品味文本诗词，学写诗意生活——以《红楼梦》为例

⊙ 陈红平（江苏省东台市实验中学）

★当下，写作已经成为了我们每位同学的头等任务和大事，每一个同学都不能免俗，毕竟中考分值摆在那里，谁也不想失掉中考语文的“半壁江山”，于是，反复的写作训练成为了大多数同学练就作文技能的重要方式。经过训练，大部分同学能够写出一篇立意相对明确、中心较为突出、结构也算严谨的文章。然而，鲜有诗意的语言表达，就难以抒发对自然、社会、人生的感受、体验和思考。请务必相信，我们的生活是诗意的，美的景色、美的心灵、美的体会，难道我们能视而不见吗？在众多的文学体裁中，诗词被认为是最佳的情感表达形式，正因为如此，才成就了经典著作。而《红楼梦》就是其中的佼佼者，《红楼梦》本身是一部小说，但是其中有81首诗、18首词、18首曲，说它是“诗词小说”也不为过。今天我们就拜《红楼梦》为师，以其中最经典的3首诗歌为分析对象，让我们一起去学写诗意的生活。

一、《咏白海棠》赏析及其带来的启示

咏白海棠

半卷湘帘半掩门，

碾冰为土玉为盆。

偷来梨蕊三分白，

借得梅花一缕魂。

月窟仙人缝缟袂，

秋闺怨女拭啼痕。

娇羞默默同谁诉，

倦倚西风夜已昏。

这首诗是一首七言律诗，出现在《红楼梦》第三十七回，故事讲述的是在贾探春的建议下，贾探春、薛宝钗、贾宝玉和林黛玉结了诗社，林黛玉就作了这首《咏白海棠》，因为这首诗得到了大家极高的文学赞誉。首联交代白海棠生长的环境，“半卷湘帘半掩门”写出了看花人娇羞的状态，正如白海棠的冰清玉洁。颔联说白海棠偷来了梨花的白净，借来了梅花的风骨，其实就是说白海棠集两者优点于一身。颈联说白海棠像月宫中仙女缝制的白色舞衣，又像秋闺中擦拭泪痕的少女，美艳动人。尾联说看花人娇羞怯怯默默无言衷肠无处诉，只能疲倦地倚在窗前看夕阳西下。这样的描写，就像一幅少女落日观花图，将少女的娇羞表现了出来，富有诗情画意的美感。

品读完《咏白海棠》这首诗，明了“诗是无声的画”，我们看到了林黛玉其实就是用白海棠来比喻自己高洁的品质，所以说诗歌是用形象来说话、来表情达意的，它多用比喻和象征的写作手法委婉地表达自己的情意。那么问题来了，选用什么样的事物才能表达自己的情意呢？其实这要看写诗者本人。生活中的人、事、物都很有可能触发我们的情感，如果将这些事物适当地融入自己的想象和联想，就有诗歌的味道了。当然，我们不一定非得用古诗词的格式，可以结合现代的新式诗体来写我们的生活。例如，一位同学在《我的梦想》中这样真情表白自己的想法：“当每天第一缕阳光吹开林中的雾气时，我知道我今天的任务就要开始。邻居总是问我为什么这么早就去上学。我总是笑而不语。很多时候，我很想用下面的这首诗歌来回应他，但是我又担心他不屑一顾，不妨当作我自己的心中所想吧——奈何飞蛾总扑火，道不尽原因与经过。只待来年花开时，就有收获与结果。”“飞蛾”是一个象征物，表达了小作者对学习孜孜不倦的追求。所以，我们可以寻找一些具体的形象，借助这些事物来抒发自己的情感。

二、《世外仙源》赏析及其带来的启示

世外仙源

名园筑何处，仙境别红尘。

借得山川秀，添来景物新。

香融金谷酒，花媚玉堂人。

何幸邀恩宠，宫车过往频。

在林黛玉的这首五言律诗当中，表达自己对大观园的无限赞美，把大观园比作人间的仙境一般美丽、一般神奇。你们看，这座名贵的大观园还巧妙地借助山山水水原来的秀美，又匠心独具地增添了争奇斗巧的景物。今夜元妃娘娘省亲在园中饮酒赋诗，浓浓花香融入美酒更助雅兴，而花儿对着娘娘本人开放得更加妩媚。如今身为贵妃娘娘，每每出动宫车仪仗队前呼后拥，真是风光无限、显赫异常。这首诗写尽了贾府的高贵显赫，委婉地批判了封建皇朝贵族奢侈腐朽的生活作风，也给人无尽的感叹。但是我们从诗歌节奏的角度来分析这首诗，可以看到这首诗最后的一句都是押韵的，“尘”“新”“人”“频”，非常讲究韵律和节奏，让人读起来朗朗上口，容易记忆和识别。

