铭记伟大 继续征程——庆祝建党100周年文艺演出《伟大征程》艺术创作分析

□ 刘一凡

从整体概况看创作

创作背景及意图。2021年是中国共产党成立100周年，过去的百年是我们党从诞生到发展壮大的百年，是中国发生翻天覆地变化的百年，更是我们党带领全国各族人民革命、改革、建设、发展，从站起来，到富起来，再到强起来的百年。在此之际，创作一场以党的百年历程为主线，以党为人民服务的根本宗旨为核心的文艺演出具有远大而深刻的意义。

习近平总书记指出：“社会主义文艺，从本质上讲，就是人民的文艺。”《伟大征程》昭示着党与人民的关系，多维度地展现了党的百年风雨历程，弘扬了中华民族不畏牺牲、艰苦奋斗、勇于创新、不断进取的优良精神，为当代中国人打了一针极为有力的强心剂，同时也要让全世界看懂、感知到中国人民的力量。

创作选题及结构设计。一、创作选题。《伟大征程》以党的百年奋斗历程为主线，以党为人民服务的根本宗旨为核心，聚焦党与人民，巧妙呈现党和人民的关系。其选题具有极强的政治性与文化性，十分符合“建党100周年”这样一个伟大历史节点。

二、结构设计。《伟大征程》以篇章结构，以大型情景史诗的形式呈现，综合运用戏剧、歌舞、情景再现、影像资料等多种艺术手段，声光电巧妙结合。以篇章结构的形式呈现能够更好地在晚会“建党100周年”的大主题下展现不同的场面，更好讲述每一部分的故事，同时又能突出重点、详略得当。

艺术特征。一、艺术风格与模式。与以往常见的文艺晚会类型有所不同，《伟大征程》既不是融合歌舞类、语言类等节目形式的联欢晚会，也不是诸如情景歌舞、情景戏剧等形式的晚会，而是第一次创造性地提出了“大型情景史诗”的说法。晚会总撰稿朱海说：“中国共产党走过的百年，有艰难、有曲折，有成功、有辉煌，这个过程是一部伟大的史诗。只有史诗的形式才能更好地表现中国共产党走过的辉煌百年。为此，从文学台本到情景结构，我们都是按照史诗的标准打造的。”

情景史诗的晚会形式为整台节目提供了更大的创作空间，观众跟随节目获取沉浸式体验，通过艺术的方式回顾百年征程，感受音乐、表演、舞蹈与历史场景的有机结合，独立又统一。也正因如此，此次演出要以大型情景史诗来呈现，整台晚会中的全部演员都切身融入其中，彰显出一种执着的“信念感”。无论是戏剧与舞蹈《破晓》中革命先辈的生动演绎，还是戏曲与舞蹈《激情岁月》中普通石油工人的坚毅眼神，每名演员都使角色与自身真正融为一体，承载起每一个角色背后沉甸甸的历史故事。演员即为百年历史洪流中的一个个微小的组成部分，表演即为每段历史最生动有力的讲述，极大地提升了整场晚会所表达的深度，为后续传播奠定了坚实基础。

二、舞台设计。晚会将鸟巢环形结构、俯视视角观看、立体舞台的特点与大型情景史诗相结合，运用超大LED屏来营造故事当中的情景氛围，屏幕可以翻转，以便更好地将各个节目进行结合展现，为观众带来全方位、多角度、沉浸式的观赏空间，从而进行更好的节目呈现，使观众具有更强烈、震撼的艺术感受。

三、形式与内容。《伟大征程》以内容为主，形式服务于内容并更好地丰富内容。它通过歌曲演唱、舞蹈、戏曲、杂技等多种艺术形式相结合，将现代科技与文艺相结合，共同完成了四大篇章的演绎，展现了党始终以人民为中心、为人民谋幸福、为民族谋复兴的伟大历史征程。

创作细节。从演员选择上看，《伟大征程》兼容并包将每个时代具有代表性的、老中青三代活跃在不同领域的文艺工作者们聚集于此，由他们以或戏剧或歌舞的不同形式缔造出一个个有血有肉的历史人物，演绎一段段震撼人心的家国大义，共同构成了中国共产党的百年征程。

