书法艺术学习及创作感悟

2022-07-06肖雅丹

现代艺术 2022年6期

我成长于一个没有太多限制的家庭环境，父母尽己所能为我创造了一个良好的学习、生活氛围。更难得的是，一直以来他们都懂得倾听我的心声，并尊重我的意见。我学习书法没有任何刻意安排，自懂事起，就常见父亲在家里写字、画画，孩童的天然好奇心驱使着我也拿起毛笔依样画瓢。90年代的学习条件远不如现在，家里仅有几本唐楷字帖，黑白印刷，父亲就是我的启蒙老师。每当我翻开字帖，即使看不懂帖中文字的意义，心里却也莫名欢喜，字帖里的文字一笔一划都在打动着我，让我忍不住就想照着笔划。那时的我没有想过为什么喜欢拿笔，只知道在做这件事情的时候我是快乐的。

父亲在书法上对我的指导，让我在同学中算得写一手好字，学校会安排我编写黑板报，在校期间也获得了一些学校艺术活动的奖项，这给我带来了极大的信心，所以对书法的学习一直没有间断。工作以后我仍然坚持着书法练习，2013年因工作调动到成都，父亲介绍我向孙培严老师学习。2015年我又在四川省诗书画院王道义老师工作室学习一年，专门学习篆书及篆刻。在二位老师的悉心指导下，我走上了书法专业学习的道路。

2016年，我开始尝试在省级展览投稿，逐渐取得一些成绩。2017年，我调入四川省诗书画院从事行政管理工作以后，终日被艺术所熏陶，对书法的兴趣也愈发浓厚，且更加坚定地认为书法将是我终生追求的东西。

如果问我书法带给了我什么，我想，可能就是“找到自我”吧。我感受到了技能训练带给我的宁静。日复一日的练习不仅使我的定力得到锻炼，观察能力得到提高，且让我向内自我陶冶，能沉心静气地去欣赏这个世界。这也许就是精神的修炼，道德的培养，心智的沉潜，定力的铸成吧。自身的变化又通过书法作品这一载体体现出来，如同音乐家用音符来表达感情，诗人用诗句来表达感情，书画家则是用笔触来表达感情。回归于“人的根本”，作品最后都是关于我们内心，关于见识和修养的完整而真实的反映。所以有趣的是，对书法艺术的追求，也就是寻找自己的过程，我很期待未来我的书法将呈现出的样子。在这条探索的道路上，我把参加展览活动看成一种手段而非目的，不跟时风，永远遵循自己内心。

综合我的学习经历和时长来看，取得的成绩是微不足道的，甚至有人会觉得走得太慢。我也曾经迷惘，甚至质疑自己。但在走出低谷之后，眼前的道路便豁然开朗了，我也更加坚信自己的方向。纵观整个学习书法的过程，其实可以说是我本人成长过程的缩影。在这个过程中，我的父亲始终是一个重要角色。孩提时代，他是我的启蒙老师，后来则更像是一位良师益友，我们经常在技法上切磋琢磨，技法之外，他总是给我以鼓励。父亲是一个比较传统的人，但对我提出的一些新的想法，甚至对于他而言有点“反叛”的做法，他的态度从来是不设藩篱，鼓励我大胆尝试。

通過书法这道门，我还发现了许多宝藏，如中国哲学、诗词、拳法、茶文化等，而且我发现他们彼此交织，其背后的原理相通。这些无穷的新奇知识无时无刻不在充实着我的生活，它们让我内心变得富足而安定。我想我会在这条路上坚定地走下去，我不知道会走多远，我也不想给自己设限，因为这个过程已经足够幸福了。

对话

M=现代艺术 F=肖云 D=肖雅丹

M：您是如何理解和用行动诠释“家学”的？以及您最想要延续的“家学”是什么？

F：我理解的家学是家族或者家庭传承下来的价值体系，它就像血液一样流淌在身体里，世代传承。我最想延续的家学是良好的学习习惯、独立思考的能力及不断打破自己认知框架的勇气。

M：心浮气躁的时代，静心专注成了一种考验。您如何教导子女坚守初心？

F：写字是一个特别考验专注力的事情，几十年练习下来，安静已成为我们家庭每个人的习惯。我们家的教育一直是陪伴和“行不言之教”。

M：您觉得作为一个艺术家需要具备什么样的特质，以及艺术对您“父亲”这一角色有什么影响？

F：我从来没有把自己当成一个艺术家，但是我很希望生活都充满艺术。艺术对父亲这一角色应该是让我特别重视对子女的美育。蔡元培先生说：“美育是最基础的人生观教育”。

M：您的子女和您的创作差距大吗？能谈谈她的“继承”和“反叛”分别是什么吗？

F：我们的创作还是有差别的。巧合的是，我们都不约而同地把“颜体行书”作为了自己创作的一个重要基调。现在信息发达，年轻人思维活跃，所以她的“反叛”反而让我感到高兴和欣慰，这恰恰说明她有自己的思考，我们和而不同，并行不悖。

M：都说父爱如山，静默无言。请把最想对她说的话写在这里吧。