关于主流文化与美术创作的几点思考
2022-10-30陈天斌
陈天斌
主流文化是占据主导性的文化,对历史的发展方向具有不可忽视的重要指引作用。主流文化的内涵需深入挖掘,才能更好地将其运用于艺术创作之中,提升美术作品创作内涵的同时,还能体现当代社会文化的发展。
一、主流文化与时代同步
主流文化在社会中占据主导地位,同时也引领着社会文化的发展。不同时期的主流文化不同,当前我国的主流文化也与社会发展方向相一致,所倡导的主流文化是具有中国特色的社会主义文化。可以说,主流文化引领着社会文化的发展,其得到了广大群众的认同。随着文化传播渠道的日益拓宽,主流文化的价值导向鲜明。随着时代的发展,主流意识形态也随之在改变和发展。人们越来越喜欢大众文化,而新时代的重要文化传播载体就是具有教育功能的大众文化。大众文化不仅能进行广泛的文化传播,而且能凝聚人心、传播文明。在大众文化中,主流文化扎根其中并得以发展,将大众文化、科学文化与民族文化紧密结合,便形成了具有文明传承作用的主流发展文化。主流文化与当前社会进步以及历史发展同频共振,也成为主流文化价值判断的一个重要标准,更是社会文化不可或缺的重要组成部分。
二、美术创作与主流文化之间的关系
(一)美术创作应满足主流文化的发展所需
美术创作与传统的工艺美术不同,其与市场结合紧密,能借助一定的技术平台进行美术创作以及文化传播。因此,在美术创作中,需要将当今社会人们的物质生活需求与精神文化需求相结合,使创作的艺术作品能够满足大众所需,也与时代发展同步。随着社会的飞速发展,大众的审美水平随之提高,美术创作也要适应主流文化的发展需求,切实体现具有中国特色的社会主义文化。
(二)美术创作很大程度上借鉴了主流文化
我国拥有五千多年的文明历史,文化悠久,优秀历史文化传承了几千年,思想主流并没有发生多大变化。美术创作中借鉴了主流文化传承的人文精神以及思想。尤其是民间艺术作品,其体现了主流文化中蕴含的艺术思想,对人类的生产生活也产生了一定的影响。中华传统文化底蕴极其丰厚,其体现的便是主流文化。而作为美术创作,在表达艺术的同时,更要为大众提供积极向上和喜闻乐见的主流文化,使得美术作品既能够体现其艺术价值,又能够传播主流文化。
(三)美术创作从主流文化中汲取灵感
我国主流文化所蕴含的内容非常丰富,从而使得现代美术创作有了可借鉴以及获取大量参考资料与创作素材的源泉。传统工艺美术包含绘画、雕塑等不同类型,创作层次各不相同,不仅丰富了传统工艺美术种类,而且满足了人们的审美需求。经过传统文化几千年来的沉淀而形成的主流文化成为大众审美体系的一个重要组成部分。可以说,美术创作无法脱离主流文化而独自发展,由于主流文化这一审美理念,才使得公众的审美情趣得到不断激发,由此也使得美术创作的艺术价值得以展现与提升。
(四)美术创作的新发展得益于主流文化的助推
美术创作是一种形象思维的体现,受周围事物的影响,美术创作从中得到启发,并有效转换为创作思路,从而将主流文化应用于美术创作中。美术创作时也要学会运用“意”这一思维方式,以形写神,借助图形进行思考,体现深层的象征意义。种种思维方式实际上都是主流文化所大力提倡的,美术创作则在这一发展之中汲取、借鉴以及改进,从而推动美术创作的新发展。
三、基于主流文化的美术创作
(一)基于主流文化,美术创作注入民族元素
