望若鼎彝

赵晓娇

全形拓自兴起以来，其不变的宗旨就是为了记录、传播古器的原形，便于金石学的研究。有人曾对释六舟的全形拓提出质疑，认为这就像“粉黛饰壮士，笙匏佐鼙鼓”。对此，六舟的回复是：“否！否！不然是特其闲斋之供，行箧之玩耳。天下鸿宝重器必不能尽归吾有，即有之亦不能动与身俱骋我。巧思肖彼形，一室之中，千里之外，届时展对，不啻诸器物错杂罗列于前，遇二三同志，相与赏奇文，析疑义。使其著书传后，如《博古》《考古》之所为。肃穆谨严，当更有义例在，岂六舟之好古如命而或不喻此。”

正如六舟所说，天下重器不可能尽归一人所有，即或家藏古器，也不可能走到哪里就带到哪里。“见拓如见器”，全形拓片解决的正是这个难题。在照相技术传入中国以前，金石学家和拓工们就是为了真实、准确地将古器呈现在拓片上而苦思冥想、日夜捶拓。那么，照相技术风行之后，全形拓就失去了存在的意义？历史给了我们一个否定的答案。

从复制品到艺术品

1844年，时任法国海关总检察官的于勒·埃及尔将摄影技术带入中国，但由于种种原因，摄影技术并没有立即在中国发展起来。之后的几十年时间里，摄影技术从东南沿海城市逐渐传到北京、天津等城市，再渐渐传至其他地区，中国的官员、学者陆续掌握了摄影技术和知识。到19世纪末，摄影技术才算真正在中国风行起来。

此时，全形拓正发展得如火如荼，陈介祺、吴大澂等学者已将全形拓的技艺推进到比较成熟的阶段。尽管全形拓不可避免地受到了照相技术的冲击，但出人意料的是，它反而在清末民初达到鼎盛。一种艺术形式的繁荣发展必然是当时社会生活的生动反映，全形拓的全盛一方面得益于这一时期城市经济的短暂发展，使晚清以来研究金石的热潮得以延续，全形拓的流行也与民国文人爱好书画、鉴古赏古的审美需求是分不开的。另一方面，新文化运动时期西式艺术教育的引进和普及，中国学者有的掌握了素描技巧，有的以摄影技术和相片为辅助拓器物全形，使得全形拓在技术层面上更进一步。

近代以来，全形拓技艺已日臻完善。从技术层面上来说，全形拓记录吉金原形以供研究的功能，在清末民初就已经基本形成。人们通过一张拓片，便能够基本了解器物的原貌，获得相关的纹饰和文字信息。后人所能作出的改进，更多是在于如何进行艺术的表达，比如通过素描技法让器型变得更加立体、比例更加科学，摄影技术辅助传拓，帮助器物的细节部分拓得更加真实细致。

清代陈介祺十分推崇“分纸拓”，是因其认为“分纸拓”相比“整纸拓”，能够更加准确地还原花纹，这是从技法的层面也是从全形拓最初始的目的来考虑的。但民国时期的周希丁、马子云，包括当代的传拓专家，则基本以“整纸拓”为主要方法，这是因为“整纸拓”更加要求拓手观照器物整体、把握器型的能力，对拓手的素质和能力要求更高。在全形拓满足传古目的，并且摄影技术也普及开来之后，拓手们开始追求更高的目标，墨色浓淡、光线变化、古朴韵味、名人印章题跋等。可以说，全形拓从最初的“准确立体地记录原器”，到后来的“审其向背，辨其阴阳，以定其墨气之浅深;观其远近，准其尺度，以符算理之吻合”，脱离了“复制品”，完成了向“艺术品”的角色转换。

