水墨动画在当代的发展困局与应对策略研究

2022-08-12江苏开放大学吕迎

工业设计 2022年7期

在全球化进程加速的当下，国与国的竞争从科技、经济、军事等“硬实力”的比拼，转而向文化、艺术等“软实力”的竞争。弘扬传统文化，挖掘自身文化的潜力，成为民族文化在当代思考中凸显的问题。动画作为青少年喜闻乐见的艺术形式，在大众文化传播中起到举足轻重的作用。而水墨动画作为我国所特有的动画艺术形式，不仅在世界动画舞台赢得了广泛的赞誉，而且在传播中国传统文化及展示民族精神中起到了重要的作用。然而，随着时代的发展，水墨动画自身的一些问题也暴露出来，如故事选题较窄，很难吸引年轻观众的兴趣，制作工艺复杂，成本过高，高水平创作人才的缺失等问题，使得水墨动画在当代的发展中面临创作人才断档、受众群体萎缩的困境。基于此，文章尝试以多维视角探索水墨动画在当代的突围之路，以期使水墨动画这一优秀的动画样式在当代焕发出青春活力。

1 水墨动画概述

1960 年上海美术电影制片厂的一批年轻艺术家积极探索中国传统水墨画艺术与动画艺术相结合的道路，制作出水墨动画片段。1961 年根据国画大师齐白石《蛙声十里出山泉》制作出动画《小蝌蚪找妈妈》，宣告了水墨动画的诞生。水墨动画使得动画片的环境和人物造型融入了中国水墨画的传统技法，突破了世界各国动画片通常只用单线平涂的造型方法，水墨动画是用墨和水的渲染，发挥墨色的浓淡虚实效果来描绘对象，其特点是没有边缘线，不平涂色彩，讲究笔墨情趣，追求意境与气韵

。在20世纪60 年代至80 年代，上海美术电影制片厂又分别制作出了表现人与动物间真挚感情的《牧笛》《鹿铃》以及表现师生之情的《山水情》，这几部作品无论是在作品的内涵，还是表现形式上都体现了极高的艺术水准，如图1、图2 所示。

1.1 水墨动画的意象美学

水墨动画根植于水墨画土壤，而水墨画中体现的是独具中国特色的“意象”美学。意象在中国画艺术理论中是指艺术家通过意似神韵的形象来表达物象的本质特征，反映主观情感，意离不开象，象来自于意，“象有限，而意无限，物我感应，”两者相互依存的艺术理论是传统文化美学发展衍生的产物，对中国画艺术语言理论和观念有很大的影响

。意象美学在水墨动画中的视觉呈现为：在色彩上运用黑白二色，或点缀少量的颜色，画面呈现出自然天成之感，体现出道家美学的“简”与“淡”。在场景设计中没有采用传统动画里的焦点透视，而是采用中国山水画中所特有的“三远”法即：“高远”“深远”“平远”，以表现出山川的不同透视角度。此外，山川景致也是随着故事中人物情感的变化而转变

。由此可看出，具有这样独特美学思想指导的水墨动画不同于其他类型的动画，不受现实约束，更加强调创作者主观感情的融入。

1.2 水墨动画的艺术成就

水墨动画是生长在传统水墨艺术之根上的艺术奇葩，是中国动画人对传统水墨艺术的致敬。它的诞生为世界动画艺术增加了新的动画片种。水墨动画的成功，增强了中国动画人的自信，为中国动画民族化发展指出了道路方向，使得水墨艺术在动画艺术的融合中焕发出新的生命，对传播中国优秀文化、传承水墨艺术起到了积极的作用。

2 水墨动画在当代的发展困局

2.1 故事选题较窄

水墨动画沿袭了水墨绘画的意象审美，而中国画是以中国哲学为基础的，不懂得中国哲学便很难欣赏中国画的内在美感，而当代人在现代快节奏的生活下，很难有心境欣赏复杂的艺术，这便导致水墨动画的曲高和寡。同时早期水墨动画经典多取材于童话、民间故事或哲理故事，水墨动画的创作中缺乏创意。

