浅谈青瓷刻花装饰艺术的现代表现形式与图案创新
2022-10-19覃金海曾远帆
覃金海 曾远帆
景德镇陶瓷大学 江西景德镇 333403
在陶瓷千年发展史中,青瓷因其釉色素雅、端庄秀丽的气韵受到人们的喜爱。自青瓷产生以来,一直是陶瓷史中熠熠生辉的一种。青瓷的装饰图案也随着时代发展愈来愈丰富多样,大致包括三类:植物类图案;动物类图案;人物类图案;其他的还有几何类装饰图案。植物类图案是青瓷装饰中最为广泛应用的题材,包括在如今的青瓷刻花装饰中也占据主流[1]。
在科学技术日新月异、艺术百花齐放的今天,青瓷刻花装饰艺术长期以来注重传统与传承,而忽略了刻花装饰图案的创新设计与发展新的表达形式,使得青瓷刻花装饰图案设计缺乏现代性。因此,如何使青瓷刻花装饰艺术的表达形式与图案创新实现突破迈向新的台阶,成为众多青瓷艺术工作者思考的问题。
一、充分挖掘刻花装饰艺术的现代表现形式
科学技术的进步和陶瓷工艺的提高,现代青瓷刻花装饰艺术与传统相比有了很大的进步,现代刻花装饰不论是在手法上还是在形式上,都在推陈出新。手法上朝着多元化和浅浮雕方向发展;形式上出现了刻花与釉上彩、釉下彩、色釉等陶瓷装饰相结合,拓宽了刻花装饰的表现力。刀法上也比传统更加复杂,且多是刻、划、刮、剔等多种手法并用。由于多种方法的运用,现代刻花已能刻出复杂、精细的画面,如山水花鸟、蔬果虫草、人物等生动的形象,线与面的结合,更富层次感以及质感[2]。
金在青瓷中的运用近年来如雨后春笋般涌现,传统的描金工艺在青瓷刻花装饰上也出现了新的表现形式,青瓷“润如肤、堆如脂、质如玉”的美感与意趣在金的点映下更显富丽高贵。如图一李伟的青瓷作品《佛印·祥云》,刻花装饰经过精心设计,其表现形式有别于传统,在艺术上的现代形式感更强,于刻花装饰部分描金,这与在传统上利用青瓷釉色在刻花中的深浅变化突出刻花图案不同,刻花少了釉色上的深浅变化,更多的是表现釉色、刻花、描金这三者与青瓷的关系,在视觉效果上赋予了青瓷刻花装饰另类的表现形式。
图一 《佛印·祥云》李 伟
青瓷刻花的线面图案与莹润透明的青釉相结合,在刻花凹凸之间形成釉色的深浅变化,使得图案在青瓷器皿中主次分明,图案清晰,层次清楚,达到了一定的立体感。也正因这一特点,在一定程度上大大局限了青瓷刻花装饰的表现形式,既要突出刻花特点,又要具有现代表现形式,与其打破传统的束缚不如继承传统,在传统中推陈出新是当下青瓷刻花装饰发展的一大方向。陶瓷发展了几千年,陶瓷绘画、陶瓷雕塑、陶瓷色釉等都已成熟,青瓷刻花装饰可从其中汲取营养,如刻花与釉下彩、釉上彩、色釉等结合,平衡其中的主次关系,也能达到青瓷刻花装饰艺术的现代表现效果[3]。
充分挖掘青瓷刻花装饰艺术的现代表现形式,更多的是需要博采众长,对青瓷刻花工艺深入解读和剖析,结合现代艺术观念,把传统的刻花装饰艺术与现代生活方式、现代生活的审美情趣结合起来,以独到的艺术见解融入其中。虽然现在青瓷刻花装饰艺术在飞速发展,但远未到其真正成熟,需要更多的青瓷艺术工作者不懈地探索、努力。
二、拓宽刻花装饰图案的创新设计方法
20世纪80年代初,“八五”新潮兴起,西方的现代艺术思潮在我国发展,新的设计思想盛行。经过不断的探索与实践,我国的设计体系更加成熟,这也给青瓷刻花装饰图案的设计带来了新的设计方式。平面构成、立体构成抑或色彩构成都为刻花装饰图案的设计提供了重要的设计方法,推动着刻花装饰图案向着现代设计发展。
(一)刻花装饰图案与平面构成结合
刻花装饰图案在题材上未有多大的变化,但有了平面设计的形式美法则为设计导向,刻花装饰图案的设计手法多变且更为独特。现在的刻花装饰图案运用重复、透叠、分割重组等设计方法,一方面更加凸显图案的现代化表达,另一方面也给图案在陶瓷上的表现有了更多的层次和节奏韵律的变化。如图二李伟作品《莲语》很好地运用了形式美法则,其刻花装饰图案韵律感、节奏感很强,莲子的排布也很均衡,很好地诠释了刻花装饰图案与平面设计的结合的优势。
图二 《莲语》李 伟
(二)刻花装饰图案与立体构成结合