从表演上看，无论是哪种表演形式，所有演员都沉浸在所表现的情境中，即使在别人的段落时也同样展现出应有的表演状态。例如在戏曲与舞蹈节目《激情岁月》中，众多老艺术家和优秀京剧演员分为四组，在每组分别演唱时其他组的演员并没有像往常一样面带微笑等待演唱，而是表现各种情态，或讨论或劳动，显得十分生动完整且更具人情味。

从服饰上看，整场演出都极其注重服饰的选择，每个节目的每个演员穿着的服饰都极具年代特色，并很好地融入到整个节目背景之中。例如《人民至上》将戏剧与芭蕾巧妙结合，演员身着鲜艳的红裙在冰蓝色的舞台上翩然起舞，红与蓝、一冷一暖两种颜色形成了巨大的视觉冲击，极具符号意义。蓝色的舞台给人以冰冷、忧伤的感觉，而如火红裙则有浴火重生之意，象征着面对突如其来的新冠疫情，在全国人民的共同努力下，这片饱受病毒侵袭的土地终将重新迎来春天，迎来人民期盼已久的美好生活，其舞蹈与服装的结合更使视觉效果与艺术张力得到了极致的呈现。

从视听语言看创作

镜头语言与技巧。一、景别丰富，转场自然。整场文艺演出充分运用远、全、中、近、特等不同景别，重点突出、详略得当，景别、镜头语言的运用都十分详实。在呈现整体舞台效果时，例如变换队形、摆图案的时候采用全景镜头进行俯拍，而在演员进行细节表演、情绪展露的时候则用中近景及特写，以正常平视的观看视角进行拍摄，给人以更好的代入感与体验感。

同时，上一个镜头为全景展现了整体恢弘的气势与磅礴的力量，下一个镜头则给到合唱演员的中近景，使人颇感亲切，更加具有代入感，令人热血沸腾。诸如此类，在不同景别之间的切换十分巧妙自然，并具有其独特意义。

另外，不同部分之间的转场衔接十分巧妙自然，运用先导动画的形式进行四个篇章之间的衔接，用CG（计算机动画）来讲述背景，进而用舞台的形式呈现。每个节目之间通过音乐、舞蹈等形式进行完美的串联，例如这个节目的结束即为下一个节目的序幕，让人应接不暇，感觉不到转换的突兀感。

二、多机位，现场直播与转播同时进行。在整场演出中，表演的演员按戏剧的方式先编排，然后四个机位拍摄不断调换方位，而观众看到的则是创作团队经过多次拍摄后剪辑出的最好效果。

音乐的设计。“为与各时期重要历史场景相契合，主创团队采用了以百年经典旋律为主导的形式贯穿始终。”作曲家将每段音乐根据情境与现场效果重新编曲，从开篇“启航”中的慷慨激昂的《国际歌》，到极具画面感的赣南民歌《十送红军》，再到传唱度极高的《我的祖国》《春天的故事》《我和你》等歌曲，每首歌都承载着一段历史记忆，都让不同年龄段观众的情感通过音乐汇聚在一起。通过不同章节段落中的经典旋律，不仅将整场演出巧妙地串联起来，更激发起不同年龄段观众的情感共鸣，同时突显出不同篇章“不同时代”的主题，完成了情绪的递进。

由于演出宏大的题材，在音乐上主要采用具有丰富表现力的交响乐为主体贯穿整场演出，同时又十分多元。古典、民族、流行等各种音乐风格，合唱、独唱等不同演唱形式交织融合，巧妙地完成了声音的延展，形成了一场极为丰富的视听盛宴。

而由于节目时间关系，音乐长度受限，交响乐无法完整的展现出来，在音乐的完整性及表现力等方面具有一定的局限性，于是晚会采用从各个时代的经典旋律中提取典型元素，再进行组合、延伸。例如某个完整的歌曲，只取其中几个使人耳熟能详且具有重要含义的小节来进行重新编排，使节奏更加紧凑，连接更加自然，更好地为故事服务，烘托环境与情绪，使观众得到更完整的视听体验。

