伴奏过程中和声声部的具体组织表现方式。面对不同的演奏作品，伴奏织体也会出现一定程度的调整，在伴奏织体变化后，和弦音效也会随之改变。即使为同一和弦，由于织体的不同，所表现出来的效果也会出现一定差异。

1.和弦式织体

和弦式织体要求每个和弦要做到同时发声，属于比较常见的和声形态，产生的音响效果比较丰满、厚实。例如在作品《桂花开放幸福来》中，作品通过和弦式伴奏织体并且使用原型“D”，有效丰富了和声效果，并在一定程度上规整了节奏。相比于密集旋律作品，和弦式织体伴奏能带给演唱者相应的节拍提示，同时还可以将欢快、喜悦的心情表达出来。

2.带低音的和弦式织体

左手弹出的低音主要是强拍或者次强拍，然后弱拍弹出和声的声部。低音声部与中间和声声部不会同步进行，因此我们可以利用带低音的和弦式织体来增强低音声部的节奏感。因其具有弹性强、音响效果短促有力等特点，加上织体形式简单，所以能够在声乐钢琴演奏中得到良好应用。除此之外，带低音的和弦式织体也会出现在一些歌曲的高潮处，所谓的高潮就是作品情绪的最高处，低音式和弦织体不仅能有力地支撑低音，而且还能使得高潮的和声效果得到显著丰富，并使音响得到有效增强。

（六）和声节奏的处理

和声节奏主要是指和声中各个和弦的长短关系。在计量和声节奏长短以及和弦时值变化的时候，我们的主要依据是和弦延续占用的单位拍，因此，和声节奏可以说是和声在时间上的表现。和声节奏的强弱程度同时值长短之间的联系较紧密，时值长则和声节奏强，时值短则和声节奏弱。同时，和弦的位置也会对和声节奏的强弱带来影响，当和弦位于强拍强位时，和声节奏也就相对比较强。此外，两个和弦的根音也会对和声节奏强弱带来影响，调内根音关系是二度、七度时，和声节奏最强，其次是四度、五度，而三度、六度的根音关系产生的和声节奏则最弱。

在声乐钢琴伴奏中，和声节奏处理是很重要的一个点。演奏者在呈现某个和声节奏以后，要在所属段落或是更长的部分保持强弱关系、长短关系等特征，从而将作品的主题思想完整表达出来。以主题乐句为主要对象对和声节奏形态进行观察，我们可以看出和声节奏的形态主要有宽疏型、紧凑型、混合型等，其中宽疏型和声节奏一般出现在伴奏中，某一个和声会延续多个小节。例如，在《母亲河，我喊你一声妈妈》中，主和弦从第一小节延续到第三小节，确保了音乐平稳，也使得人们对作品主题拥有更深的感悟。紧凑型是指在弱拍进行换和弦，甚至是在每一拍都会换和弦的和声节奏，这种形态在器乐作品中比较常见。我们需要注意的是，在声乐钢琴伴奏中，如果和声节奏过于紧密，就有可能对作品的强弱规律造成影响，从而削弱伴奏的意义。混合型和声节奏主要是由宽疏型与紧凑型结合而成的，其具备宽疏型和声节奏的平稳性、节奏变化少等特点，有助于人们感悟音乐形象，同时也会随着故事的发展而出现起伏变化。在演奏实践中，伴奏者需要对声乐钢琴作品展开认真细致地分析，合理设计和声节奏，以此获得最佳的伴奏效果。

（七）旋律重复下的和声处理

在声乐钢琴作品中，旋律重复是十分常见的现象，旋律经过重复会具有极强的动力，能更好地推进音乐发展。而在实践中针对不同的标准，重复的分类也有很多种，如根据内容重复情况分成原样重复、变化重复等，或者根据重复位置分成重复、模进、模仿。对完全重复旋律进行处理的时候，为了强化音乐动力，我们可以将不同的和声分配到重复的乐句上。从音乐表现作用来看，用不同的和声处理重复旋律可以让表现内容更加丰富，如果在相同的旋律下配以相同的和声，则有可能出现音乐表现力不强的情况。例如《玛依拉变奏曲》主要赞美了哈萨克族姑娘的热情、活泼、开朗，因此在旋律相同的地方用不同的和声处理能更好地突出形象。旋律重复的另外一种形式为模进，在模进下，相同旋律会出现在不同的音高位置。模进包含自由和严格两种情况，其中自由模进在声乐钢琴伴奏中较为常见，既可以保持和声、旋律同步模进，也可以做到旋律模进，而和声不模进。

四、结语

随着文化艺术市场的日益繁荣，钢琴的影响力也越来越大。和声是音乐专业的基础课程，与伴奏有着十分紧密的关联。即便在钢琴伴奏中，和声也起着至关重要的作用，演奏者只有具备丰富的和声知识，才可以更好地开展钢琴伴奏活动。所以在实践中，钢琴伴奏者必须积极主动地学习和声知识，并且要通过大量实践将和声知识更加灵活地应用到声乐钢琴伴奏中，从而增强声乐作品的演奏效果。