如何在高中美术教学中实现优秀传统文化的渗透

刘玲玲

（邢台市第五中学 河北 邢台 054000）

引言

高中阶段学生的人生阅历比较少，说话和行为都会被周围的环境所左右，老师要认识到美术学科和现实生活之间有着千丝万缕的关系，深入挖掘其所蕴含的文化和精神内涵，借此加深学生深化学科素养，充分体现美术学科的深层次价值。中华优秀的传统文化是几千年来人民的智慧结晶，对学生理解美术思想、提高认知水平都有深刻的影响。本文就如何把中华优秀传统文化渗透到高中美术艺术教学中，提出了几点教学方案，促进学科的发展，彰显民族特色。

1.美术教学中中华优秀传统文化的基本概述

在中华传统文化发展过程中，以美术的形式表现的传统文化占据一定比例，它在优化社会风气、丰富人民精神生活等方面起着举足轻重的作用。不同的美术作品所包含的文化意蕴也不尽相同，有些是创作者当时的社会思潮，有些是作家个性化的文化观念的体现，有的则是作者的独特的美学理念。因此，在美术教学中，教师往往要注意引导学生正确认识美术作品的文化意蕴有效地感知与理解，使学生在欣赏和创造美术作品时，不仅仅是从专业的美术知识层面，也要学会从文化的角度去理解和继承，感受美术作品的文化魅力，还学会在美术创作中，融合优良的传统文化，永不消逝。但随着时代的发展，人们对美术艺术的审美要求也在不断地改变，对现代先进文化的重视程度日益提高，反倒忽略了中华的优良传统，这将影响到学生的审美情趣和审美能力的发展。为了解决这个问题，老师们更应该把握机遇，合理运用中国传统文化作为美术教育的基本元素进行教育，弥补中华传统文化在美术教学中的不足，给学生充分的空间，接受中华传统文化地熏陶[1]。

2.将中华优秀传统文化融入高中美术教学的着力点探究

2.1 强化学生的艺术鉴赏能力

在高中美术教育中，培养学生的美术鉴赏能力是一项非常重要的任务。也是高中美术教育实施的目标所在，所以在高中美术教育工作阶段，要使中华优秀的传统文化得以充分地渗透，老师还应注重培养学生的鉴赏艺术的能力，让学生对优秀的美术作品进行鉴赏，对艺术品的多重价值进行多角度的分析，培养学生的美术学科综合能力。在这个阶段，老师们可以把传统的绘画当作鉴赏对象，让学生对中国画的艺术价值和审美意义进行仔细的剖析，而这个学习的过程，不仅能让同学们领略到中国传统绘画的魅力，还能培养学生对艺术的鉴赏能力，提高学生的学习质量和效率的提升，并对每个教学环节进行了优化，全面提高高中美术学科教学工作的实效和质量。

2.2 营造良好的课堂教学氛围

为了使优秀的传统文化融入高中美术教学中，提高教学质量和效率，教师应注意创造良好的课堂气氛，在高中美术课可以正常地开展，实现中华优秀传统文化的不断渗透，通过以中华优秀传统文化为媒介对学生进行积极且正确的引导，培养学生形成较高的美术素质和较高的绘画能力。而要在教室里创造一个好的气氛，老师要对班上的每个同学都一视同仁，并且耐心而仔细地和学生们交流，让学生有被尊敬和认同的感觉，才能有效地调动学生的学习热情和主动性，让学生主动参与到高中美术课程的学习中来，同时，它还能建立起一种师生间的和谐关系，在教室里营造一个良好的气氛，有效地促进了中华传统文化元素在美术课堂教学中的融合和渗透[2]。

2.3 打造师生间的良性沟通模式

在高中美术学科的课堂教学中，教师和学生的交流和交互起着举足轻重的作用，在教师和学生的交流和沟通中，能让老师随时了解学生的想法，而且，当学生们的思维出现了变化的时候可以进行正确的引导，在高中的美术教学中，要想把中华优秀的传统文化融入到课堂中，就必须在师生间建立良好的交流模式。教师和学生的充分交流和沟通可以对中华优秀的传统文化进行有益地探索，并对中华传统文化的内涵进行探索，老师在这个时期，便可以把中华传统的绘画知识传授给学生，比如，浮雕、绘画等，从而使学生逐步认识到中国古代的高超艺术。而师生间良好的交流方式也能使学生对老师产生更多的信任，并愿意在老师的指导下，积极地学习和继承中华优秀的传统文化，有利于提高教学实效性。

