吉祥图案在剪纸艺术中的应用研究

【摘要】剪纸作为中国民间传统艺术，深受广大劳动人民的喜爱，其与人们的人文风俗、生活环境等有着紧密联系。在日常生活中，人们常常应用剪纸艺术，进行祈福、祭祀等。剪纸艺术中的图案多样丰富，其中，吉祥图案在剪纸中更是占据着十分重要的地位，在生活中的应用也越来越广泛，深受人们青睐。本文首先介绍了剪纸艺术中吉祥图案的表达，其次阐述了剪纸艺术中的常见吉祥图案，最后探讨了吉祥图案在剪纸艺术中的应用，以供相关人员研究参考。

【关键词】吉祥图案；剪纸艺术；传优秀统文化；民间艺术

【中图分类号】J616 【文献标识码】A 【文章编号】1007-4198（2022）09-055-04

【本文著录格式】王燕红.吉祥图案在剪纸艺术中的应用研究[J].中国民族博览，2022，05（09）：55-58.

引言

剪纸作为中国民间艺术的重要组成部分，是古代劳动人民为满足自身精神生活需求所创造、流传的，在深厚的生活土壤中根植发展，形成了鲜明的民族特色。剪刀或刻刀是剪纸艺术创作的主要用具，可以将纸张裁剪、刻画成不同造型的镂空图案。剪刀、刻刀和纸张都是人们日常生活中的常见物品，这使得剪纸艺术极具普遍性，也使得剪纸艺术被广大群众接受与喜爱。随着历史车轮的转动，我国传统剪纸艺术处于不断创新、变化中，但始终不变的是鲜明民族特色与精巧剪刻技术。其中，吉祥图案的形成与发展是人们将自己对美好生活的期望融入剪纸艺术之中，期望通过剪纸艺术来表达自身对美好生活的憧憬与向往。随着时代的不断发展演变，剪纸艺术在人民群众日常生产生活中所发挥的作用日益凸显，表现形式也日益丰富。剪纸艺术一直为人们所喜爱，离不开剪纸艺术中蕴含的深厚吉祥寓意，这同时也是中国剪纸艺术有别于外国剪纸的地方。

一、剪纸艺术概述

作为我国十分古老的一种民间艺术，2006年，经我国国务院批准，剪纸艺术被列入我国首批国家级非物质文化遗产名录。据相关史料记载，截至目前发现的最早剪纸实物为新疆吐鲁番阿斯塔纳墓葬出土的北朝时期剪纸，总计五幅，均为环状二方连续纹样，包括对马、对猴、菊花团花、金银花团花等。剪纸与我国民间人文风俗有着十分紧密的联系，在一些重要时节或者庆典活动中，人们即会将各式各样有着美好寓意的剪纸粘贴在人们视线可及的各个地方，进而营造出浓厚的吉祥喜庆气氛。富于变化的表现方式，让剪纸艺术构筑起了不考虑空间和透视关系，仅凭剪纸艺人的精湛技艺、丰富经验即可将三维世界简化为二维空间的原生态艺术。剪纸艺人通过剪刀或刻刀，在一张薄薄的纸上翻转折叠、剪剪刻刻，一会儿工夫之后，便可制作出一张精美的剪纸图案。剪纸是历史的见证，是文化的载体，就好似历朝历代史官中的笔，剪纸艺人手中的剪刀、纸张，就是他们传承历史、弘扬文化的重要工具。而在这过程中，吉祥文化是剪纸艺术传递最丰富且最深厚的底蕴。吉祥文化，主要指的是人们基于纳福迎祥观念，在面对自然灾害等困境冲击时，激发形成对美好幸福生活的向往。吉祥文化作为剪纸艺术中必不可少的一环，剪纸艺术对吉祥文化的表现主要集中在吉祥图案方面。

二、剪纸艺术中吉祥图案的表达

剪纸艺术产生于民间，历经数千年的发展演变，其内容、形式日趋丰富，并蕴含着深厚的文化内涵。其所展现的时代背景、民族特色及审美趣味，已远超剪纸本身所具备的价值及意义。剪纸艺术有的是抽象意念的具体化，有的是具象事物的抽象化。剪纸艺术中吉祥图案较常采用的表达手法，主要包括象征、谐音、符号等。

