赣北地区传统民居木雕艺术美学价值及应用研究——以江西安义古村群为例

郭 冲

(成都市规划设计研究院，四川成都 610000)

中国传统木雕装饰艺术最早起源于新石器时期，在工艺美学及技艺方面取得了卓然成就。经济社会迅速发展和城乡建设如火如荼，数以万计的传统民居木雕纹样被破坏，取而代之的是以钢筋混凝土为主的现代材料，也衍生了大批规模化“千城一面”的历史村镇，导致城市地域文化特色被严重侵蚀，传统民居的木雕装饰艺术保护与传承迫在眉睫。目前聚焦在赣州民居木雕装饰方面的研究较少，如刘双喜对江西明清时期木雕艺术的起源、类型、意义及题材展开阐述[1]，聂朋通过分析赣西邓家大院的建筑布局、花纹雕饰剖析其蕴含的文化内涵及风俗民情[2]，龚静芳对江西徽式民居及其构件的雕饰手法、装饰规律及艺术手法总结分析，并对比了江西徽式民居及徽派民居的特点，体现出前者独有的艺术美[3]，有学者以建筑装饰艺术为对象，从表现手法、文化、题材等方面对赣北清代时期的民居建筑特征分析和总结[4]，也有的从建筑物质文化遗产角度，通过研究民居的历史背景、建筑类型及地域文化等阐述其未来发展方向[5]，由相关理论研究可知，现有文献多集中在传统民居的历史变迁、构件雕饰特征及寓意等方面，或是针对某一特定时期的建筑装饰艺术解析，对赣北地区的木雕艺术价值系统性分析及应用性研究较少。基于此，本文采用实地调研对江西安义古村群的木雕装饰纹样进行探讨，并对木雕符号的现代化应用作出回应，为历史文化的传承与保护和地域特色的彰显提供基础。

1 江西安义古村群概况

江西安义古村群位于南昌市所辖安义县南面约十公里的西山梅岭之麓，至今已有1 300多年的历史，由京台、罗田及水南3大古村落组成，3村落呈“品”字布局且地域特征明显。上千年的历史沉淀形成具有深厚文化底蕴的古建筑群，保存完好的明清古宅有120余栋，传统街巷、水塘、古井、门楼、古树等星罗棋布，规模宏大的民居建筑与山水、艺术融为一体，是赣文化及赣商文化完美结合的典范，对研究中国古代传统文化艺术及工艺美学意义深远。

古村群中典型的赣派风格建筑多以士大夫第和曦庐为代表，厅堂纵横、石刻门楣、雕镂门窗，建筑主体三重进或五重进，厅堂、牌坊、戏台、祠堂、祖先堂等均是千年古村群历史变迁的见证，传统民居的装饰符号尤其是木雕艺术颇有考究，以不同题材不同表现方式体现出和高超的建造水平和精湛的雕刻工艺。

2 赣北民居木雕艺术特征

2.1 木雕基本特征

赣北地区孕育了山水环境、场景故事等众多不同类型的木雕装饰纹样，传统木雕艺术历史悠久，历史考证发现秦汉时期就有运用木雕装饰艺术，至唐宋时期衍生出不同风格，明清时期的木雕装饰艺术发展达到顶峰，赣北地区山水环绕，文化底蕴深厚，该时期的传统民居建筑以木结构为主，木质结构作为建筑的视觉点成为装饰的主要部位，风水文化、儒商文化及宗教礼法等环境孕育了山水、场景等多种装饰纹样，木雕因此在传统民居中广泛应用，民居建筑、栏杆、立柱、门窗等均有精美绝伦的木雕图案，尤其是门窗部分，其装饰纹样简洁典雅，工艺巧夺天工。

2.2 木雕装饰纹样分类

通过实地调研笔者归纳出安义古村群木雕主要分为吉祥纹样、社会生活纹样、风景花鸟、几何图样及博古杂宝5种类型。因题材不同其内容元素和文化内涵也不尽相同(表1)。

2.3 木雕艺术的美学价值

赣北地区木雕装饰纹样随历史沉淀保留至今，其蕴含的美学价值体现在意境美、形式美、生态美和伦理美四方面。

意境美，主观意向性的美学特征。木雕装饰纹样的艺术体现之一即为主观写意性，其艺术形态以生活场景、农耕文化或民俗风情等不同方式表达特定寓意及思想情感，并非单纯追求美或为了美而美，正如艺术来源于生活而高于生活，木雕题材内容广泛，风景花鸟、吉祥纹样、文字形式及其他福禄寿的吉祥图案皆是运用象征手法表达人们的期许。

形式美，源于绘画图式的艺术再现。木雕图案的绘制通常先以图稿为基，运用工笔粉本或白描手法绘制底稿，转印于木物之上后，将二维平面表达转化为三位立体的雕刻。从一定程度上看，木雕起源于绘画，是绘画的再现表现，赣北地区的木雕装饰纹样精美绝伦，不仅有接近民俗化及生活场景化的图式，还有代表高尚品质的植物花鸟及历史人物，其构图吸收了中国水墨画的虚实、开合及写意的原理，构图饱满，堪称绘画图示的艺术再现。

