《万里归途》：新主流影片的“进化”

文韩浩月

《万里归途》是一部根据2011年利比亚撤侨事件改编的电影，讲述了外交官宗大伟与成朗成功将受困中国人带出战乱险境的故事，同时借助对两人不同做事风格的描述，讲述撤侨工作的复杂与困难。当然，影片的浓墨重彩用在了张译饰演的宗大伟身上，同时用了诸多的细节，强调这一角色的真实可信。

以小人物视角讲述大事件与大时代，是近些年新主流电影的主要创作手段。《万里归途》的主创对于宗大伟的塑造是大胆的，影片多次展示出宗大伟外交官光环之外的普通人的一面，比如：面对撤侨重任，也曾有退缩情绪；把个人现金拿给索贿的边境人员，以便更快地帮助受困者通关；被逼与叛军首领玩手枪轮盘赌游戏，害怕到呕吐；安全回国后听到烟花爆炸声，还会产生应激反应……

类似这种表现宗大伟普通人一面的细节还有许多，这些细节足以撑起这一角色的丰富性，也足以衬托他成功带领队伍到达安全撤离地点的英雄壮举。虽然影片在对小人物内在情感与情绪的挖掘方面，不像韩国电影那样狠和用力，但导演饶晓志已经带《万里归途》在新主流电影创作方面，前行了珍贵的一步，使得这一类型影片的“进化”，可以被观众敏锐地捕捉到。

张译出色的演绎，让宗大伟这一角色的戏，看着很过瘾。不过，关于他在家待产的妻子这一角色设定，反倒有了模式化的嫌疑，如果去掉这一设定，把更多的表现空间留给宗大伟发挥，或许会使影片更具冲击力。另外，《星星点灯》作为影片插曲出现，“让迷失的孩子找到来时的路”这样的歌词很扣题，但由于年代感太强，与影片开头给人留下深刻印象的配乐并不搭。

《万里归途》的拍摄场地是在中国搭建的，但呈现出来的影像效果非常真实，像是在非洲实景拍摄。影片的大部分场景、美术、配乐等也都在展现异域风格，这使得《万里归途》拥有诸多带有“世界电影”元素的特征，对于看多了中国新主流电影的观众来说，是非常有新鲜感的。

与此同时，电影对《出埃及记》《一千零一夜》这两个经典IP的使用，也为影片添彩不少，尤其是荒漠撤离过程中不时将《航海家辛巴达》的语句作为旁白，为电影故事带来文学色彩的同时，也因对战争与人类命运进行了隐喻，而颇具人文关怀。

作为今年国庆档口碑与票房居首的作品，《万里归途》瑕不掩瑜。它的幕后创作故事也颇有意思—— 该片导演饶晓志是从忙于拍《流浪地球2》的导演郭帆手里接过这个电影的，《刺杀小说家》导演路阳参与了影片前期采访外交官的拍摄，作为该片监制的郭帆更是帮助饶晓志拍摄了影片的彩蛋。

可以说，《万里归途》融合了当下最受欢迎的商业主流电影导演所擅长的风格，也意味着这一类型影片的创作在“进化”的同时，也有可能开辟出一条新的前行路径。