设计廊
2022-07-19张盼盼
张盼盼
杭州Becó29买手店及创意空间
间筑设计(TEAM_BLDG)
南宋时期,中山中路又称御街,是杭城最重要的街区之一,民生兴旺。21世纪初,杭州商业核心区随着城市的发展而转移,中山中路成为了老城区内一条以步行为主的街道。本项目便位于中山中路295号,临近积善坊巷,设计改造包括建筑立面、室内及部分展陈道具,完成后的Becó 295将承担独立设计师品牌零售、展览、工作坊及咖啡馆等功能。
沿街立面的设计意在使建筑从周围较为均质的商铺群中跳脱出来,设计师在原有立面的基础上增置片墙,将其旋转20度,形成了一道“开口”。入口上部空间相对完整,仿佛是一只微微敞开的“漂浮盒子”。此外,利用“半开放”的建筑语言模糊室内外边界,使买手店入口与中山中路相互融合。
Becó295的一層空间整体开敞,仅以地面标高划分南北两个功能空间。穿过入口咖啡区,来到独立设计师集成区,陈列方式以悬挂为主,同时定制展台如岛屿散落在此区域。南侧则整体下沉30厘米形成了一个“独立”空间,承担展览与活动功能。设计师在此处置入旋转楼梯,作为方正ELLE DECO 设计廊是ELLE DECO 家居廊旗下,以室内设计垂直领域为核心进行构建,包含内容、社群和奖项评选的全新平台。ELLE DECO 设计廊将依托全新升级的家CLUB 小程序和中国室内设计大奖网站,为设计师们提供更加自主、便捷的作品上传、展示渠道,以 “ELLE DECO 设计廊”公众号为触点,联动 ELLEDECO家居廊新媒体平台及杂志栏目,为优秀的室内设计作品、设计师们提供更加专注、垂直、持续性地展示机会。
“盒子”内的视觉焦点,同时也是活动时的“演讲台”。二层为主题陈列与贵宾区。拾级而上时,旋转楼梯的形态会遮蔽部分视线,激发人更多的好奇心与探索欲。二层中央为挑空设计,将窗外的自然光线尽可能多的引入一层,同时形成单进单出的折返动线,刻意限定了人群走向“盒子”内部的体验过程——由窄巷般的通道拐入相对开敞的空间。
中山中路丰富的街巷尺度承载着人们对于老杭州的记忆,设计师希望走入Becó295的人们,可以借助新旧并置的空间图景,从不同的角度感受城市潜影。
Z 私宅
蜚声设计
中国文化的内涵几乎都与自然相关,从《山海经》的奇珍异兽之说,到寄情于山水的唐宋名篇……此间钟灵毓秀与千百年的文化传承,如此相称得宜。本案的屋主Z久居于闹市,但仍保有对文化传承的坚持,对自然与艺术的追寻。蜚声设计团队则以现代化的居住空间构思,承载了近似“大隐于市”的生活态度,以恰到好处的艺术化装饰,更加具体地诠释了古人所云的“宫殿中可以避世全身,何必深山之中,蒿庐之下?”之意境。
房间入门直接衔接吧台的设计,体现了屋主居于俗世的生活自在与洒脱。木质吧台向内延伸,形成岛台及与吧台同材质的餐桌,给待客会友,品饮佳肴或是香茗留出空间。厨房空间更是将生活与艺术进行了更为合理的搭配。它藏于长桌之后,由玻璃推门阻隔视线的直视,但藏不住的是屋主对于生活的热爱:柴米油盐酱醋茶在这里遇见了窗景、野花、收藏画,开门七件事竟也如此文艺起来。天花板随着温柔的弧线向上抬升,略高的挑空形成了天然的客厅空间划分。整面的落地窗为全屋带来了良好的采光,天然质感的木地板代表了空间的细节秩序,再延伸至棉麻厚铺的地毯形成别样的雅致。空间墙面颜色均以水泥白为主,微水泥的特有涂层,映衬着灯光营造出来的微漾与纹理。白的空间中,点缀着造型简单的茶几,厚重质感的边桌,暖色系的装饰画,过渡自然,气质统一。造型有趣的壁灯与顶灯,彼此反差又意外一致,在安静而沉默的客厅空间中形成点睛之笔,荡起生活之中的一处涟漪。
在生活的日常中构建艺术的感知,以自然蕴化而出的传统文化为线索,设计师在空间中增添了大量的时间属性与情感元素,丰富了空间体验的可能性,为居住者未来的生活方式探究创造了全新的维度。