“拓”与“画”的完美结合

准确来说，全形拓并不能称作吉金彝器的“复制品”，因为无论是“整纸拓”还是“分纸拓”，都无法做到与原器完全相同，必然会失去一部分真实性，这是不可避免的。

郭玉海先生在《响拓、颖拓、全形拓与金石传拓之异同》一文中的说法很到位：“金石传拓的基本法则是必须紧贴原器物进行，因此在古器物铭文、纹饰的拓片制作中，无论铭文、纹饰在器物上怎样旋转扭曲，传拓者的视角都是始终跟随铭文、纹饰的走向而移动，始终保持着对铭文、纹饰的垂直映像。全形拓是在固定视角下表现器物三维视觉形象的作品，必须且只能有一个视觉焦点，无论制作者将焦点固定在哪一部位上，都不能再行移动，所以此视点之外的其他部位的图像，如果符合了透视要求，所反映出的器物纹饰、锈迹一定是变形的，如果器物的纹饰、锈迹完全不变形，则一定不能符合透视要求，这是一个不可能逾越的界限。”因此，立体的器部、花纹有時需借助绘画描补完成。以马子云的代表作虢季子白盘全形拓片为例，该作品中部的兽环部分并非原拓，而是描补而成，正因难度太大，出于对器型整体效果的考虑，有时不得不无奈为之。

全形拓本与平面传拓不同，本就是“拓”与“画”的结合。“画”有两重含义，一是描画，即拓手在拓前构形、细节填补的过程中必须要使用一些绘画技巧，将器体勾勒、描画出来。郭玉海先生在《取象与存古——晚清全形拓的两种审美视角》一文中写到：“……因为全形拓在本质上更多的是考量制作者绘画的功力，而非传拓的功力。受中国画法局限，描制器物准确线图一直是晚清全形拓的短板，这种情况直到清季西法素描逐渐普及，才有较大改观。”绘画功力在全形拓创作中处于举足轻重的地位。二是拓手在拓的过程中，通过掌握捶拓的轻重和墨色的深浅，从而让拓片呈现出一种绘画独有的光影质感。

《古今论衡》曾以“以扑子作画的全形拓技艺”为题介绍傅万里先生的全形拓技艺。“以扑子作画”是对拓的艺术的精妙总结，一件好的全形拓作品，不仅器形合理、立体感强、纹理清晰、细节完整，而且施墨有轻重之分，墨色的层次带来光线明暗变化的审美感受，连蜿蜒的锈迹都别有一番气韵。同样一件古器，不同的人可以拓出完全不一样的效果，有的拓片看起来缺乏厚重感，墨色过于均匀，缺乏起伏变化;有的拓片则能彰显青铜器的雄浑庄严，自有古朴肃穆之美。这不单挑战拓手的技艺水平，更考验他们的审美眼光。

十二生肖全形拓作品赏析

生肖类型青铜器以清代圆明园十二生肖兽首铜像最为著名。1860年英法联军火烧圆明园后，兽首铜像遂流失海外，直至其中七尊流失兽首以不同方式回归祖国，成为绝无仅有的国宝重器。十二生肖兽首具有浓郁的中国传统审美趣味，也融合了西方造型艺术的特点，更是我国生肖文化源远流长的重要代表器物。

众所周知，青铜器主要产生于夏商周三代，此时十二生肖民俗文化符号尚未形成，因此在青铜文物中，以与农耕文明息息相关的牛、羊、马为表现对象的器物较多。如商后期的四羊方尊作为羊年的创作对象属实至名归，但诸如子鼠、申猴这类生活中不常见的非家畜动物器物则寥寥无几;而如辰龙、巳蛇这种颇具神性的动物形象在青铜器中虽然纹饰遍布，但缺单独器物。中国农业博物馆研究员贾文忠不辞辛劳，足迹遍及国内各大博物馆，多方寻找符合创作主题的青铜重器，最终将国人熟知的充满民间气息的十二生肖作为创作题材，并最终选定创作对象。他从2006年开始创作，在2007农历丁亥年首次创作完成“猪年大吉”作品，此后每年选择一件生肖青铜器，连续创作12年，最终完成了这一巧夺天工的贺岁名作。

贾文忠出身于金石世家，其父贾玉波为铜器修复“古铜张派”传人，毕生从事青铜器修复工作。贾文忠自幼受家庭熏陶酷爱金石书画，十几岁即随父习业，深得铜器修复要领，又拜胡爽庵、康殷（大康）、傅大卣、程常新、马宝山、魏隐儒、赵存义为师，学习金石篆刻、书画、鉴定。他长期在文物系统工作，修复过数千件青铜器，仅国家一级青铜器就有上百件之多。

近年来，贾文忠先生在深入进行青铜器理论研究的同时，创作传拓作品多达300余件，其作品的创新之处在于集“全形拓”和“颖拓”为一体，兼具技法与美感，并邀请名家题跋，丰富了全形拓的创作内容，更是拓展了全形拓的艺术形式。

