纪实摄影家龙胜海用镜头记录最真实的苗族生活
2022-12-20丨龙胜海丨朱国伟
丨龙胜海 丨朱国伟
我发现村里有些老人，一辈子从未拍过一张相片；村里有些民俗，村外难以获悉；村里有些正在消失的记忆，也从没人去记录。于是我开始思考，做一些于他人或自己有意义的事情，便有了摄影作品《村里人》系列的诞生。也正因为此，我要坚持把《村里人》的系列拍下去。
——龙胜海
Q：旅游世界 A：龙胜海
Q：玩摄影多少年了？现在是以摄影为生还是纯粹爱好？
A：我是从2013 年开始拍摄的，到现在差不多也有十年的时间了，目前是独立摄影师，算是以摄影为生。
Q：从什么时候开始喜欢纪实摄影的？在您看来纪实摄影有着怎样的魅力？
A：在我18 岁的时候就喜欢纪实摄影了，我的《村里人》系列也正是从那时候开始着手拍摄的。我的纪实摄影是记录当下正在消失的记忆，它把我们生活中的一些印迹定格了下来，是给后代人看的。
Q：您拍的大都是苗族同胞的生活，是出于怎样的创作心态？在拍摄时需要注意什么要点？
A：我是苗族人，从小就生活在苗寨里，我发现村里有些老人，一辈子从未拍过一张相片；村里有些民俗，村外难以获悉；村里有些正在消失的记忆，也从没人去记录。于是我开始思考，做一些于他人和自己有意义的事情，便有了摄影作品《村里人》系列的诞生。
对于拍摄，我觉得不需要特别注意什么，跟着内心走，相机就是眼睛。
Q：哪些摄影元素会经常出现在您的作品中？它们对您来说又有着怎样的意义？
奶奶和她的朋友在舂米
A：老人小孩，还有我们苗族的习俗文化等，这些都经常出现在我的照片里。对于没有文字记录的苗族来说，影像刚好弥补了这一缺陷，所以我想用照片来记录我们民族的一些东西。
Q：你觉得黑白纪实作品比彩色更胜一筹吗？黑白与彩色在纪实摄影上来讲，有没有什么较大的区别？
A：对我来说，不管是黑白摄影还是彩色摄影，都是一样的，只要作品本身能打得动我，影像中的故事能打动我，我就觉得这个作品是好作品。我的摄影作品之所以用黑白摄影来表现，是因为我觉得黑白照片更有故事感，我的照片一直是在讲故事的，所以我觉得黑白摄影能更好地把我想表达的主题给突出出来。
比如我拍一张人物照片，可能他的环境会很乱，色调太多，就容易没有了重点，在这样的情况下我就会选择用黑白来表达。
但拍摄苗族服饰，如果用黑白的话，就不能体现出服饰的绚丽多彩，这时候黑白就没有彩色更能表现主题。所以说不管黑白也好，或者彩色也好，都有利有弊。
Q：人物的刻画在纪实摄影中很重要，您在拍摄的时候，是怎样刻画人物的？
A：其实我没有很刻意地去拍什么，我很多东西都是抓拍的，就比如我去苗寨，当我看到了能打动我的东西，或者是我想要的东西，那我就把它记录下来。
我比较注重拍一些正在逐渐消失的人物或民俗，如一些上了年纪的老人，或者一些不常见的民族服饰、传统的建筑，或者一些小时候经常看到但现在很少见到的场景，我就要把这些东西记录下来。
分居苗寨
Q：纪实本身就是有故事的，有没有让你特别难忘的拍摄经历？
A：基本上每一张照片都有故事，但有一件让我印象最深刻影响我最大的事就是——2017 年的时候，我在从江一个苗寨，遇见了这样的一家人。爸爸外出打工时，被塌下来的泥土掩埋去世了，家里只有妈妈和爷爷照顾三姐弟。全家的主要经济来源是靠妈妈养猪、砍柴、种田等辛苦劳作，全家的生活拮据程度可见一斑。当时大女儿读五年级，是学校画画最好的学生，但由于身体原因休学在家；二女儿读二年级，三弟上幼儿园。拍完照片后，我想是不是能给他们一点力所能及的帮助。于是，征得同意后，我就把这一家人的情况和照片发了朋友圈，没想到有很多爱心人士愿意给他们一些帮助，比如有人愿意资助他们姐弟三人读大学什么的，这件事让我知道影像不仅可以有自己的故事，还可以帮到很多人，所以给我的感触很大。
