青岛市博物馆藏粉彩人物故事图瓷板四条屏考

许 哲

（青岛市博物馆，山东 青岛 266061）

瓷板最早可追溯到唐代，当时被用来作为墓志的载体。明代初年，景德镇开始烧制具有装饰性的建筑用瓷砖，为后来的瓷板画奠定了工艺基础。清代中期，瓷板画作为一种独立的陶瓷绘画流行开来。清末民国时期，瓷板画将陶瓷艺术与绘画技法相融合，集才情、思想与艺术于一体，深受各阶层喜爱。

青岛市博物馆藏有一组粉彩人物故事图瓷板画，为四条屏，工写结合，绘制精细，颇见功力。这组瓷板四条屏于1978年11月经青岛市财政局拨交入藏，后定为三级文物。本文将从这组瓷板四条屏的内容、绘法、用印等方面入手，结合相关史料、实物，对绘者和创作年代等问题进行考证。

一、粉彩人物故事图瓷板四条屏概述

四条屏均长19厘米，宽5.5厘米，胎质细密坚致，釉面莹润，保存完好。四条屏上分别以粉彩绘“严子陵爱渔”“陶渊明爱菊”“王羲之爱鹅”“李白爱酒”等四幅取材于中国古代文人雅士典故的图画，画面以简单的衬景结合细致入微的人物表情、动作，将文人逸士归隐田园，与自然和谐共生的悠远意境表现得淋漓尽致。

图一 青岛市博物馆藏粉彩人物故事图瓷板四条屏

2.“陶渊明爱菊”瓷板 画面左侧绘一株古松，枝干虬劲挺拔，松叶团簇，郁郁葱葱。陶渊明身着长袍扶倚树干，手捋长须，低头观赏篱笆下盛开的菊花。右下角绘朱文印“王琦”（图一，2）。陶渊明，名潜，字渊明，东晋浔阳柴桑（今江西九江）人，弃官归隐田园后，以赋诗躬耕为乐。陶渊明爱菊之高洁，留下“采菊东篱下，悠然见南山”“芳菊开林耀，青松冠岩列”等咏菊名句。后人赞赏陶渊明高洁的品格，故常以陶渊明爱菊作为艺术创作的题材。

3.“王羲之爱鹅”瓷板 画面右侧绘杨柳低垂，王羲之双手背于身后，驻足树下，俯观两只引颈长鸣的白鹅，左下角绘白文印“巅客”（图一，3）。王羲之，字逸少，琅琊临沂（今山东临沂）人，东晋时期书法家，人称“书圣”。《晋书·王羲之传》载：“性爱鹅，会稽有孤居姥养一鹅，善鸣，求市未能得……又山阴有一道士，养好鹅，羲之往观焉，意甚悦，固求市之。道士云：‘为写《道德经》，当举群相赠耳。’羲之欣然写毕，笼鹅而归，甚以为乐。”后世之人由此附会出许多王羲之根据鹅的姿态悟彻书法的传说，如南宋陈师道《后山谈丛》中记载：“苏、黄两公皆喜书，皆不能悬手。逸少非好鹅，效其腕颈尔。”后来“王羲之爱鹅”成为表现文人雅士迥然出尘的艺术创作题材。

4.“李白爱酒”瓷板 画面绘李白于松前对月豪饮，与诗酒为伴，有“举杯邀明月，对影成三人”之意境，左下角绘朱白文印“绕石斋”（图一，4）。李白，字太白，号青莲居士。李白爱酒世人皆知，有“酒仙”“诗仙”之名，留下了《将进酒》《金陵酒肆留别》《月下独酌》等千古名篇，杜甫赞其“李白斗酒诗百篇，长安市上酒家眠。天子呼来不上船，自称臣是酒中仙”。“太白醉酒”也被历代艺术家演绎于作品之中。

四件瓷板画笔触细腻，画工精湛，所绘人物面部以明暗表现立体感，准确捕捉人物神态，将严子陵满载而归的喜悦、陶渊明归隐后的怡然自得、王羲之观鹅的若有所思、李白醉酒后的微醺表现得十分到位，生动传神，衣衫的表现则师法中国传统绘画技法，兼工带写，线条简练流畅，比例协调，设色淡雅，渲染富有层次、过渡自然。构图上虚下实，人物上方大量留白，其间点缀明月或秋雁，令其虚而不空。

二、粉彩人物故事图瓷板四条屏考

1.绘者与用印

四条屏瓷板画上分别绘有“碧珍”朱文方印（图二，1）、“王琦”朱文方印（图二，5）、“巅客”白文方印（图二，9）、“绕石斋”朱白文方印（图二，11），其中“王琦”正是绘者之名。王琦（1884—1937），号碧珍，别署匋迷、西昌王琦、匋迷道人等。王琦祖籍安徽，出生于江西新建县（今江西南昌新建区），1900年赴景德镇谋生，1928年，倡导成立瓷绘艺术团体“月圆会”，为“珠山八友”之首，尤擅瓷绘人物，独具个性。

