关于数字化动画角色形象设计探讨

谷禹霖

（吉林大学物理学院）

随着动漫、游戏、元宇宙等二次元事物的发展，越来越多的人开始关注其中的动画角色。而动画与游戏中的角色形象，都离不开动画角色形象设计师对于各个角色的形象设计。同时，随着互联网技术在二十一世纪的不断发展，数字化技术在动画角色设计领域得到了广泛的应用。本文讨论了数字化动画角色形象设计的三个基本特征，包括技术特征、艺术特征、技术与艺术结合特征等，探讨了数字化动画角色形象的设计策略，为数字化动画角色形象设计指出了可行的设计策略。

一、数字化动画角色形象设计特征

技术特征、艺术特征、技术与艺术结合特征是数字化动画角色形象设计特征的三个方面，本章节将从技术特征、艺术特征、技术与艺术结合特征等三个方面，对数字化动画角色形象设计进行分析。

（一）技术特征

最初，动画角色形象的设计完全靠设计师手绘。这种手绘的创作方式较为原始，需要先在纸上画出画稿，之后经多次修改，最终创作出经典的角色形象。但随着科学技术的发展，电脑、iPad、数位板等设备的普及推广，当代的角色形象设计大都运用数字化技术来创作。首先，数字化技术的应用会更加方便快捷。设计师可以使用鼠标或者画笔，在软件中选择合适的笔尖参数，通过利用各种便捷的素材包和工具箱，就能画出需要的形状和效果。其次，运用数字技术绘制角色形象比手绘的方式更加方便设计师的修改与储存。运用数字技术，可以方便地进行撤销、擦除、恢复等功能，有效地消除了在纸上绘画时会出现的修改不便、多次修改后纸张变薄等问题。同时，数据保存在云端，就算当前设备丢失或损坏，也不会出现画稿遗失等问题。由此可见，数字化动画角色形象设计的技术特征，给动画角色设计师的工作带来便利，大大提高了设计师的工作效率，缩短动画制作周期。

（二）艺术特征

动画角色形象设计一定要表现出动画角色设计的基本特性——艺术性。动画角色设计可以不受自然世界的限制，拥有各种各样的形态与造型，具体的设计点可以表现出设计师的设计理念与审美艺术。设计师可以通过更改不同的比例，来凸显出动画角色的特点与不同，这样能使设计师有着无限的创造空间，真正能做到笔随心动。在设计动画角色形象的过程中，需要设计师发挥自己的想象力，构建一个虚拟的世界，按照其人物脚本与审美偏好设计出自己想要的动画角色形象。例如，图1中的小女孩，她的造型就表现出数字化动画角色形象设计的艺术特征，她拥有动物的耳朵与牙齿，但同时又是人类的形象，属于超自然生物，充满了虚幻、奇妙、诡异的感觉，十分具有想象力与超现实性。

图1

（三）技术与艺术结合特征

数字化技术的发展，可以为动画的制作提供技术支撑。最初始的动画，是先在纸上画许多页连续但有微小不同的画面，再将其快速翻过，连续运动后形成的画面，便成为了动画。到现在，设计师可以通过数字化技术达到补帧的效果，在不同分镜中间使用电脑技术，生成一些补间动画，明显提升了创作的效率。动画角色设计要把某个角色的抽象概念，通过图像视觉的形式具体呈现出来，需要准确传达很多与角色相关的重要信息，比如动画角色的外在特征、内在性格、轮廓、姿态、动态线、颜色、附件、造型等几个要素，好的角色设计往往具备很强的信息传达能力。

纵观历史全局，动画技术的进步往往都伴随着科学技术的革新。从定义来看，“动画”分为“动”和“画”两部分，首先是“画”强调的是动画的艺术性；其次要“动”起来，对技术有较高要求。因此，这要求设计师不仅要有过硬的绘画专业素养，发挥自己的想象力，表现出动画角色形象的艺术性，而且还需要有运用现代数字化技术的能力，把二者相结合才能达到最好的艺术设计效果。

二、数字化动画角色形象设计策略

本章节根据上一章节地分析讨论，提出了三种可行的数字化动画角色形象设计策略：根据角色特色设计合适角色形象、结合数字技术设计特色角色形象、依托人物背景灵活设计角色形象。

（一）根据角色特色设计合适角色形象

在数字化动画角色形象设计时，设计师要根据角色特色设计合适的角色形象。第一，设计师要充分、完整地展现角色的基本形象和关键特征；第二，角色的视觉形象与角色的内在特质要相吻合。换句话说，设计师要有效地向观众传达角色的基础信息和特殊信息，通过角色的外在信息，需要间接展现角色的内在信息。

角色形象设计本质上是角色信息的传递。所谓基本形象，就是角色最基础的信息，比如以下这些图片的角色，其基本形象是“女性”“长发”等。特殊信息则是使角色具备辨识度的关键特征，比如她们的头发与眼睛，暗示了她的血统。

由此可见，数字化动画角色形象设计固然考验画功，但更考验设计师传达信息的能力，一定要根据角色特色设计合适的角色形象。

图2

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（二）结合数字技术设计特色角色形象

在进行动画角色形象设计时，设计师要结合数字技术设计特色角色形象。在技术不断发展的二十一世纪，数字化技术已经在游戏、影视、动画、广告电商、手办等行业得到广泛应用，2D原画、3D模型、动画制作等技术都十分成熟。在动画角色形象设计的领域，更是和数字化技术广泛结合起来，通过数字化技术，可以把设计师的设计能发挥到最大，把所想象到的画面应用现在代高级技术呈现出来，给观众与用户带去良好的视觉体验，达成设计师的自我实现。因此，无论是前期的场景设计、分镜、故事板等，还是后期的动画绘制都离不开数字化技术的加持。在设计动画角色形象时，设计师必须把数字技术考虑进来，相互结合才能创作出更好的动画角色。

图4

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（三）依托人物背景灵活设计角色形象

在数字化动画角色形象设计时，设计师要依托人物背景灵活设计角色形象。角色设计时设计师首先需要考虑的是故事发生的世界观背景，这会在很大程度上影响角色的风格。因为，不同的世界观就是不同的文化背景，所能加入的设计元素也是不同的。比如，中国古代和西方中世纪的世界观就是不同的，一个侧重于君王权力不可冒犯，另一个则侧重于宗教信仰，因此，它们的人物设定也必须符合风格，不能在西方中世纪的背景下出现中式的元素。

设计师要根据人物的出生时代、所处的社会形态、战争与和平、生活情况、学习与工作等设定来进行动画角色形象的设计。例如，如果人物是处于冷兵器战争年代的女战士，那么设计师要考虑到的情况就不仅仅是她的性别与外貌，还需要把和战斗有关的细节都加入动画角色的设计中，比如她的衣服、使用的兵器、身上的甲胄、打斗时的状态与表情，等等。设计师在数字化动画角色形象设计时考虑到动画角色的人物背景，可以丰富角色的血肉感与信念感。

三、结语

随着数字化技术的发展，动画角色形象设计越来越和数字化技术互相促进，同时，数字化动画角色形象设计也成为大学课程的重要组成部分。本文分析了技术特征、艺术特征、技术与艺术结合特征等三个方面对于数字化动画角色形象设计的影响，探讨了数字化动画角色形象的三种设计策略，为数字化动画角色形象设计指出了可行的设计策略。