十二生肖青铜器贺岁全形拓作品主要以“颖拓”技法创作拓片全形，作品器形准确，透视合理，纹饰清晰，铭文规范，效果逼真，墨色深浅变化跃然纸上，不仅表现所拓青铜器的固有色彩，还表现器物本身的阴阳明暗、凹凸远近。作品中除作者自题的器物介绍外，还有康殷、吕济民、刘久庵、侯一民、史树青、罗哲文、谢辰生等文物界名家的补绘或题跋。作品中的生肖动物造型青铜器分别是：“鼠年大吉”的西周逨盘，现藏于宝鸡青铜器博物院，器物所载铭文对西周王室变迁及年代世系有着明确记载;“牛年大吉”的东汉错银铜牛灯，现藏于南京博物院，器物由灯座、灯盏、烟管组装而成，工艺精湛;“虎年大吉”的商代伏鸟双尾青铜虎，现藏于江西省博物馆，造型奇特，外表威武，应是传说中“虎方”国的图腾之物;“兔年大吉”的西周兔尊，现藏于山西省博物馆，器物精巧可爱，以兔为尊的器形，在青铜器中尚属首见;“龙年大吉”的金代坐式铜龙，现藏于黑龙江省博物馆，器物集龙、麒麟、狮、犬形象于一身，威武雄姿，浩气凛然;“蛇年大吉”的明代玄武龟蛇鎏金铜像，现藏于湖北省博物馆，器物为古代传说的“玄武”，呈现出龟和蛇四目相持之势;“马年大吉”的西汉鎏金铜马，现藏于陕西省茂陵博物馆，器物两耳间生有一角状肉冠，应是以西汉大宛产的汗血马为模特精制而成;“羊年大吉”的商代四羊方尊，现藏于中国国家博物馆，器物为商晚期青铜礼器，是现存商代青铜方尊中最大的一件;“猴年大吉”的战国镶金银质猿形带钩，现藏于曲阜孔子博物馆，器物不仅是一件精致的艺术品，也是结系于腰间革带上的重要组件;“鸡年大吉”的商代青铜鸡柱头，现藏于四川广汉三星堆博物馆，器物铸造工艺精美，可能是古代神话中呼唤日出的“天鸡”的象征物;“狗年大吉”的汉代铜狗和商代犬簋，现分别藏于广西壮族自治区博物馆和中国社会科学院，器物造型生动、范铸精细、工艺娴熟;“猪年大吉”的商代猪尊，现藏于湖南省博物馆，器物以野猪作为器物形制，在已知商代青铜器中仅此一例。

十二生肖青铜器贺歲作品，通过传拓技艺将动物的灵性与精气跃然于宣纸之上，并呈现出青铜器的精美与厚重，同时融入书画家的创作灵感，进行二度创作，使其成为兼具观赏和收藏价值的艺术佳作，既充分展现了传统技艺之美，又有当代文化的介入，文质兼备。近年来，中国农业博物馆对十二生肖青铜器贺岁全形拓作品进行了批量复刻，并在全国各地全形拓艺术巡展上开展重点推介，受到文物部门领导和专家的充分肯定和民众的广泛喜爱，他们都认为这是文创产品开发的成功范例，对弘扬我国非物质文化遗产，宣传各博物馆“明星”文物，树立文化自信起到重要作用。

文物承载灿烂文明，传承历史文化，维系民族精神，是老祖宗留给我们的宝贵遗产，是加强社会主义精神文明建设的深厚滋养。党的十八大以来，党中央高度重视文物保护和传承工作。国家“十四五”规划和2035年远景目标建议提出：要传承弘扬中华优秀传统文化，强化重要文化和自然遗产、非物质文化遗产系统性保护。全形拓的功能、价值是摄影术无法涵括的，即使是先摄影、后传拓的“摄影拓”，也并不是为了使拓片成为照片，而是吸收摄影术的优势来弥补全形拓的难点。一张青铜器的照片，由于距离、光线、像素等问题无法清晰再现器物的质感、纹饰和文字等细节，而全形拓是贴在器物上进行传拓，花纹细节更为细致，具有“望若鼎彝”的准确透视感，呈现“楮墨黯淡，而神气浑古”的效果，是我们真正探寻大国重器前世今生的重要非遗技艺，其诞生与发展生动地记录了民族文化的创新和探索，充分体现了中华民族传统技艺的创造性转化和创新性发展。