融媒体背景下戏剧影视表演人才的培养模式的创新

刘 倩

（广东海洋大学 广东 湛江 524088）

随着时代的发展，市场经济的繁荣以及融媒体发展的白热化，我国戏剧影视表演行业也获得了巨大的发展。在此背景下，对于戏剧影视表演人才的需求和当下人才培养的不足形成了一对难以调和的矛盾，探讨人才培养模式的创新显得非常重要。为此，本文从融媒体时代戏剧影视表演专业发展面临的形势入手，简要分析融媒体背景下戏剧影视表演专业人才培育模式的创新机遇，并着重对融媒体背景下的戏剧影视表演人才培养模式展开论述。

一、融媒体时代戏剧影视表演专业发展面临的形势

在融媒体时代，戏剧影视表演专业发展面临着如下形势：

（一）外部行业和影视市场对专业表演人才的需求提升

近年来，随着国内影视投资热潮的兴起，每年都会有各类话剧作品、网剧作品、电视剧作品、电影作品问世，不过在这一过程中，因为创作题材的重复，影视市场的各类作品呈现出同质化问题，同时，这种同质化问题亦表现在演员身上，即多数演员的表演毫无特色。从这个层面来说，影视市场对于专业表演人才的需求程度将随之提升。这可以说是当下以及未来一个时期戏剧表演专业迎来的重大利好。

（二）戏剧影视表演行业对于专业人才的专业素养要求提升

从国内戏剧影视表演行业发展情况来看，对于专业表演人才的需求缺口很大，同时亦强调专业人才应当具备良好的综合素质，从这个角度来说，“来之能战、战之能胜”已然成为国内影视行业人才遴选的新标杆。在这一过程中，相当多的艺术团体对于戏剧表演专业的毕业生给予了较高的期望值，具体表现为：国内艺术团体希望戏剧影视表演专业毕业生在走出校门之后便能投身于行业之中，并迅速成为优秀的表演者。同时，如若毕业生自身的综合水平达不到表演者的要求，则可以转型为演职人员。从这个角度来看，戏剧影视专业的毕业生不但应当具备一名演员的素质，同时亦应当具备从事表演相关工作的能力。

（三）戏剧影视表演专业成材率较低，国内戏剧影视市场优秀表演人才需求增加，二者存在结构性矛盾

同其他专业不一样的是，戏剧影视表演专业毕业生的成材率相对较低，能够成为一线顶流明星的更是凤毛麟角。同时，随着时代的发展以及社会公众审美观呈现出多元化趋势，戏剧影视演员的换代速度提升，相当一部分演员只能在短时间内出现在公众的视线当中，时间一久，其很快便会被新生代演员替代，从而被公众逐渐遗忘。因此可以说，优秀演员是十分稀缺的，而影视市场同时又表现出巨大的人才缺口，由此导致需求与供给之间生成了结构性矛盾。

二、融媒体背景下戏剧影视表演专业人才培育模式的创新机遇

（一）教育改革面临着全新的发展机遇

戏剧影视表演专业表现出鲜明的综合性课程体系特质，即理论教学同实践教学并重，通过理论教学与实践教学并行的方式，致力于帮助学生实现艺术素养的全面提升，增强学生的表演技能。不过，在传统教育理念的影响之下，该专业相当一部分授课教师习惯于采取灌输式教学模式，过于重视理论教学，忽视对学生表演能力的养成，造成学生理论基础扎实，表演实践技能匮乏的问题，使学生在日后的表演道路中遇到各种问题和阻碍。通过对融媒体技术的引入，将确保戏剧影视表演专业实现理论教学环节同实践教学环节的精准衔接，进而让该专业的教师在授课过程之中有更多的教学模式备选方案，并最终提升戏剧影视表演专业的整体人才培养质量。

（二）人才培养面临着全新的创新机遇

正如前文所述，当下，国内戏剧影视行业实现了高速发展，由此对于学校育人模式提出了全新的要求，即学生不但要掌握扎实的表演理论知识、具备卓越的表演技能，同时亦应当具备足够的创新思维，如此方能满足戏剧影视市场对于现代专业表演人才的需求。同时，这意味着学校传统的育人模式需要转变，在教育和教学过程当中应当注重对创新型、应用型以及复合型人才的培养，关注学生思维水平的发展，注重对学生知识应用能力的提升，使学生能够将所习得的表演理论知识与技能应用于表演实践活动之中。有鉴于此，戏剧影视表演专业应当积极应用融媒体技术，以便在此基础之上创新育人模式。

三、融媒体背景下的戏剧影视表演人才培养模式

在融媒体背景下，戏剧影视表演人才的培养面临着新的机遇，为了更好地培养全方位、多元化发展的戏剧影视表演人才，高校应该借助在线教育平台丰富人才培养形式；打造实践教学平台，有效养成学生的创新能力；注重应用多媒体技术；注重德育，培养德才兼备的人才；依托丰富的教学内容，帮助学生养成多维思维。

（一）借助在线教育平台丰富人才培养形式

1.线上教学同线下教学有机结合

戏剧影视表演专业应当采取线上教学同线下教学相结合的方式，具体而言，可以考虑聘请知名艺术院校的专家、学者以及表演艺术家依托在线平台为学生远程授课，并在线接受学生的提问，为学生答疑。在线下教学过程中，戏剧影视表演专业教师，特别是专业带头人和骨干教师，应当担负起实践教学的任务。采取线上教学同线下教学有机结合的方式，确保学生的专业知识以及专业技能学习活动取得更好的成效。

