新媒体时代音乐传播的现状与转变

刘梅

（广州商学院艺术设计学院）

对于音乐文化的传承和发展而言，将音乐传播于社会的各个角落，使得音乐成为大众生活当中的必要性元素，是当前新媒体时代体现出音乐的文化价值的重要途径。从当前大多数音乐作品的本质来看，音乐作品选材于生活，并且将大众作为音乐的受益者与传播者，使得音乐的传播成为国内精神文化建设的重要途径。所以，支持音乐的发展与传播，是发扬音乐文化的过程中所必须进行的社会实践，转变音乐的传播方式，也是新媒体时代音乐发展的重要任务。

一、传统音乐传播概述

在我国历史的早期，音乐文化便已经出现在社会的各个角落，比如，古代百姓会使用筷子来敲击水杯，并且享受其中的不同音调与旋律。而经过各个时代的文人志士对音乐的发扬与总结，音乐文化才能够随着历史长河的演变而得到传承，并且逐渐进入更多大众的视野当中，而这一系列现象都可以概述为是传统音乐的传播。传统音乐的传播并非毫无创新地生搬硬套，而是结合不同的民生民俗、精神文化，而不断在不同的地区和人的个体之间进行传播，使得传统音乐呈现出多种不同的形态以及表现形式。而传统音乐的传播，大致可以分为三种演变方式。首先，传统音乐在国内的传播可谓是历史悠长，由于中国古代的地域辽阔，所以造就了传统音乐发展的多样化，且随着民族以及各个地区的不断交流，传统音乐也有了更多不一样的发展形势，比如，传统的戏曲音乐依然多达300 余种，被称之为国粹的京剧也融合汉剧与徽剧的特色。其次，传统音乐在国际之间也得到了良好的传播，比如，随着国际之间的形式开放不断发展，中国的古代十大名曲也因其独特的音乐价值、优秀的文化内涵而享誉全球；以古筝，琵琶等为代表的中国乐器，也在国际之间广为流传。最后，传统音乐在不同阶层之间产生了多样化的创新与改良，例如，宋代的传统音乐便由不同阶层的音乐坊以及其他阶层机构广为传播，使得传统音乐逐渐与多种不同的审美意识与文化特征相融合，成为传统音乐发展与创新的重要基础。从中可以看出，传统音乐的传播方式以及内容都是可贵的发展经验，并且能够运用于新媒体时代的音乐传播与发展当中，有利于音乐传播效果的优化，以及传播方式的转变。

二、新媒体时代音乐传播的特点

在新媒体时代的发展当中，无论是科学技术或者是文化资源，都能够成为推动音乐传播的重要因素与媒介，使得新媒体时代的音乐传播能够产生有别于传统音乐传播的特征。而新媒体时代当中的音乐传播的主要特点较多，首先，由于当前多媒体技术的发展趋势良好，使得音乐的储存得到较为有效的方法，且音乐的储存量必然会得到广泛提高。其次，在新媒体时代的影响下，音乐的传播还能够朝着多样化的趋势发展，比如，当前国内的音乐潮流，已经不仅仅局限于传统民乐以及乡土音乐等内容当中，而是以多样化且包容的音乐传播方式，使得更多优秀的国外音乐作品传入国内，同时，也让国内的优秀音乐在国际之间得到发展的空间。而这一系列现象，都应当得益于新媒体时代当中的信息技术的发展，且新媒体时代当中的音乐传播渠道众多，所以，才能够促进当前音乐传播的多样化发展。除此之外，新媒体时代下的音乐传播同样具有受众的个性化特征，比如，现代流行音乐更加注重个性、细分，同时，也包含着个性化的发展趋势，使得音乐的内容以及特征更加具有社交的个性因素，比如说唱等新类型音乐。从总体上来看，新媒体时代不仅赋予音乐传播更加广泛的传播方式，同时，也造就了音乐传播过程的多样化以及创新化，使得在未来的发展过程中，音乐传播过程会带有更多积极、向上的文化因素以及色彩。

三、新媒体时代音乐传播面临的问题

（一）全球化发展趋势使音乐产生趋同式发展

从音乐发展与传播的角度来看，不同的音乐文化具备独特的区域性特征，而在发展与传承的过程中，音乐的传播同样需要面临趋同式发展的发展问题，而这也是当前新媒体时代音乐传播所需要解决的难题。例如，从当前部分蒙古族区域的民族音乐发展来看，尽管这一部分地区的具有风格特色的民间歌曲较多，但随着其中部分民族歌曲在新时代当中，出现集中化演唱的发展趋势，使得该部分地区的民族歌曲风格以及特色逐渐产生趋同化的问题现象。比如，德都蒙古民歌现存的《民间歌曲集成》的民族歌曲数量仅仅只有几十首，远远不及当地早期民歌的发展数量，且存留的民间歌曲大都形成较为统一的乐曲风格以及特征，而这也是该地区音乐文化特色趋同化的发展体现。从中可以看出，受到文化以及地区居民主观意识的影响，不同的音乐在传播当中，都会遭受趋同化的影响，而这也使得越来越多的音乐风格朝着统一化的方向发展，这对于新时代音乐的传播具有较大的影响。

