苗族纹样的特征分析及其在新中式服装设计中的应用

陈玉叶，吴咏蔚

（嘉兴南湖学院，浙江 嘉兴 314001）

1 苗族纹样在新中式服装中的应用背景

苗族服饰以服饰纹样的方式记载下本民族的历史文化，绵延至今，所以苗族服饰有了“无字史书”和穿在身上的“史书”之称[1]。“新中式服装”是指在具有中国传统服饰特点的同时又导入“中式西做”的工艺处理及服饰设计理念，运用新的工艺、材料以及国风装饰元素等手法，巧妙地利用平面和立体，直线和曲线的相互结合来表现出具有时尚现代感的新中式服装,形成兼具中国意境及西式款型的时代特色。对苗族传统纹样进行分析解构，运用苗族传统元素，以新中式服装作为表达方法体现出唯美化的取向，来探索传统元素时尚化，成为了当代的设计命题。

2 苗族纹样的特征分析

2.1 苗族纹样题材特征分析

苗族纹样本身具有极强的叙事性，图案不仅有明确的定义，还有对综合图案的象征性，既有对自然与生活的简单描写，也有抽象性创造。其造型从装饰类型主要分为几何形、动物形、植物形、人物形。

2.1.1 几何纹

在苗族人眼中，鼓是祖先神灵的象征，太阳是万物之源。苗族的几何形纹样由点和线组成，多是先人对自然物象的理解而传下来的传统纹样，不仅可以以小元素出现在图案中，还可以凭借自身独特的象征意义作为主体图案出现在世人面前。常见的鼓铜纹（图1）和太阳纹（图2）均由多种纹样组合而成，结合几何纹样包裹着回形纹、古工字等，其边缘一圈常伴以太阳纹或结合花草植物纹样或动物纹样出现。

图1 鼓铜纹

图2 太阳纹

2.1.2 动植物纹

苗族的动物纹样包括水陆空中的鱼、牛、鸟、昆虫以及神话传说里的龙、凤等纹样。动物形象并非自然中的原样，而是经过组合、神化后的超自然形象[2]。比如：蝴蝶纹（图3）常跟鱼纹、鸟纹组合形成复合型纹样。鱼纹（图4）还会与鸟纹结合，使得鱼纹拥有鸟的嘴形、翅膀或尾巴。

图3 蝴蝶纹

图4 鱼纹

苗族的植物纹样包括桃花、牡丹以及无名花卉等。这些植物纹样因具有美好的寓意，常会作为主体与鱼纹、鸟纹和一些几何纹样组合形成复合纹样（图5），还有的会作为辅助纹样与动物或几何或人物纹样组合。

图5 以花为主体的图案

2.1.3 人物纹

人物纹样常用于篇幅较大的蜡染布艺当中，记录了许多苗族人民日常生活和祭祀活动的场景，常见的有吹芦笙、跳芦笙舞。人物纹也常出现在祭祀幡上，常辅以龙纹、蝴蝶纹、铜鼓纹等（图6）。

图6 人物纹样

2.2 苗族纹样的结构特征分析

苗族服饰纹样造型丰富多样，从结构上主要分为单独纹样中的对称式和平衡式、连续纹样的二方连续和四方连续、适形纹样、复合式纹样。

2.2.1 单独纹样

单独纹样即单一的，与周围没有联系的个体纹样。这些纹样不论是造型或是形式构成都比较完整。单独纹样又可分为“对称式”和“平衡式”两种形式[3]。

对称式是指中心线（或中心点）上下左右的图形构造、大小都对称相等。左右对称给人以协调匀称、庄重之感；中心对称则呈现柔和灵动的效果（图7）。

图7 对称式单独纹样

平衡式是以中轴线为基准，两侧等量不等形的纹样形式。较为常见的平衡式纹样主要呈对折形、S形等。如龙纹、鱼纹等纹样，它没有既定的中轴线，但在视觉效果上是匀称、平稳、灵活的（图8）。

图8 平衡式单独纹样

2.2.2 连续纹样

二方连续是将单位纹样向某一方向进行重复排列呈条状的构成形式，选取的题材多为花草纹样、几何纹样等，以刺绣形式绣制于衣襟、袖口或者裤口边缘处，有明显的装饰性和强烈的秩序感[3]。如图9。

