装置化设计在城市馆展示设计中的应用研究——以凯州新城展示馆设计为例

宋 颂

装置艺术是指艺术家在特定的时空环境里，将人类日常生活中已消费或未消费过的物质文化实体，进行艺术性地有效选择、利用、改造、组合，以令其演绎出新的精神文化意蕴的艺术形态[1-3]。装置艺术是“场地+材料+情感”的综合展示艺术[4]。

现代展览已经从传统型展示向叙事型转变[5]。城市馆中的装置化展品设计和艺术馆中的装置艺术存在区别。在艺术馆、美术馆中，装置艺术并不少见，通常作为临展展品，而且和整体故事脉络没有关系，常常自成一派，具有非常强烈的自我中心意识，和全馆内容叙事关系并不密切。而城市馆的装置化展项与空间叙事具有相关性，展品通常被赋予全馆内容叙述的属性，在城市馆内进行装置艺术展项设计，可以让观众更好地理解展馆设计的意图。

城市馆作为城市整体形象和对外交流的重要平台，全方位、多角度地展现了城市建设的沧桑巨变以及城市综合发展的总体趋向[6]。城市馆的范畴较广，典型的是城市规划展示馆，还包含城市未来馆、城市体验馆、城市科学馆、城市历史馆及城市探索馆等。如今的城市馆展示设计越来越要求灵活性、开放性、艺术性、美学性，而装置化设计是展示设计的一种设计手段，两者应该具有天然的契合度，但对于叙述类的城市馆展示设计，装置化设计并不多见[7]。

本文首先介绍了装置化设计在城市馆中的运用优点和难点，其次从空间表达、叙事逻辑、技术体验等方面提炼装置化设计在中国城市馆展示设计中的应用，最后通过实际案例进行分析，以期打破传统城市规划馆展览形式的束缚，给观众带来全新的观展体验。

1 装置化设计在城市馆中的运用优点和难点

1.1 装置化设计的优点

1.1.1 创造较强空间戏剧性和艺术美感

目前，很多城市馆，特别是城市规划馆设计存在“千馆一面”的现象，展示设计缺乏在地文化特征，难以带给观众留下深刻的印象。装置化设计的自由性和个性化常常可以营造出意想不到的空间“剧情”，通过增强视觉、听觉、触觉等观感，注重空间艺术美感呈现，创造出常规城市馆展示方式难以实现的叙事和空间表达，吸引观众拍照打卡增加展馆参观流量。

1.1.2 适应现代城市馆多样化建筑空间

装置化设计相较于注重展墙面展示的传统展示手法，更能契合千姿百态的现代城市馆建筑空间需求。例如，在一些多面开窗的展馆建筑内，传统的沿墙面布局方式会影响采光，大面积的内容展墙常常遮蔽建筑的原有空间结构，不利于表达建筑的原有空间理念。

装置化设计的方式不依附于建筑原建筑结构，在形式设计上更加自由，有利于引光入室、引景入室，以及适应丰富多样的建筑空间。比如，在建筑物层高高于7 m 的情况下，展示墙面无法直接对接上层顶面，此时装置化设计就成为了实现空间衔接以及内容承载的有效手段。

1.1.3 解决展品缺失带来的问题

在城市馆布展设计过程中，常常会面临展品缺失的问题，而展品缺失会同时造成内容缺乏和空间留白问题。设计师根据在地文化特色以及展馆建筑空间定制装置化展项来创造展品，改变了依赖甲方提供展示内容和展品的传统布展思路，可以充分发挥设计团队的创造力和主动性，同时解决空间、内容、形式等方面的难题，为设计师提供展览策划、场地设计的新思路。

1.2 装置化设计的难点

1.2.1 对展示设计师的专业性提出更高要求

装置化设计对展示设计师的综合能力要求更高，需要展示设计师储备丰富的跨学科知识。设计师需要将二维的墙面内容展示转化为三维的立体展品设计，甚至在原建筑中再造建筑。在设计时需充分调动设计师的发散思维、组合思维、逆向思维、动态思维等，并且做好展示形式与展示内容、功能承载与艺术表现等多方面的平衡。

1.2.2 过于抽象导致可读性降低

艺术馆中的装置艺术不需要过多考虑观众的理解，主要是艺术家本身的个性化表达。城市馆的受众群体较艺术馆要宽泛，装置化设计需要把控抽象化、艺术化的尺度，并以观众的认知程度和参观感受作为最终检验标准。在通过装置化设计带给观众创新体验的同时，也需要关注有效的信息创达和内容叙事的流畅性，在增强展品艺术表现力的同时不影响展品的可读性和互动性。

1.2.3 有增加展馆设计成本的风险

绝大多数装置化设计依据布展内容以及所在展馆空间量身定制，无法运用常规的展示手法去复制，往往需要个性化的手段进行专项化定制。由于定制化的展项在制作时存在一定的风险，对成品效果的色彩比例、材质机理、制作工艺等很难完全把握，对于一些创新性工艺常常需要反复试错。城市馆项目一般都有既定的预算控制要求，装置化设计中的不确定因素会造成布展造价成本难以把控，设计时应重点考虑。

