愿你永不失孩子气

2022-07-25李静

中国新闻周刊 2022年26期

李静

“什么？中国动画已经100年了？”自从稿子发表，就看到不少读者惊叹的留言。是的，100年了，但由于各种原因造成的中断、徘徊，使人们对中国动画的印象仅仅停留在最近几十年。为了做百年动画的选题，我去看了最古早的中国动画，顺着这条线观看下来，不禁唏嘘，既惊异于先人的智慧与奇思妙想，也无法不为历史中个人与家国命运的曲折叹息。

动画这种一度被认为只属于儿童且唯美单纯的艺术形式，始终随着时代的改变而流动，一代又一代动画人的创作中，不仅看到不同社会语境投射于精神上的侧影，也听到于历史中人们借艺术鼓与呼的回声。

最早能称为动画片的是中国动画创始人万氏兄弟创作的《大闹画室》，这部真人与动画结合的短片时长十分钟，完全原创的剧本充满了天马行空与愉快欢乐。彼时的他们模仿了美式动画，《大闹画室》的情节神似《猫和老鼠》，经编辑提醒我才发现，《猫和老鼠》的诞生比创作于1926年的《大闹画室》晚了十几年。美国迪士尼公司于1922年12月第一次使用真人与动画合成技术，只比万氏兄弟早了4年。

当时的中国动画尽管在技术上稍逊于美国，创作意识和想象力却不逊于他们。之后，万氏兄弟一鼓作气创作了《一封书信寄回来》《纸人捣乱记》……继续着欢快的故事，直到1932年日本军队向上海发起攻击，轰炸，十几年来万氏兄弟辛苦积攒的机器设备和画稿胶片损失殆尽，他们将手中的画笔化为宣传抗日与呼吁民众觉醒的工具。

在那之后，其实中国动画每一时期的作品，都具有浓郁的民族风格和强烈的文化指向。无论是1961年的《大闹天宫》还是1979年的《哪吒闹海》，无疑都是具有相当艺术高度的佳作，但同时也像是一项文化任务，对内有教化民众的教育意义，对外有展示、宣扬中国文化的责任和使命。

学者们认为，上世纪90年代的“代工大潮”打断了中国动画的发展，致使其转向，其实，这种打断和转向自中国动画诞生后不久就在发生着。20年的动画代工，让中国动画回到了原点，某種程度上这并不完全是一件坏事，当一切又进入混沌，也就又充满了无限可能。

近几年的《大圣归来》和《哪吒之魔童降世》唤起了大众对中国动画顶峰时期的记忆，当时空转换到新的维度，我更盼望时代能够孕育出新的“大闹画室”一如那些远早于《猫和老鼠》的想象力、创造力与孩子气。