胸有丘壑举重若轻——浅谈舞台演出监督的职责和素质

张 辉

（湖北省歌剧舞剧院 湖北 武汉 430070）

舞台演出监督，是舞台演出中的一个重要幕后岗位，也是舞台艺术范畴里的一门重要职业。可以说，自从有舞台演出以来，无论是戏曲还是戏剧，无论是歌舞还是魔术杂技，不管这个岗位是不是叫“舞台演出监督”这个名字，其实际工作内容和专业性质都一直是相对固定的，业内人士对舞台演出监督从业者需要具备较高专业素质的认知也是相对一致的。

笔者接触并参与专业的舞台演出已经超过30 年，经过多年的舞台艺术实践，笔者认为舞台演出监督的重要性体现在：它是保证舞台演出各个环节、各项流程、多个部门协调配合、有条不紊、顺利完成演出任务的关键岗位之一。从工作流程来看，舞台演出监督参与了从演出立项、节目策划、节目排练、舞台装台、舞台合成、正式演出、舞台卸台的全过程，并且通常还承担着对外协调和对内管理的重要责任。舞台演出监督在舞台演出过程中通常负责演出各部门的总体组织与协调、监督与指挥，正因为舞台演出监督有如此的重要性，加之现代舞台艺术越来越高科技，越来越复杂多样，所以客观上对此岗位的职业素质要求也越发提升。只有胸有丘壑，才能举重若轻。

舞台演出监督工作涉及面极广，工作事项很杂，大致包括：一、领会导演的整体创作意图和具体艺术构思；二、掌握各艺术生产部门的工作进程；三、了解各艺术生产部门对舞台的技术要求；四、熟悉演出场地和舞台空间以及演出设备情况；五、有效组织协调舞美工程各部门（灯光、音响、装置、服装、化妆、道具等）围绕演出开展准备工作，及时解决和处理各种工作问题；六、配合导演完成舞台合成、联排、彩排直至演出；七、演出期间组织指挥演出有序、安全、顺利地进行，及时处理演出过程中出现的各种突发事件；八、组织按时、安全完成舞台全程装、拆卸运输过程。

通常情况下，一台节目演出大幕拉开时往往是导演工作的结束，因为导演的创作和排练在此之前已经基本完成了，只待最后的舞台呈现。而演出监督的工作却正要进入关键时刻。换句话说就是导演此时把工作接力棒传给了演出监督，对最后的舞台呈现负责的人就是舞台演出监督，舞台演出监督的责任心是否强，临场工作是否到位直接影响到整台演出的质量。

从以上认识来看，舞台演出监督从业者应该是一种复合型人才，既要具备一定的艺术修养和艺术实践积累，又要具备舞台工程技术领域的相关知识，除了这些专业学识素养的硬实力以外，更要具备很强的软实力。良好的道德修养、高度负责的职业精神、强烈的团队合作意识、缜密清晰的工作思路、冷静果断处理事态的心理素质、运筹帷幄的领导能力等等，这些素质都需要长期实践积累。

以笔者所在的湖北省歌剧舞剧院创演的、现已成为中国民族歌剧经典之作的歌剧《洪湖赤卫队》为例，这部歌剧从创演到现在已六十余年，在四五代演职人员的全情投入和精心打磨下，作品的舞台呈现已经非常成熟，已在世界各地演出3000 余场。笔者有幸参与了该剧多年来的数次复排和演出，从开始阶段的局部岗位和身兼多职（剧务、场务、字幕员、副演出监督等），到如今作为湖北省歌剧舞剧院舞美工程中心带头人深度参与其中，上百场演出，笔者对舞台监督在该剧演出过程中的重要性深有体会。

一、舞台演出监督的专业素质

舞台演出监督的专业素质不是某一项具体工作的掌握和熟练程度，而是专业知识结构、艺术修养积累、沟通协调能力、统筹指挥能力等多方面集合的综合素质。《洪湖赤卫队》的创演过程中，舞台演出监督的专业素质体现得十分明显。因为是经典剧目的恢复性排演，笔者早就对这出保留剧目烂熟于心，所以在舞台演出监督的角度，很大程度上减少了熟悉剧情、了解导演创作意图的工作，最初阶段只需要了解复排导演对原剧作了哪些修改和调整。严格说，舞台监督的重头工作放在了接下来的阶段。在排练和演出的过程中，有两大特点是舞台演出监督必须注意的。

