广西原创歌剧、音乐剧舞台表演与声乐艺硕研究生创新能力的培养研究*
2022-11-17危瑛广西艺术学院
危瑛(广西艺术学院)
一、高校研究生创新能力培养的研究现状及意义
(一)研究现状
“创新”是我们这个时代重要的话题。研究生教育是我国教育水平的最高层次,研究生教育的重要任务是为国家培养高质量创新人才,研究生教育也将会成为中国未来建设民族创新体系、抓住世界知识经济高点的重要支撑力量。在国外的早期,研究创新能力的多集中在心理学领域。英国的弗朗西斯·高尔顿在1869 年出版了《遗传的天才》一书,他是研究创造心理的先驱,是第一个明确提出普通能力和特殊能力主张的学者,他为此后创新能力研究创造了良好的条件。吉尔福特在1950 年,在美国心理学年会上发表了题为“创造性”的著名演讲。他根据对美国心理学摘要的统计,发现只有186条是有关创新能力问题的条目,对此提出了以往因对创新能力的不重视,因此导致的后果,呼吁心理学家要加强对创新能力的研究。
在发展了几十年之后,我国在研究生创新能力教育上面,也具有了属于自己的特色。在新型国家建设、人才强国战略的指导下,我国研究生创新能力的培养也受到我国教育部门的极大重视,相关的论文研究也在逐渐增多。我国学者也开展了在研究生创新能力培养上的研究,并取得了相应的成就。各级教育部门和各大高校也提出了相应的政策和措施,并取得了一些成就。但多年来,艺术硕士毕业生创新能力培养的途径还是较少,如何培养研究生的创新能力,这是值得我们进一步深入研究的。
(二)现实意义
创新是社会发展、人类发展的灵魂,是国家繁荣发达的的不竭动力。从人类原始社会的出现到现代社会的进化历程,就是一个源源不断、推陈出新的创新过程。没有创新,就意味着止步、意味着落后、意味着灭亡。近代以来人类文明之所以取得丰硕的成果,创新在其中扮演着极为重要因素的角色。社会的不断前进促进了文化的发展,而大众的审美理念与要求也在日新月异的变化着,对艺术文化的创新需求日渐增长,艺术创新的发展具有重要性和紧迫性,培养具有创新能力的人才是必要的。虽然我国研究生创新教育虽起步较晚,但随着研究生创新教育的高度重视,各方面也是硕果累累,成绩斐然,取得了较大的发展和突破。但对于艺术硕士研究生来说,其有关创新教育的能力培养研究路径和研究办法寥寥可数。比如我校的艺术音乐学院研究生,他们的创新能力水平将成为制约我校创新教育和教学体系建设的一个重要因素,而针对研究生教育中创新能力的培养,我校在培养艺术硕士方面近几年也设置了表演课程,但同学们独立思考和动手创作的能力发展并不平衡,这就与国家艺术文化的多元化发展道路背道而驰。因此,于国家、社会、文化等方面的发展而言,还需对艺术硕士研究生创新教育的现状做进一步的探索和改革。笔者认为,为了应对艺术表演的社会需求,创造高端以应用为导向的人才,具有卓越的专业技能,丰富的艺术实践,艺术成就,反映创新和实用的特点,我们可以尝试着通过广西原创歌剧、音乐剧中不同的角色和人物的舞台表演分析研究,运用课程学习所掌握的表演技巧,塑造可信的艺术形象,在这个自学、自导、自排、自演的过程中让学生自发自主地去进行更深层次的研究与创作,研究生们既是学习者,又是发现者和创造者。对于刻画的人物形象,导师与艺术硕士研究生们可以相互交流,用心准备,精心推敲,激发自主能动性,对于角色塑造也可以相互指导,集思广益,合作学习,寓学于乐,开拓艺术视野,积极矫正自身存在的问题,达到取长补短、共同进步的目的。同时可以提升艺硕研究生们自身创新能力和动手能力,不仅要掌握技术技能,学会控制自己的声音,成为歌唱大师,学习音乐语言风格,表演技能和建立联系之间的角色建设是最重要的。通过舞台艺术的实践,可以将日常所学在舞台上展示,还要使自己在舞台上的表演是自然、慷慨、体面的,这样一个渐进的过程,使导师和研究生双方的专业技能和舞台表现力都得以不断提高。加之舞台表演过后的经验总结和论文研究过程,对于艺术硕士生创新能力培养和提高,方法和措施的归纳,以期逐渐构建和形成合理的创新能力培养模式,为今后培养创新型硕士生提供积极而有益的参考价值等,有利于实施国家努力推进的“研究生教育创新计划",对其具有重大的现实意义。