（一）象征寓意

象征，也就是基于感性事物本身展现的色彩、形态或人文风俗，联想至一些与其相接近的、类似的抽象含义，进一步彰显出一系列人性的思想内涵。在剪纸艺术中，劳动人民常借助各式各样有吉祥寓意的物象去表达自身美好向往，如此一来，便赋予了原本简单的剪纸作品以丰富象征寓意，并使人们的生存发展需求得到极大满足[1]。比如，牡丹因其花型十分丰满、硕大，且花色艳丽，被称为“花中之王”，因而将其用以象征富贵、高贵；龙凤作为中国优秀传统文化中有美好寓意的动物，常被用以象征权势、尊贵、吉祥；还有鸳鸯，因其成双不分离，双宿双飞，夜里同栖，因而常被用以象征爱情……

（二）谐音取意

谐音作为一种语言词汇，是利用字的同音或者近音以表达本字含义，进而达到修辞的效果。在剪纸艺术中，谐音取意是一种十分常见的表达手法，其讲求以具有吉祥寓意的生活原型事物去对被表现事物的语音进行谐音类比，进而凭借人们想象以实现具有一定趣味性的艺术效果。比如，金鱼在鱼缸中，因“鱼”谐音“玉”，故而取意“金玉满堂”；“蝠”谐音“福”，五只蝙蝠与“寿”字组合在一起取意“五福拜寿”；“鹿”谐音“禄”，蝙蝠与鹿组合在一起取意“福禄双全”；还有蝙蝠和铜錢组合在一起取意“福在眼前”；羊与如意组合在一起取意“吉祥如意”……

（三）独特符号

符号是借助各式各样具有象征意义的标记、标识表达思想情感，这些符号是千百年来民间艺人不断传承提炼形成的产物。比如，由盘长、金鱼、白盖、法螺、法轮、宝伞、宝瓶、莲花构成的“八吉祥”，在吉祥、喜庆类剪纸中占据着十分重要的地位；又如，双菱形，角压角的“方胜”，意为吉祥，在建筑物门楣、窗棂上得到广泛应用；再知，“八仙”（汉钟离、张果老、韩湘子、铁拐李、吕洞宾、何仙姑、蓝采和及曹国舅）及“暗八仙”（团扇、渔鼓、横笛、葫芦、宝剑、荷花、花篮、阴阳板），它们都有着吉祥的寓意……

因为我国地域广阔，不同地域的人文风情各不相同，由此形成了多样丰富的剪纸艺术风格。如山西剪纸表现出显著的简练、质朴、粗狂、雄壮等特征，而由于地域环境、人文习俗、审美趣味等的差异，使得各地区剪纸也有一定差异。如晋中、晋南、晋东南、晋西北、吕梁山区等地区的剪纸，主要为单色剪纸，风格粗狂、质朴；而在雁北地区得到广泛推广的染色剪纸，则富丽堂皇、典雅婉约，其中，广灵剪纸更被誉为“中华民间艺术一绝”，在我国剪纸中占据重要地位[2]。陕北剪纸历史久远、风格拙朴雄健，具有一种浓厚的原生性本土味道。少数民族地区剪纸，重服饰剪样，不少剪纸与刺绣纹样相结合，形成了独具特色的剪纸风格。黑龙江的剪纸特点画幅较大、风格粗狂，刀锋稚拙而有力。甘肃剪纸构图简单、一个动物或一个人物，几乎没有陪衬物，单纯、明快又富有装饰性，十分简洁概括。

三、剪纸艺术中的常见吉祥图案

剪纸作品中题材种类多种多样，有动植物，有人物文字，还有神话传说等，这些题材所表现的内容大多有着吉祥寓意。

（一）吉祥动物图案

吉祥动物图案源自古代劳动人民对自然、图腾的崇拜。这些吉祥动物包括凤、狮子、仙鹤、麒麟、鹿、喜鹊、鸳鸯、十二生肖等。如前文所述，剪纸艺术常以谐音表达美好的寓意。比如，“侯”作为中国古代十分重要的一种官爵，因为过去人们的物质生活难以得到满足，为满足自身生存发展需求，人们无不向往加官封侯，而“侯”与“猴”发音相一致，于是在此基础上，猴骑在马背上，使取意为“马上封侯”，以此期望达到加官封侯、仕途顺利的愿望。又如，喜鹊自古以来即为人们视为一种吉祥鸟，因为喜鹊代表着喜事临门，总能为人们带来好的消息，所以常被人们称赞、歌颂。在剪纸艺术的吉祥动物图像中，常见有喜鹊站在梅树梢上的图案，其中，因为“梅”谐音“眉”，因而取意“喜上眉梢”“喜事盈门”，另外还有两只喜鹊面对面，取意“喜相逢”，两只喜鹊中添加一枚古钱，取意“喜在眼前”。