从叙事策略看创作

节目选择。一、节目选择典型。节目选择的人物形象极具典型性，例如《破晓》中的李大钊、陈独秀、毛泽东，《激情岁月》中的焦裕禄、王进喜、钱学森，《跨越》中来自基层不同岗位的普通劳动者，《人民至上》中抗击疫情的医护人员等，他们都能够代表各个时期鲜明的时代精神与共产党人形象。观众透过每个人物得以窥见一段历史以及背后的真实情感与故事，共鸣感油然而生。

二、节目类型繁多。《伟大征程》整场演出是在鸟巢进行，虽然超大的舞台能呈现其场面的恢弘气势，但连续两个小时的演出，如果用单一的艺术手段会使观众产生视觉疲劳。因此，为了调配艺术表现手法，寻找新的演绎形式，《伟大征程》将戏曲、街舞、杂技等与一般歌舞相比较为新鲜的艺术形式，巧妙融入到特定年代的情节中，通过演员表演展现相应年代人物的情感与故事，以此唤起观众记忆，调动观众情绪，同时满足各个年龄段观众的兴趣爱好及审美需求，从中找到共鸣与新的认知。

三、节目时长短、节奏快。不同于拍摄影视剧，《伟大征程》需要在短时间内呈现100年间发生的重大事件，所以在120分钟的晚会中，21个节目平均下来每个节目只有5分钟左右的时间。尽管节目时长偏短，但编排精彩，整体呈现重点突出，节奏明快而引人入胜。快节奏没有给人带来视觉疲惫，反而使人觉得精彩应接不暇，极具表现力与吸引力。正因如此，每个演员都是“主角”，每个演员又都不是绝对的“主角”，无论是何种形式、哪个节目、有无台词，所有演员都在演绎这段百年历史中一段微小的组成部分，每一个演员都无比重要，共同构成了整台晚会的全部精彩之处。

晚会的关键节点。开场是否具有创意对于一场演出来说至关重要，《伟大征程》的开场采用了戏剧舞蹈作为引子，两种形式的结合不仅可以通过歌舞来点燃观众的视觉体验，激发观看热情，紧接着的戏剧更是巧妙地将观众引领进入另一个世界。戏剧选择上，节目挑选了央视热播的电视剧《觉醒年代》将其再现，具有庞大的受众基础，使观众能更好地沉浸在演员深情而振奋人心的表演中，在潜移默化中对接下来的节目产生兴趣。

尽管文艺演出在中间的时间段为观众观赏的黄金时间，但《伟大征程》这21个节目却打破了这一定律。晚会并没有过多对于时间安排的模式化处理，在120分钟内呈现出多个高潮点，这是十分困难的。整场晚会却能使观众的情绪反应不断递进，对于时间的流逝反而也随节目精彩程度而淡化了。

整场演出分为四个篇章，展现了中华人民由站起来到富起来再到强起来的伟大历程，而最后一个篇章“锦绣前程”作为结尾，则显得尤为重要。它不仅展现了当下的社会与国情，更展望了中国共产党和中国特色社会主义在未来的宏伟蓝图。

在整场演出的最后，全场起立唱起《没有共产党就没有新中国》时话外响起了铿锵有力的朗诵声，一首合唱将全场以及屏幕前的全国人民的情绪都推到了最高点，最后在烟火的燃放中气氛达到了顶峰，并逐渐使人感到意犹未尽以及浓厚的自豪感、身为中华儿女的责任感与使命感。

以时间为叙事线索。在《伟大征程》中，整场文艺演出按照线性时间顺序，完整讲述了中国共产党带领广大人民群众展开革命、改革、发展的100年奋斗历程。从毛泽东思想到邓小平理论、“三个代表”重要思想、科学发展观，再到如今的习近平新时代中国特色社会主义思想，详细描绘了百年风雨历程中国共产党人坚持不懈、不怕牺牲、勇于担当的精神风貌，以及在党的领导下中华人民共和国发生的巨变。整场文艺演出依照时间顺序依次展开，充分体现了其线性叙事特征。

