《草间弥生 ：一九四五年至今》超凡绚烂的艺术之路

默墨艺行者

草间弥生，摄影：Yusuke Miyazaki，鸣谢大田秀则画廊、维多利亚．米罗画廊及卓纳画廊

《南瓜》，1998至2000年 ，混合媒材，一组六件 ，尺寸可变 ，艺术家自藏

发掘草间弥生超凡绚烂的艺术之路，见证艺术连系人心、治愈心灵的力量。

草间弥生坚持不懈地追求前卫艺术实践，使她成为二十一世纪的全球文化偶像。她在逾七十年的创作生涯中发展出独树一帜的核心美学和人生哲学。其作品展示浩瀚无垠之境，反思大自然的生命形态与循环，掳获世人的目光。「草间弥生：一九四五年至今」呈现艺术家的创作生涯，强调她对相互连结的追求，以及不断推动其创作的生命哲思。

「草间弥生：一九四五年至今」是草间在日本以外的亚洲地区举行的最大回顾展，展出逾200 件展品，涵盖绘画、素描、雕塑、装置及档案资料等各种媒材。是次回顾展按时序及主题出发，由第二次世界大战尾声创作的绘画至其最近期的沉浸式作品，围绕「无限」、「积累」、「全面连结」、「生物宇宙」、「死亡」和「生命的力量」六个主题，全面地呈现草间艺术生涯的各个发展阶段。

《太平洋》｜ 1960 年｜ 油彩布本｜183 × 183 厘米｜东京都现代美术馆藏

《安息之沼》｜ 2014 年｜塑胶彩布本｜ 194 × 194 厘米｜艺术家自藏鸣谢大田秀则画廊、维多利亚．米罗画廊及卓纳画廊

《流星》｜1992 年｜ 混合媒材， 一组 84 盒｜ 320 × 840 ×30 厘米｜新泻市美术馆藏

《流星》｜ 1992 年｜ 混合媒材， 一组 84 盒｜ 320 × 840 ×30 厘米｜新泻市美术馆藏

除了追溯草间弥生的艺术轨迹，是次特别展览亦带来三组她的全新作品。 M+ 委约创作的大型装置《神经的死亡》（2022）色彩绚丽，立体地诠释草间的经典主题「无限的网」。《 圆点执念──渴望天堂的爱》（2022）是极具规模的沉浸式环境，在标志性的镜面空间注入圆点和悬浮气球元素，塑造出仿如万花筒世界的感官体验。而在地下大堂，公众可以欣赏到两件名为《南瓜》（2022）的大型雕塑。

草间弥生（1929 年生于日本）为当代艺术史上举足轻重、影响深远的亚洲艺术家。草间素以丰富多产的创作而著名，其作品涵盖绘画、雕塑、行为展演、流动影像和大型装置。她原本修习传统日本画，1957 年移居美国，很快就以破格而别树一帜的艺术语言，在美国和欧洲前卫艺术界打响名堂，在艺坛赢得一席之地。草间于1973 年返回日本，之后一直创作不辍，推陈出新，与自己身处的时代呼应共鸣。

「草间弥生：一九四五年至今」正价门票为港币240 元，特惠门票* 为港币150元，凭票可参观M+ 所有展厅。 6 岁或以下儿童毋须购票。立即成为会员，即享门票折扣优惠及更多独家礼遇！