浅谈紫砂《双线竹鼓》壶的造型艺术与文化内涵

潘 景

宜兴紫砂位于苏浙皖三省交界处，自古以来风景秀丽，物产丰富，钟灵毓秀，被誉为“陶的古都”“竹的海洋”“洞的世界”和“茶的绿洲”。紫砂壶闻名于世，关于竹子的紫砂壶也数不胜数，宜兴是典型的喀斯特地貌，山丘海拔最高也只有600多米，正是适合竹子生长的环境，江南竹海更显得得天独厚。虽然关于竹子的紫砂壶造型数不胜数，但是即使是一样的器型由不同的紫砂艺人制作出来也有着完全不同的韵味，就像这件紫砂《双线竹鼓》壶作为花器中的传统壶型，经过一代又一代紫砂艺人的传承，能够成为经典说明其器型有着独树一帜的特点。

这件紫砂《双线竹鼓》壶的壶身就是以竹段为创作原型，整个壶身就是竹子的主体躯干，壶嘴与壶把也是竹子的一部分，是主干的延伸，竹叶是竹枝的延伸，处处都充满了竹子的生机盎然，也尽显竹子自然的生长规律。竹子有着独有的生长线条，这件紫砂《双线竹鼓》壶也是延续了其自然的形态特征，用夸张的手法将紫砂艺人所理解的竹子与紫砂相结合，虽然用了夸张的修饰手法，但在一定的范围内将竹子的优点和特点都展现出来，并且放大其特征，让整件作品看上去工整简洁，端庄大气，稳重典雅。整件作品用线条与块面来诠释，用最富有表现力的语言来明确地将这件紫砂《双线竹鼓》壶的结构与造型轮廓展现出来。在紫砂作品中运用好点、线、面之间的关系可以让作品更具生命力和表现力，在这件作品中紫砂艺人赋予了线条丰富的情感，同时不同的线条也表达出不同的情感，让其点、线、面的结合成为其特点，让作品刚柔并济、圆中寓新。从这件紫砂《双线竹鼓》壶的经典程度来看，壶身呈鼓形，雍容大气，从上往下欣赏可以看到壶盖是圆形的，壶钮是竹节桥钮，细节之处做工细腻，足以见得紫砂艺人精湛的紫砂技艺，竹叶与竹枝的修饰让整件作品更显精致。

在中国传统文化中竹文化的地位也是不可撼动的，从古至今竹就被称之为“君子”，在中国文化里其形象也堪称为经典，文人雅士也颇爱竹，像苏东坡先生曾说过：“宁可食无肉，不可居无竹”，因对竹的偏爱所以将竹融入艺术中。竹子中通外直、坚韧不拔、坚如磐石，这都是它的优点，高风亮节、宁折不屈也是其高尚的品质，紫砂艺人也想借用竹来表达出自己对它的崇拜，用紫砂壶来传递出竹子的优良品性，希望爱壶人士们可以引起情感的共鸣。竹子作为大自然中常见的植物展现了自然之美，四季常青，处处都是生机盎然，紫砂艺人通过这件紫砂《双线竹鼓》壶将其中的自然之美、活泼动人以及趣味盎然都融入作品中，让欣赏到这件作品的人感受到其中的美好，领略生活的乐趣，在快节奏和繁琐的生活中能够得到一丝悠闲与静谧，让自己放松下来，充满愉悦的心情。

在宜兴方言中“竹”也被读成“足”，这件紫砂《双线竹鼓》壶以竹为造型，细节之处都离不开竹，处处满竹，也真是处处满足，文化内涵与寓意满满，整件作品不管是造型艺术还是文化内涵都一气呵成，令人赏心悦目。紫砂花器的塑造是源于自然又高于自然的，其造型与文化沉淀了千年，有着优秀的历史与极高的艺术成绩，在我们一代又一代紫砂手艺人的传承和创新下，让它能够依旧活跃，也正是优秀的紫砂艺人们将中华民族文化瑰宝发扬光大，让紫砂艺术和紫砂文化闻名于世。