非遗黎锦图案的组合规律分析

朱 睿，练瑶瑶，方 方

（1.东华大学 服装与艺术设计学院，上海 200051；2.东华大学服装与艺术设计学院，上海 200051；3.现代服装设计与技术教育部重点实验室，上海 200051）

0 引 言

超过三千多年历史的黎锦堪称中国纺织史上的“活化石”。非遗黎锦作为中华民族文化的重要组成部分，更是人类共有的宝贵文明财富。国际上对于非遗图案的研究多为纹样所属类型分析和调研，并通过创意设计将现代设计趋势与传统相结合，寻求适合非遗手工艺的发展方法，实现民间艺术的传承。文献［1］以TAM（technology acceptance model）和IDT（innovation diffusion theatre）方法为理论基础考察消费者满意度和使用中存在的问题。结合典型纹样进行新设计主题分析、新材料开发、新花样制作，产生了丰富的瑶绣创意设计。文献［2］分析了民族图案品牌的产学合作案例和推广案例，将历史、传统和哲学的故事包含在产品中进行设计开发实现经济效益。

自1987 年起，在研究黎锦图案艺术特点时多对图案形态的抽象性进行分析，指出黎锦图案基于几何形态变形。作为中华民族璀璨的织锦之一，有学者将黎锦与广西壮锦［3］和台湾高山族服饰图案［4］进行比较分析，指出不同民族构图、纹样的异同。但从族源、图腾崇拜和祖先崇拜角度探析的文献缺乏系统的整理和数据支撑。文献［5-6］指出黎锦图案构图的2大特点：一是主体图案突出，二是主体图案以人纹为主。文献［7］从黎族5 大方言支系出发，比对各方言地区图案特征，研究黎族典型纹样。文献［8］使用Author ware 软件展示黎锦图案。为更好的传播非遗黎锦纺染织绣技艺，众多学者在图案研究基础上结合室内［9］、家居［10］、产品［11-12］、平面设计［13］进行图案再设计。文献［14］将黎锦纹样应用于包装设计中。在将非遗黎锦和其他艺术互相交融时常会就典型纹样进行二次加工，此过程中未考虑黎族人所采用的创作方式，以及是否会破坏黎族图案本身内涵和少数民族文化根基，能否得到黎族当地人、非遗传承人的认可尚未可知。

综上，黎族图案是黎族世代对常见的动植物、生产生活场景、神话传说、祖先崇拜等，运用创意思维对其进行简化变形而形成的。其中蕴含了黎族人的道德观念、艺术审美［15］等文化特征。学者们从人类学［16］角度对黎锦图案反映的民族文化和祖先崇拜进行了详尽解析，而关于黎锦图案本身的构图、题材，与其他民族织锦的比较分析，运用黎锦图案进行再设计的研究少有数据理论支撑。因此，深入黎族五指山多个地区采集黎族纹样并结合收集的图案图片资料进行归类整理和统计分析，研究黎族人的图案选择、图案组合习惯规律。为非遗传承人或黎锦相关研究者在图形表达上提供一个范式，传承和传播黎族文化。

1 黎锦图案的文化内涵

黎语中“pan”，意为花纹，特指黎锦。丰富多样的图案背后传递出来的不仅仅是黎族人的审美情趣，更是世世相传的黎族生活方式和文化内涵。黎族世代有着对祖先的崇拜，认为万物有灵。

以实地调研拍摄的图1为例，阐释人纹、蛙纹、龙纹间的图案的相似性，并对图案背后的含义进行探究。从图1细节可分辨出，3种图案构成形式均以组合菱形为基础创作形态。通过人纹的四肢、装饰可判断出人物的动态，或是叉腰或是和器物结合表达生产生活的场景；蛙纹的脚蹼结构不规则、形态更大，且有的会将脚蹼概括为三角形状；龙纹会有对于爪子的刻画，分叉更多，更规整。且蛙纹和龙纹多会与几何纹样搭配。

