剪出一个神奇的世界

李春立

剪纸作为我国古老的民间技艺之一，不仅形式多样、寓意丰富，而且还有着极为广泛的创作题材。例如，生活中较为常见的家禽家畜和瓜果鱼虫等象征着吉祥美好的图案，以及莲花、娃娃、葫芦等象征着多子多福的图案，都是剪纸艺术的重要表现题材。剪纸艺术在不同地域有着不同的风格特征和民俗特色，有的粗朴豪放，有的秀美含蓄。那么，你见过国外的剪纸作品吗？你知道著名画家马蒂斯创作过很多充满童趣的剪纸作品吗？让我们一起走进马蒂斯的剪纸世界吧！

亨利·马蒂斯是法国享誉世界的艺术家，是野兽主义画派的创始人，在很多艺术领域都有着非凡的成就，尤其是他的彩色剪纸作品，更是广受好评。这些彩色剪纸作品是他晚年患病时坐在轮椅上，在助手的帮助下完成的。

马蒂斯的剪纸作品看似简单，好像我们每个人都能做得出，但其实它们的创作巧思、构图方式和色彩搭配是很多人望尘莫及的。这些貌似简单的剪纸作品的真正魅力就在于每幅作品都洋溢着率真和质朴。为了让作品颜色更加鲜艳动人，马蒂斯经常尝试使用各种材料染制自己需要的彩纸。他的剪纸作品形式极为凝练、概括，造型夸张而富于想象力，色彩单纯、明净，充满童真和趣味。

《爵士》这幅剪纸作品上的白色马车在红与黑两种背景色的衬托下非常醒目跳跃，似乎正在自由而轻松地徜徉在柔和舒缓的音乐里。它昂首挺胸的姿态令人忍不住联想到在缓慢悠扬的爵士乐中翩翩起舞的人。而萦绕在它周围的那些仿佛跳动着的装饰图案就像树林中飘落的叶子，又像马车疾驰后地面上激起的飞花飘絮，既增加了作品的動感，也烘托出愉悦、欢快的氛围。马蒂斯在这幅作品中赋予了这匹白马鲜活的生命力和浓重的趣味性，将它活脱脱地剪成了一位欢快而优雅的爵士。

《王者之悲》这幅作品的题材尚不明确，有人说它源自“大卫王的遗憾”这一传说，也有人说它受到了“莎乐美为希律王跳舞”故事情节的启发。在这幅作品中，王者丰腴的体态（黑色）与舞女柔美的身姿（白色）形成鲜明对比，既赋予了作品节奏感和层次感，也生动地表达出马蒂斯在创作这幅作品时的复杂心情。虽然这里的窗户是黑色的，透过它看不见任何窗外的美景，但是室内却是一个以蓝色、红色和绿色交织而成的色彩斑斓的奇幻世界，而零星地散落于画面中的黄色也给画面增添了欢乐的气氛……这幅剪纸作品充分证明了马蒂斯在驾驭色彩语言上已臻炉火纯青的境界。

《圣诞夜》表现的是圣诞节的夜景。整幅作品由长方形、五角星以及很多不规则图形拼贴组合而成。贯穿于整幅作品中的深邃而纯净的蓝色凸显了夜晚的颜色特征，环抱在蓝色周围的绿色、黄色和紫色，让原本空洞单调的夜空一下变得五彩斑斓。看！那些“星星”“波浪”“花朵”“手掌”正在绚烂的夜空中闪烁、流动、绽放和舞动。原来这就是马蒂斯心中那个热闹非凡而又令人难忘的圣诞之夜！

右面这幅剪纸作品名叫《小鹦鹉与美人鱼》，是马蒂斯非常喜爱的一幅作品。他曾这样说：“我曾用彩色纸做了一只小鹦鹉，就这样，我也变成了一只小鹦鹉。我在作品中找到了自己。”由此可见，马蒂斯对这幅作品有多喜爱。在这幅足足有七米多长的大型剪纸作品中，那些变了形的植物和水果，仿佛摇曳在风中的树叶，又像静立在水中的珊瑚，生动优美地构筑了一个动中有静、静中有动且灵动而梦幻的童话世界。

在整个艺术生涯中，马蒂斯都在尝试用自己的方式诠释色彩的独特魅力。他善于用单纯、强烈、明丽的色彩来还原事物的本质，呈现人们内心深处真切美好的情感与愿景。他还非常擅长运用自由夸张且极富想象力的造型语言塑造各种形象。相比形似，他更注重“神似”。

从以上作品可以看出，马蒂斯的剪纸作品充分展现出了他对生活和大自然的热爱。他创作的每一幅剪纸作品都充溢着自由洒脱、天真烂漫，是色彩与形式的完美结合，被人们亲切地称为“无声的诗”和“有形的音乐”。