纪录片电影海报的创作设计分析
2022-06-30阎伟
阎 伟
(作者单位:山西应用科技学院)
1 纪录片电影海报概述
纵观中国电影史,1905年由北京丰泰照相馆老板任景丰组织拍摄的戏曲纪录片《定军山》,标志着中国电影历史的开端。中国纪录片电影发展至今已有110多年的历史,而作为与纪录片电影几乎同时出现的纪录片电影海报也有110多年的历史。纪录片电影海报属于电影海报的一部分,一定程度上是对电影内容的一种高度概括。纪录片电影海报和电影海报一样属于“招贴画”的一种,被广泛张贴于商场、电影院等人流比较密集的地方,以此来宣传电影。纪录片电影海报不仅仅具有宣传作用,更是一件艺术品。一张优秀电影海报的产生,凝聚了设计者的心血和智慧,通过合理的排版布局,纪录片电影海报能够将电影的信息快速有效地传递给阅读者,在观众和电影之间建起一座桥梁。
2 纪录片电影海报的文化内涵
电影海报文化内涵的发展和社会时代背景的发展变化息息相关,纪录片电影海报与纪录片电影相互独立又息息相关的特殊关系,要求海报的文化、内涵要和电影的文化、内涵相一致。不同时代背景具有不同的文化差异,这就要求海报的文化内涵在紧扣电影文化内涵的前提下,一定要紧跟时代步伐,创作者可利用计算机、互联网、摄影技术、制图软件等高科技媒介手段,创作出体现社会背景、体现时代文化内涵、满足大众审美的纪录片电影海报。
中华民族有着5000年的历史,纪录片电影自诞生之日起就见证着中国历史的发展,是记录历史的主要载体之一。而电影海报作为电影的伴生产物,诠释着电影通篇所要表达的主旨和思想,它简约、直观,需要创作者投入更多的精力,进行更多的思考和设计。
纪录片电影海报的创作,不是简单地对电影进行宣传和推广,还需要对电影的内容和主题进行深入的挖掘,然后再进一步升华。不同时期的纪录片电影海报能够反映出当代不同的社会背景和历史文化,它不仅是时代缩影,也是电影发展之路的见证者。研究纪录片电影海报的文化内涵,有助于了解当时的社会背景和风土人情,也可以警示创作者在创作过程中要以史为鉴,取其精华,去其糟粕,从而创作出更加优秀、更加吸引大众眼球的电影海报。与此同时,纪录片电影海报文化内涵的突显是创新,也是传承,能够让更多人认识中国传统文化、了解中国传统文化,可以说,中国纪录片电影海报打开了走向世界的窗口。
3 纪录片电影海报的商业价值
现阶段,除了最初的宣传功能,纪录片电影海报的商业价值也随着时代的发展逐渐显现出来。经过历史的沉淀,纪录片电影海报如同古董、邮票、货币、字画等具有一定的鉴赏及收藏价值。经过查阅大量资料总结得知,众多电影爱好者会根据对电影海报的内容、设计、创意、排版等方面的喜爱程度,收藏不同时期的纪录片电影海报,其中手绘海报最受收藏者的追捧和喜爱。手绘形式的电影海报出现较早,由于受到印刷技术、人工成本等各方面客观因素的影响,未能批量生产。加之人们对其认识的局限性和保存措施不得当,能完整保留下来的海报屈指可数,这就使得保存下来的手绘纪录片电影海报尤为珍贵,其商业价值、收藏价值也更高,促使众多电影海报爱好者为其倾倒。
4 纪录片电影海报的创作手法
版画是绘画造型艺术中的一个类别,现阶段,受较高的制作成本、人工成本等各方面因素的影响,版画已经不再是海报创作者首选的表达方式,但这并不会对版画本身的视觉艺术语言造成影响[1]。以版画为表现形式的纪录片电影海报,能够通过其独特的视觉效果、造型艺术语言、人工制作痕迹等增强视觉艺术效果。例如,《我们的队伍向太阳》的纪录片海报创作就采用了版画的手法,海报中的战士们昂首挺胸,表情坚定,手持钢枪,迎着太阳前进,在战士们面前有几只和平鸽在飞翔,充分体现出战士保卫国家的决心。版画在纪录片电影海报设计中的运用,一定程度上是一种艺术的“跨界”,版画和纪录片电影海报二者相互融合、相得益彰。