生态美，审美功能与目的的协调统一。木雕装饰既涵盖门、窗等建筑维护结构，还包括很多结构构建，是艺术性与实用性的统一。木雕作为建筑装饰，其内容和形式受制于建筑形制，斗拱、月梁等建筑构件是装饰和构件结合运用的代表，赣北民居的木雕装饰在雕刻时统筹建筑审美性与功能性，体现出独特的生态美及艺术价值。

伦理美，木雕艺术文化内涵的体现。木雕装饰纹样的内容及形式多围绕儒家伦理的美学思想展开，尤其是对老子、孟子等历史人物的刻画，将审美情感与道德伦理相结合体现了以“仁”“礼”为核心的中国传统思想及伦理美。

3 木雕符号的现代化应用

3.1 应用原则

赣北传统木雕符号历经千年沉淀，是传统民居的重要组成部分、地域文化特色的重要载体。因此木雕纹样的应用应建立在尊重文化的基础上，以文化传承原则为核心。由于地域文化限制，加之木构架民居建筑保护不易，在历史地区存量更新中未得到较好保护，其所蕴含的地域文化精神不被大众熟知，木雕符号的现代化应用可增加居民对传统地域文化的认知度，促进赣北地区地域文化的传承与发展；其次，木雕装饰艺术是兼具功能与美学的历史产物，具有塑造建筑美学艺术的重要价值，丰富的装饰纹样题材及内容使其成为提升艺术性和美学性的重要部分，在室内设计、外部环境营造等多种语境下，木雕符号在丰富城市景观的同时又能满足城市居民的审美需求，现代设计与传统文化的碰撞与融合实现木雕艺术美学价值的最大化体现。

3.2 应用方法

3.2.1 建筑设计

木雕符号在建筑设计中可以多元化的内容广泛应用，根据上述概括的赣北地区木雕纹样分类，结合室内设计风格、功能及空间布局，可将喜鹊、梅花、蝙蝠、鱼、石榴、喜、寿、福等吉祥纹样题材应用于建筑墙体、门、楼梯栏杆等处，山川河流、飞鸟鱼虫、梅兰竹菊等风景花鸟纹样可应用于墙面漏窗、花格、屏风等位置，玉珮、象牙、犀角、珐琅、宝瓶，盘长、书法等博古杂宝类应用于博古架、木架等处，其通透性不仅可隔断空间同时也是空间的延续性体现，总体来说，木雕纹样在建筑设计的应用应从实用角度出发，通过木雕符号与现代居室空间融为一体，体现出传统民族文化品味和独特的木雕文化艺术氛围。

3.2.2 景观营造

风景花鸟纹样的木雕类型在城市景观中运用较多，其中动物纹样使用频率最高，如景观游园中的平面和立面雕塑，因不同地区对动物类型的侧重不同，可根据地域及场景需求以三维立体雕塑形态搭配，而对植物花卉纹样的运用多为点缀或细部装饰，在现代化景观应用中，将木雕纹样的构造形态以重组、抽象等艺术升华形式重新提炼或重新组合，创新性表达使之更具现代感，且能更好融入城市景观中，如文化长廊景观节点可结合梅兰竹菊四君子雕刻纹样，在满足维护作用的同时又兼具装饰美化作用，城市标识、装饰小品甚至壁画等元素，均可结合动植物、社会生活纹样等木雕装饰符号的创新性表达以实现更好的叙事性。

3.2.3 公共空间

公共空间对木雕艺术的应用是传统艺术和现代装饰结合的和谐美体现。如在文化展览馆、影剧院等大型公共场所的雕花板、画框、门饰、回廊等处，可采用木雕纹样营造文化氛围，公园凉亭栏杆或桥梁栏杆的木雕纹样以吉祥纹样中的如意字纹和植物花鸟纹样居多，尤其是梅兰竹菊、牡丹、荷花、松树等元素，多采用平面化的装饰表达，公共座椅则多应用于椅面和侧面上，将兰花、竹等符号采用浮雕手法表达，另外在照明设施中可增加对木雕符号的应用，以云纹、水纹、冰裂纹、直线、曲线组合形成的几何形状或纹理通过灯罩、柱体等可载体表达。

3.2.4 新材料与新技术

传统木雕纹样材质多为就地取材，即为当地普遍使用的材料，赣北地区的木雕纹样多以实木木材为载体。当下新材料和新技术发展迅速，为传统木雕纹样在设计领域的创新与应用提供了更多的施展空间，如可采用等效与光影将叙事性传统文化故事呈现出立体三维化效果，城市喷泉广场也可借助声、光、影等效果，实现视听一体化，提升人们对木雕艺术的认知和传统地域文化的了解。此外，不锈钢、荧光材料、塑胶材料等新兴材料也将对木雕艺术的现代化应用产生影响。

4 结束语

本文通过对赣北地区江西安义古村群实地调研，结合相关文献研究总结出木雕装饰纹样的特征、分类及美学价值，并提出木雕符号现代化应用的原则和方法，为传统木雕艺术与现代设计的融合提供借鉴。未来随着存量规划阶段历史地区的有机更新，木雕装饰纹样所蕴含的地域文化特色保护将会具有切实的现实意义。