现代民族声乐对传统戏曲元素的吸收与借鉴

杜 跃

沈阳音乐学院，辽宁 沈阳 110000

现代民族声乐在发展及传承中与传统戏曲关联密切。现代民族声乐的发展，既受到传统戏曲艺术审美性的影响，又在传承过程中借鉴了传统戏曲的诸多元素，更融合了传统戏曲元素中的形神兼备、声情并茂的艺术表现方式，使现代民族声乐更为立体化、多元化。

一、现代民族声乐与传统戏曲元素之关联

（一）相同之处

通过探究现代民族声乐与传统戏曲的内涵，发现两者在艺术信息及内涵方面都具有相似之处。现代民族声乐通过与传统戏曲之间的相互融合、相互借鉴与相互补充，实现民族声乐及传统戏曲的共同发展，促进两种艺术形式都得到了长足的进步。传统戏曲的萌芽可追溯到远古的歌舞，人们通过模仿战争、劳动等场面，创造出一些简单的戏曲舞蹈形式，供人们日常观看与娱乐。后来，在戏曲艺术的进一步发展，逐渐走向城市，成为我国最早的百戏艺术及杂技艺术。戏曲的发展离不开人们生活的具体形态，与巫术、宗教等都具有密切关联，是在生产、生活等诸多因素作用下产生的艺术形态。而现代民族声乐的发展模式，彰显着民族性、地域性、多元性等特点，是通过与西方声乐艺术、民族声乐艺术以及戏曲艺术的融合，并在人们生活中进行实践、展示，形成今天的现代民族声乐发展格局及形态。

（二）差异之处

在现代民族声乐与传统戏曲发展进程中，尽管两者具有很多共同特点，但是二者依然呈现出其差异性。首先，从艺术视角分析，现代民族声乐与传统戏曲演出的方式不一样。现代民族声乐的发展，融合了我国的多文化元素，凸显现代民族声乐作品独具的内涵，作品更具赏析价值。而戏曲的演出模式，始终坚持着传统的艺术表现与展示风格，依据本土文化及艺术形态，以戏曲的演出形式传递本土文化及艺术信息，引起更多人们的关注与情感上的共鸣。例如：戏曲的唱腔彰显着民族风格，以此弘扬与传递我国民族信息；而现代民族声乐的唱法与戏曲相比，其更多地借鉴了西方的声乐唱法，这丰富了现代民族声乐作品的内涵、题材等。现代民族声乐作品的展示形式，打破了传统艺术发展模式的束缚，使现代民族声乐的艺术展示形式包罗万象。其次，传统戏曲与现代民族声乐的演出风格也大不相同。传统戏曲以流派作为风格的区分化，不同流派的艺术展示不尽相同。现代民族声乐较为重视个体的演出风格，凸显个体的艺术展示及演出的差异性。最后，在音乐艺术结构上，戏曲的音乐大都立足于民间、民族，其音乐作品大都与人们生活息息相关，之后通过戏曲的形式传递给人们，引起人们情感上的共鸣，达到戏曲的传递效应。现代民族声乐的音乐结构模式比较多元，既借鉴西方的民族声乐艺术形式，也汲取本土的艺术形式，因此，更加凸显现代民族声乐的艺术特性。

二、现代民族声乐对传统戏曲元素的借鉴

（一）唱腔借鉴

现代民族声乐借鉴了传统戏曲元素中的唱腔元素。戏曲中唱腔的种类繁多，为现代民族声乐提供了丰厚的素材，对现代民族声乐的发展起到了推助作用。

1.唱腔素材。戏曲是在我国社会发展进程中逐渐形成的独有的艺术形式，与人们的生活息息相关。我国的戏曲剧种繁多，具有鲜明的民族性。在现代民族声乐发展过程中，通过借鉴多民族戏曲艺术元素来促进自身发展。唱腔是戏曲的基本元素，对现代民族声乐具有一定的影响，助推现代民族声乐唱腔模式多元发展，形成独具风格的音乐艺术形式。例如：晋剧的音乐风格高亢，唱腔包含曲子、腔儿等。现代民族声乐借鉴了晋剧独特的唱腔，艺术表现方式也较为地豪放与粗犷，通过浓郁的山西民间音乐与现代声乐艺术相结合，形成独特唱腔传递给受众。