图1 人纹、蛙纹、龙纹的区别（笔者摄）Fig.1 The difference between human pattern，frog pattern and dragon pattern（photo by the author）

对人纹的背后的原始信仰与民族心理进行探究。文献［17］按照蛙纹的形态特征将人纹命名为“蛙姿人形纹”。对此，对市级非遗传承人陈达谞老师深度访谈得知：图案本身具有相似性，刨析内涵却各有不同。人纹于黎族而言其实质是“神”，黎语读“din”。而“人”在黎语中读“ao”。黎族人作为古代先越的一支，黎族先祖相信万物有灵，自古有雷公、灶神等传说，一旦人做了违背道德或是不好的事情会遭受到雷神的惩罚。而过世的人的灵魂会化生“祖先”。因此，人们穿着有人形纹样的服装则能祈求“祖先”保护和驱邪的这种民族群体意识则沿袭至今，也成为黎族代表性的纹样。因此人纹不仅是一种装饰图案，更是黎族人世代承袭的民族信仰。青蛙繁殖力强，因此蛙纹意味着多子多福［18］，蕴含生殖崇拜［19］。且黎族人多将青蛙和雷神联系起来，有祈福求雨之意。

2 当代黎锦纹样的运用演变

2.1 创作思路

黎族图案的创作都是基于日常所见所闻，图案创作解读如图2 所示。概括使用腰机织布的黎族妇女剪影，得到基本形体；归纳边缘使形体左右对称，富有装饰性；提取形态特征，即带着头巾的头部、织布的手部动作、绷布的脚部，在三角形或是四边形的基础上变形得到一个上下均衡的抽象图案。与国家级非遗传承人刘香兰、省级传承人黄雪英、黄翠花和市级传承人陈达谞深度访谈后得知：黎族图案的组合和构成方式在保证民族图案基础特征上，随社会发展有所改良，并结合年轻人喜好与时代特点适当变形和创意设计。且不同的织就者对同一种图案的细部特征会因为自己家族的口口相传和不同的生活经验、喜好等各有特点，具有主观性。

图2 黎族图案创作解读Fig.2 Interpretation of Li nationality pattern creation

2.2 运用演变

2.2.1 民族融合提升汉字纹使用

黎锦的图案传承不是单一乏味的、重复的，更体现出时代印记。例如改革开放时期，汉族和黎族交融，具有时代感的宣传标语也被运用黎族服饰上。而今中国特色社会主义，国家加强了对于民族多样性的重视和保护，不乏美好含义的汉语词汇在黎锦中得到运用，如图3所示。

图3 汉字纹Fig.3 Chinese character pattern

2.2.2 组合画面传达丰富寓意

单个图案通过组合可以叙述故事情节和生活场景。深入五指山黎族聚居区，以陈达谞等多位传承人共同织就的黎锦长卷单面织锦为例，整幅黎锦由9幅画面构成，展示了黎族人日常生活。依次为“开天辟地”“万物复苏”、渔猎图、农耕图、丰收图、舞蹈图、婚礼图、“繁衍生息”“和谐自然”。以往黎锦图案多用于筒裙或作为服装下摆小片的装饰，运用范围小，组合方式受限。多将人纹和其他动植物简单组合，缺乏故事性。现代非遗传承人在黎锦图案创作时会考虑多幅画面间的衔接，借助图案组合和画面顺序传达黎族人特有的传统习俗和自古崇尚自然的思想。

图4 为舞蹈图，描绘了为庆祝丰收，每年的农历三月三，黎族盛装歌舞，祈盼来年好兆头的欢庆场面。

图4 舞蹈图Fig.4 Dance pattern

图4 画面中除了携手舞蹈的人还有象征爱情的甘工鸟和成双成对的蝴蝶，表达出对生活的赞美，对劳动的热爱，对爱情的执著追求。“三月三”为黎族传统节日，黎语为“孚念孚”。宋代史籍《桂海虞衡志》云：“春则秋千会，邻峒男女装束来游，携手并肩，互歌互答，名日作剧。”就描述了这一天黎族人民对歌、舞蹈的场景。