在主流文化中,民族文化是重要的组成部分。在美术创作中,通过注入民族元素,能有效地进行现代化转型,同时要对民族文化深度挖掘,把握并体现民族精神。一些美术创作中都会运用到西藏文化艺术,美术创作者借助作品深度挖掘了背后隐含的文化精神。例如,陈丹青在其《西藏组画》中便充分利用了藏族传统文化元素,汲取其中蕴含的精华,运用于油画创作之中,既使作品风格独特,又融入了本土文化,使得油画创作体现其民族化、个性化。如此,美术创作才能与主流文化的发展相符合,顺应时代潮流,实现民族跨越,虽融合了不同文化,但保留了不同文化的个性。主流美术是结合不同生活、思想情感而进行创作。民族文化是美术创作的基础,各民族的语言方式以及观察世界的方式都可通过美术创作得以体现,同时也能体现蕴含其中的主流文化,成为美术事业发展不可或缺的资料和素材。民族美术多姿多彩,通过全方位的展现表达主题。这一全方位展现,包括对描述对象的各个侧面进行精细的展现,从而充分表达其主题。而美术创作中的道德规范,能激励大众的精神世界,弘扬民族精神,增强民族凝聚力,也使得科学发展路径能持续保持。
(二)基于主流文化,构筑美术创作思维
目前,我国的美术作品特有的艺术语言,实际上也是美术创作的成果体现,其所强调的是当代社会与美术创作者之间的衔接,使得主流文化得以体现,也使得各种绘画技巧得到增强,既提升了感染力,又提升了艺术性。美术作品的语言内涵在一般情况下较为宽泛,站在语言载体的角度,更需要将语言与文化紧密结合起来,营造良好的语言环境,从而使美术创作者的艺术思维得以全方位地展现。
美术创作体现了一定的主题,这一主题便是创作者对现实生活与社会的认识和评价,将其凝练的思维借助美术作品表达出来,而美术作品的题材则是创作者根据不同的创作意图选择具体的作品加以表达。在美术作品的构图中,不同题材表达的内容不同,而题材与主题都是根据主流文化加以选择,进而表达社会主流思想。美术创作中的形式与构图也都体现了主流文化精神,其主题思想更为鲜明、深刻。在构图中,如果将主题思想与人物处理得当,将会有利于作品主题思想的表达,从而充分发挥对主流文化的传播作用。为此,美术创作者在作品构图时,需要对主题思想如何表达进行认真思考,并将作品构图与主流文化、主题思想紧密结合起来,切实发挥构图作用。构图完成之后,美术作品便进入主环节画面刻画中。画面的刻画则要结合主题中体现的主流文化以及思想,使形象更为典型、生动,且富有艺术性,这样才能深化这一艺术作品的主题思想。在创作人物、山水、花鸟等题材的画作时,要注重细节的刻画,通过物体形态、人物表情等来表达主题,传播主流文化,提高大众的美术欣赏水平。
美术创作正是根据图像以及内心世界记忆,对叠加部分加以深度分析,将中华优秀传统文化与主流文化紧密结合,转换思维,体现主流文化视觉空间的这一繁荣。在美术创作中,无论是民间美术还是专业美术,都要汲取精华,对艺术语言加以创新,才能真正使美术创作诠释民族特色,诠释本土精神。基于主流文化,结合艺术造型与色彩体系,对其中的基本规律加以深切领悟与掌握,从而满足人民群众的精神文化需求,推动中华优秀传统文化创造性转化、创新性发展。
(三)基于主流文化,探索美术创作规律
民族美术可以说是多姿多彩,在自由的环境下,对思维敏感基础进行整合,对组合绘画加以分析,认真学习、体悟,进而继承主流文化,其并非简单复制,而是探索其规律,对主流文化的原生态加以探析,从而满足现代人们的精神文化需求。在欣赏美术作品时,既要用眼,又要用心、用情。掌握特定的绘画材料以及技法,丰富美术作品的艺术表现力。理解主流美术作品的创作意图,精准把握其所蕴含的思想内涵,并对艺术想象力与创造力加以拓展延伸,与传统文化紧密结合起来,形成独特的风格以及个性化的语言。
四、主流文化下美术创作的社会价值
