浅谈“农民”在艺术中的重要性

摘要：在当下，最流行的话题是艺术。是什么人玩艺术？什么是艺术？在现在的大环境下，艺术是如何产生的，每一个阶层的艺术又是如何的，我们应该用一个什么态度去审视各个阶层的艺术？这是我们这代人应该去探讨研究的问题。

关键词：当代艺术;阶层;农民艺术

蔡国强，给我们的第一印象是什么？2008北京奥运会的大脚印，还是他那与天同平的天梯。我们对他的定义是什么：玩火的？搞艺术的？玩火的能是搞艺术的？我虽然没有见过蔡国强本人，但是我看过他很多的影像作品和他的书，在我看来蔡国强是艺术家，是一名优秀的艺术家，一位与众不同的艺术家，使人动容的艺术家。

“农民达芬奇”，蔡国强是2010年5月4日在上海外滩美术馆举办的展览，表面看来这个展可能又是他的一次“爆炸”展览。其实不然，这是一个真正对于农民的展览，一个令人意想不到的展览。在人们的定向思维里，飞碟、潜水艇、飞机、航空母舰这些都应该是什么人去发明创造出来的，我是想不到这些庞然大物是可以出自于普通的农民之手。很多人的固有思维就是农民能是艺术家？农民能干的不就是种地，农活等吗？这种的态度简直就是荒唐，人各有志，每一个阶层的人会有每一个阶层的艺术，而且不一定有差距。在我看来艺术家是不分高低贵贱的，艺术来源于生活，在生活中农民“达芬奇”们是要比我们的创造理念更加丰富，农民无论对于国家还是艺术都是不可或缺的，中国的稳定的核心就在于农民和农村，艺术的稳定也在于此，中国是农业大国，也是艺术大国，所以在我看来农民的艺术是宝贵的，直爽的，令人振奋的。这次展览一共有12名农民艺术家的60多件的创造发明组成，在上海外滩美术馆进行展览，展览期间正是世博会举办之时，世博会的主题是城市，我认为哪个城市不是农民付出辛勤汗水去浇灌的，我们应该给他们机会，去展示自己艺术优雅的一面，农村包围城市是我们党的宗旨，我们就更应该重视农民的艺术。

现在有很多的人认为农民是没有文化的，没有艺术审美的，低俗的。其实不然，我有一个亲身的经历，我的家乡沈阳在沈北新区有一个稻梦空间，在“我和我的家乡”里可以看见沈腾和马丽出演的短片就是那片土地，我亲身去过这片地，其实就是农民伯伯在地上种稻草，他们用不同颜色的稻草形成了一幅幅不一样画，我们不能不说他是艺术品，让人震惊的艺术品。还有我们的农民画也是农民真实情感的表现，他体现了我们中华民族的伟大，体现了原始、纯真、朴素之美。表现形式与方法拙中寓巧、大气自由，是任何其他艺术形式所无法取代的，是具有高度的艺术价值。农民画产生于乡村，来自于农民，他的社会意义就在于把艺术引入农村，艺术结合农民的审美，艺术与农民产生互动，体现了艺术的社会价值”。包括象皮影、剪纸、编织、绣花、狮子舞、二人转这些都是农民的艺术，他们的根基都是乡村的艺术，都是农民的艺术。在这个世界上有着太多太多的农民艺术家：例如蔡国强，赵本山，李雪健。蔡国强自己说过我的所有作品都来自于我的家乡，是家乡的文化和我的经历帮助我完成了现在的成就，完成的艺术项目多达538个，项目遍布五大洲41个国家和地区。新冠疫情让本已愈发逆全球化的世界更加隔绝，但蔡国强环游世界的艺术之旅没有停下。近三年，他依然在意大利、澳大利亚、墨西哥等5个国家举行了艺术项目。包括罗中立的《父亲》，那是一个乡村老父亲的形象，给人一种质朴、慈祥的形象，这也体现出我们中国的形象。在国外也有很多的农民艺术家。米勒出身于农民家庭，1849年，米勒举家搬到巴黎郊區的巴比松村，这个村庄穷困偏僻。他上午要下地干农活，下午画画。手中稍微有一点闲钱，就会换点颜料和画布从事创作，有时候实在生活艰难，就只能烧一点炭条画素描，所以画作也很少超过一米，他最著名的画作《晚钟》尺幅也只是半米以内。作为巴比松画派有名的艺术家，很多艺术家都有着放弃城市，回归农村的想法，他们对生活在这里的农民的兴趣远大于田园本身。米勒《拾穗者》第一个妇人腰弯得很低，似乎一次又一次重复这个动作，腰酸背痛，因此她的左手按着后背腰部;第二名妇人绑着红头巾，右手捡麦穗，左手正把麦穗放进围裙的口袋中，她们的口袋似乎装满了麦穗，显得有些沉重，这就是很清楚的农民生活的写照，艺术应该来源于生活高于生活。这都是我们农民对于艺术的贡献和他们真实性。在展览中我们看见了徐斌创作的《旋翼机一号》，吴玉禄所做的机器人，杜文达的飞碟，熊天华的双翼飞机，陶相礼自己做的潜水艇，李玉明的霞光一号，吴书仔的木制直升机。这些作品我们不敢相信是有农民艺术家做出来的，他们没有很多的知识，他们就是肯研究，肯努力去尝试，这可能会出现很多的错误，失败。但是他们不退缩，不放弃，这也是我们作为学生应该去学习的精神和力量。

在现在我们往往会忽视农民艺术，认为农民的东西不高雅，不美观，我学过产品设计，我做出的作品往往不是完美的，甚至于根本就不搭，有时候我会考虑放弃，会重新做一个，但是他在某一定的区域他就是美的，合理的。这就是我说的应该在不同的状态下去看艺术，每一种艺术都会在不断进步，要用发展的眼光看问题，艺术也是一样，我们每一个人的想法都是不一样的，我们没有能力去统一所有人的想法，我们应该做到的是尊重别人的艺术，因为他们有着我们没有的经历和想法，农民艺术家是我们艺术大家庭里应该被接纳和尊重的。每一个人都有多元身份，艺术也是，我们应该该他们机会展现自己，给农民“达芬奇”们更多的舞台。

作者简介：刘霁锐，1998年出生于辽宁沈阳，研究生现就读于鲁迅美术学院实验艺术系