立体构成与刻花装饰有异曲同工之处,立体构成所研究的对象是立体形态和空间形态的创造规律,而刻花装饰的表现效果也属于半立体,也有着空间形态。在设计图案时,不仅要在审美上符合形式美法则,在营造空间氛围时也要注重合理布局。在现代刻花图案中更注重空间层次感的设计,陶瓷器皿本身就是一个立体形态,在其刻花图案设计时融入空间设计,会让器皿与装饰浑然一体,在立体视觉的效果上更具冲击力。
立体构成作为现代艺术设计基础重要的组成部分,其研究的空间形态相对其他设计构成来说需要设计者对空间具有一定的认识。在刻花图案设计时,设计者要有把控空间的能力,特别是刻花图案具有多重性、层叠性的,在保证工艺能达到的同时,也要保证其空间感。
(三)刻花装饰图案与色彩构成结合
色彩构成是图案设计中的点睛之笔,色彩的搭配能在视觉上呈现出独特魅力。传统中的青瓷刻花装饰多以单色釉取胜,色彩种类单一,在现代陶瓷工艺与艺术思想的迅速发展下,青瓷刻花也与釉上彩、釉下彩、色釉等结合产生了新的表现形式,这就赋予了青瓷更多的色彩搭配。图案的设计也可遵循色彩构成的搭配原则,利用色彩构成原理,通过把复杂的陶瓷釉色还原为基本色彩要素,利用色彩制造空间,形与形之间的联系,创造出新的色彩效果。
图案是青瓷刻花装饰的重要表现部分,图案的内容、设计的美观能影响刻花装饰的整体效果。图案及图形的设计方案,也是刻花装饰表现的手段之一,使其创造性的设计在造型、构成、色彩等方面满足审美和实用。如图三何炳钦作品《莲意绵绵》,将浙江龙泉窑和景德镇湖田窑的单色青釉刻花装饰,创新为多种色彩的刻花装饰,丰富了陶瓷装饰的艺术形式,开辟了一条陶瓷装饰新路。此作品无论是色彩搭配还是图案设计,在刻花装饰中都有较强的创新之风。
图三 《莲意绵绵》何炳钦
三大构成的运用,极大发展了装饰图案的现代设计风格。无论哪种类型,沉淀千年的青瓷刻花装饰艺术与现代艺术设计都是相辅相成的。在以后的发展中,青瓷刻花装饰艺术一定会越来越多元与现代,也会出现更多的新的表现形式,装饰图案也会愈来愈契合现代的审美。从传统中来到传统中去,在不失传统文化的基础上实现创新,是青瓷刻花装饰创新之路的必经之路。
三、青瓷刻花装饰艺术的创新意义
随着20世纪80年代现代陶艺在我国的兴起,刻花装饰在泥土中所创造的肌理与形式都是独一无二的,成为现代陶艺发展中重要的一种装饰手法。刻花装饰在现代陶艺中应用广泛,我国现代陶艺的发展在很大程度上体现了我国本土文化的发展水平。青瓷刻花装饰艺术经千年的沉淀,具有我国独特的文化底蕴,刻花在现代陶艺乃至我国文化发展上发挥着更为重要的作用。
青瓷刻花装饰艺术的创新,一方面推动着我国现代陶瓷的发展,青瓷包含在陶瓷里面,它的工艺创新、表现形式创新、图案设计创新等,都会极大可能地运用在其他陶瓷类型里,为其他陶瓷类型带来更多的可能性;另一方面,陶瓷作为中国历史文化中璀璨夺目的一朵奇葩,是民族艺术的瑰宝。创新又是一个民族进步的灵魂,是一个国家兴旺发达的不竭动力。青瓷刻花装饰的创新也在推动着我国文化软实力的发展,陶瓷应该扛起发展民族文化的重担,促使当代陶瓷符合这个时代发展标准,其意义深远且巨大[4]。
四、结语
全球化进程的推进,各国间艺术交流活动日益频繁,不同国家间的艺术理念与艺术风格碰撞交融。青瓷刻花装饰艺术与其他艺术门类相互融合延展拓宽了陶瓷创新的方式。青瓷刻花装饰艺术发展至今,与以前风格过于单一、装饰手法过于贫乏、造型过于传统相比,已呈现多元化的趋势,其表现形式与图案设计趋于现代,但创新力度仍远远不足,不能满足当下人们多方面的审美需求。对青瓷刻花装饰艺术的创新需持之以恒,在创新中发展和完善中国陶瓷艺术的当代表现形式。
刻花装饰是青瓷中重要的装饰技法之一,同时刻花也是一门独立的艺术,与其他陶瓷装饰艺术融合可以产生不朽的作品。因其包容性、适用性强,也可与其他艺术门类融合,能碰撞出不一样的艺术效果。各艺术门类间相辅相成,结合出艺术上的新果。刻花装饰在今天科技与艺术发展中得以进步,在陶瓷装饰艺术发展中必能焕发出新的艺术生命力,为中国陶瓷艺术创新发展注入更强更大的活力。