（二）工业化发展进程导致音乐传播生态失衡

中国的传统音乐在长期的历史发展当中，具有大量的创新与积累，但尽管音乐这一文化样式具有较长的发展历史，但其同样会受到历史发展进程的影响。比如，从当前工业社会的发展角度来看，工业化发展进程表现的是以科学技术为主的进步阶段，且新媒体是信息迅速传递的推进器，而随着时代内音乐传播方式的创新与转变，比如电视、网络等信息技术的创新，必然会对音乐的传播与发展造成不同程度的影响。而参照早期工业发展进程，对音乐传播的影响来看，工业化进程的推动会在一定程度上，导致音乐传播的生态出现失衡，比如，人们过于注重与投入工业化的发展，这必然会导致音乐的传播系统受到摧残，使得音乐传播的系统发展长期停留在相同的格局。就如同五四运动时期一般，工业化进程的推动导致中国音乐当中的古筝与昆剧出现传播的危机感，并且发展的进度受到较大的影响。

（三）商业化发展模式淡化音乐审美价值判断

音乐的实质内容是文化，并且是不同时代人文社会精神的重要体现。而在不同时代的音乐传播当中，完整地保留音乐的内涵与文化，是音乐传播与发展的时代诉求。但从当前网络当中，对于音乐的传播现状来看，部分音乐机构或者个人为了博取观众的眼球，甚至对中国传统音乐进行消极改造，使得音乐淡化了其原有的生命价值。而从产生这一现象的原因来看，由于当前音乐的传播与创新出现商业化的内容，导致音乐的传播与创新大多数基于利益之上，而这样一来，新媒体时代的音乐传播会使得现有的传统音乐丧失其艺术价值与文化价值，比如，当前部分网络平台对于中国传统黄梅戏的改编，使得黄梅戏优美的曲调与风格出现淡化的现象。且随着错误的音乐在网络当中的覆盖范围不断扩大，使得新媒体时代当中的音乐传播更多地带给人们错误的音乐观念，淹没了音乐创造与传承的本质任务，使得新媒体时代下的音乐传播，必须面临更加艰难的发展挑战。

四、新媒体时代音乐传播有效途径

（一）创新传播途径，整合音乐流派

在新媒体时代的发展当中，从事于音乐传播的个人以及机构，应当充分地发挥出新媒体时代的技术条件所具有的先天性优势，来对当前的音乐流派进行整合与发展，从而创新现代音乐传播的实践途径。这样一来，传统优秀音乐文化以及现代创新音乐文化，才能够在未来得以持续发展。而在创新音乐传播途径的过程中，从事于音乐传播的个人与机构，可以采取网络直播以及网络演出等宣传方式，来宣传并传播正确的音乐发展观念，使得越来越多的国民真正认识到音乐的发展魅力，比如，当前已有的网络歌手大赛以及音乐嘉年华等活动。而借助这样一种网络传播方式，音乐的传播能够给观者树立更加正确的对音乐的认识，并且使得音乐在传播的过程中，创新出更多符合现代文化色彩的内容，以此来达到优化音乐传播效果的目的。且在此过程中，从事与音乐传播的个人与机构，也可以通过整合音乐流派，并借助新的网络传播途径，来使得不同流派的音乐文化在现代得以发展与传播，比如，爵士乐交流活动、摇滚乐网络学习风尚等。这样一来，新媒体时代的音乐传播，才能够满足文化多样化交流的时代需求，并且随着不同流派音乐交流的不断深入，国际音乐才能够在不断交流的过程中，产生新的发展活力。

（二）加大传播力度，增加音乐影响力

从当前音乐传播的发展现状来看，音乐虽被绝大部分群众视为娱乐的一种方式，却忽略了音乐当中所蕴含的文化影响力与震撼力。而在新媒体时代的音乐传播与发展当中，提高音乐的传播力度，增强音乐传播的影响力是一项重要的发展主题，且各地区都应当加强对于网络音乐的传播力度，让音乐在网络信息之间流通的同时，形成巨大的发展影响力。例如，爱好于不同音乐流派的音乐传播者，可以通过加大网络宣传与网络表演活动的力度，来促进网络音乐传播力度得以提高，并且通过一次次的网络音乐交流与传播，来引起群众对于不同音乐内容产生共鸣，提高音乐在群众思想当中的影响力。比如，当前网络当中有许多不同的音乐综艺节目，其节目内容能够有效地为观众传达音乐文化与知识，并且达到一种传播音乐文化的目的，且这样一种方式不仅能够体现出新媒体时代音乐传播的实践优势，还能够进一步优化音乐传播的效果，提高音乐传播的普适性以及影响力，使得音乐在大众之间的传播力度得以提高。

