以倭代华，古装剧的沉疴

余是乎

在古装剧里展现中国作风和中国气派，靠做几个叉手礼、演一场茶百戏，靠抖几个历史包袱蹭一波情怀流量，是远远不够的。

近日，古装剧《我叫刘金凤》陷入争议，被网友指责服化道“以倭代华”：衣服上的花纹是大和樱，官员戴的帽子是垂缨冠，女主吃寿司的一幕更是“倭”气爆棚——看的是国产古装剧，却总有种日本大河剧的错觉。

以“和味”冒充“国风”，一直是古装剧屡犯的错误。《风起洛阳》的海报用了日本神道教建筑，《梦华录》里的糕点是日本和果子，《楚乔传》《上阳赋》《斛珠夫人》里，日式枯山水庭园屡见不鲜。1000多年前，日本遣唐使带去了诸多唐朝文化;1000多年后，我们却在影视剧里看到了不少带着浓重日本文化元素的唐朝景象。

从行业生态看，“以倭代华”背后是创作观的潦草轻慢。不少剧组打着还原历史的口号吹嘘服化道，实则是在心虚地掩盖主题的陈旧干瘪、剧情的套路狗血。所谓的制作精良，是不分青红皂白的“拿来主义”，是不顾历史真实、模糊历史边界，是夹带私货、浑水摸鱼，美其名曰宣扬传统，却让中国文化呈现一片错乱颠倒、飘渺虚无。

而从文化语境看，“以倭代华”的出现，美术偷懒、剧组摆烂只是一个导火索，背后的关键问题是，“倭”何以代表“华”？

中国与日本一衣带水，两国文明有着千丝万缕的联系。然而，却由此出现了一批别有用心的历史编造者。他们顺着这一段历史，鼓捣出一套荒唐的话术，宣扬今天的中国经过王朝更迭、革命运动，早已不是当初的中国;反而是日本，保留了原汁原味的唐代风貌，成了中华文明的传人。

文化的传播时时处在流变中。日本文化具有自身的独特性，并非中华文明的冷冻室和保管库。那些热衷“以倭代华”的创作者，将日本传统指鹿为马为中华瑰宝，在异国找故国的血脉，只能抱来邻居的儿子;就像那些去日本寻找唐朝的游客，殊不知江户锁国200年，明治維新对传统又进行了一次大破坏，说走进京都一眼就看见长安残影、大唐遗风，只怕是看走了眼。

这背后，是一场关于中国历史话语权的争夺战。我们反对“以倭代华”的创作，不是在否定中日两国漫长的文化交流史，而是要守住历史的底线，对中华文明正本清源，还原一个真正的、本色的中国;是要警惕某些政治和文化势力，为了建构符合自身愿望的历史，不断对中国的历史文化进行剥夺篡改。今日，随着中国日益走近世界舞台中央，平视世界的一代人登上历史舞台，面对影视剧里习焉不察的“以倭代华”，掀起了一场“倭风阻击战”。

对于文艺创作者来说，真正的文化自信应建立在深入文化底层的考证、钻研与思考之上，需要的是真功夫，而非花架子。要在古装剧里展现真正的中国作风和中国气派，需要严谨细致的文化考古，需要宏大明晰的历史视野，需要与古代中国文明的庞大体量与辉煌成就产生情感和思想的共鸣。这一切，靠做几个叉手礼、演一场茶百戏，靠抖几个历史包袱蹭一波情怀流量，是远远不够的。