二、广西原创歌剧、音乐剧舞台表演对艺硕生创新能力培养研究的可行性和必要性
(一)研究的可行性
数年来,笔者作为广西艺术学院的一名声乐教师,和几位同校声乐教师以及所带领的艺硕研究生们共同做了一些有效的尝试,主要体现在以下几个方面:
(1)提高对艺硕研究生舞台表演能力的培养,课堂教学与社会的演出实践相结合,教学效率高。导师们对艺硕生的培养更应注重技能和实践性环节,音乐表演专业的学生需要多上舞台,从实践的效果反馈中不断反思课堂教学,调整教学手段。由于学校地处广西,学生们面对较为熟悉的广西原创歌剧、音乐剧舞台表演,更能得心应手,加之歌舞团是一个演出的单位,对于演员的水准会有所要求,所以我们的课堂教学必须与社会实践的要求相符合,如,为了完成一个节目、一个角色、一个特殊的表演等,课堂教学任务、目的、及时性非常强烈,教学活动和表演活动,使教学氛围充满热情和挑战。通过舞台练习,学生还可以了解当地市场的需求,了解观众的偏好,不断调整他们的状态,并提高他们对积极学习的热情,同时在实际战斗中锻炼勇气。从学生一进校门,我们导师就经常主动联系省市歌舞团,将学生的名字和声部告诉歌队负责人,并保持密切联系,请他们给学生多一些登台锻炼学习的机会。数年来,艺硕生们经常参加省市级一些重要的晚会和原创歌剧的演出,也曾随团小分队送戏到基层。从大舞台、音乐厅到乡村的小台子,走出校门的学生们得到了很多宝贵的收获,有的学生未毕业就被歌舞团预订了,应聘学校任教的学生也能在才艺展示上更出众一些。
(2)注重艺硕生教学能力的培养,鼓励和培养研究生参与教学实践的教学模式取得成效。在应对广西原创歌剧、音乐剧舞台表演实践性环节中,导师们始终注重在逐步完善学生自身演唱水平提升的过程中,引入教学实践环节。几乎每一名研究生都会有对本科生或者高考生,进行辅导专业的教学实践,包括帮助理解声乐的教学要领和作品的分析把握,如果本科生或高考生有登台机会,研究生要指导他们在表演、化妆、服装、台风等一切与演出有关的方面,给予具体的帮助。
研究生在帮助他人的过程中,一是教学能力得到提高,由学生成长为小先生,从“知其然”到“知其所以然”;二是舞台表演的能力和动手能力也在提高,心里会更踏实、更自信,也为以后走向社会铺下了平稳的道路。
(3)注重艺硕生的科研能力培养,鼓励和培养研究生参与项目提升学术水平,参加各级各类专业比赛取得好成绩。研究生在学校学习期间,对于研究生培养创新能力的方法有四种:
第一,他们应该积极参与学院相关教学改革和科研活动;
第二,参与导师的项目活动;
第三,公布研究生的个人项目;
第四,参与创新项目,帮助和指导本科生。
在参与这些活动时,将包括绩效活动报告和理论改进报告及相关论文。对研究生来说,它是课堂学习的很好补充,是理论联系实际,提高学术和实践技能的很好锻炼。伴随着学习,要求和鼓励艺硕生积极报名参加全国和省市、学校的专业比赛,帮助他们敢于面对观众,勇于舞台竞技。
目前,笔者指导的艺硕研究生们已多次参加个人和集体的多场音乐会,发表多篇学术论文,国家、省市级各级比赛中均获不俗成绩。
(二)研究的必要性
