明清时期两首山水诗中的反衬和兴发

龙静

明代诗人赵以相的五律《早秋偶兴》和明末清初儒僧大错和尚的六绝《山斋晚坐》，都用了反衬的辞格。所谓“反衬”，即用事物的相对关系，采用和本体相反或相对的事物，从反面衬托本体或主体事物，如王夫之在《姜斋诗话》所言“以乐景写哀，以哀景写乐，一倍增其哀乐”。

《早秋偶兴》的诗题意思是说因感初秋之景而寄兴。“兴”，即《毛诗》中所说的 “赋、比、兴”之“兴”。《毛诗》，指西汉时鲁国毛亨和赵国毛苌所辑和注的古文《诗》，也就是现在流行于世的《诗经》。《诗经》作为汉族文学史的第一部诗歌总集，共三百零五篇，《毛诗》中的每一篇下都有小序，以介绍本篇内容、意旨等。而全书第一篇《关雎》下，除有小序外，另有一篇总序，称为《诗大序》，是古代汉族诗论的第一篇专著。《毛诗》所说的“赋、比、兴”，最简单的理解就是作诗的三种方法。“赋”，就是“直陈其事”，直接把事情说出来;“比”，就是“以此例彼”，用这件事情来比喻那一件事情;“兴”，指“见物起兴”，就是一种感发，你看到一个东西，引起你内心之中的一种感动。叶嘉莹先生说：“概括地讲，则中国诗歌原是以抒写情志为主的，情志之感动由来有二，一者由于自然界之感发，二者由于人事界之感发。至于表达此种感发方式则有三，即赋、比、兴。”所以，我们说“赋、比、兴”既是作诗方法，又是抒情方式。

一、赵以相的《早秋偶兴》

赵以相，字也溪，明代鹤庆白族诗人，鹤庆县金墩乡孝廉村人，鹤庆素有“文墨之邦”的美誉，特别是金墩甸南文化发端较早，孝廉村的赵以相、赵炜、赵煻父子三人都考取了举人，赵炜、赵煻兄弟都考取了经魁，因此民间有“父子三举人，兄弟两经元”之颂。赵以相历任湖南宁远县知县和曲州知州，鼎革后，感愤时局，隐居不仕，筑向山草亭，吟咏其中。“亭”，即其裔孙，鹤庆历史上的一代奇才赵鹤龄之翰林府第，于咸丰年间毁于火。赵以相今存诗若干首，其《早秋偶兴》如下：

无事临流水，花溪一样平。

秋随荷叶破，地触土螀鸣。

日落桥无影，风来树有声。

要知安稳处，忧乐不关情。

《早秋偶兴》是一首平起平收首句不入韵的五言律诗，“平”“鸣”“情”为平水韵的下平八庚韵部，具有“大雅铿锵、慷慨不平”，即“典雅、迷离”的声情特点。颔联和颈联对仗工整匀称，其相对二联，谨守平仄、声调铿锵，不同凡响;“秋”对“地”，“荷叶”对“土螀”，“日落”对“风来”，“桥无影”对“树有声”，联句之中的对偶整齐和谐、相互映衬、形象立体，情致深微。

