数字时代下的二维动画创作

2022-11-19张晓旭

艺术品鉴 2022年6期

关键词：动画软件数字

张晓旭

（黑龙江职业学院）

一、用计算机辅助二维动画创作

以手绘为主的传统动画创作方式，不符合数字时代的要求，计算机辅助二维动画创作为大势所趋，亦是二维动画产业发展的必由之路。美国于1963 年创作了首部由计算机辅助完成的动画艺术作品，这为计算机参与动画制作奠定了基础。

传统动画制作工作量较大，需根据运动规律在关键帧之间补全动画，通常播放帧率为24 帧/秒，每秒纯手工绘制画面为24 张，计算机辅助二维动画创作可简化工作流程，并提高工作效率。

计算机推动二维动画技术飞速发展，计算机动画大致可分为两类。

一是造型动画，通过建模的方式创作出仿真的动画效果，可运用软件加以设置，提升动画元素调适水平，整个操作过程几乎可全部交给计算机。

二是辅助动画，在二维动画创作中，部分专业人员选择用极速三级辅助完成创作任务，虽然推行“前期策划——中期设计——后期制作”这一传统二维动画创作体系，但计算机的应用，使场景设计、动作设计、特效与配音等环节的创作效率得以提高。

计算机辅助二维动画创作步骤主要有以下几个：

一是关键帧。有别于纯手绘的动画制作方式，在剧本完备的条件下，设计分镜头、场景及角色造型，根据要求创绘动态的分镜头脚本，为后续动画创设提供便利条件。在计算机辅助下关键帧（原画），可直接在软件中绘制，亦可用扫描线稿的方式输入到计算机系统内，动画师基于关键帧制作补全动画，除简化二维动画制作流程外，计算机可提供存储服务，还利于创作所需资料搜集整理，使二维动画创作更为高效。

二是中间画。在原画之间的为中间帧，利用计算机动画师可操控软件生成中间画，还可增强中间画的精准性与流畅性。

三是合成。背景与人物是二维动画构成的基本要素，背景由若干远近关系不同的物构成，运用赛璐片可将虚实关系、远近关系，不尽相同的画面叠加在一起，并制作出完整的帧画面，受透光度影响，通常情况下，一帧画面使用透明胶片数量不超过4 张，这给画面复杂的二维动画制作制造了难题。

计算机辅助二维动画创作，可使画面分层更为简便且对位精准，利用软件功能可根据创作需求调整透明度，加之旋转、缩放、位移等技术性处理，使画面编辑更加快捷，还可优化画面制作效果。在合成环节计算机辅助二维动画创作的一大优势，体现在动态修整的层面上，动画师可在观察画面的同时加以调整，确保画面无限趋近于理想状态，同时，计算机为二维动画创作提供了诸多素材，这使得角色造景、场景设计等方面有更多的可能性，动画师在反复尝试中，最终得到合成结果，继而提高二维动画创作综合质量。

二、基于数字技术的二维动画创作要点

（一）前期设计

无论是运用计算机技术完成动画创作任务，还是传统二维动画艺术创作，均离不开前期设计，为的是明确创作目标，在此基础上，整合创作资料，保障动画内容设计有参照，如生活经验、科学知识、运动规律等，文献资料、照片、历史、民俗文化等，均可视为前期设计所需资源，确保二维动画创作逻辑清晰、风格特点鲜明、主题明确。数字时代计算机存储功能不断增强，大数据可提高巨量信息分析处理有效性，这为前期设计所需素材聚拢、筛选、存储与共享提供便利条件，同时，数据库可在二维动画创作全程发挥作用，支持动画创作多做尝试，凸显动画夸张等艺术特点，还可根据需要添加诸多元素，为的是满足不同受众的观看需求，使二维动画创作更具人本性与丰富性。

