融媒时代综艺节目的生态重构

李依然

关键词：融媒时代；综艺节目；生态重构

互联网时代到来后，传统媒体便陆续被新媒体取代，随之被改变的是大范围的生态传播环境和媒介传播格局。而电视这一传统媒介虽不再独占鳌头，但在新媒体环境的推动下，又衍生出了新的发展形态，即与各类新媒体对接的媒体融合。自此，融媒时代的到来，使媒体生态传播环境出现了新的发展局面，电视类节目融合新媒体，同时结合自身优势，其节目类型、形态逐步转型，演化出综艺类节目并逐渐占据电视媒体的主流位置，开创出了广阔的市场，且在近年来遍地开花。但也正因如此，又造成电视综艺类节目出现良莠不齐的状况，如为博取观众眼球无下限、无节操；为追求节目效果虚夸浮躁；为占领市场与其他电视台恶性竞争；为获取流量天价聘请明星等，乱象横生，无处不在透露着综艺节目生态环境需要重构的紧迫性。

我国综艺节目的流变过程梳理

萌芽期

我国综艺节目的发展前身可以从“春晚”和“综艺晚会”中窥得一斑。1983年，春晚首次举办，其节目类型与往日影视剧类、新闻类节目相比，更具娱乐性、审美性、趣味性，且从观众视角来看，家庭参与度极高，因此社会反响强烈，受众面广泛，国内综艺节目也由此拉开帷幕。在这之后，便相继出现了许多其他风格和形式的综艺节目，如1990年推出的益智类综艺《正大综艺》，文娱类综艺《综艺大观》；1991年推出的曲艺类综艺《曲苑杂坛》；1992年推出的综合性文化节目《艺苑风景线》。这一阶段的综艺节目基本以中央电视台制作播出为主，尽管模式大同小异，但对于当时的媒体环境来说，这一类综艺节目已具有极高的娱乐性，深受观众喜爱。不过随着社会的进步，人们的视野逐渐开阔，物质生活和精神生活开始出现变化，对此类综艺节目也在之后几年开始表现出审美疲劳的状态。

发展期

1997年，湖南卫视率先推出了嘉宾访谈游戏类综艺节目《快乐大本营》，节目以游戏为主，辅以歌舞及其他娱乐形式，每一期都为艺人设计个人专属主题，并增加了与现场观众的互动环节，内容有趣，形式丰富，这一创新模式相对以往的晚会类综艺节目可谓耳目一新，主持人不再拘泥于台本和台词，改为自说自话，同时也不再单一地面对镜头说话，而是正面面向观众，节目氛围轻松有趣，观众在观看过程中有参与感，沉醉其中.跟随节目节奏得到精神放松，愉悦舒缓。其注入了时尚、知识、社会等多元化元素，全国上下掀起了一股“全民娱乐”的风潮，得到观众的大力追捧，经久不衰，其他各大卫视也争相效仿。一直到2002年，《幸运52》《欢乐总动员》《开心辞典》等节目也随之陆续登台。值得注意的是，这一时期的综艺节目在本质上仍然保持了自身的文化性、知识性，即便是以游戏、博彩等形式开展，但基本都寓教于乐，可以看出当时的媒体生态环境并未完全娱乐化。

成长期

我国综艺节目在发展时期经过较为成熟的沉淀后，观众的审美视角再一次出现转变，受众已经不满足于在电视机前观看别人的表演，而是更渴望在媒体上表现自我，且这一欲望逐年明显。自2003年开始，中央电视台为响应党中央“科教兴国”号召，结合自身平台特点，以反映百姓真实生活，帮助普通人圆梦舞台为主题，推出了《非常6+1》这一综艺节目。緊接着，2004年，中央电视台综艺频道又推出了《星光大道》，这一栏目很快成为普通观众才艺展示的舞台，无门槛、无距离，突出大众参与性，自播出以来，为社会输送了大批百姓歌手，如李玉刚、凤凰传奇、阿宝、旭日阳刚等。与此同时，其他各大电视平台也趁势直追，又出现了《超级女声》《我型我秀》《加油！好男儿》《舞林大会》等一系列真人选秀类综艺节目，素人成为众多综艺节目的新燃点。也正是从这一阶段开始，我国综艺节目的发展走向高速发展时期，媒体生态环境开启了全民娱乐化的繁荣盛况。