（一）《早秋偶兴》中的反衬手法

《早秋偶兴》中的颔联“秋随荷叶破，地触土螀鸣”以秋叶的颓残衰败反衬新蝉的抖擞蓬勃，衰残中更迭着兴旺，用了反衬的辞格。五代南唐词人冯延巳写过一首《鹊踏枝》词：“秋入蛮蕉风半裂，狼藉池塘，雨打疏荷折。”盛夏来临，满池的荷叶、荷花亭亭玉立于碧波之上，一阵风吹过，翩翩起舞。荷叶本来是圆满、碧绿、莹润光洁的，然后秋天来了，它们就慢慢地枯干了、残破了，也就是说秋天随着荷叶的残破到来了。荷花的凋零也是残缺、残破的，然后一片一片陆续凋落，荷花片片凋零，漂于水上，不失其一生不染、不妖的特质。春夏之际的荷花、荷叶的生命是丰盈饱满的，有一种昂扬恣肆的壮美，秋天来了，枝、叶、花枯萎，仍有一种睿智深沉的柔美。荷花、荷叶的凋落是残缺，是残破。秋天随着湖池中荷花、荷叶的逐渐衰败、残破而到来。“破”是裂开，裂开有一种声音，也有一种姿态，秋叶的豁裂是轻微的、不易察觉的，诗人却以一颗锐感的心捕捉到了，一个“破”字，不仅仅意味着衰败，更蕴含着一种参透节序轮回之后的轻叹的声音和释然的姿态。晚唐诗人李商隐说“秋阴不散霜飞晚，留得枯荷听雨声”（《宿骆氏亭寄怀崔雍崔衮》）。雨打枯荷声中弥漫着一种诗人在孤清冷寂中对友人的思念之情。而在《早秋偶兴》中，在诗人眼里，“破”是收，意味着今秋的收获;“破”是藏，意味着为来年蓄势。一个“破”字表达了一种蕴藉的、平和的、淡然的情感，荷叶破裂只不过表征了时令接续的一种自然情态。再结合下一句来看，诗人眼里的秋天也不是肃杀萧瑟的。“地触土螀鸣”的“螀”是蝉的一种，比较小，墨色，有黄绿色的斑点，秋天出来叫，蝉的幼虫要在地下生长很多年，幼虫长大后爬出地面，脱去外壳，等翅膀变硬，雄蝉才能鸣叫。所以，《史记·屈原列传》有“蝉蜕于浊秽，以浮游尘埃之外”之说。秋天，拱出地表的寒螀的微鸣声，在一片秋凉晚景中，让人感到生命的微弱萌动，感到新生命的孕育涌动。

（二）《早秋偶兴》中的兴发

“无事临流水，花溪一样平。秋随荷叶破，地触土螀鸣”是“赋”的写法。“无事临流水，花溪一样平。”秋高气爽中，闲来无事观临流水，溪水映照着一样平静的花影，也暗合诗人内心的宁静。洪水英认为，反衬修辞“既是一种修辞话语，又是一种审美判断，更是一种艺术隐喻，深受唐朝诗人的喜好”。因此，“秋随荷叶破，地触土螀鸣”中的反衬也是一种“比”。所以，开头四句诗既是直陈其事，也含有“比”的作法。这四句诗以秋景起兴，引起了下文中诗人禅意的联想：“日落桥无影，风来树有声。要知安稳处，忧乐不关情。”

接下来的“日落桥无影，风来树有声。要知安稳处，忧乐不关情”已经是诗人哲理性的概括总结，已臻于一种不喜不嗔的人生化境。“日落桥无影，风来树有声”可与王勃的《咏风》句“日落山水静，为君起松声”参看。宋玉的《风赋》云：“夫风者，天地之气，溥畅而至，不择贵贱高下而加焉。”凉风具有一种平等普济的美德。王勃所写的风着眼点在“去来固无迹，动息如有情”的“有情”二字。而赵以相诗中的风则着眼于“不关情”三字。“日落桥无影，風来树有声。”这两句看似无理：太阳落山，桥自然就没有了影子;风吹过来，树自然就会发出声响。一切本来就该这样，还用得着说吗？也正因为是本来如此的一种自然现象，却又合情合理。我们看王维的诗句“山色有无中”，到底是有？还是无？似有若无，有和无是对立统一在一起的，不必去纠结，表达的是一种风来听风，雨来看雨，花落不悲，花开不喜，顺应自然的阔达心境，照应了前面的诗句：“无事临流水，花溪一样平。秋随荷叶破，地触土螀鸣。”闲来无事观临流水，溪水映照着一样平静的花影。看到荷残不必过于悲伤，听见蝉鸣也不必过于欣喜，因为那都不过是秋天特有的景象和响动，秋景、秋声而已。这使得“秋随荷叶破，地触土螀鸣”两句在互为反衬之上得到冲淡调和，又多了一层旷达、洒脱的意味。这是诗人面对旧事物和新事物交替转换的自然规律的一种平静、尊重、达观的态度，沿袭了宋代以来以理入诗，以禅入诗的趣味。