（一）整体协调，反复沟通

演出前期准备阶段，当舞台演出监督接到演出任务时，首先要和导演一起与主办方沟通，什么时候演，在哪里演，演几场。在了解基本意图后，要和导演一起进行全方位立体协调工作，合理规划整体时间安排和人员安排，制作排练日程安排表并随时进行动态调整。这里的“动态”是指舞台演出监督必须根据每个阶段甚至每天的实际排练情况，来不断调整排练计划，并及时落实到每个部门及演员。近30 年来，《洪湖赤卫队》在全国各地和海外演出数百场，场地条件，如舞台面积、空间高度、侧幕层数、吊杆和灯位数量、观众席距离、声场环境、化妆间数量大小、道具间距离等各不相同。每到一个新的演出场地，舞台演出监督都要尽早介入、尽快熟悉，尽快拿出科学合理的调度计划和日程安排。有时装台时间只有正常时间的一半，这些因不同场地带来的困难就需要舞台演出监督根据实际情况迅速做出合理调整。

在大的日程框架下，舞台演出监督要协助制定各分部门的日程计划表，包括排练、装台、合景、合光，最后合成直至演出等。在排练合成阶段，因为部门多、人员多、事情变化快，经常会出现反复沟通、多次协调的情况，要把导演合成并确定好的灯光（环境光、定点光、特效光等）、音响效果（主扩、返送、特效等）及舞台布景、道具定位，都一一做好记录。这一阶段，舞台演出监督经常面临的问题有：演员与装置、道具上下场出现冲突；定好的光位因各种原因发生偏移；音响返送偏弱、不稳定；地标定位不准等。这些都需要及时发现纠正。

正式演出阶段则是舞台演出监督的主战场。舞台演出监督的责任是提醒各部门、各环节有关人员提前做好准备工作，督促演员及舞台工作人员各守其位、各负其责，并及时有效地处理演出中出现的各种问题和突发事件，以确保演出顺利进行。前面排练和合成两个阶段的一切沟通协调工作都是为了演出的顺利进行。在演出过程中，笔者经常独自站在侧幕内，随时协调演员、景片、道具的上下场秩序，也经常通过手持对讲机提前一步提示灯光、音响、装置、LED 屏等部门卡点出效果。演出时的舞台演出监督一定是全神贯注、全力以赴的。

上述不同工作阶段一系列的协调沟通工作不仅需要足够的耐心、亲和力和准确的语言表述能力，更需要有把握全局的统筹能力，将排练计划以及各艺术部门的工作落实到位，顺利完成演出期间舞台和后台的一切组织、管理工作。从这个意义上来说，沟通协调能力是整个创作演出过程中必不可少的润滑剂。

（二）专业的舞台管理技术

为了保证演出活动的顺利完成，整个演出过程的所有环节和需要实现的预期效果都要刻在舞台演出监督的头脑中，因此他又必须是思路清晰的现场指挥者。这需要舞台演出监督具备较为丰富的舞台知识和过硬的专业技能。比如：灯光音响设备的基本功能和位置，灯光的明暗效果掌握，舞台音响的调试，每道软硬景的大小、高度、具体位置以及灯光照射后的效果，各类平台搭建的安全性，吊杆的具体分配，上下场通道的畅通，场景切换的明暗、节奏等，都是舞台演出监督应该掌握的舞台常用知识。从另外一个角度来说，舞台演出监督就是“万金油”，就得“天上知道一半，地下全知”。不了解各种舞台设备的功能和位置，不清楚需要实现的艺术效果，不能及时发现舞台上出现的各种问题，就一定不是一个合格的舞台演出监督，就一定会乱决策、瞎指挥。舞台演出监督每到一个新的演出场地，就应及时掌握上述相关舞台设备的技术参数，做到对舞台了如指掌。

二、舞台演出监督的心理素质

“舞台监督就是指挥员，是站在把握全局的位置上，他的一句话、一个手势、一个眼神甚至呼吸的轻重，对战斗集体的团结和士气，都会有着不可估量的作用。”

1.舞台演出监督要具备胸有丘壑、高屋建瓴、积极向上的领导素质。一部大型歌剧，涉及上百位演员和工作人员，涉及几十吨重的设备和物资，涉及长达几个月的时间跨度，但严格意义上，需要且能够有全局意识的人并不多，舞台演出监督就是其中之一。舞台演出监督要能够站在全局的高度看问题，对影响全局的问题和影响局部的小问题做到心中有数，统筹考虑解决问题优先级，这是笔者理解的胸有丘壑。另外，在解决问题的时候，要有足够的耐心积极处理职责范围内的各环节、各部门甚至每个演员面临的困难和问题。作为演出活动的带动者，舞台演出监督积极投入的工作状态和解决问题的魄力会非常有助于推进工作的开展，甚至影响整场演出的质量。笔者的工作习惯是每到一个新的演出场地，都会优先考虑几个重要事项：电力供应是否达标；舞台安全是否有保障；舞台设备是否完好；候场区域是否充足、便捷等。

