“意与古会、抒怀翰墨”——浅谈周学安隶书

撰文=郝希瑞

跨版周学安 隶书《范仲淹家训百字铭》纸本墨书 180×47cm

隶书上承秦汉篆隶，下启隋唐楷书，它的出现是中国书法自此之后百家争鸣的启端，由此以后诸体繁荣，使中国书法激变成古今相续的文脉。当代一批具有开创精神的隶书家，在临习传统的基础上，揉合四书之特长，推陈出新，成效卓著，推动了当代隶书创作的多元化多样性发展。书法家周学安便是其中卓有成就者，他的书法自然拙朴，秀逸健劲，既有隶书的古意，又独具个人特色。

本页清 伊秉绶 隶书《较文讲艺之斋》纸本墨书 47×147cm

周学安以“慎微”之心境研习书法，数十年来手、笔、纸、墨磨砥刻厉，临池创作不辍，不知不觉间，笔意融会贯通，从传统书貌中走出自我之相。其隶书结构方整，兼具“刚柔相济，摇曳多姿”，遵从古法，直取汉碑经典，稍参时代理念，重在体现汉隶博大雄浑之精神风貌的同时抒发自我情感。

化古为用，兼容并蓄

书法家简介：

周学安，中国楹联学会会员陕西书法家协会会员 。多年来手摹心悟，从未停笔，其书法诸体皆能，尤善隶书。

评论人简介：

郝希瑞，策展人，来自西安当代美术馆。

“意与古会”不同于“与古为徒”，书法家周学安摹古却不泥古，更能化古为用。在多年揣摩研习魏碑汉简的过程中，下苦功对隶书经典《曹全碑》《张迁碑》《史晨碑》《西狭颂》《礼器碑》等进行全面临帖，撷形取神，将其不同的艺术特点熟记于心。在书写之时，他按自己对隶书的审美标准，各取所长，将书写过程和创作情绪纸面化，反映了对当下书法的现状及思考。清代著名书法家伊秉绶在其所著的《默庵集锦》中谈到隶书时曾这样说：“方正、奇肆、姿纵、更易、简省、虚实、肥瘦、亳端变换，出乎腕下；应和、凝神、造意，莫可忘拙。”可见“拙”之一字在隶书中的地位。但书法之朴拙不是靠加工制造来的，它是一个通过长期修炼而水到渠成的自然成熟过程。在周学安书法作品中，观者便能深刻地体味到其内含的古朴拙重之感——运笔肥瘦相间，结体既朴又质，字字的骨骼肌理均充满隶意，笔墨纸间始于形似而究于神似，不惟求然，尤求其所以然，故能离合于古人与“我”之间。

对页清 俞樾 隶书《西狭颂》纸本墨书 134.4×32cm

本页上图：周学安 隶书 《秋日》程颢 （北宋） 纸本墨书 138×68cm

下图：从左至右依次为周学安 隶书《 总是玉关情》纸本墨书 69×34cm周学安 隶书《 秋雨洗我心》纸本墨书 69×34cm周学安 隶书《清游快此生》纸本墨书 69×34cm周学安 隶书《茶香映明月》纸本墨书 69×34cm

笔墨娴熟，融会贯通

书法讲究用笔，一点一画，皆昭然绝异者。历代的书法家、书论家都对用笔有着很深的研究，留下了诸如“力透纸背”“万毫齐力”等美谈。而隶书更是讲究“蚕头雁尾”与“一波三折”。笔画上的波、磔之美以及字体结构之上的屈伸变化是隶书不可或缺的根本。周学安在书法用笔上非常讲究，而且出入皆法。笔势遒劲有力，运笔如顺势推舟，开张自由，行笔圆浑淳厚，使得隶书富有气韵苍古的意蕴。

本页左图：周学安 隶书 《人生哪能多如意》楹联 纸本墨书 138×34cm×2

右图：周学安 隶书 《素心若雪》纸本墨书 138×68cm

在书法之中，笔法与墨法互为依存，相得益彰。正所谓“墨法之少，全从笔出”。在用墨之道上周学安也有其独到之处，常见以浓墨入书，那淋漓、浓枯的墨色，浓处似漆，飞白频出，增添了线条的苍劲老道之趣。干湿浓淡把握得宜，干处如裂秋风，湿处如含春雨，字迹清明秀丽，神采外耀。周学安所书《素心若雪》就是一幅典型作品，此作品一方面不失古意，另一方面又蕴含时代气息，以浓墨执笔，聚墨成形。左波回锋厚重，右磔轻按，墨色润燥互渗，燥出气势，润才能托出风韵，整篇呈现出古韵和洒逸的贯气特征，局部也可见书家神藏于笔内、势彰于形外的自我风貌。

师法自然，自成风貌

古人作书，于功夫之外笃尚天然之趣。在秦巴汉水畔，周学安的书斋雅室中收藏了大量汉江奇石，赏石之道在于奇石的自然灵动和形态气韵。他崇尚自然，并能从奇石的天然神韵中汲取笔意，博取而返约，一以贯之。他将“自然观”凝聚于笔墨风华，又把这些生动气韵融汇于自己的书法中，故其“书肇于自然”，却也“书造乎自然”。

纵观周学安的隶书作品，不仅达到了纯任自然的古拙之意，细品方见笔墨其中变化从心的沉稳之韵。更加难能可贵的是，他对书法艺术始终保持着那种勤奋执着，可以预见，随着他在书法艺术的道路上不断深挖与钻研，必然会在未来取得更高的艺术成就。