（二）题材选取

在数字时代二维动画创作题材选取思路更为开阔，诸多元素的优化整合为动画创设给予支持。例如，二维动画创作可从陶瓷美术中选取题材，陶瓷艺术发展与人们的生活生产关联度较高，作为古代智慧的结晶陶瓷是艺术历史上的重要一笔，陶瓷上的几何图形及动物纹样等元素得以引入二维动画创作领域，还在二维空间、三维空间、知识性空间的拓展中发挥积极作用，以二维空间构设为例，动画师用等距散点透视，并在画面一条底线上横向排列，用以描写事物主要特征，建筑、人物等元素，几乎均从侧面切入，继而使二维动画创作方式更为多元。除陶瓷绘画外，水墨文化、版画等艺术元素，亦可融入二维动画，满足新时代二维动画题材多角度选取的发展需求。

（三）场景优化

二维动画场景创设较为关键，它会影响动画的整体风格，场景风格可分为装饰风格、写实风格、幻想风格、漫画风格等类型，传统二维动画创作注重凸显写实风格，最大特点是根据客观事物发展规律，予以创作，造型、透视、光影效果均在“情理之中”，基于二维动画开创符合观众心理预期的艺术空间。数字时代在二维动画创作中，可烘托情境、表现角色心理活动、激化矛盾，主题暗示的场景设计方式不断丰富。例如，动画师可运用Painter、Photoshop等软件，优化调色与上色功能，动画师可用扫描的方式，录入铅笔绘制的草图，而后使用Photoshop 软件填色，达到优化二维动画场景的目的，值得一提的是用软件上色可更好的关注细节，为夸张等动画艺术创作手法的高效运用给予支持。

三、数字时代下的二维动画创作路径

（一）美术设计元素高效整合

相较于动画片中的情节，可爱的动画形象及充满童真的动画场景，可给人留下深刻印象，这说明动画片视觉冲击力较强，运用艺术元素整合的方式提高动画的审美性，这一点在商业动画、实验动画及其他类型的动画片制作中均有所体现。二维动画美术设计囊括场景设计、角色设计等方面，通过线条与色彩的整合得出基本造型，并可展现出不同风格，继而凸显二维动画的艺术特质。数字时代部分平面设计软件提供“绘图板”这一功能，为的是针对静态图像加以描绘，还可助力动画师确定创作风格，例如，Painter 软件集油画、版画、素描及水彩等风格于一体，Coreldraw 为矢量图形软件，在版画与装饰画设计领域优势明显。由于数字时代二维动画美术设计元素整理、存储、筛选、使用更为方便，所以，可高效整合美术设计元素，利用软件各类元素，可组合到一起并直观展现设计效果，二维动画创作方案得以灵活调整，在不同元素整合进程中，碰撞创作火花，这为二维动画创新与发展助力。

（二）运用原动画技术

在运动规律、视觉暂留等原理的支撑下，原动画技术，由此发展而来，该技术是动画产业发展主流技术，是实现艺术创作目标的技术条件。动画视觉暂留是指每秒播放24-25帧就可以给观众带来画面连续播放的感觉。原动画技术应用的关键是距离、节奏、时间的合理控制，不同控制形式会产生不同视觉效果。在传统二维动画创作中，原动画指的是中间画与原画，其中，原画负责设计动作，中间画则需在轨目、摄影表、原画的基础上，遵照运动规律予以添加，继而达到动画播放视觉效果流畅的目的。在数字技术日趋成熟的背景下，原动画技术软件功能作用得以增强，例如，基于Flash 的原动画技术使用时间轴内的过渡帧、关键帧对角色造型、表演、运动等方面加以设计，弥补传统二维动画创作中割短板，动画师只需明确时间与位置，就能在原画的基础上，通过运算的方式自动补全过渡画面。TBS 软件与传统手绘动画技术较为接近，是利用图层控制原理、时间轴及摄影表所产生的软件，该软件具有较强的兼容性，内含置景、绘图两种基本操作模式，其中，绘图模式可基于摄影表，以关键帧为单位针对动作、背景等图像加以描绘，所得图像可缩放、自由翻转，同时，在表现工具变更的基础上，提升原动画创设水平。Animo、Flash、Retas、Toonz 等软件在原动画设计过程中均有独特优势，以OpenToonz 软件为例，GTS 具有扫描的作用，Effects 可根据动画师需求添加各类特效插件，在软件左侧工具栏内有预览、版本控制、透明度检查、摄影表、可视化、加载、Export/Import、预览等功能，这使得二维动画创作更为便捷高效，可在创绘完成后，立即观看动画是否与角色个性、运动规律、运动极限等方面吻合，在此基础上及时解决设计问题，有效提高原动画设计质量。在数字时代二维动画创作引入骨骼绑定有关技术，Moho 就属于二维骨骼绑定软件，当前Flash 亦可引用该系统，其作用是通过绑定骨骼找准控制点并调节权重，在此基础上，用骨骼带动角色在场景中运动，这可压缩中间画制作周期，该系统亦有不完善的地方，如角色控制各点，仅能在相同方向上运动、骨骼运动节律控制欠佳等。