2.线上表演与线下实践相结合

戏剧影视表演对于人才的理论与实践水平的要求都是比较高的，只有将理论与实践结合起来，才能更好地演绎作品，塑造人物。为此，高校可以利用在线教育平台，通过线上的教育平台与专业辅导教师和学生沟通表演角色的创作问题，并通过建立校外实践基地、与影视剧创作实体开展合作等，为学生提供线下的实践机会，从而让学生在学习中表演，在表演中学习，在实践中夯实理论，用理论指导实践，这一举措不仅使学生在“实战”中增长了见识、提高了创作能力，还能使学生毕业后迅速适应剧组特殊的工作环境。

（二）打造实践教学平台，有效养成学生的创新能力

戏剧影视表演专业的教师不应当满足于按照教学大纲的内容组织教学，更应当在教学过程之中致力于养成学生的市场意识，让其能够适应市场经济的发展诉求。具体而言：（1）增加展演场次，以此来扩大影响力，同时，亦可以同兄弟院校进行合作，以便让学生获得去兄弟院校公演的契机。（2）同专业表演院校展开合作，选派优秀的教师代表和学生代表去专业表演院校进修、学习，与专业表演院校的师生共同完成汇报演出。（3）积极寻求同影视剧制作公司的合作机会，定期组织学生去剧组试镜，为学生提供节目录制的参与机会，这将有利于学生实践表演能力的锻炼与提升，同时亦能让学生在参演或者参加活动的过程中获得宝贵的经验。（4）在每一学年，组织和指导学生对影视剧本进行翻拍或者改编拍摄练习，学校负责场地与拍摄设备，学生自主完成剧本，拍摄完成的影视作品可以在学校内部进行放映和展播，使学生从中体会到创作和表演的喜悦，同时亦能有效锻炼学生的实践能力。（5）组织模拟试镜、模拟拍摄现场、模拟招聘话剧演员等活动，使学生在参与上述活动的过程中获取宝贵的经验，为日后走上专业表演道路奠定良好的基础。（6）搭建校内摄影棚、校内剧院，组建校内剧组，创设学生演员库，以校园剧组的名义组织学生参与校内外各类实践作品拍摄或原创作品的创作。

（三）注重应用多媒体技术

戏剧影视表演专业教师在教学当中应当注重应用多媒体技术，并将此种技术作为教学模式创新的重要手段。原因在于，多媒体技术拥有直观的特点，能够帮助教师将表演艺术家的精彩表演片段直观呈现在学生面前，从而更易于学生在观察的过程中进行模仿和借鉴，并领会优秀的表演艺术家如何在诠释角色的过程之中做到形神兼备。教师需注意，教学期间教师语言阐述效果会影响到学生对表演技巧的理解与掌握，而为避免学生无法理解教师所阐述的内容，教师可强化对多媒体技术的应用，如教学讲解期间为学生展示《甄嬛传》中熹贵妃表演的视频片段。在视频中，演员孙俪所饰演的熹贵妃，最后与皇帝会面的片段中，从眼神中就体现出人物的冷血与无情，更表达出熹贵妃心死的状态。借助多媒体技术，强化学生理解能力，帮助学生掌握刻画人物心理的方法。

（四）注重德育，培养德才兼备的人才

近年来，随着互联网的普及，融媒体的发展，信息传递更便捷。各类信息良莠不齐，价值观也更加多元化。互联网上的一些不良信息使一些人深受影响，逐渐滋生了享乐主义、拜金主义等不正之风。尤其是近年来，在融媒体背景下，一些人追捧“流量为王”“饭圈文化”，导致行业发展受到不良影响，失德艺人频现。这不仅给演艺界带来了不良影响，还可能使部分青少年受其影响而误入歧途。

对此，2021 年9 月2 日，《国家广播电视总局办公厅关于进一步加强文艺节目及其人员管理的通知》正式发布。为进一步加强管理，从严整治艺人违法失德、“饭圈”乱象等问题，旗帜鲜明树立爱党爱国、崇德尚艺的行业风气，《通知》提出八项要求，包括坚决抵制违法失德人员、坚决反对唯流量论、坚决抵制泛娱乐化、坚决抵制高价片酬等。

艺术宣扬和追求真、善、美，戏剧影视表演者是公众人物，因此从艺人员也必须要有良好的操行。这就需要高校戏剧影视表演专业注重德育，弘扬社会主义核心价值观，传承中华美德，树立学生良好的人生观、世界观、价值观。具体来说，需要从以下几方面着手。第一，利用思政课程强化德育，使学生树立科学的三观。第二，注重学生文化底蕴的培养，加大文化课的实施力度。第三，利用“榜样法”和“示范法”为学生树立典型，使学生从榜样身上汲取力量。

（五）依托丰富的教学内容，帮助学生养成多维思维

当前，国内的戏剧影视表演专业的教学水平均以北影、上戏等为标杆，由此使得绝大多数戏剧影视表演科目的设置存在同质化的现象，这也是导致戏剧影视表演专业教师教学方法僵化的原因之一。所有该专业的毕业生，无论毕业于哪个院校，表演方式呈现出“千篇一律”的特点。有鉴于此，戏剧影视表演专业教师应当依托融媒体技术和丰富的教学内容，帮助学生养成多维思维。

四、结语

融媒体是当下社会发展的产物，其充盈了我们的生活，也为我们的生活与学习带来了很多的机遇和挑战。在融媒体时代，戏剧影视表演行业迎来了喜人的发展态势，但是也遇到了一定的挑战。高校要想培养高层次的表演专业人才，必须明确合理的人才培养定位，培养服务于地方和国家社会、经济、文化发展的各个层次的艺术人才。为此，在人才培养过程中，高校应认识到融媒体所带来的机遇与挑战，与企业、行业保持密切的联系，深入调研地区人才需求，不断完善教育模式，促进学生的专业水平提升，推动艺术教育发展。