图9 服饰上的二方连续

四方连续是将一个或多个单独纹样向四周无限延伸，排列元素之间相互连接呼应。四方连续作为二方连续的延续，整体感较强，常以衣片图案整件出现。如图10。

图10 衣片上的四方连续

2.2.3 适形纹样

适形纹样特征明显，即纹样造型随外形轮廓的变化而变化，在除去外形边框后，纹样仍然能够表现外轮廓形状，且造型错落有致，选取题材多为几何纹样、动植物变形纹样等。在衣袖、衣摆、领口等的部位以及银饰上进行纹样的设计，饱满的构图形式使纹样之间相互联系、协调，以达到丰满适形的艺术效果。如图11所示。

图11 服饰和银饰上的适合纹样

2.2.4 复合式纹样

复合纹样是综合独立纹样、连续纹样、适合纹样三种形式为一的纹样。元素之间通过嫁接的方式相互联系结合，产生全新的形象[4]。通过形似互相替换产生的一种新的表现形式。将纹样进行分解、变形、重构，创造出新的纹样图案，将动物和植物或不同的动物纹样进行结合，形成复合式纹样（图12）。如苗族的百鸟衣（图13）。

图12 复合纹样

图13 百鸟衣

3 苗族纹样在新中式服装中的设计应用

3.1 苗族元素符号提炼

3.1.1 植物元素

取材于蔷薇花，在元素提炼过程中，以花朵为中心，枝叶为骨架，向两边延伸，通过艺术加工使纹样更加柔和，单位元素之间连接流畅，最后形成波浪式和环状效果。如图14所示。

图14 通过植物元素加工得到苗族花草纹

3.1.2 动物元素

提炼于三尾褐凤蝶和鲤鱼，以鱼和蝴蝶的外形为载体，将纹样重叠平铺，并参考了苗族传统纹样绘制特点，在细节上加入几何元素，通过艺术改造使之成为视觉效果极强的元素符号。如图15所示。

图15 通过动物元素加工得到苗族蝴蝶纹和鱼纹

3.1.3 自然元素

取材于千户苗寨白水河，抓取水流湍急的姿态，将水花进行简化得到单位纹样，并与花草纹结合，经解构重组和前后延伸，在艺术加工下使画面形成柔和的波浪八字结构，最终构成自然柔和的连续纹样。如图16所示。

图16 通过自然元素加工得到苗族自然元素图

3.1.4 文化元素

取材于苗族铜鼓可加工得到铜鼓纹。太阳纹是图腾文化的具象体现，在纹样中运用圆形纹样特点，向外聚散，置于纹样中间达到强化纹样整体感的作用。如图17所示。

图17 通过文化元素加工得到苗族太阳纹和铜鼓纹

3.2 服装图案设计

本次图案设计系列以苗族传统纹样中的花草纹、鱼纹、太阳纹、蝴蝶纹为基础，经过解构重组，设计出包括圆形纹样、方形纹样、三角纹样、二方连续纹样、四方连续纹样在内的纹样套图。

3.2.1 花草纹灵感来源

花草纹采用蔷薇的形象，蔷薇喜阳光且较耐寒耐旱，入药后性温无毒，平时多用于中暑、脾胃不和等疾病的治疗，把它直接捣碎后外用还能起到止血的作用。蔷薇同样象征着苗族人民对真挚感情的向往。

3.2.2 纹样的色彩设定

色彩的选择上以蓝色和粉色为主，融入紫色并点缀绿色，使颜色淡雅饱和度较低，在视觉上给人温和舒缓、宁静沉稳、大气低调的感觉，视觉享受绵长且不具有攻击性。

3.2.3 单位纹样设计及效果图

在设计过程中，单独纹样的中心点均以不同状态的太阳纹为主要纹饰，呈现发散环绕状，同时还可以将鱼纹与周围纹样相融合。

圆形纹样：纹样以鱼元素和花草元素为主，采用离心式结构，鱼纹在鱼尾部所挽成的扩散状的花朵纹样并点缀水花，使纹样具有活力与延展感。

三角纹样：纹样以鱼元素和花草元素为主，采用向心式结构，以太阳纹为中心。同时将花草纹中的叶片与鱼纹中的鱼鳍相融合（图18），使之看起来有飞鱼的组合特点，纹样整体和谐。

图18 叶片与鱼鳍相融合

方形纹样：纹样在鱼纹和花草纹的基础上加上蜻蜓纹，采用上下左右对称式，并在蜻蜓纹中融入鱼纹（图19）。鱼元素以向心式排列，花草纹结合蜻蜓纹形成方形纹样外轮廓，以太阳纹为中心，代表着苗族人民对自然最原始的崇拜与尊敬。