2.润腔形式。润腔是我国传统声乐艺术发展的主要元素之一，在时代发展中，形成一套对唱腔加以装饰及美化的艺术技法。润腔在艺术展示过程中，以情为核心要素，根据音乐作品的内容、表述情感，以曲调为润饰,弥补艺术作品在展示过程中的不足之处，也丰富了艺术作品的音色，使其艺术展示模式更具特性，也达到艺术展示的“字正腔圆”的模式，使艺术展示更具内涵性及意境性。在传统的戏曲艺术中，润腔在其中起到重要作用。随着现代民族声乐发展，通过借鉴戏曲中的润腔元素，能增强音乐的表现力,使艺术作品更具感染力,彰显艺术作品展示的余味无穷的听觉效应。例如：《木兰从军》作品中的“不知木兰是女郎”语句，其句尾的“郎”字，就借鉴了传统戏曲的拖腔手法,增加了现代民族声乐艺术作品中的演唱效果，促进作品中的艺术信息的传递，使听众获取其中的艺术情感。

（二）表现手法借鉴

1.叙唱。传统戏曲艺术中，叙唱作为叙述故事情节的演唱手法，能完美地将故事情节进行展示，并营造意境，使受众从中获取故事情节的信息。在现代民族声乐中，能通过借鉴戏曲中的叙唱元素，使作品中的故事情节、情感信息良好地进行展现。例如：歌剧《洪湖赤卫队》作品中。韩英在监狱里，同母亲一同回忆起自己走上革命道路故事，通过叙唱的手法，传递故事信息，取得了很好的艺术展示的效果。又如：歌剧《苍原》作品，通过叙唱的元素融入，促进戏曲与国外歌剧融合，探索一条艺术歌唱的过渡形式,也促进原有作品模式的创新。

2.板式。“板式”作为一个常用的术语，俗称为板眼。通常情况下，在戏曲艺术演出中，板式元素的运用主要是用来呈现故事情节和音乐跌宕起伏的状态。诸如：“一板三眼”相当于节拍，通过节拍模式，使音乐作品展示旋律性、律动性。诸如：《木兰从军》作品中，板式中的无板、慢板、快板，他们在艺术作品的展示中表明速度，使音乐作品展示形式结构分明，更为准确地演唱和表达作品。

（三）演出技巧借鉴

1.“气”借鉴。现代民族声乐发展进程中，继承了传统戏曲的“气”。传统戏曲艺术家注重“气运丹田”，运用自身的小腹来控制气息，并合理地运用气息做到气息与语言的融合，使语言信息的传达更为地“字”正腔圆。同时，合理的运用“气”，也赋予语言信息更多的情感性，更好地表现艺术中的喜怒哀乐。“气”的运用，使演唱者以自身无形的力量，展示艺术作品的信息，营造艺术情感，引起观众对作品的情感共鸣。现代民族声乐通过借鉴戏曲的“气”元素，使得作品中的情感展示得淋漓尽致，赋予现代民族声乐作品更多的情感性，也使作品塑造的人物形象更加生动丰满。

2.“字”借鉴。在传统的戏曲艺术中，提倡以“字”行腔来做到唱腔的运用，唱腔要随着“字”进行调整与调节，达到“字”与腔的融合性。同时，戏曲演出也要求“咬文嚼字”。基于此，在现代民族声乐中，应深入的揣测艺术作品中的每一个“字”，通过“字”与腹腔的融合，以腹腔合理地控制气的展示，之后将“字”进行体现，传递“字”里行间的情感信息，使“字”的表现更具意义性。