水墨动画不仅是艺术作品，也是文化创意产业中重要的一部分。水墨动画的发展离不开商业开发与助力。而我国的动画电影在相当长的时间里受到计划经济的制约，动画运作与商业市场完全脱节，从而失去了市场这只“无形手”的调节作用。改革开放后，随着中国特色社会主义市场经济的实施，我国动画产业链逐步形成，但产业链各环节缺少紧密的联系，动画相关企业间各自为战，缺乏有机的联系，导致动画产业长期得不到有效的发展。而反观美国迪士尼动画的发展历程，不难发现商业开发在其发展中的助推作用。如：在动画制作中采用工厂化管理，根据工艺环节的需要，将公司分为多个部门，采用“工头制度”进行分层管理，确保生产环节的高效，在动画衍生产品的开发中采用“品牌乘数”这一经营理念，即以迪士尼为品牌展开多种经营手段，从而使得利润最大化。而高额的利润回报也使得资本源源不断的流入，在市场化的运作模式下，动画得以健康发展。由此可见，水墨动画的发展离不开完善的动画电影产业价值链。以多对多的形式构建动画电影产业价值链才能形成规模经济，降低产业成本，提高产业效率，提升作品质量；以资本运营为手段，市场需求为指导，加强产业价值链各环节的联系，明确各价值活动的定位

。

2.2 戏剧表现力不足

在经济全球一体化的语境里一切都被商品化了，生活在其中的人们审美趣味也随之改变，不再是一种纯粹的、精神的、形而上的审美，而是渗透进了资本逻辑的审美

。伴随着经济全球化的浪潮，大量国外制作精良的动画片涌进国内，美、日、韩动画对传统的水墨动画造成较大的冲击。尽管此时的水墨动画根据新的技术作出改进，但与国外动画相比仍然差距很大，没有形成规模。

水墨动画具有水墨画的艺术表现特征，在表现物象时不强调客观的再现，而是将作者的主观感受放在首位。这些特征在水墨动画中被继承了下来，在动画作品中表现为对造型凝练、概括与写意性的表现，但这样的造型缺乏对对象细腻写实的表现。

所谓蓝牙(Bluetooth)技术，实际上是一种在较短的距离内可以使用无线电进行联系的技术，在没有互联网的情况下照样可以实现无线上因特网。现在的蓝牙技术已经是十分的娴熟，应用也非常的广泛，电话、笔记本电脑、手表、平板电脑和一些手持设备都在使用，在有限的区域内还可以组成一个巨大的无线通信网络。尤其是在手机和手持设备的普及更是方便了我们的日常生活，一些音频、视频和文件的传输对我们的日常工作提供了大大的便利。

在水墨动画空间处理中，强调平面意象性，追求“无画之处皆成妙境”的视觉效果。所以，在水墨动画中没有纷繁的镜头变换，与复杂的蒙太奇片段，在作品中没有频频抖出的笑料包袱，也没有激动人心的戏剧冲突，而是采用一种舒缓的如散文般的叙事结构，如早期的四部经典水墨动画，在《小蝌蚪找妈妈》中通过平移镜头切换画面，类似于中国卷轴画徐徐展开，通过简单的平移镜头，将小蝌蚪找寻妈妈的故事娓娓道来，其镜头的叙事与水墨动画的意象造型产生很好的契合感。如图3，《牧笛》全片以牧童放牛作为线索，以牧童在梦境中失牛、寻牛、唤牛的过程，表现人与自然的和谐关系。全篇没有一句对白，也没有激烈的戏剧冲突，镜头的处理也较为平实。而《鹿铃》是早期四部经典水墨动画中电影语言结合得最好、叙事最流畅的一部影片，也因此使得作品的意象性受到一定的影响。《山水情》中主要以远景、虚化人物形象的手法处理镜头，所以在故事的冲突性及故事的曲折性上大打折扣。