Q：摄影对您来说意味着什么？
A：摄影对我来说是一种使命，我要用摄影来记录我们苗族人的生活。因为苗族没有文字来记录自己的文化和历史，以前都是通过古歌、通口口相传，或者通过民族服饰来记录。现在赶上了这么好的时代，有了影像，可以用影像来记录苗族文化和历史，可以让我们的后人看到我们现在的一个情况。为后人记录下民族的历史文化，记录他们祖辈生活的环境。
小时候，清明节我跟着父母去扫墓，难免大人们会谈及先人前辈的一些事，包括长相、身高特点等，但因为没有影像留下来，所以对他们的印象总是模糊的。那时候我就想，如果有相片留下来，那该多好。所以，现在对我来说，我所做的事情，不仅是给我们当代人看的，更多的是想这些影像能作为一种历史资料留给后代人看。
Q：在纪实摄影中，摆拍一直最具争议，如何看待？
A：对于这个摆拍，我自己有两种认识：第一种摆拍，就说这个事情或者东西是真实的，比如某种民俗活动、民族服饰都是事实存在的，只是我错过了机会没能拍到，我让当事人再给我展示一下。这种情况，我是可以接受的。
欢乐的苗寨童年
还有一种摆拍，就是说可能这个事情是假的，比如某些民族节日节俗本来是没有的，你为了噱头或者什么其他东西，无中生有，制造出来的，那这种假的东西的摆拍，我是抵制的。因为这样的摄影作品会误导观者。
Q：您今后的摄影计划是什么？
A：我的《村里人》是从2013 年开始拍的，到现在差不多十年了，这一系列我会一直做下去，直到我不能拍的时候，就不拍了。
我还打算在我的老家做一个照片影像屋，要把我这辈子拍的东西，尤其是关于苗寨的一些记忆，都放在里面。近几年，我越来越感觉苗族特有的文化在消失，虽然苗族几千年的文化历史一直都有变化，但以前变化是很有限的，而近几年变化太多太快了。况且现在网络越来越发达，对苗寨苗族的文化冲击也蛮大的，苗族自己的文化特性越来越不明显，所以我得尽快多拍多记录，把苗族真正的一些精神文化保留下来，让后人能够了解真正的苗族和苗族文化。
党港苗寨
后记
我很欣赏龙胜海的这些想法，很自然，很简单，一点也不复杂，一点也不高大上。但他不但想了，不但说了，更重要的是他做了，而且一口气做了八年。当数以数万计的乡村乡情照片展现在世人面前的时候，这就不简单了，这就不容易了，这就相当高大上了。何况他是很自然地想做就做。
龙胜海的做法是个工程活，但不像城里人的建房建楼，是典型的乡下人躬耕土地的做法，是一年一年春种秋收的做法。看起来很笨很拙，实则很精很妙。他的镜头离不开土地，离不开村民，离不开家人。村里的婚丧嫁娶，村民的日常起居，家人的生活点滴，都乐此不疲地收入了他的镜头。他在别人不屑一顾的小题材上做出了大文章。
龙胜海的作品很“实”，相当的纪实；龙胜海的人品很“实”，相当的实在。当两个“实”字碰撞到一起坚持数年去做一件实事的时候，影像里的山里风，山里雨，山里风雨里的山里人，就有了着实的艺术美感和艺术意义。
当这些具有相当美感意义的作品出自同一个民族，而且这个民族还是作者本民族的时候，她的意义就更为不凡了。历史的意义有了，现实的意义有了，历史的价值有了，现实的价值也有了。其重量是风花雪月的摄影作品不能堪比的。
—— 焦波（2021 年）
村里老人和背篼
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