另外,在纪录片电影海报创作过程中,传统水墨画的手法得到广泛的运用,主要有以下几种形式:第一,将传统水墨元素直接融入纪录片电影海报的创作中。运用这种表现形式创作出的纪录片电影海报,整体效果比较统一、和谐,具有很强的写意性和意境美[2]。第二,提取传统水墨元素当中的元素进行再设计。在纪录片电影海报创作过程中,创作者会从水墨画中提取一个或几个元素,如构图、留白、黑白灰、水墨等,与现代设计理念融合在一起,形成具有中华民族特色的创新时尚电影海报。第三,将其与海报的商业性相结合。水墨画特殊的表现技法势必会造成电影海报商业性的减弱,这就要求纪录片电影海报创作者要将水墨画的水墨元素与海报的商业性结合起来,更好地为电影做宣传[3]。
在纪录片电影海报的创作过程中,使用多样化的拍摄手法能够丰富海报的创作手法和元素。比较常见的手法有以下几种:第一,自编自导。通过自己布置场地,借助灯光、道具等进行编排,使一些在现实生活中比较难出现或者不可能出现的场景变为可能。第二,剪切拼贴手法。剪切拼贴是摄影师通过特殊的暗房或者几个场景的布置拍摄出的一些照片,通过剪切拼贴对照片元素进行提取,形成新的照片。这类照片往往很有新意,在纪录片电影海报的创作中将这类照片作为主要元素,更容易吸引观众的眼球,并能使其产生联想和情感共鸣。第三,镜头变形手法。这种手法是指通过采取特殊镜头或者是从特殊的拍摄角度来完成创作,即通过对物体的变形和夸张,使拍摄出的物体景象和原本的物体景象产生巨大的反差。这样的纪录片电影海报可以给人带来一种全新的视角和影像,使观众仿佛置身于梦幻的世界当中,有眼前一亮之感。例如,纪录片《英和白》的宣传海报将主人公白玉陵和大熊猫“英”亲切接触的画面作为主要内容,形象生动地表现出两人心意相通的关系,同时也说明摄影作为一种电影海报的创作手法,可以真实直接地向观众传递电影的内容。
现如今,随着时代的发展与科技的进步,早期的手绘、版画、剪纸等手法已经不能满足人们对纪录片电影海报的需求,而计算机信息技术的快速发展和电脑制图软件的出现,促使创作者能够创作出更多精美的纪录片电影海报,更好地满足人们的审美需要。通过电脑软件,创作者可以将电影海报中的图片进行排列、组合、剪切、拼贴、绘制、渲染等。例如,《我在故宫修文物》的主题是“大历史,小人物”,讲述的是故宫匠人薪火相传、修复国宝文物的故事。其海报设计就运用了电脑软件绘制的手法,以6张国宝级的文物为背景,精美的制作令人叹为观止,充分体现出了这部纪录片电影所要表达的主题。相信随着电脑软件、印刷技术等技术的不断升级,未来纪录片电影海报的观赏性也会越来越高。
5 纪录片电影海报的创意形式与方法
新时期,随着社会的发展,电影海报的创意形式与制作手法发生了天翻地覆的变化,电影制图软件、三维绘制的兴起使纪录片电影海报的制作有了更多的选择空间和表现手法,不仅节省了海报的制作时间,也节省了制作成本,更为创作者心中“天马行空”的想法提供了实现的可能[4]。早期的手绘电影海报是运用简单的图像表达电影主题,进入数字化网络时代后,创作者通过电脑可以直接进行图形修改、颜色调试、字体设计等操作,也能够更好地对电影海报的相关素材进行排版、编辑,最终形成的电影海报效果预览图也便于创造者进行讨论和修改。科技的发展推动了艺术表现手法的创新,不仅使海报的像素有了质的飞跃,也为创作者提供了新的灵感。纪录片电影海报的创意表现形式与方法主要有以下几种:
5.1 突出主题
突出主题,意思就是突出主要内容。这种类型的纪录片电影海报可以非常直观地体现出电影的主题内容和创作者的思路,使人一目了然。例如,《重返狼群》讲述的是小狼崽“格林”被画家李微漪从若尔盖草原救回城市疗伤,又因不适应城市的生活而被送回草原、重返狼群的故事。这部纪录片电影的海报以狼“格林”和画家李微漪亲密接触的场景为背景,直接突出主题,通过对拍摄照片的处理,最终形成发行海报。通过观看海报,观众可以很自然地联想到这部电影所要表达的主题与内涵。
