曲短情长 回肠荡气——说题画诗与《题画诗之歌》

⊙朱世东

题画诗，是为绘画而题的诗。被称为“诗人之骄子”“画家之宠儿”，是中华文化之瑰宝。

“先秦两汉土壤里萌芽，六朝风烟中渐渐长大……”刘继才作词、李刚作曲的《中国题画诗发展史配图新著》（下称《新著》）片头曲《题画诗之歌》好似天外之音，直入肺腑，荡气回肠。伴随着时而深沉、时而昂扬的旋律，使《新著》以一种全新的形式和视角，展现在受众面前。

《新著》是著名学者、题画诗研究专家沈阳师范大学教授刘继才先生的最新研究成果。此书系国家“十三五”重点图书、国家出版基金项目，由东北大学出版社隆重推出。全书共三卷，凡160余万字。为了更好地普及题画诗，作者特意创作了《题画诗之歌》，并制作视频。歌词以简短的文字将题画诗的产生、发展、演化的过程以及题画诗的特质、艺术价值等概括无遗。歌词将叙述与诗情相融，让历史在画境中穿行，取譬生动，词采飞扬，秾丽而不靡柔，光鲜而不炫彩，如行云流水，婉转低回，有哲理之思，而无说教之感。

“青山一道同云雨，明月何曾是两乡。”当《新著》这朵文艺奇葩含苞待放时，如逢及时喜雨遇到了音乐艺术的眷顾。沈阳师范大学戏剧艺术学院前院长、著名京剧作曲家、中国京剧艺术家终身成就奖获得者李刚教授以其高超的音乐造诣为《题画诗之歌》作曲，为这部巨著增添了“点睛”之笔，使之更具神韵和灵性。

李刚先生在创作《题画诗之歌》音乐时，从历史与文化的角度出发将音乐形式定位于京歌，反二黄调式。根据唱词内涵，采用旦腔与生腔交替演唱形式，新创旋律与传统旋律相结合，突破传统板腔体与板式结构、京剧旋律与昆曲旋律相结合技法，采用歌联体结构与京剧板式结构形式。前奏的五声调式“3、5、6”为主要语素，通过离调手法延展旋律使其达到流畅、完整，再通过月琴、琵琶独奏形式出现，把人们带到久远的历史长河中。以优美、抒情的旋律起势，作为引领，并以创新旋律为主，又不失传统韵味。在第九、十句唱词中，出现了乐曲的第一个高潮。旋律在高音区进行，抒情、歌颂似的唱出了“诗画联袂翩翩舞，中华文苑绽奇葩”，“啊，题画诗……”这一句采用了男女声二重唱的形式呈现，使乐曲达到小高潮。全曲结尾处，以传统的反二黄旋法，并采用男女重唱的作曲技法，通过节奏、乐曲旋律变化，又一次达到了高潮。

独特的京剧唱腔，整个乐曲或低沉、或激昂，或舒缓、或明快，令人如醉如痴，余音绕梁。再加之三维立体古画背景视图，更觉浑然天成，如真似幻，美妙绝伦。

“片头曲”的加入，以音乐、文字和视图同时呈现方式，打开了一扇透视《新著》之窗。用这样一种别开生面的“听、读、看（视）”方式，《新著》宛如一位盛装的才子，正挟着浩瀚的文化内容、独特的艺术魅力，穿越历史长河姗姗走来，由远而近，由模糊到清晰。我们仿佛看见了春江水暖的柔美、大漠孤烟的壮丽、瀚海阑干的苍凉，仿佛感受到了道阻且长的追寻、芝兰幽草的高洁、铁马冰河的悲壮。这是《题画诗之歌》带给我们的全新感受和体验， 让我们伴着这旋律，循着这路径，走进《新著》，走进题画诗……