“要知安稳处，忧乐不关情。”“不关情”是不是无情？叶嘉莹先生曾反复提到过，好的诗人要有一颗多情关怀的爱心，“民吾同胞，物吾與也”。她常引辛弃疾词“一松一竹真朋友，山鸟山花好弟兄”（《鹧鸪天·博山寺作》）来形容诗人的感情对外物的投注。所谓“不关情”，可以借用刘禹锡的“东边日出西边雨，道是无晴却有晴”来勘破。“晴”和“情”谐音双关，正是因为有情，有深情，才克制个人的七情六欲，不受外物影响，向外表达一种平静的尊重，从心随境转上升到境随心移，撇去浮于表面的情绪，以一种宽宥的情怀去静观、去默许、去顺应自然万物的生长、生活规律，去维持人生、自然、心灵万物的一种超然和平衡。这是诗人波澜不惊，实则思致深曲的感动和兴发，是对所处不得志的环境的超脱和淡泊。清朝词人况周颐在他的《蕙风词话》里说道：“吾观风雨，吾览江山，常觉风雨江山之外，有万不得已者在。”风雨江山之外有着感动人心的一种托喻的存在。一个人要达到“忧乐不关情”的境界，是需要随着年龄的增长，能有一定的阅历和积淀的。秋天是果蔬成熟的季节，也象征着人一生中思想成熟的年纪，难怪刘禹锡在《秋词》中吟咏了“自古逢秋悲寂寥，我言秋日胜春朝”的一种豪情。平静、达观地去看待自然规律，就是对自然万物最好的尊重和珍惜，参透、顺应了自然规律，不论身处什么环境，就不会再有多少困扰了，即静观万物皆自得。旧事物的消亡，新事物的生长，我们都要平静、达观地去看待，既有“留得枯荷听雨声”的珍惜，又要有“秋随荷叶破”的淡然，在秋意飒飒中，更要有对“地触土螀鸣”的心悦。

二、大错和尚的《山斋晚坐》

大错，俗姓钱，名邦芑，字开少，江苏镇江人，明末清初诗文家和学者，曾为四川巡抚，因拒张献忠余部孙可望招降，削发为僧，从此隐居僻处，纵情山水之间，潜心以诗文自娱。永历十三年己亥冬，其隐身鸡足山，著作有《鸡足山志》《大错和尚遗集》《梅柳诗合刊》等。其诗《山斋晚坐》从范承勋修康熙《鸡足山志》录出。山斋，在鸡足山。诗如下：

好花半落苔径，山鸟乱噪繁枝。

窗外夜来风雨，老僧高卧不知。

《山斋晚坐》是一首六言绝句，全诗以景物写世事，透露出清初不平静的社会状况。尾句点出为僧不闻世事的心境。“枝”“知”为平水韵的上平四支韵部，具有“静夜幽思，伤心别离”，即“内心忧愁”的声情特点。大错和尚的诗，鸟兽花木皆入禅趣，日海雪云尽是妙谛。动中有静，静中有动;虚中有实，实中有虚;“诗中有画，画中有诗”;清雅高洁而不失忧患之寓，融自然与人文为一体。《狮子林珠帘水记》赞其“山川之胜，林壑之美……皆我有也”。