2 基于装置化设计的城市馆展示空间表达

随着我国建筑设计水平的不断提高，城市馆建筑设计也日益多样化，建筑越来越强调开放性，增加了引光入室、不规则空间运用等表达方式，打破建筑空间本身的束缚。装置化设计与城市馆的建筑空间之间既有超脱关系又有内生关系，且两者并不相悖。好的装置化展项是与建筑的高度契合，不是简单地摆放在建筑里。

所谓的超脱关系是与传统的沿墙藏柱等传统布展形式相比。装置化设计可以不受原建筑墙面和柱网影响，设计形式时具有较强的灵活性和自由性。对于一些非常规的异形建筑空间，当传统的墙面布展手法难以满足设计要求时，装置化设计成为首选方案。

凯州新城规划展示馆项目位于四川省德阳市中江县兴隆镇凯州新城规划区，建筑总占地面积1.4 万m2，布展面积约1 300 m2，著名建筑师朱小地为该项目的主建筑师。建筑设计对外有较多开窗面不宜遮挡，且存在较多异形空间，不适用常规沿墙布展方式。

在该项目城市概况展区（见图1），建筑从一层到达二层的楼梯平台空间，面积约为70 m2，展区两侧为大面积玻璃开窗，依照常规沿墙布局展面手法势必会遮挡开窗透光面。为了增加展示内容展面，在设计上采用装置化的设计手法，并且配合多媒体演示屏幕，在展区中间设置长条组合展台面。

图1 城市概况展区

对于凯州新城总规大沙盘展示区，由于建筑墙体本身不受力，且此处建筑空间为三层不规则通高空间，如何解决沙盘主屏幕承重问题成为本项目的主要难题。通过分析比较，最终采用装置化设计的做法：第一，设计主屏幕与沙盘的L 型独立承重钢架结构，有效解决承重问题以及建筑异形高空间问题；第二，采用主屏与多块辅屏组合方式与建筑空间形态实现有机融合，突破建筑原有结构的束缚。

3 城市馆展示设计中的装置化设计方法

城市馆展示设计中的装置化设计方法主要有以下3 种。

3.1 多元整合重塑

装置化设计是综合性跨学科的设计。在实际运用场景中，一种设计元素常常并不单一存在，而是以形态多样的组合形态呈现，因此对于多重材质、形态、色彩、技术、尺寸的整体把握十分关键，在进行创意化设计的同时需以人的尺度为基准进行合理化设计。

例如，凯州新城展馆中的战略规划篇展区（见图2），需展示的内容量大，但原建筑空间中可供展示的墙面少，在设计时采用顶面圆形发光二极管（Light-Emitting Diode，LED）条屏来界定空间范围，将长江经济带、西部大开发、成渝双城经济圈等城市规划蓝图利用激光雕刻在透明亚克力板上，寓意着城市发展“机遇之门”，旁边弧面展墙用于展示凯州新城总体规划、新城启动区规划、新城核心区城市设计等内容。顶面圆形条屏、弧线展面以及四面阵列透明展面互为整体，整体构成了空间装置化设计效果。

图2 战略规划篇展区

3.2 日常物的再现与重构

在城展馆设计中，利用日常物进行的抽象、解构、复制、重塑等再设计手法，可以打破观众对日常物的认知，获得新的观察视角和视觉体验。需要强调的是，场景复原也是城市馆展示设计的常用设计手法之一，但采用场景复原方式的展品不一定是装置艺术，场景复原追求尽可能还原已有场景或者实物，力求逼真，而装置化设计追求的是升级与再创作。

3.3 装置化设计与数字媒体结合

投影设备、高清屏幕、拼接屏等多媒体设备，以及虚拟现实技术（Virtual Reality，VR）、增强现实（Augmented Reality，AR）等多媒体技术被越来越多地与静态装置化形式相结合，数字媒体与装置化设计的链接，能极大增强观众的互动性和体验感，带来比静态装置艺术更强的表现力与视觉冲击力。装置化设计不像传统展品那样仅仅被“看到”，而是需要在时间和空间中被观众体验。需要通电的影像装置要预留电源接口，需要暗环境的多媒体技术则要注意控制光源。

凯州新城规划馆产业展区采用了曲线形装置展台，观众可以通过互动查询平台查询该地区的产业格局、园区建设信息，构建凯州新城科创一体化平台。未来展望区采用不锈钢细铁链帘围合展区灰空间，在内部吊挂4 个26 寸多媒体影像屏幕，用于展示凯州新城建设前后的对比照片。

4 结语

装置化设计作为城市馆空间形式与内容承载的一种表达方法，打破了传统展览形式的束缚，给观众带来全新的观展体验，会越来越多地被运用在中国城市馆展示设计中。后期可以通过完善装置化设计的检验标准，来实现装置化设计的落地应用，以进一步提升城市馆的展示设计水平。