那么这首诗给我们的启示，是当我们写生活中的一些事物和所感所悟的时候，也可以保持一种明朗的节奏，如歌一般给人朗读的快感；如诗一样给人生活的哲理。例如，一位同学在《再见，我的母校》中这样写道：“三年以来，每当我回忆起在绿柳湖畔读书的日子，心中就会思绪万千。一直想献诗一首给这三年的湖畔——湖光春日吹柳绿，三年湖影相为伴。日照斜影影绵长，思忆悠悠在心房。别了，我的母校；别了，我的湖伴。”请大家细细品味这位同学写的诗歌，是不是觉得很有味道呢？这首诗综合了七言绝句的押韵特点，又兼有现代诗歌的特质，让人读起来别具意味。诗中的“伴”“长”“房”是押韵的，诗歌的结尾用了两句对偶句表达了对母校和绿柳湖的不舍，更为意外的是，小作者在诗歌的末尾用“湖伴”来结尾，一语双关，“湖伴”与“湖畔”在读音上是谐音词，在文字上这位同学告别了陪伴三年的绿柳湖，意味隽永，发人深省。

三、《临江仙·柳絮》赏析及其带来的启示

临江仙·柳絮

白玉堂前春解舞，东风卷得均匀。蜂围蝶阵乱纷纷。几曾随逝水？岂必委芳尘？

万缕千丝终不改，任他随聚随分。韶华休笑本无根。好风频借力，送我上青云！

《临江仙·柳絮》出现在《红楼梦》第七十回，这是薛宝钗在柳絮诗会上写的诗，这一次的诗会也是大观园最后一次诗会，在这次诗会上，该词被众人推选为独占鳌头的作品。对于“红楼”中的四大家族而言，随着时光的不断流逝，贾府的衰败已经呈现江河日下，濒临崩溃，状况的危机已经逐渐呈现出来了。薛宝钗本人和很多的人其实已经微妙地感觉到这种变化，但是薛宝钗反其道而行之，极力宣扬开朗乐观、积极向上的强音。我们先从“柳絮”这个事物的本身开始说起：“柳絮”本无根，随风飘荡，一般寄寓着一个人在社会上无所寄托的无奈情形。然而，薛宝钗笔下的柳絮居然敢飞到富贵气象的“白玉堂前”（象征封建贵族家庭的住宅）；而柳絮飘飞的姿态——飞舞着，盘旋着，是那样的轻盈欢快、均匀优美，流露出一种欢愉融洽的欣喜之情。还有两句反问“几曾随逝水？岂必委芳尘？”来表达自己积极入世的理想和信念追求。下阕中的“万缕千丝终不改，任他随聚随分”，明写柳絮尽管四处飘飞，但仍不改初衷，无牵无挂，随遇而安的旷达襟怀。后面更是表露“青云直上”的远大志向，使整首词的主题得到了升华。薛宝钗的这种乐观的精神是林黛玉那种“无病呻吟”所不能比拟的。这种情感其实更切合我们当前的求学态度：无怨无悔、坚强面对。确实如此，我们的生活是如此美妙，真不应该随波逐流、意志消沉，而应该扶摇而上，抱青云之志，渡蔚蓝沧海。我们不妨欣赏一位同学在《志存当高远》的演讲稿中的这样一段文字：

“黑云压城暴风起，闪电雷鸣急。仰望苍穹，黑影掠过燃惊喜；俯视大地，青翠铺洒起海涛。雏鹰之搏击长空，其有展翅高飞之追求；琼草之参天魁梧，其有不甘平凡之梦想。吾中华之辈，乃能力扛重鼎，重返世界民族之林，当要志存，更要高远。”

这段开头，就隐约地带有古文的古典意味，也可以看出这位同学确实是花费了很多的心思去炼字遣词造句，深刻展现自己对生活、对未来的期望；另外，用“雏鹰”和“琼草”来比喻现在的自己，更具有说服力，值得大家学习。

红楼一梦，百转千回。一部《红楼梦》，半生沧桑泪。《红楼梦》作为我国古代文学的经典，其文学地位本就彪炳千古，而难能可贵的是作者本人也是一位情感细腻的诗人，才成就了诗意“红楼”。诚然，我们难以达到“红楼”的高度，但写诗是我们民族的传统，面对生活的多姿多彩，我们不妨用诗意的眼光看待身边的一切。然而，我们也仿佛感觉到《红楼梦》当中的诗词都太消极，这是与作者的生活与情感经历息息相关的。诚所谓“一花一草总关情”，我们看花，能看出花的娇艳，装点世界；看草，能看到草的丰润，绿化生活。我们更要学会写诗来表达自己的情感，这不仅是争取中考作文高分的需要，更是我们内心深处对于生活的美的追求。生活有诗意，才有诗意的生活；表达有诗意，才有诗意的人生。文