（三）动画合成与特效

在二维动画创作中，分层处理属于较为常用的技术之一，在该技术有效运用的前提下，静态背景能与运动元素在同一分镜中，分别体现在不同的胶片上，而后叠加起来进行拍摄，这可减少图像绘制总量，还能优化画面效果。在数字时代二维动画创作技术不断发展，数字软件在动画和成中的有效运用，可提升分层处理水平，使用图层编辑工具能针对动画图层进行管控，在改变图层顺序的前提下，保障画面远景、中景及近景分层更为合理，还可利用隐藏及显示等功能处理图层，加之图层与时间轴的有机结合，落实各图层动画创作目标。在使用上述技术手段的过程中，实时播放平台及线性编辑技术，均可使二维动画创作效果更为直观，还可增强动画合成的可操作性，继而简化动画合成流程。非线性编辑能解决视频特效与镜头组接的技术问题，在动画创作不受时间限制的条件下，达成剪辑与组接的合成目标。当前，非线性编辑软件主要有Affter Effects、Premiere 等，其中，由Adobe 公司所开发的非线性编辑软件Adobe Premiere，属于Adobe Creative Suite 的一部分，32 位色深，兼容性较强，支持使用YUV、RGB 颜色模型，具有集成扩展、Story 面板、隐藏字幕、音频加强、轨道设计、LUT 滤镜、云同步、增强属性粘贴等功能作用，能满足二维动画创作中的动画合成与特效制作需求。如今二维动画在日常生活中的应用范围越来越广，这使得相关软件技术更具包容性及便捷性，达到提高动画合成与特效创作质量的目的，以“点睛”为例，该软件含有输入、摄影表、线检、管理模块、镜头特技、合成、线上色等功能，可根据二维动画创作需求灵活运用，继而有效使用数字技术达成二维动画创作目标。

（四）构建优质动画制作平台

数字时代二维动画创作，使眼界得以拓展，在技术整合及资源聚拢的条件下，动画制作平台不断优化升级，其主要作用有以下几方面。

一是降低制作成本。相较于传统二维动画创作方式，在数字时代相关创作对纸张、笔、颜料等耗材的需求量有所减少，同时，动画设计人力成本得以控制，可直接在计算机及网络系统内绘制原动画、场景、角色，还可在线调整与修改，继而降低二维动画的创作成本。

二是加强创作资源共享。计算机系统具有开放、实时、共享等特性，这为二维动画跨时空协同创作及创作所需资源灵活调配提供了便利条件，在加密技术、物联网等技术引入动画制作领域的背景下，动画文件可高效在线传输，无需担心文件丢失或外泄。值得一提的是，大型二维动画创作工程在分包的情况下，可运用网络及时沟通，这利于消除协同创作矛盾，利用网络技术汇集各方力量，共同完成二维动画创作任务。

三是提高动画绘制质量。利用数字技术创作二维动画指引动画师更加关注细节，利用数字工具对线、点、色彩、透明度等方面加以控制，还可增强设计的可视性，在创作的同时，及时修整，继而提高动画创绘质量。为了构建优质动画制作平台需业内注重技术标准统一，共建开放、和谐的数字化创作体系，不断扩充数据库，加强技术专项研究，培育可运用数字技术创作二维动画的优质人才，达到发挥数字平台二维动画创作优势的目的。