大家说

靳尚谊　叶武林　杨克　朱巧玲　符马活　邱正伦　梁江　许钦松

靳尚谊：刘春潮作品很现代，给人很强的视角冲击。是自身思想观念的物质载体，画面中对材料的运用也很合理，是年轻人的艺术，但又不乏传统的元素。

叶武林：凭借画家的眼睛，春潮能够感知每一个细节，例如材料的纹理和有机结构。而且，春潮作为画家和诗人所扮演的重复角色，使他能够更容易地将诗意的概念传达到他的画作中，并在传达和理解的过程中实现诗歌与绘画之间的相互解释。

杨 克：刘春潮很复杂，性格有沉默内敛和狂放不羁的双重属性。

他的才华是多方面的，这源于他既是画家又是诗人的双重身份，所以，谈论他的诗歌就离不开他的画及他的人。客观地说，刘春潮的诗歌有现代意识，文本有“先锋自觉”的一面，这和他的画是对应的。他频频在国内外大展中亮相并获奖的系列作品《爱莲说》，就是取材于传统而把传统现代化的典型代表。这种“先锋自觉”表现在他的诗歌文本上，就是对不可能场景和诗意的营造，对陈陈相因的“陈旧诗意”与大呼小叫的“虚情假意”大无畏般的决裂。

朱巧玲：准确地说，这是一个以画家的身份隐秘地居住在人群中的诗人。他身上独有的艺术特质和天赋令他迥异于我所认识的其他人，在他的身上，集中了沉默内敛和不拘一格的双重特征。也许是在艺术领域走得太远、太深，现实中的刘春潮给人的感觉，是不食人间烟火的，甚至是孤独封闭的。尽管他一直责无旁贷地承担着作为人的职责和义务，但是，在刘春潮的艺术世界会发现进入了一片空旷绝美的世界，在这个世界里，有他独特的生存经验和温度。在刘春潮的绘画中，我们会发现有一处绝境：犹如卡夫卡小说中的城堡，犹如杜甫诗歌中“安得广厦千万间”的大厦，甚至可以说，是陶潜笔下的桃花源，这处绝境是刘春潮潜伏在画中的理想和目的。欣赏刘春潮的画，会觉得它们是神秘的，蕴涵着深不可测的密语。他把现实主义和超现实主义的笔触、绘画技巧同时放在一幅画里，使得画境深邃而神秘，在明确的主题下暗藏着美、玄机和锋焰。抑或我所知道的只是一种表象，因为在绘画领域，刘春潮已经进入了一种空无一人的领域。

这些色泽金黄和剔透的残叶、莲蓬沉默地浮在黑暗的时光中，撇开传统的审美直达死亡之境，折射的是刘春潮潜伏的死亡意识和生命意识。

符马活：诗人常常给人们带来语言上的变化与心灵上的安慰，诗人的饱满情感与对生活的追求，均反映出丰润而有质感的艺术气质。

水在碰到墨之后，墨的打开，使之在黑暗之中出现了光明，同一个道理，诗人在水的面前也应该是谦卑的，所以，春潮有着一颗感恩的心，他感谢水为他打开的一切……

他在诗的质感内里，总会意内心的狂野和暴露。但在某些时候，他的处理又是细腻的。

邱正伦：刘春潮从中国漆画艺术的传统质材中，开掘出具有强烈东方神秘美感的艺术表现形式，使得整个作品既具有本土性又具有当代性。刘春潮既是画家又是诗人的双重身份，为我们研究其践行的新东方美学，提供了独一无二的艺术样本。

梁 江：刘春潮是跨界的，现代的，他穿行于音乐、诗歌和绘画之间。作画则漆画、工笔、重彩、水墨，不一而足。而在我看来，这么多年变化多端的刘春潮，都贯穿着一个关键词：莲。

在刘春潮那里，莲，则是他最明确的符号，更是他的精神意象。

他能从干枯的莲蓬里释读出深层的生命力。百花中唯有莲是花、果（藕）、种子（莲子）并存，喻佛“法身、报身、应身”这“三身”同驻。

《爱莲说系列》之下的题目众多，有《涅槃》《凝》《飘》《破》《射》《围》《无极》等等。

10年下来，春潮已有30余幅《爱莲说》系列画作出现在各种不同场合的全囯性展览中。莲的形象从最初的清新可人到庄重內敛，再到寂寥悲壮，由热闹的聚集到清冷的疏离，甚至是以残破的坚执于寒冬里持守……莲是符号，要表达的是他生命和存在意义的追寻，记錄的是他之所感、所思和所悟。显然，其义不在外相，莲的符号之下是刘春潮深邃的意象，而且20多年一以贯之。

许钦松：春潮的漆画在我们业界非常有影响。

春潮作品有禅意，一种特别善良的宗教情怀。

他画了很多莲花，画了很多跟莲花主题有关的作品，表达了内心深处对美好事物的向往，从中散发出他的为人、为事、为艺的一种非常高尚的情怀。他特别遵循自己人生的理念和追求，非常平和、安静地做着艺术事业。2B99A91F-4743-4C7C-B7FC-1376C42F770B