王琦传世瓷绘作品不少，常见印款有“王琦”“碧珍”“西昌王琦”“匋斋”“王琦之印”等，以“王琦”“碧珍”最为常见。如《珠山八友精品集·人物卷》收录的王琦作品中，纸本《常采仙芝济世人》及粉彩“醉酒图”瓷板、粉彩“蒲觞涤氛”瓷板上分别绘“碧珍”朱文、白文方印（图二，2、3、4），粉彩“蒲觞涤氛”瓷板上同时绘“王琦”朱文方印（图二，6），粉彩“达摩祖师像”瓷板则绘“王琦”白文方印（图二，7）。以上列举，印文写法虽不尽相同，但仍可见个人风格融入其中，有共通之处，如“王琦”朱文印字同为篆体，“琦”字取偏旁移位法，将“王”旁写于“奇”下。

目前发现绘“巅客”印的王琦瓷绘作品较少，仅有2件，本文所介绍的“王羲之爱鹅”瓷板外，另外一件为景德镇中国陶瓷博物馆藏粉彩“除邪降福”瓷板，绘朱白文“巅客”方印（图二，10）。该瓷板上还同时绘有“王琦”朱文方印（图二，8），由此可以确定，绘“巅客”印的“王羲之爱鹅”瓷板为王琦所绘。“绕石斋”印文暂未在以往著录中见到，但根据四块瓷板形制、绘画风格相同的情况分析，应出自同一人手笔，为王琦同期所作。可知“绕石斋”应为王琦印款之一，或为其斋名。

图二 王琦作品用印

2.王琦瓷绘艺术风格的演变与瓷板四条屏年代判定

王琦的瓷绘艺术始于墨彩瓷板人物肖像，师从邓碧珊。其作品风格写实，所绘人物面部立体饱满，可与当时的摄影效果相媲美。

王琦开始粉彩创作的时间不晚于1912年，早期粉彩人物瓷绘中可见清末海派名家钱慧安绘画的影子，集中国传统绘画艺术与西洋画风于一体，取二者之长。王琦在处理人物立体感上借鉴西画着色法，所绘人物面、手部明暗关系得当、丰满立体，形象逼真。这一时期王琦瓷绘布局简单，衬景较少，背景多为留白，突出人物主体。所绘人物清秀，刻画细腻，较为写实，衣纹线条富有弹性。这一阶段作品多不题字落款，仅绘印章。

1916 年后，王琦开始学习“扬州八怪”之一黄慎的绘画风格，从重写“形”转为重写“意”。然其风格并不是突然转变，而是有一个循序渐进的过程。这一风格的作品多为1925年后所作，尤其在1928年成立“月圆会”之后，王琦瓷绘艺术进入成熟期。此时期作品人物面部仍延续西画画法，但用笔更为老辣，衣纹多中锋下笔，多用枯柴描，线条硬折虬结，疏松而有力度，承袭黄慎“以书入画”的特点。另外，其成熟期作品多附有长篇草书题跋，与黄慎如出一辙，集诗、书、画、印于一体，文人气息浓厚。如其作于丁卯年（1927）的粉彩“羲之爱鹅”瓷板（图三，1），作于戊辰年（1928）的粉彩“李白醉酒”瓷板（图三，2），作于壬申年（1932）的粉彩“阙下归来觅钓舟”瓷板（图三，3）等。

图三 王琦瓷绘艺术成熟期作品

观青岛市博物馆所藏粉彩瓷板四条屏，人物均较为写实，绘法细腻，设色饱满，渲染层次丰富，面部采用西画画法，与王琦晚期作品写意老辣风格明显有异，又较早期临写钱慧安作品阶段用笔成熟，特别是在线条的表达上，不似早期游丝、铁线描，趋于枯柴，且无题跋，仅有印款。鉴于以上几点，青岛市博物馆所藏这套瓷板四条屏的创作年代定为1916年至1925年之间较为妥当，属于王琦画风由学钱慧安向学黄慎转变时期的作品。

小 结

青岛市博物馆所藏粉彩瓷板四条屏为民国时期“珠山八友”之首王琦的作品，人物绘画细腻，颇见功力，取材于古代文人雅士典故，寓意美好，代表了民国时期瓷绘艺术的风格特点。根据王琦不同时期绘画风格的演变，可考证这套瓷板四条屏的创作时间在1916—1925年间。王琦传世作品数量较多，但大多为1928年后所作，青岛市博物馆所藏这套瓷板四条屏为其粉彩创作较早期作品，绘画风格由学钱慧安向学黄慎过渡，较为少见，颇为难得，尤其“李白爱酒”瓷板上的“绕石斋”印文不见于以往著录，为研究王琦瓷绘艺术、用印等问题提供了新材料。

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