高速发展期

2007年到2015年期间，我国综艺节目如雨后春笋一般出现在各大电视频道中，随着同类型节目的增多，观众的关注度再次出现审美疲劳，风靡一时的真人选秀类综艺节目逐步降温，取而代之的则是以引进海外节目版权并进行本土化改编的综艺节目为主，如《中国好声音》《中国达人秀》《爸爸去哪儿》《妈妈咪呀》《奔跑吧兄弟》等，将综艺节目再度推向高潮。而不能忽略的是，综艺节目在这一时期的高速发展也得益于互联网技术赋能开创的融媒环境，在这一融媒环境下，视频网站悄然兴起，开启了网络综艺时代。如初期以《大鹏嘚吧嘚》而开创的脱口秀网络综艺为代表，以及后来的《晓说》《奇葩说》《你正常吗》《爱上超模》《我们15个》等网综节目，在一定层面上破除了以电视为传统媒介的单向传播壁垒，进而反向传播，以此迎来的便是综艺节目的黄金发展期。从2016年开始，我国综艺节目在多方平台强强联手的制作模式下，其节目数量达到百花齐放的状态，如《花儿与少年》《极限挑战》《中国新歌声》《王牌对王牌》《金星秀》《火星情报局》等许多优质综艺节目，不同内容为观众提供了全面化的体验选择。一直到2017年，陆续出现了许多爆款级综艺节目，如《中国有嘻哈》《向往的生活》《中国新说唱》《明日之子》等，可以说已经进入到一个“超级娱乐”时代。

平稳期

综艺节目的热度水涨船高，各大媒体平台之间竞争激烈，制作成本、明星团队等方面均是“一山更比一山高”，但与此同时，观众的品位和审美也是同步升华，相比综艺节目“娱乐至上”的理念，观众在选择过程中会更加关注节目品质与内涵以及所传达的信息。如《向往的生活》这档节目主要呈现出了一种让人在工作之余完全放松的生活氛围，嘉宾的相处氛围也非常融洽。除此之外，何炅老师与黄磊老师在节目中所说的“经典名言”也引发了不少人的共鸣，因此获得了非常多的关注以及好评。但随着综艺节目种类的增多，逐渐出现了某些节目为了热度过度营销以及传达出价值扭曲的负能量等问题，从而导致观众产生了强烈的厌恶情绪。至此，为营造健康向上的网络氛围，国家广电总局印发《关于进一步加强网络视听节目创作播出管理的通知》等文件，为传播社会主义先进文化增添了一份力量。这一系列的整治措施使我国综艺节目开始回归新的秩序，媒介生态环境得以肃清，进入到一个相对平稳的阶段。

融媒时代综艺节目的生态现状审视

综艺节目的外部生态环境

在外部政治生态环境中，广电总局对综艺节目的各项整顿活动从未停歇，一是强烈抵制对社会产生不良影响以及涉及未成年人的低俗综艺节目；二是强烈限制同类型综艺节目，并以真人选秀类节目为重点整治对象，从活动标准、价值输出、节目主题等多方面作出具体要求；三是鼓励原创类和文化类综艺节目。在外部经济生态环境中，我国综艺节目具有极强的商业性和市场性，因此其资本介入成为必然；另外也正是资本的多元化以及资金的充足，使得综艺制作在面对机遇的同时也暗藏着诸多风险，行业洗牌加速。在外部文化生态环境中，一方面大众文化迅速壮大，与官方的主流文化和精英文化并驾齐驱，为综艺节目提供了契合点；另一方面，近年来商业文化滥行，综艺节目在融媒环境下以各类电子产品和新媒体平台为载体强势输出，以此造成媒介生态环境的“快餐化”和“泡沫化”，在这一环境影响下，综艺节目一味迎合观众。在外部技术生态环境中，融媒时代出现的各类新技术为人们的视听开启新纪元，如AR、AI、VR等，在这一趋势引领下，人们观看综艺节目的途径、方式以及体验感都有了极大改变；同时，在电视与网络的双向输出环境下，综艺节目的生态传播效应得到进一步扩大。

综艺节目的内部生态环境

首先，随着观众审美的提升，综艺节目也开始自我改良，力求创造新鲜感破除传统综艺的局限，在场景设置、嘉宾团队、游戏环节、制作阵容等方面均做出了一系列调整；同时根据观众群体的分层，在综艺节目中纳入多元化元素，如回忆元素、旅游元素、恋爱元素、情怀元素、科技元素等，力求以迎合观众的方式在综艺市场中占据一席之地。其次，每当出现一款现象级综艺时，随即便会出现同类型综艺节目的恶性繁殖和竞争，导致越来越多的综艺节目一味追求流量，未在创意、品质和内容上把关，出现同质化综艺产能过剩，原创性综艺逐渐萎缩的生态现状。