（二）吉祥人物图案

剪纸艺术中的吉祥人物图案主要包括抓髻娃娃、嬷嬷神、福禄寿、虎娃娃、拉手娃娃、扫天婆等。例如，抓髻娃娃作为剪纸艺术中最为典型的吉祥人物，被称作“剪纸的守护神”。这一图案将人物头部剪成对称的鸡形装饰，同时双手一手举鸡一手举兔。这一造型有着显著的地方传统民俗特色，过去在北方的一些地区女子出嫁当天，在轿子中好往往会抱着一只公鸡，之后发展成女子出嫁当天女方家中要派一位男童怀抱公鸡，这只公鸡象征着出嫁女子的丈夫，同时，公鸡对应太阳属阳，玉兔对应月亮属阴，以此寓意繁衍后代[3]。又如，嬷嬷神掌管着人类的日常生活、驱鬼治病等事务，在如今的少数民族萨满民俗剪纸中，仍存在有大量的嬷嬷神剪纸图案，该图案大多为影像，五官则为阴剪，鼻子呈三角形，双手下垂、五指分开、正面站立，表现出突出的祖先崇拜意蕴。再如，福禄寿作为源自中国古代神话传说的人物图像，他们分别象征幸福、官禄以及长寿，在民间深受人们的喜爱，并广泛出现于各式各样的剪纸题材中。

（三）吉祥文字图案

作为中国独特的、各族人民广泛推广的、源远流长的、有着深厚文化内涵的吉祥文字，包括福、禄、寿、囍等字，这些吉祥文字大多会与其他文字、人物、动植物等搭配应用，以此展现出更深刻的寓意。比如，吉祥文字与“福”联用构成吉祥文字的平安双福、万福流云、福寿三多等；“福”字周围还会搭配佛手、牡丹花、祥云等图案，以此提升“幸福”的象征意义。又如，“囍”字通常可与“喜鹊”搭配组合成“双喜图”，并通过应用于双喜窗花、结婚装饰等途径。

（四）其他吉祥图案

剪纸艺术中的常见吉祥图案，还包括植物图案、图形符号纹样等。其中，植物图案作为剪纸艺术作品中十分常见的一种题材类型，主要包括牡丹花、荷花、梅花、桃子、李子、葫芦等，它们在应用时通常不会单独出现，而偏向与其他事物进行组合，用以象征吉祥、美好。图形符号纹样主要可分为两种，一种为抽象的图形符号纹样，如八卦图、太极图、回形纹、万字纹、方胜纹、绣球纹、富贵纹等；另一种为具象的图形符号纹样，如扣碗、葫芦、盘蛇兔、鹰踏兔、艾虎、五毒等。太极、八卦是中国图形符号中最基本、最原始的图形之一。回形纹最早是古代陶器上、青铜器上的雷纹衍化形成的几何纹样，纹样如“回”字，因此得名，并寓意源远流长、安宁吉祥、生生不息[4]。万字纹伴随佛教传入中国，寓意万德吉祥。方胜纹是两个菱形交互的图案纹样，既有优胜、吉祥的寓意，又取形的相互叠加，形成同心的寓意。具象的图形符号纹样中扣碗、盘蛇兔、鹰踏兔一般象征男女交好，彰显了剪纸艺术的委婉含蓄；葫芦、艾虎、五毒则有辟邪之意。

四、吉祥图案在剪纸艺术中的应用

（一）剪纸艺术中吉祥图案求“福”