2.3 制作成本较高

如《牧笛》，画在纸上的每一个人物或者动物，到了着色部分都必须分层上色，即同样一头水牛，必须分出四五种颜色，有大块面的浅灰、深灰或者只是牛角和眼睛边框线中的焦墨颜色，分别涂在好几张透明的赛璐珞片上。每一张赛璐珞片都由动画摄影师分开重复拍摄，最后再重合在一起，用摄影方法处理成水墨渲染的效果，也就是说，在荧幕上所看到的那头水牛，最后是靠动画摄影师‘画’出来的。工序如此繁复，光是摄影所需的时间就足够拍成四五部同样长度的普通动画片

。高昂的成本投入在自负盈亏的市场化环境下无法运行，所以在90 年代市场经济后水墨动画便鲜有作品问世。

2.4 高水平创作人才的缺失

早期水墨动画取得的辉煌成绩是与老一辈动画人的不懈努力分不开的，如《小蝌蚪找妈妈》中蝌蚪原型来自国画大师齐白石的《蛙声十里出山泉》，片中的小鱼小虾等造型也均参照白石老人的作品。国画大师李可染先生曾参与《牧笛》的制作，并且提供了14 幅作品供动画创作人员参考牧童与水牛的形象。动画场景绘制是由“长安画派”代表人物方济众执笔，保证了影片的整体视觉效果的。江南笛王陆春龄的魔笛更为《牧笛》的成功增色不少。1982 年《鹿铃》的成功离不开程十发、方济众、方澎年的匠心独运。《山水情》龚一的古琴与吴山明、卓鹤君绘制的水墨造型都保证了动画作品的整体质量。而反观当下水墨动画创作队伍，很难找出与早期一样的制作阵容。此外，由于水墨动画的独特工艺及艺术要求，导致在高校动画专业中并没有开设水墨动画这门课程，这也使得水墨动画后续人才培养出现断层。

2.5 产业化程度较低

半湿孔作业流程：施工准备→桩位放样→埋设护筒→钻机就位→钻进成孔→清孔→安放钢筋笼→放置导管→灌注水下混凝土→拆除护筒→成桩检测。

2.6 全球化冲击

电影艺术讲究故事的“起、承、传、合”，强调戏剧冲突。而水墨动画的意象性决定了其强于抒情，弱于故事叙述。

3 水墨动画在当代的多维视角应对策略

3.1 与戏曲携手复兴传统文化

将水墨动画与戏曲艺术联姻有着其内在的逻辑合理性。在现实中也有成功案例可寻。如戏曲水墨动画《双下山》选取昆曲经典剧目，并根据动画特点将原有的唱段及表演巧妙的精选和删减，只保留了最能体现人物特征的经典唱段和表演形式，将原本45分钟舞台表演浓缩为5 分多钟的水墨动画，使整部作品情节更加简洁。作品在保留昆曲特色的同时，加入趣味性十足的动画元素，以增强作品的故事性，提升作品的动画效果。另一部戏曲水墨动画《时迁盗宝》，将水墨动画、戏曲表演与实景拍摄巧妙地融合在一起，诙谐幽默的表现手法给观众留下深刻的印象。这类动画都是中国戏曲学院将三维水墨动画技术与中国传统戏曲进行结合的有益尝试，以一种新的表现形式来演绎和传播传统戏曲文化，让观众领略到了中国动画与戏曲艺术融合创新的风采

。

从国家统计局昨天发布的上个月全国CPI数据显示，食品价格依旧是影响CPI的重要因素：上个月我国食品价格环比下降1.2%，影响CPI下降约0.25个百分点；食品价格同比上涨2.5%，影响CPI上涨约0.49个百分点。