3.“韵”借鉴。在传统戏曲艺术表现中，韵味是主要内容，也是唱好戏曲的关键因素。在现代民族声乐中，通过借鉴戏曲中的“韵”元素，使现代民族声乐作品演出凸显审美性。“韵”在现代民族声乐中的展现，包含了声音、语言字音的美化,语气、语调的润色，使作品形象更加鲜明，多艺术内容的融合使现代民族声乐作品的表现更具韵味。例如：歌剧《洪湖赤卫队》作品中，唱到“看天下劳苦人民都解放”一句时，要以“韵”的运用为基点，充分发挥民族声乐唱法的依字行腔、顿挫运腔技巧，把握作品的其他艺术技巧，做到艺术与“韵”的运用得恰到好处，凸显现代民族声乐的别样风格特色。

三、现代民族声乐对传统戏曲元素的融合

（一）情感与形象融合

传统戏曲作为我国艺术文化的瑰宝，在发展过程中通过与现代民族声乐的融合，可助推戏曲与现代民族声乐的共同发展与进步。通过现代民族声乐与传统戏曲元素的融合，做到情感与形象的衔接，借助声音来传递情感，使演出者的思想在自身情感的影响下传递作品的形象、情感内容。例如：现代民族声乐作品《梅兰芳》，歌曲中包含了梅兰芳的生平事迹和艺术修养，并融入了梅派的唱腔，做到形象与情感的融合。通过梅兰芳事迹的展现，最终传达出梅兰芳先生波澜壮阔的一生和登峰造极的艺术水平，使作品真正符合歌曲的音乐形象感。

（二）神态与动作融合

现代民族声乐通过与戏曲元素中的神态与动作的融合，以情感为基点，通过演出者的肢体语言来打动观众，做到“眼里有戏”的艺术模式。现代民族声乐通过神态与动作的衔接，通过演出者的面部表情、神韵，来展示故事情境，更好地促进现代民族声乐作品的演绎。例如：现代民族声乐作品《贵妃醉酒》中，演出者所显露的哀怨眼神，就结合了作品中的内容，通过肢体语言来展示信息，尤其是通过对“眼、手、身、法、步”等方面的规范来表达声乐艺术作品的内涵，塑造现代民族声乐作品的人物形象。

四、现代民族声乐对传统戏曲元素的发展思考

（一）发展中思考

从艺术视角层面分析，在现代民族声乐中重视对传统戏曲元素的借鉴，树立本土化的艺术发展思维，以本土化的思想为基点，挖掘本土艺术元素，助推现代民族声乐在思辨中发展。例如：在现代民族声乐研究中探究戏曲元素，认识到两者之间的关联，在此基础上，挖掘本土艺术元素，推动传统艺术的发展。此外，现代民族声乐中，不可盲目地崇拜、借鉴传统戏曲演唱方式，做到传承及弘扬有度，以此更好地展示本土文化的魅力。在现代民族声乐中对戏曲艺术的借鉴，需要坚持理性的认知，应根据现代民族声乐发展特性，借鉴本土化思想及艺术信息。

（二）演出中传承

艺术是一个动态的发展过程，在与传统戏曲融合及借鉴发展过程中，应在演出中不断地吸取民族传统艺术信息，提升现代民族声乐艺术情感性。首先，在现代民族声乐发展中，认知民族文化的重要性，通过到少数民族地区中进行采风，积累现代民族声乐创作的素材。其次，根据中国人嗓音条件及中国民族声乐作品的特点，重视改变现代民族声乐教育过度西化的现象，做到坚持合理借鉴原则，丰富现代民族声乐内容。例如：在现代民族声乐发展中，注重戏曲文化及元素的借鉴，立足于本土化，减少西方歌剧在课程中的比重，促进现代民族声乐与本土文化的有机融合，凸显现代民族声乐民族性的风采，同时也促进现代民族声乐的创新发展。

五、结语

研究现代民族声乐对传统戏曲元素的借鉴及吸收实践，明确两者之间的关联以及现代民族声乐对传统戏曲元素的借鉴模式，从而更好地挖掘、运用传统戏曲元素，助推现代民族声乐艺术的创新与持续发展。因此，在现代民族声乐中重视对传统戏曲元素的探究，能够促进现代民族声乐艺术与戏曲艺术的深度融合，从而彰显两者的价值，赋予现代民族声乐更为丰富的艺术元素，使现代民族声乐获得更大的发展。