（三）开拓音乐生命力，加强与受众的联系

从当前音乐的发展类别的表现来看，不同的音乐类型具有不同的受众特征，而这也必将成为新时代音乐传播的落脚点。比如，较多的中老年人更偏向于欣赏中国传统的戏剧音乐，而青年以及青少年则更偏向于爱好说唱乐与摇滚乐等具有个性化色彩的音乐类型，而现代音乐当中的其他音乐类型也因独特的文化特征，也有着独特的受众表现。因此，在新媒体时代的音乐发扬与传播当中，相关人员以及机构也应当不断通过优化新媒体传播方式，提高每一种音乐类型的生命力与时代活力，从而加强每一种音乐的受众联系，为音乐的传播与发展奠定基础。例如，相关人员可以借助网络的信息传播技术，在不同年龄阶段的群众当中创设网络音乐俱乐部，并且鼓励越来越多的群众参与其中，真正地使得音乐传播的机会掌握在每一位群众的手中。这样一来，音乐的传播必将更加具有受众性，且随着群众对音乐的不断创新与开拓，音乐的传播也必将会迎来更多新的发展契机，使得未来音乐传播的实践效果得以优化。

（四）宣传音乐文化、拓展音乐观念

音乐文化是音乐艺术的灵魂与旗帜，而传承音乐文化，是促进音乐艺术在新时代得以延续的重要途径，同样，也是促进音乐文化得以创新的条件保障。而从新时代音乐文化的发展现状来看，尽管商业化、工业化等社会发展对音乐的传承与革新具有重要影响，导致音乐文化的概念以及内容逐渐模糊，但在音乐教育、音乐宣传以及音乐创新的影响下，音乐文化得以新的发展机遇。因此，在新时代的发展过程中，相关人员必须要通过有效的方式来宣传音乐文化，使音乐的受众人群能够改善自我音乐观念，为新时代音乐的传播提供良好的环境保障。首先，从事于音乐教育的人员可以加强对音乐与历史关系的分析，拓展对音乐历史文化的研究，从而探究过去的音乐文化所包含的精神内容，继而将音乐文化当中所具有的优秀文化内容传承于下一代，从而使音乐当中的文化能够在新时代得以传播。其次，音乐文化同样可以通过书籍、新闻以及网络信息等媒介进行传播，以此来促进音乐艺术的受众人群能够学习并了解音乐文化，使大众的音乐观念逐渐在正确地引导下得到改善。

五、新媒体时代下音乐发展建议

在新媒体时代的发展当中，音乐的传播与发展不仅需要做到对优秀音乐文化的良好传承与发扬，还需要做到利用新媒体时代的优秀技术，来实现的音乐传播实践当中的“取其精华，去其糟粕”。首先，善用新媒体时代的科学技术，是新时代音乐传播的必然要求以及必要途径，而这也是音乐传播过程中，实现创新发展的前提条件与必然基础。其次，在音乐的传播与拓展的过程中，一些诞生于中国传统历史当中的优秀音乐内容，也应当得到保留与传承，对于传统音乐文化当中的优秀内容，比如，戏曲音乐、诗词曲等内容。我们必须要通过运用新媒体技术来加以保留，并且通过宣传与教育的方式，来将不同乐器的音乐知识与内容在大众之间进行拓展，让每一位群众个体都能够切实的在音乐传播的过程中感受到音乐的魅力，真正地将历史先辈所创造的音乐智慧与结晶在国际之间发扬光大。并且利用新媒体时代当中的科学技术以及现代的文化精神，来传播与发展新的音乐文化内容，真正的创造出不逊于中国历史传统音乐，无愧于传统文化总结与音乐文化积累的新功绩。

六、结束语

总的来说，音乐的发展与传播不仅带给人们美的感官享受，同时，也促进新媒体时代的音乐发生一次又一次地蜕变，而在新媒体时代的发展中，传播与发扬音乐是社会历史发展的一项重要任务。而在进行音乐传播的社会实践活动当中，相关音乐机构以及部门也应当进一步提高音乐的传播力度，释放出新媒体时代下的音乐的生命力，并借助新媒体时代的优秀技术以及新传播方式，优化音乐的传播效果，促进音乐在新媒体时代的发展，形成良好的发展趋势。