融媒时代综艺节目的生态重构途径

“原生态”重构

“原生态”即指综艺节目在传播过程中的媒介主体，如媒体生产团队、工作机制、传播技术、传播方式、商业选择等。首先，在整合内容生产团队时，要逐渐向新媒体方向转型，以年轻型新媒體人才为内驱力推动综艺节目的融媒变革，以青年人才为核心，用年轻人的方式制作媒体内容，与观众站在同一审美层面，打破传统媒体在生产内容过程中层层请示的固化模式，以工作室模式成立融媒体工作室、新媒体工作室，削弱等级关系，减少不必要的资源耗费，强化工作室成员之间的直向交流，提高工作效率。如浙江卫视就曾以厂牌概念成立相应工作室，以核心人物为首打造不同的综艺模式，如陆浩工作室制作的《我们十七岁》《遇见你真好》；吴彤工作室制作的《王牌对王牌》《我就是演员之巅峰对决》等；金磊工作室制作的《中国好声音》《中国达人秀》《中国好歌曲3》等；蒋敏昊工作室制作的《梦想的声音》《中国梦想秀》等。这一模式极大地赋予了团队的自主权和创新力，激活了团队生产力量，并在工作室之间形成良性竞争。其次，分层错位综艺市场的生态竞争，探索区别化综艺风格，将观众群体细分，精准对接观众口味。同时积极响应国家广电总局所倡导的传播先进科学文化知识、中华优秀传统文化的号召，开辟新的综艺类型，如中央电视台推出的《国家宝藏》《朗读者》，以及腾讯视频和黑龙江卫视播出的《见字如面》等，尽管其节目内容与主流娱乐大相径庭，但从观众的喜爱和好评度来看，皆反响不俗。

“内生态”重构

“内生态”即关于综艺内容的功能、价值表达、生产流程、呈现形式、观众参与方式等。第一，在录制节目过程中积极利用融媒时代带来的新颖技术，以AI、VR等形式替代传统的室内场景，减少灯光、摄影机等对视听效果的干扰，带给观众全新的体验感。如湖南卫视集合了30多位数字艺术家和工程师的智慧与灵感，打造了数字主持人“小漾”，并在湖南卫视的跨年演唱会和《你好，星期六》等综艺节目中正式登场，带给观众更多惊喜。第二，丰富镜头语言，改变以嘉宾为主角的传统镜头表达，可加重对现场观众的镜头输出，以此渲染节目现场氛围，让荧屏前的观众带入个人情感。在这一方面，湖南卫视的《我是歌手》就极具代表性，镜头在特写嘉宾的同时又会捕捉现场观众的真实情感流露，有的跟随歌手演唱深深陶醉，有的动情落泪，以现场观众视角侧面烘托综艺节目效果。第三，大胆运用网络元素为综艺节目增添趣味色彩，如网络用语、表情包等，这都属于融媒时代的产物，将这些元素大胆运用，不仅能与观众拉近距离，相比单一的字幕输出和旁白表述具有更生动有趣的效果。如网综节目《火星情报局》，其会议主题、字幕符号运用了诸多网络用语，如“脑洞大开”“腹黑猪的反击”等，同时，又将这些网络语以字幕形式与嘉宾人物结合，生动刻画出了嘉宾人物特色，强化了媒介传播效果。

“外生态”重构

“外生态”即综艺节目外在的传播渠道、商业模式、媒体产业延伸等。第一，建立立体化传播渠道，完成电视、网络、音频应用程序、移动终端的多元化融合，一方面是为了方便观众从不同的渠道中获取节目信息；另一方面则是扩大综艺节目的传播格局，形成全覆盖生态模式。第二，打造台网联播模式，积极利用各自优势，共同制作节目，电视平台利用传统媒体具备的公信力严控节目价值输出和品质；网络平台则在内容制作过程中确保其个性化、创新化追求。或是采用先网后台、先台后网的联动模式，实现媒体生态的良性闭环结构，又或是以独播模式占据综艺市场，进行差异化竞争。第三，创新商业运营模式，即以消费者为主，利用新媒体平台整合多方资源，既完成综艺节目的传播，又实现与消费者的实时互动，如针对线上综艺节目，联合广告商共同开展线下观众亲密接触活动。同时还要延展综艺价值链，打造衍生类IP，如以优质综艺节目衍生动画产品、游戏产品、实体图书、影视作品等周边项目，间接二次创作，提高观众忠诚度同时粘连潜在粉丝，进一步升华综艺节目的品质和影响力。

对综艺节目提出生态重构的目的，就是为了矫正各种综艺乱象而使其回归到自然发展状态，而在融媒时代，综艺节目的生态重构更牵涉到电视台、网络、移动终端等多方媒介渠道，这就需要未来多方媒体工作者不懈努力，共同营造健康、良性的综艺生态市场。