图5展现出黎族原生态的婚礼图景。

图5 婚礼图Fig.5 Wedding pattern

图5 是根据《清代黎族风俗图》的描述：两情相悦的黎人经过纳聘后，男家姑丈会携男主至女家，女父母令女蒙被而出，男即负女于背，家中的女眷便跟随在旁。此后便组成新的家庭，此所谓“宜其室家”。婚礼时新郎身着华服，骑马走在接亲队伍前面。新娘盛装打扮，带上头饰坐于轿中，身旁是自己的姐妹。为了表达出婚礼喜庆热烈的气氛，画面中的所有人物都是盛装，佩戴耳环、头饰。

3 黎锦图案组合规律

3.1 图案分类

为直观地展示黎锦图案分类方式和使用频次，根据文献［20-23］对图案含义、来源、技法等进行详细的收集梳理和数理统计。将五大方言，即哈方言、杞方言、润方言、美孚方言、赛方言作为一级分类目录，按照人纹、动物纹、植物纹、器物纹、几何纹样、汉字纹六大类对黎锦图案进行整理，探究图案的组合方式、构成方式。

在采集时关注变形和改良的图案，最终获取图案总计335个。各个题材采集的具体数量见表1。

表1 五大支系六大类图案数量统计Tab.1 Statistics of the number of patterns in the six categories of the five branches 单位：个

在纹样题材的数量上，按从大到小依次排列，动物纹占收集纹样的42.39%，如鱼纹、鸟纹、蜘蛛纹、牛纹等；人纹占收集纹样的25.76%，变化型人纹作为黎锦中的主体纹样通常会辅以多种多样的装饰，依照头部、身体特征能够判断性别，在组合方式可以多个人物上下重叠或共用一个部位，带来强烈的视觉冲击；几何纹样占收集纹样的20.30%，由波浪等作为装饰元素丰富画面；器物纹占比6.57%；植物纹占比3.28%；汉字纹占比1.79%，富含美好祝福的汉语词汇被运用到织锦中。可见黎族对动物纹和人纹的运用最广，占比最多。

3.2 黎族图案的组合及构成

3.2.1 组合方式

黎族图案的组合方式有对称和重组2种，对称分为上下对称、左右对称、左右上下；重组分为适当变形、上下重组及单个纹样搭配装饰纹样。经过重组的图案更富有变化，体现黎族妇女织锦时的巧思。在335 个图案基础上就清晰度较高的120 个进行分类，如表2所示。五大方言的图案使用对称组合的为83个，其中左右对称占比68.67%；重组的为37个，重组多为单个纹样搭配装饰纹样，占比48.65%。

表2 图案组合方式统计Tab.2 Pattern combination methods 单位：个

3.2.2 构成方式

图案构成方式统计见表3。在67 个图案中使用二方连续的占比为88.06%，二方连续使黎锦图案更富有节奏性。以简单几何线条的花卉或是简化人纹等经过连续排列，互相穿插并层层递进，展现黎锦图案的规整又富有节奏的特色。四方连续整体感更佳，如图6所示。

图6 图案构成方式图例Fig.6 Pattern composition legend

表3 图案构成方式统计Tab.3 Pattern composition 单位：个

3.2.3 外形框架

黎锦图案外形框架会依照纹样形状有所不同。按照外形的线条数量分为从三角形依次到六边形和不规则共7 种，如图7 所示。85 个图案中，长方形运用最广，占比47.06%。如表4所示。

图7 图案外形框架图例Fig.7 Pattern outline frame legend

表4 图案外形框架统计Tab.4 Pattern outline frame 单位：个

3.3 图案在织锦中的运用方式

黎锦图案丰富多样，由于腰肌幅宽有限，黎锦一般宽30～40 cm，长2 m。根据有无主体纹样将黎锦图案分为2 种排列方式：一是中部有主体纹样，两侧为装饰纹样；二是无主体纹样，均为细小的装饰纹样。如图8所示。