2.舞台演出监督要具备临危不乱、冷静从容、举重若轻的大将风度。一部剧的演出从开始到结束，全体演职人员都处在紧张状态中。是紧张而慌乱，还是紧张而有秩序，与舞台演出监督有着直接的关系。舞台演出监督的前期工作如果做得很到位，那么在演出的阶段他的心里是踏实的，其镇定自若的情绪和状态会带动全员顺利完成演出任务。反之，如果舞台演出监督手忙脚乱甚至焦躁不安，那么很容易造成周边人员莫名的急促紧张、局面混乱。尽管再紧张，舞台演出监督因为责任在肩，更要具备冷静而镇定的情绪，让演职人员看到的是一个沉稳冷静、镇定自若的指挥者。在演出过程中经常会发生意想不到的突发事故，舞台演出监督必须迅速反应、高效落实，解决问题、化解事故。一方面，舞台演出监督应该在演出之前就做好各环节的检查工作，尽可能排除可能存在的漏洞和隐患（安全方面、设备方面等）。另一方面，舞台演出监督要充分具备排除演出事故的思想准备、具备临场排除演出事故的应变能力和排除演出事故的正确方式方法。因而，“舞台监督应该严肃而周密，热情而冷静，严格而果断，机智而灵活，严厉而宽容，全面而精细地组织、沟通与协调、控制和指挥所有参加演出的部门和各部门的人员，定时优质地完成演出任务”。

在《洪湖赤卫队》多年的演出中，也多次发生各种意外事故。在珠海演出时，二幕中刘闯扔出的飞刀因为机械原因未能及时从木柱中弹出，台上演员因缺少道具顿时怔住。此时的飞刀是衔接前后剧情最关键、也是唯一的道具，没有了飞刀剧情就无法往下进行。幸好笔者提前布置准备了备用道具并让道具人员在侧幕旁盯场，笔者让他们立刻将备用道具扔上舞台，演员默契地捡起来往下接戏，避免了一次较为明显的演出事故。类似的突发事件还有一些，如一幕中插赤卫队旗的底座突然断裂等等，这些突发情况都在舞台演出监督冷静指挥及演员的合理救场下，及时化解了演出冷场的尴尬，没有酿成大的演出事故。舞台演出监督在关键时刻要充分发挥冷静有效的应变和处理事故的能力，而这种能力于舞台演出监督而言正是一种专业的舞台管理技术。

三、舞台演出监督的厚积薄发

一个优秀的舞台演出监督一定有着丰富的工作经验，而这些经验又是取得演出成功的法宝。没有任何一个舞台演出监督从一开始就经验丰富，他一定是在长期的工作实践中积累、成长起来的。笔者的经历也是如此，剧院历年来排演的各种优秀剧目每次都是笔者学习、实践，不断积累经验、提高自己的机会。通过复排《编钟乐舞》笔者认识到中国特有的古乐器编钟的原声如何在剧场环境下实现最佳声场效果；通过上百场惠民演出让笔者实践了如何以较小的时间及资金成本赢得观众的喜爱和认可。除了亲身实践以外，加强学习也是迅速提高自己的必由之路。多观摩国内外同行的优秀作品，多阅读业内专家撰写的理论文章，在不断提升自己审美品位和艺术修养的同时还能有效拓宽专业视野，有效提高专业技能。舞剧《只此青绿》让笔者感受到以单调的色彩依然可以呈现别有意境的视觉效果；《汉秀》演出让笔者体验了现代声、光、电等高科技设备与节目内容的有机结合等等。

一个不得不面对的实际情况是，目前在国内，舞台演出监督还未实现专业化、职业化。尽管早在宋、元时期就有了“引戏”，传统戏曲也一直有“把场”，都相当于今天舞台演出监督的角色，但目前国内绝大多数的舞台演出监督人员是从其他专业（比如演员、导演、舞美设计等）转行来的，真正科班出身的舞台演出监督极少，只有中国戏曲学院2016 年开设了只面向京剧的舞台演出监督专业。但即使如此，国内每年成千上万场专业舞台演出，绝对不乏优秀甚至出色的舞台演出监督人才，其根本原因就在于他们善于学习和吸收，善于积累经验，厚积薄发，从而胜任这一专业岗位。