(1)培养硕士研究生的创新能力是我国研究生教育改革的必然趋势。近年来,我国的研究生教育发展较为迅速,但在对研究生的创新能力培养方面,仍有很长的路要去探索。在我国的教育体系中也存在着重博士轻硕士的问题,硕士生阶段时间一般只有两年至三年,相对来说较短,课程时间也较短,而且大部分的硕士生之前没有系统地开展过科研工作,等到快毕业时才开始熟悉科研工作,研究工作的时间也随之减少,对高质量和创新性的研究更是寥寥无几。我们的导师和硕士生们能否在科研工作中自觉、有意识地开展某些创新研究工作,这对提高和培养硕士生的整体素质很重要,特别是培养具有更高素质和一定创新科研能力的研究生,这是一个关键而紧迫的概念问题。目前,随着中国经济的快速发展,社会需要以专业为导向的专业研究生,缺乏培养创新能力,培养目标较为单一,这显然落后于社会发展的需要。因此,如何找到合适的方式和方法来培养硕士生,特别是艺术硕士生的创新能力,是必要的,值得我们进一步研究。
(2)广西原创歌剧、音乐剧舞台表演的创新发展需要。纵观广西原创剧目的发展历程,在20 世纪早期集合了歌、舞、演等多元素、多元化的原创剧目以一种独特的形式呈现于舞台。在全国繁荣而缤纷的舞台表演艺术中,广西原创歌剧、音乐剧的经典剧目舞台表演应运而生。广西是多民族聚居地,也是音乐歌舞之乡。20 世纪的新兴音乐形式冲击并取代了传统的音乐形式,音乐剧和歌剧随之而来,在广西安营扎寨。我国是多民族的国家,由于政治经济、地理区域、社会环境等因素造就了不同的民族文化,而广西约有12 个民族种类,民族文化资源多姿多彩、极为富饶,长时间与歌剧、音乐剧的交叉融合,使广西的原创剧目带有强烈的民族文化和民族风格的特征。在1998 年12 月,被誉为具有“广西特色”作品的中国首部原创大型民族音乐剧《白莲》闪耀问世,引起了全国人民的积极反响。进入21 世纪后,更多融合了现代化元素、更具有多元的时尚气息的优秀原创剧目如:民族歌剧《大秦灵渠》《大汉海路》《壮锦》《三月三》《山歌好比春江水》《黄文秀》;音乐剧《阳朔西街》《桂林故事》《心中的刘三姐》《梦还在》《血色湘江》《桂花雨》《珠还合浦》;壮剧《冯子才》,彩调剧《刘三姐》《新刘三姐》;话剧《白头叶猴》《心·打开》;情景剧《瑶山长明灯》;音乐剧《妈勒访天边》《京岛人家》等等。广西原创歌剧、音乐剧以其独特的舞台表演特色给观众的视觉与听觉带来了强烈的震撼,用了二十余载的时间才使其发展壮大,走向多元与完善。笔者也希望通过广西原创歌剧、音乐剧的舞台表演与艺术硕士研究生创新能力的培养研究,更好地学习本土音乐文化和发展广西民族特色。
三、培养高校艺硕生广西原创歌剧、音乐剧舞台表演创新能力的一些意见和建议
(一)以项目的专题研究导入教学
导师与艺硕研究生们以项目的专题研究导入教学,研究生和导师在一起探讨研究,事先进行彩排排演,共同研究作品中剧情发展走势,对如何更生动形象地把握角色特征、角色形象和角色所要表达的情感内容共同探讨。创新需要人才,也需要团队的共同合作,更需要创新的浓厚氛围。然后加以实践研究,实践研究是提高动手能力和创新能力的良好途径,而在实践中才能发现问题、改进问题,在改进中才能展开思维能力、创新能力。“三人行必有我师”,每个人都会产生不同的想法和观点,在实践中大家集思广益、相互学习、相互提升。在这种浓厚的创新氛围和实践学习中,必然会提高研究生的创新思维与创新能力。而广西地方歌剧、音乐剧的舞台表演发展规律的研究,更有利于艺硕研究生们及时地了解相关学术前沿动态,再融合自己所学的相关知识,激发创造性思维能力,再进行自身舞台表演的创新研究,提高自身创新能力。
(二)优化课程及教学内容