图8 2种黎锦排列方式Fig.8 Two ways of arrangement in Li brocade

3.3.1 纹样尺寸

由于织锦长度基本在2 m，且图案大小根据画面内容和主题各有不同，横向的单元图案尺寸不做讨论。测量多幅织锦幅宽均值为33 cm，其中，抽象花卉或几何装饰窄边在0.7～1.1 cm 之间，占幅宽约3%。简化的动植物纹样则在2～4 cm，占幅宽的6%～12%。主体纹样的宽度则根据图案的大小在12～25 cm不等，占比为36%～75%。

3.3.2 主体纹样排列方式

主体纹样的构成主要有二方连续和独立纹样。采集国家级传承人刘香兰的筒裙（图9），使用Adobe Illustrator 绘制出主体纹样意匠图。其排列方式为左右对称的二方连续纹样。为突出主体纹样，色彩上一般为黑色底纹，主体纹样多为红色，装饰纹样则使用黄色和绿色。主体纹样为独立纹样则会综合使用各种动物纹和人纹或器物纹丰富画面。如图10所示。

图9 组合人纹（笔者绘制）Fig.9 Combined human pattern（drawn by the author）

图10 牧牛图Fig.10 Cattle grazing pattern

3.3.3 装饰纹样排列方式

中部主体纹样辅以装饰纹样的排列主要是较小的几何纹搭配简化的动物纹、简化人纹、植物纹。如图11 所示，黎锦以中轴线为基准上下对称得出示意图。依据纹样尺寸对装饰纹样标记，将抽象花卉或几何装饰窄边定义为A，简化的动植物纹样为B。黎锦装饰纹样由A、B 交替构成，依次记作A1、B1、A2、B2 等。取对称轴以下的黎锦为最小单元装饰纹样，图11 中装饰纹样的排列方式可分别概括为AB、ABABA、ABABA。

图11 装饰纹样的排列方式IFig.11 Arrangement of decorative patterns I

均为装饰纹样组成的织锦重点突出黎族传统染制技艺，色彩古朴自然，多使用邻近色搭配，协调统一，装饰纹样排列方式如图12所示。图12（a）使用技艺繁杂的絣染技法呈现不规则变化，搭配线条间隔；图12（b）采用传统植物染纱线织就，色泽古朴，织锦两侧配窄边几何图案，典雅细腻；图12（c）则由几何图案、抽象花卉、简化的蝴蝶、喜字组成，以红色为主配以少量彩色点缀，喜庆和谐，用于婚礼。

图12 装饰纹样的排列方式IIFig.12 Arrangement of decorative patterns II

4 结 论

本文通过分析黎锦图案的演变规律和文化内涵、组合方式，得出以下结论：

1）黎族图案传达出黎族先祖崇拜，且人纹、蛙纹、龙纹等典型纹样具有相似性。在演变过程中随时代运用汉字纹，借助组合画面综合表达独特的黎族生产生活情况和民族观念。

2）深入研究组合规律，6类纹样中动物纹和人纹的运用最为频繁，在收集的337个纹样中占比分别为42.39%和25.76%；组合方式有对称和重组2种，其中左右对称使用最多，遵循对称美法则，体现黎族审美；图案构成上多为二方连续，富有节奏感；外形框架上，黎锦母体图案外形框架依照纹样形状改变，长方形外形框架的适用性更强。用于织锦中有2 种搭配方式：一是中部主体纹样辅以装饰纹样；二是由细小的装饰纹样穿插构成。

黎族历史悠久，只有语言而缺少自己的文字。为了使民族历史和传统文化得以延续，黎族人通过在织锦上织绣纹样的形式记录和传承其文化。黎锦图案不仅内涵丰富，更是一种文化符号。深入剖析黎锦图案的组合方式和演变规律，挖掘图案背后的文化内涵，有利于补充和完善黎锦图案理论，可以有效避免毫无文化根基的黎锦创意设计。