“福”作为吉祥的第一要义，因为其具有十分广泛的含义，所以常代替吉祥使用。在剪纸艺术中，福具有多重含义，并且会与其他吉祥图案组合出现，如“福寿双全”“五福捧寿”等。其中，“福寿双全”通常包含象征“福”的蝙蝠和象征“寿”的寿桃，同时还有象征“财富”的钱币，所以取意多福多寿多财。而“五福捧寿”中“五福”是一种泛指，如人生追求的目标，生活中的幸福或是其他各种丰富的内容，基本上涉及了人们期盼获得的各种美好事物。因而，人们在求官时，会拜禄神；求长寿时，会拜寿星；而在拜福神时，则通常没有明確的祈求目标。另外，富贵作为福中的一项重要内容，在剪纸艺术中包括大量表达富贵含义的内容。比如，以牡丹花为主的剪纸艺术作品“富贵满堂”，牡丹作为“花中之王”，很早便是皇家园林必植之物。牡丹自古以来便为一代代文人墨客所讴歌赞美，如李白赋诗“云想衣裳花想容，春风拂槛露华浓”，便称赞了牡丹的“国色天香”；周敦颐在《爱莲说》中写道“牡丹，花之富贵者也”，以此阐释了牡丹吉祥富贵的寓意。还有各式各样在中国历史上占有一席之地的祥瑞物，如麒麟、凤凰等，在剪纸艺术中也常有出现，通常用以祈福求吉祥。相关史料如此描绘到，每次伴随麒麟的出现，都会带来的福禄、丰年、祥和[5]。更相传孔子与麟而生，因而有麒麟送子的说法，之后人们即认为拜麒麟而生育得子，而繁衍后代也是福的一大要义。

（二）剪纸艺术中吉祥图案求“禄”

“禄”作为吉祥的第二要义，其本义是指福运、福气，作为动词时则有提供俸禄的含义。而因为俸禄与官职相对应，所以，禄常被用作代表仕途、爵位，与富贵有着密切关联。与禄相关剪纸艺术作品常见的有《一品当朝》，也就是仙鹤站立在波涛滚滚的礁石上。这一图案纹样源自中国古代服饰制度。服饰制度作为优秀传统文化的重要载体，可实现定尊卑、表礼仪等功能，并且不同朝代对服饰的材质、色彩、装饰纹样甚至长短都有着各不相同的规定。比如，在明朝时期，当时的统治阶级制定了代表官位的补子制度，即官员穿着的官服前后分别装饰有一块饰有各类鸟兽的图案，对应着不同官阶，称作“补子”[6]。其中，文官一到九品对应的鸟兽图案分别为仙鹤、锦鸡、孔雀、云雁、白鹇、鹭鸶、鸂鶒、黄鹂、鹌鹑。在中国优秀传统鸟兽文化中，仙鹤的地位仅次于凤凰，所以有“一鸟之下，万鸟之上”的说法，并取意为“人臣之极”。因而，剪纸艺术作品中的《一品当朝》，象征着官位极高，主持朝政。还有大公鸡、鸡冠花的剪纸，因为公鸡的“冠”和鸡冠花的“冠”都与“官”互为谐音，两者叠加在一起便可取意为“官上加官”，以此表达不断升迁的愿望。另外，剪纸艺术中的琴棋书画四艺图也与禄存在一定关联。这是因为擅长琴棋书画之人必然是有文化的文人雅士，而他们往往会走上仕途。因而，由琴棋书画与毛笔、菊花、梅花等元素相互搭配组合而成的剪纸艺术作品通常可用作表达“求取功名”的含义。

（三）剪纸艺术中吉祥图案求“寿”

“寿”是吉祥的第三要义，指的是生命、年岁。长寿自古以来便是人们追求的一大理想。因而，寿常常与福同时出现，如“福如东海，寿比南山”。在剪纸艺术中，求“寿”的吉祥图案也经常与福联系在一起。比如，剪纸艺术作品《福寿无疆》，指的是便是福寿没有边际、无穷尽，作品中，寿星一手拄着龙头杖，一手捧着大桃，同时还有五只蝙蝠，各种元素组合在一起表达了人们对长寿、福寿、多子等的期盼。《麻姑献寿》图是祝寿的又一常见图案，其中仙女麻姑身旁环绕着祥云、仙鹤，麻姑手托着盛满仙桃、佛手的花篮，用作贺礼。麻姑作为中国道教神话中的一位女神，在中国民间的影响十分广泛，在道教神仙体系中，长寿之神有男女之分，男性神为彭祖，女性神则是麻姑。过去中国民间为女性祝寿多赠麻姑像，并取名为“麻姑献寿”。另外，因为仙鹤、松树都有长寿之意，所以剪纸艺术常常将这两种元素组合在一起，组成“松龄鹤寿”，用以象征长寿。