美术创作是主流文化的一个重要载体。在艺术领域中,主流文化也是一种重要的形式,其中一些艺术展就体现了主流文化的价值与风格,这些艺术展中的作品所蕴含的丰富内涵就包括重要的文化价值。当地的文化馆、美术馆所开展的美术作品展,并非只是艺术创作者个人的一种艺术空间,而是艺术创作者的创作思想、艺术评委的艺术判断以及参观者的艺术鉴赏能力的综合展现。美术作品展可以说面向的是大众,其题材选择都与大众的现实生活紧密相连,而且所采取的表现形式也与大众的审美期待相符合。
美术创作的重要文化价值之一便是丰富大众主流文化实践。个人素养的培养有多个方面,而其中重要的组成部分就包括文化素养。一个人的文化素养对提高其思想素质以及丰富精神世界都能起到重要的作用。而引导大众、培养大众良好的文化素养,是主流文化常态化的、长期的实践活动。
优秀文化的发展与建设要接地气。对于地方群众来说,当地的文化馆、美术馆等所开展的艺术展览,也是为大众提供鉴赏优秀绘画艺术以及触摸主流文化的平台。创作者创作的美术作品要雅俗共赏、和谐统一,既能拓展大众的视野,又能满足大众的审美与文化需求,其撷取生活素材,呈现社会生活,展示民族文化,从而提高大众的艺术素养。通过地方文化馆、美术馆等开展美术作品展,不仅能调动大众参与文化实践的积极性,而且为主流文化实践提供了科学指导。
五、主流文化下美术创作推陈出新
在新时代,传承和弘扬中华优秀传统文化成为当代人的责任和使命。融入主流文化的美术作品的创作,既是创作者的一份重要责任,又是创作者怀有的初心使命。通过这一创作,认识民族文化,解读中华优秀传统文化。在通透理解之下,自觉借助绘画的独特形式,将民族精神传递给大众,尤其是传递相关的道德内容。主流文化多是体现勤劳、勇敢以及富有改革创新的精神,这也体现在总体规划之中,在创作中要加以有效实施。这其中不仅体现了爱国主义精神,而且体现了集体主义、和谐主义精神。大众要立足实际,顾全大局,追求更高的思想境界,完善自我的修养以及良好品德。美术创作是传统文化的艺术精髓的应用,在创作中整合传统文化的思想重点,并且借助这一创作载体呈现于大众眼前。在中国的美术创作历程中,主流文化犹如一面镜子,能充分展现传统文化的智慧。在对主流文化理解的情况下,将美术创作与优秀传统文化紧密结合,以传承和弘扬优秀传统文化为己任,实现和谐发展与进步。而创作者要基于主流文化以及传统文化,从而实现有效创新,既要坚守主流风格,又要推陈出新,展现时代特色,要与时代发展需求同频共振,理清思绪,保持清醒,承担起发展中华优秀传统文化这一重任,从而建立有效的主流画派的思想。对于民族文化内涵的坚持,不单单借助表情与符号,更要在主流文化经典之中擦亮眼睛,明辨是非,真正挖掘其中蕴含的思想精髓,并借助作品来体现这一主流文化。
作为艺术创作者,要自觉运用主流文化带来的新思路以及发展理念,其创作标准必须具有艺术性,而非利益性或者经济性。在美术作品展评价机制中,第一位便是艺术性。不少优秀作品都体现了主题与形式的和谐,其审美空间更为丰富,且具有一定的内涵。对于拥有高度自由的艺术创作者来说,应推陈出新,这也使得主流文化历久弥新,展现出时代光芒,使其在一代代人的创造下得以发扬。创作者要借助艺术作品展现自身的价值,为大众提供艺术、精神以及思想方面的熏陶。在美术创作中,要不断提高相关人员的艺术文化素养、高尚道德品质与情操,从而使美术创作者与接受者之间产生良性互动。每一位创作者都要成为主流文化建设中的一份子,延续美术创作以及主流文化的创造力和创新力。
总之,在新时代,美术创作自然也深受主流文化的影响。为此,美术创作更需要与当前构建和谐社会这一思想理念保持高度一致,弘扬主旋律,尊重和保护主流文化的发展价值,从而让文化借助美术创作闪现时代之光。