图19 蜻蜓纹中融入鱼纹

单位纹样设计中的圆形纹样、三角纹样和方形纹样的纹样成品效果图见图20。

图20 圆形纹样、三角纹样、方形纹样效果图

3.2.4 连续纹样设计及效果图

二方连续和四方连续图案的底色可以根据服装的整体色彩进行改变。

二方连续：纹样以鱼和自然元素为主，并将花草元素融入自然元素中（图21），通过水浪纹进行连接使之看起来连贯和谐。同时，底纹选用传统的螺旋纹样镶边（图22），更具层次。其效果图见（图23）。

图21 花草元素融入自然元素

图22 螺旋镶边

图23 二方连续效果图

四方连续：四方连续单位纹样（图24）的主体以交错的蝴蝶和鱼元素分布，再通过自然元素和花草元素相连接，使图案整体柔软并且具有飘逸的美感。其效果图见图25。

图24 四方连续单位纹样

图25 四方连续效果图

3.3 服装系列设计

3.3.1 服装结构设计

本系列服装作品设计以中国传统服饰为基础，进行结构形态的解构重组。

款式一：如图26所示，服装款式主要为大襟左衽设计和腰封结构元素，衣袖呈泡袖状，造型拥有一定的体积感，上衣整体看为A字廓形，并借鉴披帛元素结构，置于上衣之外连接腰部；下装选用褶裙腰部做系带装饰，使穿着者在行走时有俊秀之感。

图26 款式一

款式二：如图27所示，服装款式主要借鉴了传统中式立领，下摆做左右不规则的拖地长裙结构，打破传统中式服装的平衡感，袖子结合唐代窄袖襦裙的袖子特点，使服装整体同时具备现代风格和传统韵味。

图27 款式二

款式三：如图28所示，服装上衣主要借鉴传统中式服装上的明制袄裙，袖型的设计上做袖克夫的处理，将当下流行的喇叭裤融入传统服装中进行综合设计，以展示现代女性腿部纤美。

图28 款式三

3.3.2 服装色彩定位

本系列服装主要以紫色、黄色为主，运用强烈的对比色搭配表现人的情感的强烈，以及更好地体现纹样在服装上的运用。渐变色的手法使其具有中式的和谐柔美，将纹样装饰与服装进行整体的协调融合。

3.3.3 服装面料定位

在面料选择上选用轻柔的纱、雪纺、针织面料和少量硬挺的面料可以为胸衬部位做出合适的造型。雪纺和纱的搭配使服装轻柔飘逸。

3.4 图案在服装上的运用及效果图

在设计的过程中纹样图案与新中式服装的色彩、结构之间相互呼应，以达到图案纹样图案与新中式服装之间的整体协调和统一，体现新中式服装的主旋律与诗情画意。系列作品效果图见图29。

图29 图案在服装上的运用

作品一：上衣主要装饰部位在两袖处，选用无螺旋镶边的二方连续纹样，腰封选用二方连续纹样；披帛在腰封上方做花草纹装饰，在尾端做自然纹样装饰；下裙选用圆形纹样和太阳纹样图案按照对齐等间距排列，以中心插空的手法相互排列，使服装状态丰富灵动。

作品二：胸部装饰镶边选用螺旋连续纹样，立领下方选用自然纹样装饰；两袖选用四方连续纹样做满袖装饰；裙侧边做纹样贴边装饰，使服装统一和谐并具有整体感。

作品三：上衣主体纹样借鉴五福捧寿类的团型图案，领巾处选用传统的螺旋纹样镶边，两袖选用二方连续纹样在袖中线做纹样装饰，袖克夫用二方连续做装饰处理；下装选四方连续纹样中的单位纹样做交错等间距排列，使其具有四方连续纹样的图案特点。

4 结语

本文围绕苗族服饰纹样设计的应用与研究，从苗族纹样特征进行解构分析，并以此为基础进行新中式服饰设计实践。从苗族纹样特征进行入手，提炼出植物元素、动物元素、自然元素和文化元素这4种具有代表性的元素符号，并对其进行简化、解构和重组。最后，将它们实际运用到作品设计之中，为丰富苗族纹样运用提供参考。只有将优秀的传统元素与时尚流行趋势相融合，才能设计出真正意义上的新中式服装，而带有传统文化积淀的苗族纹样，无论是从表现形式还是装饰手法上均可为新中式服装增添气韵与生动。