（四）剪纸艺术中吉祥图案求“禧”

“禧”作为吉祥的第四义，其主要是指幸福、吉祥、喜庆，如今常将其理解成喜庆之喜。作为人生中的大事，提及婚姻，人们首先联想到的便是喜庆、幸福。剪纸艺术中的“和合如意”即与这一人生大事密切相关，图案由荷花、百合花等元素构成，其中，荷花谐音为“和”，百合花谐音为“合”，“和合”对应的是中国传统主婚姻和合的喜神，也就是“和合二仙”。作为民间信奉的神仙之一，有关和合二仙的传说多种多样，最早可追溯至唐朝时期，当时和合之神名为“万回”，因为兄弟远在万里之外的守卫边疆，父母无比思念，万回便动身前往了边疆，代替父母探望兄弟，早晨出发晚上便返回家中向父母带回了兄弟安好的消息，“万回”也正是因为一天之内穿行于万里而得名，唐宋时期，宫廷、民间都十分信奉万回，称其为“和合之神”。还有一种说法认为和合之神是“寒山”“拾得”两位唐代高僧，两人亲如兄弟，因两人同时爱上一名女子却互不知晓，寒山一直到两人临近结婚时才得知其中缘由，进而选择了皈依佛门。拾得知道实情后也丢下该名女子前往寻找寒山，最终两人都选择了出家为僧。他们的这种情意让世人为之动容，进而将他们推崇为友爱和睦的民间爱神。清代雍正年间，统治者正式将寒山封为“和圣”，将拾得封为“合圣”，至此和合之神由一化二，并以“和合二仙”为世人所熟悉。并且逐渐由家人和合之神演变成婚姻和合之神。结婚之后，夫妻和美也是一种幸福的体现。而剪纸艺术中的“夫妻和美”则描绘的是在荷花丛中嬉戏的一对鸳鸯，这是因为在中国优秀传统文化中，鸳鸯有着夫妻和美的象征。诸如，“只羡鸳鸯不羡仙”“鸳鸯双栖双飞”等俗语，都主要体现了千百年来人们一直将和睦相处、相亲相爱的夫妻比作鸳鸯的说法。

五、结语

剪纸艺术从来都不是单独存在的艺术，它具有很强的实用和社会功能，中国剪纸艺术起源于比较落后的农耕时代，那时的人们常常受到天灾、疾病的威胁，他们无法掌控自己的命运，可即使在困顿无助的时刻，他们也从来没有丧失对生活的品味，他们渴望改变现实的生活状况，所以他们就把这种情感寄托在剪纸艺术作品中，因此大多数剪纸作品都有吉祥喜庆的寓意，用来表达人们对生活的美好期盼和向往，同時也反映了人们的精神社会面貌。民间剪纸和人类有着天然的亲和力，那喜庆乐观的人生态度满足着人们深层次的情感诉求，无论时光过去多久，它都能凝固你的视线，使人产生丰富的情感联想和强烈精神共鸣，这种跨越时空的心灵碰撞，完成了人类心理倾向和感觉经验的深层次沟通。总而言之，剪纸是中华民族优秀传统文化的重要组成部分，其凭借形象直观生动，表达手法简洁，风格淳朴豪放，意义积极乐观，实现了与人们日常生产生活的紧密结合。

参考文献：

[1]王旭晓. 陕北吉祥图案剪纸的中国文化底蕴[J].中国文化研究，2011（4）：173-179.

[2]童鑫. 中国民间剪纸艺术的吉祥观及其民俗文化价值初探 [J].美术教育研究 ，2016（8）：33-33.

[3]戴芸. 吉祥图案在山西古建筑中的运用分析[J]. 收藏与投资，2021， 12（9）：121-123.

[4]葛丽敬. 中国民间美术——剪纸艺术中的吉祥图案分析[J]. 文艺生活·文艺理论， 2019， 000（7）：132-132.

[5]孙炜. 浅析民间剪纸的艺术文化精神与审美意蕴[J]. 中国文艺家， 2019（4）：90-91.

[6]李媛. 装饰图案在山西民间剪纸艺术中的应用[J]. 明日， 2019（38）：260-261.

作者简介：王燕红（1983-），女，山西晋中人，硕士，晋中师范高等专科学校，美术系，讲师，研究方向为美术学、民间剪纸。