台北市中心豪宅
近境制作
逸,隐匿的。璞,未经琢磨加工的玉石;比喻人纯朴的本质。逸璞,寓意不为人知的美玉。
在近境制作的新作,名为“逸璞”的台北市中心豪宅中。设计师唐忠汉跳脱预期,以减法美学呈现华与奢的本质。空间中,天地壁以单一纯粹的材质呼应减法,舍以特殊漆选材,取决于施作时的阳光、空气、水气,以及人,来展现时间的流逝、生活的温度。利用材料的特性引入室外光的反射,使用最低度的人工照明,展现空间中浑然天成的阴翳之美。
在唐忠汉看来,褪去都市的喧哗与尘嚣,沉浸于空间与材料之纯粹,简化、专注于生活的当下,才能拥有大隐于市的宁静。
舍·近
舍近空间设计事务所
“舍近”既是杭州一间新锐设计事务所的名字,也是他们所信奉的理念:在设计中坚持做正确而非容易的事,舍弃捷径,以寻深远。事务所主理人将工作新居选址在西湖区转塘街道的象山艺术公社,这里错落分布的白色建筑群与远处层叠的山峦相应,山水与文化互构、生活与艺术交织,江南清韵深深吸引着舍近的设计师们。
三片墙体以精巧的角度搭配错落的阶梯,围构出趣致而层次丰富的入口,其中,中间的片墙凌空悬挂于园区既存的墙体上,以针灸式的微妙手法介入改造。材料区作为进入室内的首个空间,设计了一系列不同尺寸的柜体,入口另一侧以穿孔铝板为底,以植物为绘,将一分野意邀请进室内。
楼梯间与阶梯沙龙犹如两个毗邻的“盒子”,有着极强的建筑形感。完整的“沙龙聚集地”由五级阶梯构成,在这里可以举办专业讲座、观影、小剧场、workshop等各种汇聚类的活动。最末一级阶梯踏步延伸至玻璃幕墙,另一面连接着享有自然光的会议空间。楼梯对面的水吧区是一层空间的轴心点,它以两根原始的承重柱为基础,延伸出水吧台的装置区。
二楼是主要的办公空间,以体块旋转、斜插轻巧打破原本平整传统的空间秩序,桦木板柜体充当收纳及微型水吧的角色,分隔出如展廊般的自由讨论区和流畅的共享办公区。建筑原本的斜顶屋面被作為特色保留下来,并以高低递进的方式将空间纵向层次切分得更加丰富。开窗的设计极为克制,讲求精细构图,设计师借用中国传统园林“框景”和“对景”的手法,让工作中的人们抬眼便可望见园中盛景。
隽雅智能广州罗浮宫艺术展厅
加减智库设计事务所
( PMT Partners Ltd.)
当物联网技术将家居设备和个人体感串联,系统性的智慧对话便开始在建筑内外发生。传统的居住功能被打破,智能家居以其本身的能动性使生活向自动化逐渐完善。
位于广州罗浮宫艺术中心的隽雅智能展馆,是一栋独立的双层建筑,展厅四面均为落地玻璃幕墙。加减智库设计事务所团队在实地考察后,认为展馆本身拥有一定的建筑体量,同时从外部看去宛若一个巨大的玻璃盒子。大面积透明、可视化的外立面意味着对室内空间的展出十分便利,也对室内设计提出更视觉化的要求。设计师团队在此基础上,提出了“洞穴”标本的空间概念。希望在空旷的玻璃盒子中植入一个远古时期的洞穴形态,同时装饰未来的智能科技,打破时间和空间的边界,带来复杂交错的体验。
设计师在空间内部植入洞穴般的展示墙体。镂空交错的墙体犹如整个室内空间的骨骼,从展厅外透过玻璃幕墙看进去,就能洞悉整个玻璃盒子中洞穴的生长和形成脉络。崎岖的造型为整个一层空间蒙上神秘的面纱。在智能系统面板的展示之外,首层还兼具智能窗帘系统的展示功能。无数个开口的洞穴之门不仅丰富视觉,关键时刻还充当窗帘的展示窗口。开闭之间,完成智能化的个性演示。
随着由弧形墙体所包裹的回旋楼梯向上,便是展厅二层家庭智能影院体验区。洞穴的元素得以保留,但分布相对疏散。整个空间的感觉更接近科幻时空里的异形,原本方正垂直的线条被压缩弯曲。棚顶天花板上的“光洞”不再只是洞穴中自然独有的天光洞口,宛如飞行器内部的照明工具,充满神秘且庞大的科技感。