3.2 运用数字技术创新以降低制作成本

与过去传统水墨动画在制作流程上最大的不同，过去水墨动画的制作是依靠动画艺术家“画”和后期“拍摄”制作出来的，而数字水墨动画是靠“做”出来的。可以采用Photoshop、Animate 等二维制作软件，通过合成制作出丰富细腻的画面效果，还可以利用3DS MAX、Maya、Cinema4D 等三维软件先为角色及场景建模，并赋予模型水墨材质，再通过灯光、渲染等输出到后期特效软件中进行合成处理，最后输出具有水墨动画效果的数字动画作品。

随着科技进步，数字绘画技术得到迅猛发展。通过软件及数位板、压感笔等外部手绘输入设备的运用，艺术家可以制作出仿真度极高的数字绘画作品。动画艺术家也可以将这种数字绘画技术应用于水墨动画的创作中，不仅可以创作出传统水墨动画的韵味之美，也能丰富动画的视觉效果，拓展作品的表现力，弥补过去水墨动画表现不足的短板。同时，数字技术同过去传统技术相比，具有易修改、便于复制、存储、易于传播的特性。

取140 μL PBS缓冲液（pH 8.0），20 μL药用植物供试品溶液，15 μL 0.28 U/mL的AChE溶液在微孔里混合，震荡混匀10 min，4 ℃培养20 min，依次加入10 μL DTNB溶液、10 μL ATCI溶液开始反应，震荡混匀10 min。37 ℃培养20 min后，405 nm下测量吸光度（A）值。数据分为4组，分别为实验组、阳性控制组（毒扁豆碱溶液代替供试品溶液），空白组（pH 8.0 PBS缓冲液代替供试品溶液），实验控制组（pH 8.0 PBS缓冲液代替AChE溶液）。抑制率（I）通过公式计算，所用样品平行进行3次，取平均值[7-9]。

计算机技术的应用使得制作成本大幅度降低，缩短了以往水墨动画的制作流程，也改变了传统水墨动画的制作业态。

3.3 跨界融合以突破传统藩篱

随着科技的发展，水墨动画的传播由过去的影院传播到大众传播，再到分众传播，在保留传统动画精华的基础上，不断与新技术联姻，采用VR、AR 及裸眼3D 技术，在提升传播效率的同时也展现出当代水墨动画别样的艺术风貌。例如，水墨动画剧场《幻影西厢》采用水印木刻动画的表现形式，结合环幕与地面成像的空间来展示，环幕作为主体媒介，让观者更有身临其境的观影体验，不需要佩戴任何辅助设备就可以遨游在水墨动画的虚拟空间里。在观赏过程中，观众可以打破物理空间的约束，主观地选择观赏内容

，如图4 所示。在媒体融合的当下，不仅为水墨动画跨界发展提供了平台，同时也推动其向着多元化发展。

第六，进一步加强水利预算绩效管理。要把绩效理念融入预算管理全过程，着力构建水利预算绩效管理机制。要加强预算绩效目标管理，根据部门职能和事业发展规划，合理测算资金需求，及时编报绩效计划，科学设定绩效目标。要加强绩效运行跟踪监控管理，建立绩效运行跟踪监控机制，定期采集分析绩效运行信息，不断强化督促检查和整改，促进绩效目标的顺利实现。要建立健全绩效评价指标体系和结果反馈制度，评价结果要及时反馈到预算执行单位，并作为实施行政问责、安排以后年度预算的重要依据。要规范、有序、及时地公开预算信息，切实增强预算绩效管理透明度。

3.4 政策导向

搭建平台帮助企业“内引外联”。设立动漫科研机构、专门的管理部门。通过校级、省级、国家级精品课程、一流课程的形式树立标杆，利用信息化教学手段，将优质教学资源更广泛地传出去。举办水墨动画大赛，以赛促学，以赛促研，通过大赛选拔优秀水墨动画人才。通过设立专项艺术基金的形式培育水墨动画高端人才，以点带面的方式推动水墨动画在当代的发展。通过政策，在“产、学、研”各环节精准施策，以助推水墨动画积极发展。