（一）《山斋晚坐》中的反衬

《山斋晚坐》中的前三句是对老僧所处的环境的描写，第四句说的是老僧显然没有受到外界嘈杂环境的影响。诗中前面三句的事物的动态是相互影响、互为因果的，雨来之前山中空气气压很低，使得山鸟烦躁乱鸣，并且在繁茂的花枝上跳来跳去，一大半的花瓣被摇落、踏落到了布满苔痕的小径上。夜晚的时候，窗外风摧雨挞，老僧却自在禅房高枕而卧，浑然不觉。外界环境的动荡反衬了老僧内心的安宁。虽然在诗中动与静对比的意味更强烈一些，但是以动态衬托静态，即以宾衬主，是有主宾之分的。反衬之中也包含着喻托，山雨到来前后自然界的躁动比喻社会环境的动荡不安，“老僧高卧不知”，“高卧”既指老僧高枕而卧，又比喻老僧隐居，对世事充耳不闻、视而不见，是以写动来突出静的，这与对照辞格是有明显的区别的。所以，这首诗整体上就是用了反衬的修辞方法，用前三句的“好花半落”“山鸟乱噪”“夜来风雨”陪衬最后一句的“老僧高卧”，突出了诗人隐逸的志趣以及“出世者智”的些许自负，有一种“蝉噪林逾静，鸟鸣山更幽”的表达效果。全诗整体运用反衬让读者不难体会其“韵外之致”和“味外之旨”。

（二）《山斋晚坐》中的兴发

《早秋偶兴》兴发的是闲看花开花落，漫随云卷云舒，对世间万事万物的接纳的心境。而《山斋晚坐》以反衬起兴，表达了对世事的回避。前三句诗人用自然简淡却细致入微的笔法，描绘了一系列事物之间的相互影响，一个互相干扰、喧闹的自然环境跃然纸上。而第四句中，身处其中的老僧并非不知，只是说不受外界纷纷扰扰环境的影响，有一丝丝你奈我何的睥睨的意味在里边。大错和尚是一个博学之士，入山为佛，出山为儒，亦佛亦儒，同时他又是晚明的“孤臣”与“遗民”，所以他的诗歌感触良多、禅意深长，在他的《蒲村归田》诗的第一首中透露了他“寡世情”的性格与自耕自给的隐居生活的相宜。他一直为尘网所羁绊，举步隘窒，一旦归隐，就犹如“归飞翼”，在田亩之间逍遥自得。其诗云：

平生寡世情，赋性耽闲逸。

尘网一羁绊，举步成隘窒。

沈思本无味，忽忽如有失。

一朝决去就，矿然深自得。

理我荷叶衣，拂我笋皮笠。

逍遥田亩间，昂首看云色。

百物适自然，欣彼归飞翼。

庄子《达生》说：“达生之情者，不务生之所无以为;达命之情者，不务命之所无奈何。”说的是，通达命运真相的人，不去追求命运中无可奈何的东西，放下较劲，放下执拗，或许只有心无挂碍，才得万般自在。

《早秋偶兴》中，诗人用简净疏朗的语言将几组意象自然迭现，其中的“秋随荷叶破，地触土螀鸣”以反衬作比，是整片意脉的枢纽。全诗在景物的自然衔接中，感情自然流动，语言浅近又富于哲理，别有深意。

南朝梁刘勰在《文心雕龙·明诗》中说：“人禀七情，应物斯感，感物吟志，莫非自然。”南朝梁钟嵘在《诗品序》中说：“气之动物，物之感人，故摇荡性情，形诸舞咏。”“若乃春风春鸟，秋月秋蝉，夏云暑雨，冬月祁寒，斯四候之感诸诗者也。”都描述了诗人情感变化的原因，是对外在物象的感应生发。《早秋偶兴》的“不关情”，实则是诗人历尽人世悲欢后波澜不惊的心胸和情怀。宋人沈义父在《乐府指迷》中提到“以景结情最好”，“含有余不尽之意”。《早秋偶兴》全诗虽言“不关情”，而情已在景物的次第映现中作了深婉纡曲的抒发了，诗人以情布景，景中蕴情，写出了真实的感受，千百年后再读时仍能激发读者内心的感动。

大错的山水诗不乏王摩诘遗风，深得杜子美风骨，但也增添了几许王船山的孤愤，是故卓尔堪《遗民诗》评曰：“禅师为诗，磊落孤愤，借古喻今，善于怨者，亦知言也。”其诗《山斋晚坐》通过反衬手法的运用，借用山中的景物，对比、烘托出诗人内心的坚持与不受阻挠的高洁志向。