3.中华优秀传统文化在高中美术教学中的渗透策略

3.1 开展活动，丰富传统文化渗透途径

要提高教学实效性，在高中美术教学中，切实地把优秀的传统文化融入到课堂教学中，为了改善教学质量，需要创新教学方式，举办有关传统文化的活动，才能为学生创造一个良好的艺术氛围，既能提升学生的兴趣，又能丰富他们的学习经验。在此期间，同时，学生还可以深刻地理解中华优秀传统文化的精髓，有效地掌握美术知识。老师们在开展活动时，要意识到，教学活动是以教科书为基础的，而且要满足学生的喜好，避免浪费教育资源，从而更好地实现教学目的。比如，在《原始人的创造》的教学中，老师先要让学生们认识各种中国传统的艺术形式，接下来就可以向同学们介绍中国具有代表性的美术作品，当学生观看美术作品时，老师也向同学们讲解这些美术作品和当时人们的思想和生活的关系，使学生能完全体会到艺术和生活之间的密切关系，提高学生的情感和文化体验，培养学生的学习兴趣。老师也可以进行一些有关的学习活动，使同学们对艺术和生活之间的关系有了更深刻的认识，深受我国悠久的历史和文化的熏陶，因此，可以有效地提高情感和文化体验，从而使教学活动更加有效。因此，要进行有关传统文化的活动，能使教学方法得到扩展，同时，也可以让学员们对自己的学习有更深刻的理解。相对于传统的教室，教学活动对学生更有吸引力，使学生了解传承优秀传统文化的精华。此外，还可以通过一些美术实践活动，减轻学生在高中阶段的学习压力，让同学们在比较放松、融洽的学习环境中，加深对美术知识的理解，以及进一步发掘优秀传统文化，在培养学生的审美情操的同时，还可以使他们的美术修养得到发展[3]。

3.2 利用造型表现 体验笔墨趣味

在高中美术教育过程中，要求老师把学生的身心发展需求置于首要的教育地位，抛弃了传统的应试教育思想的影响，不把美术技能、应试思想等当作衡量一个人的能力的唯一标准，相反，要强化传统文化的渗透，强调美术作品中的形态和表达，把审美教育和生活的关系建立起来，从而深刻地体会到笔墨趣味，学习不同时代的美术作品，扩大学生的认识范围，提高自己的素养。例如，在进行“天人合一，情景交融——中国山水”的课程学习时，这堂课的重点在于让同学们认识到山水画的风格，了解中国山水画发展史，由此加深了人的文化素养，充实自身的艺术才能。帮助学生更好地理解中国山水的形态和表达，体验笔墨当中蕴含的趣味，深入挖掘中华优秀传统文化，老师们可以通过分层的方式来设计教学，首先，从“山水画”这一观念出发，问每个人：“你认为山水画的定义是什么？”“你所了解的山水画风格都有哪些？”这些问题学生为主体，让其积极地参与文本中，找到了正确的回答。将自己的认识融入到绘画的表达中。通过了解，山水画是以山川自然景观为主体的中国画，它有着很长的历史，在魏晋、南北朝的时候就已经有了雏形。“既然山水画在中国古代就有了雏形，让我们一起走进历史的长河里，体会到不同时代的山水特色，归纳出各种山水画的不同风格，完成优秀的作品创作吧！”把中华优秀的传统文化加以引入，在教室里展出了历代的山水名作，在此过程中，让同学们通过这种逐步的课程设置来理解“青绿山水”的山水，“水墨山水”、“金碧山水”、“没骨山水”等艺术形式，以“没骨山水”为例，这种风格的重点在于不用墨线条来描绘整个画面，而是用大量的水墨来描绘景象，借此融入本课的主题——“天人合一”。情景交融思想，加深本课程的教学内容，让同学们体会到中国山水的精髓，达到人与自然的和谐，在传统文化的引导下自己动手，体会到了笔墨的乐趣，提高文化素养[4]。

3.3 注重美术实践，开阔学生视野

老师在美术课堂教学时，要重视美术实践，拓宽学生的眼界。实践是认知之源。通过实际操作，使学生对中华传统文化的魅力有了更深的认识。高中生学习压力大，在紧张的学习中，再加上考试的影响，再也没有精力去研究美术和中华的传统文化。高中美术老师的教学工作，可以安排学生参与实践活动，例如，组织同学参观美术馆、博物馆、艺术竞赛等。这样可以让学生放松身心，调整自身的情绪，并能使同学们在教室巩固所学的美术知识，对中华传统文化有了更多的了解。拓宽自己的眼界，提升自己的审美观与鉴赏能力，使学生了解怎样欣赏一件艺术品，培养学生的思维，使学生进一步认识中华传统文化，而且有自己的想法和认识。

结束语

总之，中华优秀传统文化是中国特色社会主义的重要组成部分，也是教师进行文化传承教育的重要的教育资源。在高中美术课上，中华优秀传统文化的缺失情况比较明显，因此，必须以推动美术教育的健康发展为目标，把学生作为主要的文化教学对象，大力推广中华优秀传统文化为手段，通过各种方式达到教育目的，使学生与中华优秀的传统文化保持密切联系的过程中受到熏陶，获得精神上的进步。