从紫砂壶《祥云纳福》中来看中国传统艺术的创意审美和文化内涵

朱 峰

在我们广大茶友的口中经常有着“茶里乾坤大，壶中日月长”的说法，一方面展示了中国传统茶文化的博大精深，另一方面也能够看出紫砂壶的精妙之处。明代文人文震亨就在他的经典著作《长物志》里面记载到：茶壶以砂者为上，盖既不夺香，又无熟汤气。这其中缘由值得我们细细品味。陶土用来泡茶，则土腥味道太重，玻璃、陶瓷等器物则和茶叶几乎没有过多的融合与交流，所以也很难冲泡出茶叶最为原始的滋味。而紫砂良好的透气性，使其泡出的茶汤格外好喝，包罗万象的器型在长期的泡养之下，包浆也非常的油润，令人爱不释手。

这件紫砂艺术作品《祥云纳福壶》采用了一种自己设计的独特器型，在传统紫砂艺术的基础之上，把作者对于紫砂的多年实践和理解诠释得恰到好处，特别是朵朵祥云的设计，惊艳了所有人。此壶壶身线条简洁流畅，没有过多的装饰设计，从壶中间的棱线开始，两端微微收拢，底部平整大气，实用性极强，壶嘴弯流胥出，出水爽利，与之遥相呼应的壶把宛如飞翔的云彩一般，轮廓清晰，自然卷圈，端握舒适。壶盖嵌入壶口，严丝合缝，气密性良好，上面的壶钮设计和壶把同出一辙，和谐自然地融为一体。此壶最为值得注意的是，壶身的云纹设计，没有过多的繁复设计，而是自然地融入其中，在层层叠叠的装饰下面，云纹边缘舒展自如，线条清晰灵动，如同我们在天空之中看到的云朵一样生动。在设计和制作此壶的过程之中，能够看到作者希望把中国古代传统的吉祥纹饰和紫砂造型更好地结合起来，于是采用了这样的一种方式手法，把祥云纳福、云腾龙翔的美好祝福呈现出来。从整体上来看这件紫砂艺术作品《祥云纳福壶》，我们能够从作者精湛的紫砂技艺之中，感受到紫砂造型艺术的丰富多彩，特别是祥云的运用令人耳目一新，平常我们所看到的祥云图案，要么是装饰捏塑，要么是陶刻艺术，但是在这件作品之中，祥云成为了紫砂器的一部分，起到了非常关键的主体作用，这样的作品让我们广大的壶友更加地开阔了眼界，同时也提高了艺术审美水准。

在紫砂的艺术造型之中，我们能够感受到世世代代的紫砂艺人在千百年的不懈传承之中，也在努力地创新，以求更加适应社会的发展和人们生活的需求。中国传统文化艺术形式多种多样，为艺人提供了源源不绝的学习资源和创作的灵感。祥云纹饰无论是在过去的皇家服饰之上，还是在今天的建筑物上，甚至在奥运火炬之上，都能够看到它的身影，祥云和其他的形象结合起来，能够提供更多的艺术形式和美好的吉祥寓意，特别是当我们把祥云和紫砂壶组合在一起的时候，就能够感受到“祥云纳福”的真正意义之所在，正是在代表着吉祥、如意、灵动、飘逸的祥云纹饰的装点之下，让我们的紫砂壶能够散发出更多的艺术魅力，这已经超出了饮茶实用器的范畴，而是真正的艺术品。这件紫砂艺术作品《祥云纳福壶》，正是在这样的创作机遇之下，能够很好地诠释出祥云在紫砂造型艺术之中的运用，别开生面地呈现出紫砂艺人的内心思想和技艺的传承，特别是在整体器型局限的情况之下，更好地向我们展示一件有思想、有灵魂的艺术作品的模样，这样的紫砂器在茶座之上，经过茶水的冲泡浇淋之后，水汽氤氲，宛如升腾而上的云朵，沐浴在人间仙境，吉祥纳福。

结语：在今天我们繁忙的工作和快节奏的生活之中，能够在休闲的片刻，尽情地享受紫砂艺术带来的良好人文氛围，也是一件难能可贵的事情。当我们走入紫砂艺术的世界之后，就可以感受到匠人们的坚守是多么的不容易，如何在机械化大生产的背景之下采用全手工的创作，同时把自己喜欢的元素和情感寄托其中，真正地凸显出我们中国传统文化的博大精深。