在课程和教学内容上要优化的改进,引进最新的、科学的的课程知识,引进最新的学科动态,再融合教师的教学与科研。在知识教学方面,对获得知识的探索性和发现过程着重强调并注重之。广西本土的原创歌剧、音乐剧种类繁多,舞台表演风格各异,如音乐剧《桂林故事》《珠还合浦》《桂花雨》;壮剧《冯子才》(新老);彩调剧《刘三姐》;歌剧《壮锦》《三月三》《血色湘江》等等,艺硕生拓宽了知识面研究,并且引进专业的指导教师、教授等相关人才,着重加强对艺硕生创新能力的培养。
(三)明确目标培养
探索广西原创歌剧、音乐剧舞台表演与声乐艺硕研究生创新能力的培养研究,导师与艺硕研究生们一起学习、自排、自导、自演广西原创歌剧、音乐剧片段,把握不同的广西原创歌剧、音乐剧不同人物的角色塑造。导师负责作品的选定,再和研究生们共同研究如何在舞台上演绎出完美的作品,制作PPT 讲解。钢琴艺术指导老师全程参与排演,导师和研究生们一起积极地发表个人观点建议,再进行揣摩实践,取长舍短。要对歌剧音乐剧那强烈的戏剧冲突做最大的努力,尝试进行节目的创意、编排等。团队要通力配合。通过不断尝试舞台艺术的表演实践,在实践中发现不足,在不足中改进完善,在改进中努力创新,提高自身和团队的创新思维和舞台表演的综合素质。
(四)改进教学方法
根据课程的特点,广泛、灵活的采取多元化、多样性教学方法来引导艺硕研究生的创新理念,如专题讲座式、案例式实践、讨论式以及各种学术报告与讲座等教学方式。课堂教学要紧跟社会实践的要求,课堂教学的任务型、目的性、时效性很强,教学活动与演出活动的接轨,使得教学的氛围充满积极性和挑战性,同学们更希望自己是一个发现者、批评者、创造者。
(五)完成舞台表演实践音乐会过程中,努力提升艺硕生的创新能力
具体要求如下:
(1)独立收集资料和整理作品,对收集到的作品进行研究和分析,包括曲式结构分析和创作背景分析。
(2)独立排练,作为舞台表演,主要是音乐会,除了有良好的声乐技能作为支持,还唱出好的声音,而且在表演好故事的基础上,如何将人物形象充分呈现给观众也是一个挑战。能够在不同时期、不同情节、不同人物、不同情绪等诸多因素之间自由地来回切换,这确实是对人的综合能力的考察。在进行排练时,需充分了解演出节目的内容和情节,对角色肢体动作、情感表达、内心世界等方面要具体把握,才能生动形象、绘声绘色的塑造角色,大胆的创新演绎,导师也将为他们改正不足之处,提出更好的意见和建议,让音乐会更加精彩完美。
(3)完成校内外舞台表演实践。“实践是检验真理的唯一标准”,舞台表演实践是艺硕研究生的必经之路,任何的表演理论知识都需要加以实践。坚持以实践为主、理论为辅的创新理念。校内外舞台表演实践是一个由浅入深的漫长过程,对舞台新人来说,舞台表演是一个巨大的挑战,在舞台表演初时表现可能是战战兢兢、如履薄冰,但万事开头难,第一次站在校内舞台上表演,就证明你已经成功了一半。只有积极与坚持校内舞台实践,激发表演欲,才会在校外实践中发现不足和提高创新能力,在实践中披荆斩棘、乘风破浪,久而久之个人能力及综合素质将得以全面提高。坚持技术与艺术的结合,注重声音制作技术与艺术表现的融合,在尊重作者、忠实原著的前提下,培养“二次创作”的创新能力。同时要求在校内外演出之后对演出情况进行总结,提出优点和不足,不断反思,不断总结,不断学习,完成并提交相关论文。
四、结语
广西原创歌剧、音乐剧同属一种表演艺术,最终也将走向舞台,面对观众,在舞台表演中,多元化的创新理念是生存和前进的法则,同时也是民族和国家文化的结晶。然而时代始终在前进变迁,创新在时代前进的道路上占据着重要的位置,所以在艺硕研究生创新能力教育方面应高度重视并采取相应的措施,提高创新能力,才能为建设我国多元化的艺术文化繁荣之路添砖加瓦。