绘画札记
2022-06-29尚莹辉
尚莹辉
每个人都有独一无二的成长经历，坚守内心不散乱，不盲从，与现实拉开距离，以一种警觉的人生态度去观看生活、观看事物，那么眼前的一切都是画面，创作也会摆脱客观局限，而作品唯有超越客观物象才能达到艺术上的真实。
在人类文明史上，视觉艺术互相交融互相影响。作为当代的中国画家，在继承传统精神的同时，还要研究西方艺术，必须融汇古今中西，摆脱地域性和民族性，才能创作出具有时代精神的好作品。
传统是一种精神，一种充满时代性的创造精神，每一个时代都因创造出独属于那个时代的经典作品，才能屹立在艺术史上，我们今天的创造也会成为明天的传统。
只要在生活中有充满想象力的观察，我们就会与各种各样的造型、题材、形式不期而遇。画画并不是在工作室坐下来才是画画，平时在生活中随时观察和积累，目识心记都是画画。古人画画时没有图片依赖，靠的就是搜遍奇峰后的目识心记。
我在画画时有绘画的形、势、色彩之间的联系和对比，这既有直觉和本能，也有内向的思维和自我审视。我喜欢画柏树，柏树的三角状基本形和尖尖的树稍像哥特式建筑一般伸向苍穹，满载着自然和生命的力量。
我希望自己的作品既有灵性，也有理性的思考，而不是依赖惯性来画。任何画家，一旦依赖于贯性就会丧失创造力。而真正的创作如同创造一个新生命，画家的感受、情感、性格、知识结构、对生命的真切体验和感悟都会在作品中渗透出来。
我的很多作品中都有路，路既是自然风景中的一部分，又是我内心深处的风景；既是遍历归来的路，又是重登旅程的路，是对未来充满憧憬和希望的路，是我朝着自己的艺术道路，一步一步走下去的路。
我的画面和色彩表现一直在探索自然背后的规律，生活和自然才是艺术创作取之不尽的源头活水。
自然中的一切都是充满灵性的，自然的景象在特定的心理感应下，则景由情生。当艺术家去掉陈腐的观念和装腔作势的习气后，用心拥抱自然、感受自然，在最深的生命体验中，聆听自己内心的声音，寻找最适合自己天性的表达方式，才能形成自己的绘画语言；只有通过本性的选择和思考，才会有个性的绘画语言面貌，才会有创作新形式的力量。
好的作品一定是感性的審美体验、主观的想象力、创造力和理性思考的结合，同时也是心灵的写照。
所有的绘画都起着装饰建筑的作用，好的绘画作品一定是与建筑互动，彼此展示，彼此成就。
我们眼之所见往往不是真实的，客观并不真实，每个人看见的东西都不同。我们看见的往往只是世界的表象和虚幻，只有深入虚幻和表象的背后，用心去体悟，才能真切地感受到世界背后的真实。
去掉生命中的惯性，扔掉虚幻，放下眼前的执着而不散乱，在画画时不被已知技法奴役，面对客观物象，因物象而产生的表现技法，才是真正的技法。从这个角度而言，扔掉传统的建立才是真正的建立。
世事无常，人之所以有烦恼，是因为追求完美和永恒，但完美和永恒是不存在的。生活的真谛是残缺和遗憾，或许残缺美才是最美的，遗憾才让人魂牵梦萦；而永恒不变的唯有变化，变化才是永恒，道才永恒。
道是宇宙公理，是符合天地的法则，生活中的一切都可以是道。道有程度不同，不去做，不去践行永远不知道差异，唯有做的时候才能不断修正自己、提升自己。
顶级的画面应该进入“我心即宇宙，宇宙即我心”的状态。看见的一切都是虚幻的，有时我会想自己画画，是用斑斓的色彩来揭示：世界是虚幻的，色彩也是虚幻的，唯有画画时放下惯性与我执，没有自己，只有对生命和绘画本体的理解才是真实的。而学习、画画、修炼是在不停地校正，不停地往前走。只有忘掉传统、忘掉知识、忘掉教育和遭遇等带来的困扰，才能在创作时获得自由。
画面如果只给观者一个直观现实的感觉，就没有艺术上的升华。因此，作品与客观物象越像、越真实，距离艺术就越远。好的作品必须是改变了客观具体的物象，才能和精神情感相沟通。没有内涵的物象，没有创造性的升华，作品必然是单调乏味的。
画面是平面的，只有长和宽，因此画面的细节越多就越容易琐碎。高级的画面单纯、简洁，单纯而有内容、有力量；简洁不是没东西的简单，而是大量做减法、做简化。只有简化、概括，用最少的语言，表现出最丰富的效果，才能达到画面上的真实和视觉心理上的强度，才会呈现高级的画面。
画面如果没有节奏、空间和秩序，画面就无法建立。
节奏是有静有动，有虚有实，有强有弱，有曲有直。
好的画面都有明确的空间和开放性，空间是绘画永恒不变的内在逻辑。空间不是简单的虚实、透视或者平远、深远，空间是设计、是深度，是所有这些因素的综合。同时，画面的空间也指向生命的终极，要在作品中超越时间与空间，探讨心理与灵魂，表达对生命的理解和领悟。
画家要讲究画面的秩序，只有这样才能进入绘画的本体。秩序是一种思维方式，是对这个世界独特的理解和认知，而不是技术。
失去了对这个世界的好奇，失去了对这个世界的认知，就失去了学习的动力。而艺术家的创造力来源于不断地学习，来源于大自然，亦来源于艺术家强大的内心和自由的灵魂。有什么样的智慧就会有什么样的创造力，有多少种创作表达方法就会产生多少种美。
园林建筑是美的，美在巧夺天工，与自然浑然天成。苏州园林中的亭台楼榭和曲径通幽，质朴淡雅、优雅淳和。