5.2 对比互衬
创作者运用对比互衬的手法可以更加明显地突出主题,吸引大众的眼球。比较常见的对比互衬手法有以下几种:第一,纪录片电影海报中图文与留白部分的对比。这种纪录片电影海报会给人一种画面很干净、素雅、简洁的感觉,但值得注意的是,海报图文中的留白必须符合画面的构成。以《京生》的海报为例,该海报中有大量留白,“京生”二字用黑色的墨汁写出,从整体效果方面来看,这幅电影海报中的背景留白与文字处理非常和谐,并且突出了主体。第二,纪录片电影海报中图形与文字的对比。图形和文字在纪录片电影海报中有着不可或缺的作用,这就要求电影海报创作者在设计海报时,要根据图形背景色彩来选择文字的颜色[5],两者之间的色彩关系不能雷同,应保持对比关系,使大众能够更直观地了解电影主题。第三,纪录片电影海报中文字之间的对比。纪录片电影海报中文字的大小、字体、颜色等应当保持不相同,从而利用这些不同,对比突出主题内容。具体来说,电影海报中的电影名称、电影上映时间、上映地点、主要演员等信息,可以通过不同的字体或文字的大小等形成对比,加强视觉效果,最终使纪录片电影的有效信息得到传播。第四,纪录片海报中的色彩对比。颜色给人的视觉感触和视觉影响力较强,极易使大众产生各种各样的情绪和心理感觉。色彩对比如果运用适当,可以极大程度提升纪录片电影海报的影响力。常见的色彩对比形式包括色相对比、明度对比、纯度对比。色相对比,就是色彩之间的比较,色相较近的电影海报会给人一种简单朴实的感觉,色相差别较大的电影海报给人的视觉冲击力较强;明度对比是指色彩中的明暗关系对比,明度对比可以为纪录片电影海报的画面营造很好的空间感;纯度对比是指颜色之间的鲜艳程度,纯度对比不仅可以丰富画面的颜色构成,也可以加强画面颜色的对比效果。
需要注意的是,无论是哪种对比互衬,创作者都要紧扣电影主题内容,并在此基础上联系观众审美,选择适合的对比手法进行设计创作。只有这样,创作出的电影海报才会更受大众喜爱,才能更好地为纪录片电影做宣传和服务。
5.3 借物抒情
借物抒情是比较常用的创作手法。古代文人墨客常常寄情于山水之间,把自己的某种情感或者抱负,通过诗、书、画等形式抒发出来。现代纪录片电影海报创作过程中,借物抒情也是常用的创作手法。以《重返狼群》的电影海报为例(见图1),在这张海报中,人的手和狼爪子慢慢接近,给人一种很友爱、很亲切的感觉。创作者将自身的情感寄托在这一张小小的海报上,目的是向大众传递一种思想:人和动物是可以和谐相处的。同时,创作者希望通过这张海报激发人们内心的情感,人们应保护大自然和动物,进而实现和谐发展。
图1 《重返狼群》电影海报
5.4 以微知著
以微知著是指通过一个很小的方面,可以判断出事物的本质和发展方向。在纪录片海报的创作上,以微知著的表现手法是指通过概括和浓缩其主要内容,提取电影中的某一个元素或某一个点,运用艺术的手段对其进行加工处理[6]。电影海报创作者在运用这种表现手法时,应该对电影的主题思想有深层次的了解,从而在此基础上对电影进行高度概括,提取出自己所需要创作的内容,如此创作出的海报,无论是图形、颜色,还是文字,都不会给人眼花缭乱的感觉。从审美角度和电影海报艺术性等方面来看,以微知著的创作手法符合海报设计要求,对电影海报的创作有着重要价值和意义。
6 结语
在110多年的创作历史中,电影海报创作者提出了非常多的创意形式与方法,我国涌现出了很多优秀的纪录片电影海报创作者,他们用自己特有的创意形式和表现方法,影响着一代又一代的电影追梦人。