故事化的叙事手法。整场演出中的每一个节目都是一个独立的故事，同时也是整场演出中的一个小故事、小片段，21个故事组成了一条完整的脉络：中国共产党百年历程。

表演艺术和视觉艺术相辅相成。过去的文艺晚会大多是把舞台当作节目表演的主体部分，观众的视觉也往往集中于此。而此次演出却改变了以往LED屏仅作为背景板出现，起辅助作用的形式，使舞台与LED屏幕相融合，在保留原有形式的基础上充分利用LED屏的作用，以演员的表演辅助LED屏上故事的讲述，达到二者相辅相成的效果。

从创新看创作

手法创新，用情景再现展现历史事件。本场演出的戏剧部分巧妙运用情景再现这一方式，如《破晓》中陈独秀、李大钊相约建党，《长征》中遵义会议的再现，加之摄像机现场多机位、多角度、多景别的拍摄，实现即时剪辑并播出，为观众带来细节的展示与沉浸式的观影体验。一、创意造型焰火与演出相结合。根据情节设计需要，整场演出在开场、中间、结尾部分共进行了4次焰火燃放。每次焰火的形状皆不相同，兼具讲述故事与烘托气氛等多重作用，一方面使节目更加完整；另一方面也侧面提示观众情绪，巧妙完成整场演出的情绪递进。二、动画与演出相结合。每一篇章呈现之前，都会先播放一段先导动画，通过动画来展示这段历史时期的大致面貌、历史背景及重要历史事件，继而转到演出现场，由演员们的表演来承接动画中出现的内容，二者相辅相成，既丰富了内容的表现形式，又给观众带来一种高科技的全新体验。

技术创新。此次演出使用了许多新科技，如即时摄影投放屏幕、连线太空、CG技术、AR技术等。

鸟巢的主屏幕是6:1的，但之前的素材文件大多是16:9甚至是4:3，“很多历史影像资料清晰度不够，在1:6超常规比例的演出现场主屏幕播放时很可能模糊不清，因此要提前对所有影像资料裁剪并进行高清化处理”，并巧妙地将其转变为相应尺寸大小的画面。

整场演出多运用CG动画和AR（增强现实技术），使通过电视与网络收看节目的观众得到与现场相比更为震撼的视觉效果。如在第一部分的先导动画中，出现了王希孟的经典青绿山水画《千里江山图》来展现祖国的千里江山被列强所侵占，以及八国联军侵华图等都运用CG动画使其活了起来，更具生动之感。在器乐、童声合唱与舞蹈《命运与共》中，开篇LED屏幕出现山峦的线条，紧接着舞台的绿色与之融为一体，五位身着不同颜色长裙的舞者借助威亚在空中呈现花朵盛开的形态，摄像机近距离360度高速旋转拍摄同样为之增添了一份动态美。节目综合运用了多种技术手段，声光电巧妙融合，打造出一场极具艺术性与完整度的视听盛宴。

几点建议。《伟大征程》整场演出均运用篇章结构来进行展现，也可以适当使用空间组合结构来丰富演出的内容，使其能够更好地展现中国各地的地方特色与真实情况。而就观感而言，部分转播镜头的稳定性可以继续加强，以达到移、摇镜头更加平稳，减少观众视觉上由于镜头运动造成的眩晕感。另外，CG动画可以更加精致化，例如最后一个篇章的先导动画，从建模与审美角度来看，与前面的动画相比略显简陋，仍有一定的进步与改善空间。

结语

《伟大征程》作为一场较为成功的文艺演出，具有独特的艺术构思、文化内涵及创新手法，经历了周密且长期的前期筹备、不断的走位与彩排，最终以大型情景史诗的形式呈现在全国观众面前，带来一场震撼的视听盛宴。其中，创作手法的详尽展现、视听语言的综合运用、创新技术的大胆尝试等都为未来中国文艺演出的创作创造了更高的标准，同时，也为文艺创作者们提供了诸多经验借鉴与可能。